Tại sao trải nghiệm Giselle của Akram Khan

Quay trở lại Nhà hát Coliseum nổi tiếng ở London, Giselle của Akram Khan đứng vững như một tác phẩm cách mạng trong thế giới ballet đương đại. Đánh dấu kỷ niệm 10 năm vào năm 2026, sản xuất này được coi là một kiệt tác định hình của nghệ thuật múa hiện đại. Được ca ngợi bởi các nhà phê bình và khán giả, nó độc đáo hòa quyện ngôn ngữ ballet truyền thống với các yếu tố mạnh mẽ của múa và kể chuyện Nam Á, mang lại một diễn giải thô sơ và đầy cảm xúc.

Vũ đạo và câu chuyện sáng tạo

Sự tái hiện của Khan đưa câu chuyện cổ điển của Giselle vào một thế giới xã hội phân chia và người lao động di cư. Nữ anh hùng, Giselle, trở thành biểu tượng của những người bị xã hội gạt ra ngoài lề — bị phản bội bởi những người cô tin tưởng và bị bức hại bởi bất công hệ thống. Vũ đạo đặc trưng của Khan, được công nhận với sự thể hiện thể chất đầy kịch tính và ngôn ngữ di chuyển độc đáo, đưa sự xáo trộn và đam mê của các nhân vật thành cuộc sống sinh động, mang đến cho khán giả một buổi tối đầy kích thích và không thể nào quên.

Vẻ đẹp thẩm mỹ và âm nhạc

Cảnh quan thị giác của sản xuất này được tạo nên bởi nhà thiết kế đoạt giải Oscar Tim Yip, với những bộ đồ đạo cụ vĩ đại và phục trang sống động, kết hợp với ánh sáng lôi cuốn của Mark Henderson, đẩy khán giả vào một thế giới nhà máy ma mị. Mỗi cảnh đều ngập tràn cảm xúc và kịch tính, phản ánh hành trình cảm xúc của các nhân vật qua từng chi tiết trên sân khấu.

Về mặt âm nhạc, bản nhạc đã được tái hiện một cách căn bản bởi Vincenzo Lamagna, thích ứng với nhạc gốc của Adolphe Adam để trở thành một cái gì đó rùng rợn và sinh động. Dàn nhạc Philharmonic của English National Ballet biểu diễn bản nhạc sống, nâng cao từng khoảnh khắc với âm thanh vang vọng, đập mạnh, bao trùm khán giả trong cảnh quan cảm xúc của câu chuyện. Sự kết hợp của nhạc sống và biểu diễn múa đảm bảo một buổi diễn đầy xúc động cả về mặt âm thanh lẫn hình ảnh.

Dàn diễn viên và đội ngũ sáng tạo xuất sắc

• Emily Suzuki quyến rũ trong vai Giselle, cùng với James Streeter (Albrecht), Ken Saruhashi (Hilarion) và Emma Hawes (Myrtha)

• Đạo diễn và biên đạo bởi Akram Khan, nổi tiếng với sự pha trộn phong cách đột phá

• Sản xuất mạnh mẽ bởi English National Ballet

Kinh nghiệm và nghệ thuật tập thể của dàn diễn viên và đội ngũ đảm bảo mỗi buổi diễn truyền tải độ sâu cảm xúc, sự xuất sắc về kỹ thuật và tầm ảnh hưởng truyền cảm.

Câu chuyện và sự liên quan

Đặt trong bối cảnh khó khăn và bất bình đẳng, câu chuyện của Giselle trở thành một ẩn dụ mạnh mẽ cho các vấn đề xã hội đương đại. Sau sự phản bội và từ chối tàn khốc, tinh thần của Giselle bị buộc phải quay trở lại, được dẫn dắt bởi các Wilis ma mị, để đối mặt với cả người phản bội và thế giới đã không đến giúp đỡ cô ấy. Sự thích ứng của Khan là không lùi bước — khám phá nỗi đau buồn, sự giận dữ và cuối cùng là chiến thắng của sự kiên cường và tình yêu trong hoàn cảnh áp bức. Thông qua sự di chuyển thể hiện và hình ảnh nổi bật, sản xuất biến một ballet truyền thống thành một câu chuyện táo bạo cho thời đại của chúng ta.

Sản xuất này mang lại không chỉ là một màn trình diễn nghệ thuật mà còn là một bình luận sâu sắc về sự phân chia xã hội, quyền lực và sự quyết tâm của con người, làm cho nó trở nên liên quan và gây ấn tượng cho khán giả ngày nay.

Trải nghiệm không thể quên

Với vũ đạo tiên phong, thiết kế sân khấu đầy không khí và âm nhạc đầy cảm xúc, Giselle của Akram Khan không chỉ là một đêm tại nhà hát ballet — mà là một hành trình cuốn hút, thanh lọc và vô cùng đáng nhớ.

Đặt vé Giselle của Akram Khan ngay bây giờ!