Dance
Dance
Dance
Istaknuti detalji
Pogledajte Engleski nacionalni balet u izvedbi reinterpretirane Giselle Akrama Khana u kazalištu London Coliseum
Svjedočite spoju klasičnog baleta i suvremenih indijskih plesnih stilova
Oduševite se vizualno upečatljivom scenografijom dobitnika Oscara Tima Yipa
Uživajte u intenzivnoj glazbi uživo koju izvodi filharmonija Engleskog nacionalnog baleta
Uronite u snažnu priču o ljubavi, izdaji i iskupljenju ispričanu kroz vrhunski ples
Što je uključeno
Ulaznica za balet Giselle Akrama Khana u kazalištu London Coliseum
Dodijeljena sjedala odabrana prilikom rezervacije
Izvedba orkestra uživo
Giselle balet u koreografiji Akrama Khana predstavlja revolucionarnu suvremenu interpretaciju omiljenog romantičnog baleta iz 19. stoljeća koja je promijenila način na koji publika doživljava ovu bezvremensku priču. Ova hvaljena produkcija iznova osmišljava klasičnu priču kroz Khanovu prepoznatljivu koreografsku viziju, spajajući tradicionalni balet sa suvremenim plesom i snažnim pripovijedanjem. Smještena u pozadinu industrijskih promjena i društvenih previranja, ova verzija premješta priču o Giselle u svijet u kojem se radnici migranti suočavaju s izrabljivanjem i raseljavanjem. Produkcija je stekla široko priznanje zbog inovativnog pristupa izvornom narativu, istovremeno zadržavajući emocionalnu srž koja čini Giselle jednim od najdugovječnijih baletnih djela. Kada rezervirate putem platforme tickadoo, osiguravate pristup ovom izvanrednom kazališnom iskustvu koje je redefiniralo što balet može biti u moderno doba.
Produkcija uključuje iznimnu postavu plesača koji u Khanovu koreografiju unose vrhunsku umjetnost, kombinirajući klasičnu baletnu tehniku sa suvremenim rječnikom pokreta. Naslovna uloga Giselle zahtijeva izvanredan dramski raspon i tehničko umijeće, dok se lik transformira iz radosne mlade žene u nadnaravno biće koje traži pravdu i iskupljenje. Muški protagonist, Albrecht, prolazi kroz vlastitu transformaciju dok se suočava s posljedicama svojih obmana i izdaja. Prateći plesači portretiraju zajednicu radnika, ali i eterične Vile, stvarajući dirljiv kontrast između zemaljskih borbi i onostrane osvete. Ansambl pokazuje moć kolektivnog pripovijedanja, pri čemu svaki plesač doprinosi cjelokupnom narativnom luku koji se proteže kroz dva različita čina s potpuno različitim emocionalnim i vizualnim krajolicima.
Vizualno, ova produkcija stoji kao remek-djelo kazališnog dizajna, s impresivnim kostimima i scenografijom koja odražava surovu stvarnost industrijskog života i mistično carstvo nadnaravnog. Prvi čin predstavlja svijet tvorničkih radnika i industrijskih strojeva, gdje se tradicionalni romantični balet susreće s grubom stvarnošću ekonomskih poteškoća i društvene nejednakosti. Drugi čin transformira pozornicu u sablastan krajolik u kojem duhovi žena umrlih od slomljenog srca traže svoju osvetu. Dizajn svjetla igra ključnu ulogu u stvaranju ovih kontrastnih svjetova, prelazeći s oštrih fluorescentnih svjetala radnog mjesta na eteričnu šumu obasjanu mjesečinom u kojoj Vile drže svoj nadnaravni sud. Rezervacijom putem platforme tickadoo, publika dobiva pristup ovom izvanrednom vizualnom spektaklu koji obogaćuje svaki trenutak izvedbe.
Koreografski genij Akrama Khana blista kroz cijelu produkciju, dok on neprimjetno isprepliće više plesnih tradicija kako bi stvorio nešto potpuno svježe, a istovremeno poštuje baštinu baleta. Njegov rječnik pokreta crpi inspiraciju iz njegovog iskustva u kathaku, suvremenom plesu i baletu, stvarajući jedinstvenu fuziju koja služi temama raseljavanja, ljubavi i iskupljenja. Koreografija odražava emocionalna putovanja likova, s oštrim, uglastim pokretima koji predstavljaju industrijsko ugnjetavanje i tečnim, eteričnim sekvencama koje dočaravaju nadnaravne elemente drugog čina. Kritičari su hvalili Khanovu sposobnost da zadrži dramsku strukturu izvornika uz uvođenje suvremene relevantnosti i inovativnog pokreta. Produkcija traje otprilike dva sata uključujući jednu pauzu, omogućujući publici da u potpunosti apsorbira dramatični intenzitet prvog čina i očaravajuću ljepotu drugog.
Ova hvaljena produkcija predstavlja nezaobilazno iskustvo kako za ljubitelje baleta tako i za nove posjetitelje plesnog teatra, nudeći pristupačnu ulaznu točku u suvremeni balet uz propitivanje tradicionalnih očekivanja. Produkcija je obišla svijet uz široko priznanje kritike, etablirajući se kao jedno od najvažnijih baletnih djela 21. stoljeća. Londonska publika ima izvanrednu priliku doživjeti ovo revolucionarno djelo koje premošćuje klasičnu tradiciju sa suvremenom inovacijom, stvarajući nešto što se obraća modernim brigama uz poštovanje bogatog nasljeđa baleta. Osiguravanje ulaznica putem platforme tickadoo jamči da nećete propustiti ovo transformativno kazališno iskustvo koje nastavlja redefinirati što balet može postići kao umjetnička forma u našem suvremenom svijetu.
Molimo dođite ranije kako biste imali dovoljno vremena za sigurnosnu provjeru i smještaj na mjesta
Djeci mlađoj od 5 godina nije dopušten ulaz u ovaj prostor
Imajte ulaznicu pri ruci radi ulaska i ponovnog ulaska
Fotografiranje i snimanje nisu dopušteni tijekom predstave
Odjenite se u stilu „smart casual“ za izvedbu
Koliko traje izvedba baleta Akram Khan Giselle?
Izvedba traje približno 2 sata, uključujući jednu pauzu od 20 minuta, što omogućuje publici da u potpunosti doživi oba čina ove izvanredne suvremene baletne produkcije.
Je li ovo pogodno za početnike u baletu?
Apsolutno! Ova suvremena reinterpretacija pruža pristupačan uvod u balet, nudeći inovativnu koreografiju koja će podjednako zainteresirati početnike i iskusne ljubitelje baleta.
Po čemu se ova verzija razlikuje od tradicionalne Giselle?
Khanova verzija seli priču u industrijsko okruženje fokusirajući se na radnike migrante, spajajući suvremeni ples s klasičnim baletom te obrađujući moderne teme raseljavanja i socijalne nejednakosti.
Mogu li rezervirati ulaznice putem platforme tickadoo za više izvedbi?
Da, tickadoo nudi rezervaciju za sve dostupne datume izvedbi, omogućujući vam odabir željenog datuma i opcija sjedenja za ovu hvaljenu produkciju.
Što trebam odjenuti za izvedbu?
Za baletne izvedbe prikladna je elegantna ležerna do svečana odjeća. Većina londonskih kazališta prihvaća različite stilove odijevanja, od poslovno ležernog do večernje odjeće.
Postoje li dobna ograničenja za ovaj balet?
Produkcija je općenito prikladna za uzrast od 8 godina naviše, no savjetuje se diskrecija roditelja jer neke teme uključuju sadržaj za odrasle o društvenim pitanjima i nadnaravnim elementima.
Je li dopušteno fotografiranje tijekom izvedbe?
Ne, fotografiranje, snimanje i korištenje mobilnih telefona strogo je zabranjeno tijekom izvedbe kako bi se poštovali umjetnici i osiguralo nesmetano iskustvo ostalim članovima publike.
Jesu li programi dostupni u dvorani?
Da, službeni programi koji sadrže informacije o glumačkoj postavi, bilješke koreografa i detalje o produkciji obično su dostupni za kupnju u kazalištu na dane izvedbi.
Vrijeme dolaska: Planirajte svoj dolazak barem 30 minuta prije početka predstave kako biste imali dovoljno vremena za sigurnosne provjere, preuzimanje ulaznica i pronalaženje svojih mjesta bez žurbe.
Sadržaji kazališta: Većina dvorana nudi usluge garderobe, barove i pristupačne sadržaje. Provjerite pogodnosti vašeg specifičnog kazališta tijekom rezervacije putem platforme tickadoo za detaljne informacije.
Trajanje pauze: Pauza od 20 minuta pruža vrijeme za osvježenje i posjet sadržajima dvorane, ali se obavezno vratite na svoje mjesto na vrijeme jer drugi čin počinje točno prema rasporedu.
Mobilni uređaji: Isključite sve elektroničke uređaje prije početka izvedbe jer čak i nečujne obavijesti mogu biti ometajuće u intimnom kazališnom okruženju.
Pravila za kasni dolazak: Posjetitelji koji zakasne možda neće biti pušteni u dvoranu do prikladne stanke u izvedbi, čime potencijalno propuštaju značajne dijelove prvog čina.
Osvježenja: Kazališni barovi obično se otvaraju sat vremena prije početka i tijekom pauze, ali posluživanje prestaje čim se izvedba nastavi za svaki čin.
Promotivni proizvodi: Službeni promotivni proizvodi, uključujući programe, majice i suvenire, obično su dostupni u dvorani prije početka predstave i tijekom pauze.
Nije moguće otkazati niti promijeniti termin
33 St Martin's Lane, Westminster
Istaknuti detalji
Pogledajte Engleski nacionalni balet u izvedbi reinterpretirane Giselle Akrama Khana u kazalištu London Coliseum
Svjedočite spoju klasičnog baleta i suvremenih indijskih plesnih stilova
Oduševite se vizualno upečatljivom scenografijom dobitnika Oscara Tima Yipa
Uživajte u intenzivnoj glazbi uživo koju izvodi filharmonija Engleskog nacionalnog baleta
Uronite u snažnu priču o ljubavi, izdaji i iskupljenju ispričanu kroz vrhunski ples
Što je uključeno
Ulaznica za balet Giselle Akrama Khana u kazalištu London Coliseum
Dodijeljena sjedala odabrana prilikom rezervacije
Izvedba orkestra uživo
Giselle balet u koreografiji Akrama Khana predstavlja revolucionarnu suvremenu interpretaciju omiljenog romantičnog baleta iz 19. stoljeća koja je promijenila način na koji publika doživljava ovu bezvremensku priču. Ova hvaljena produkcija iznova osmišljava klasičnu priču kroz Khanovu prepoznatljivu koreografsku viziju, spajajući tradicionalni balet sa suvremenim plesom i snažnim pripovijedanjem. Smještena u pozadinu industrijskih promjena i društvenih previranja, ova verzija premješta priču o Giselle u svijet u kojem se radnici migranti suočavaju s izrabljivanjem i raseljavanjem. Produkcija je stekla široko priznanje zbog inovativnog pristupa izvornom narativu, istovremeno zadržavajući emocionalnu srž koja čini Giselle jednim od najdugovječnijih baletnih djela. Kada rezervirate putem platforme tickadoo, osiguravate pristup ovom izvanrednom kazališnom iskustvu koje je redefiniralo što balet može biti u moderno doba.
Produkcija uključuje iznimnu postavu plesača koji u Khanovu koreografiju unose vrhunsku umjetnost, kombinirajući klasičnu baletnu tehniku sa suvremenim rječnikom pokreta. Naslovna uloga Giselle zahtijeva izvanredan dramski raspon i tehničko umijeće, dok se lik transformira iz radosne mlade žene u nadnaravno biće koje traži pravdu i iskupljenje. Muški protagonist, Albrecht, prolazi kroz vlastitu transformaciju dok se suočava s posljedicama svojih obmana i izdaja. Prateći plesači portretiraju zajednicu radnika, ali i eterične Vile, stvarajući dirljiv kontrast između zemaljskih borbi i onostrane osvete. Ansambl pokazuje moć kolektivnog pripovijedanja, pri čemu svaki plesač doprinosi cjelokupnom narativnom luku koji se proteže kroz dva različita čina s potpuno različitim emocionalnim i vizualnim krajolicima.
Vizualno, ova produkcija stoji kao remek-djelo kazališnog dizajna, s impresivnim kostimima i scenografijom koja odražava surovu stvarnost industrijskog života i mistično carstvo nadnaravnog. Prvi čin predstavlja svijet tvorničkih radnika i industrijskih strojeva, gdje se tradicionalni romantični balet susreće s grubom stvarnošću ekonomskih poteškoća i društvene nejednakosti. Drugi čin transformira pozornicu u sablastan krajolik u kojem duhovi žena umrlih od slomljenog srca traže svoju osvetu. Dizajn svjetla igra ključnu ulogu u stvaranju ovih kontrastnih svjetova, prelazeći s oštrih fluorescentnih svjetala radnog mjesta na eteričnu šumu obasjanu mjesečinom u kojoj Vile drže svoj nadnaravni sud. Rezervacijom putem platforme tickadoo, publika dobiva pristup ovom izvanrednom vizualnom spektaklu koji obogaćuje svaki trenutak izvedbe.
Koreografski genij Akrama Khana blista kroz cijelu produkciju, dok on neprimjetno isprepliće više plesnih tradicija kako bi stvorio nešto potpuno svježe, a istovremeno poštuje baštinu baleta. Njegov rječnik pokreta crpi inspiraciju iz njegovog iskustva u kathaku, suvremenom plesu i baletu, stvarajući jedinstvenu fuziju koja služi temama raseljavanja, ljubavi i iskupljenja. Koreografija odražava emocionalna putovanja likova, s oštrim, uglastim pokretima koji predstavljaju industrijsko ugnjetavanje i tečnim, eteričnim sekvencama koje dočaravaju nadnaravne elemente drugog čina. Kritičari su hvalili Khanovu sposobnost da zadrži dramsku strukturu izvornika uz uvođenje suvremene relevantnosti i inovativnog pokreta. Produkcija traje otprilike dva sata uključujući jednu pauzu, omogućujući publici da u potpunosti apsorbira dramatični intenzitet prvog čina i očaravajuću ljepotu drugog.
Ova hvaljena produkcija predstavlja nezaobilazno iskustvo kako za ljubitelje baleta tako i za nove posjetitelje plesnog teatra, nudeći pristupačnu ulaznu točku u suvremeni balet uz propitivanje tradicionalnih očekivanja. Produkcija je obišla svijet uz široko priznanje kritike, etablirajući se kao jedno od najvažnijih baletnih djela 21. stoljeća. Londonska publika ima izvanrednu priliku doživjeti ovo revolucionarno djelo koje premošćuje klasičnu tradiciju sa suvremenom inovacijom, stvarajući nešto što se obraća modernim brigama uz poštovanje bogatog nasljeđa baleta. Osiguravanje ulaznica putem platforme tickadoo jamči da nećete propustiti ovo transformativno kazališno iskustvo koje nastavlja redefinirati što balet može postići kao umjetnička forma u našem suvremenom svijetu.
Molimo dođite ranije kako biste imali dovoljno vremena za sigurnosnu provjeru i smještaj na mjesta
Djeci mlađoj od 5 godina nije dopušten ulaz u ovaj prostor
Imajte ulaznicu pri ruci radi ulaska i ponovnog ulaska
Fotografiranje i snimanje nisu dopušteni tijekom predstave
Odjenite se u stilu „smart casual“ za izvedbu
Koliko traje izvedba baleta Akram Khan Giselle?
Izvedba traje približno 2 sata, uključujući jednu pauzu od 20 minuta, što omogućuje publici da u potpunosti doživi oba čina ove izvanredne suvremene baletne produkcije.
Je li ovo pogodno za početnike u baletu?
Apsolutno! Ova suvremena reinterpretacija pruža pristupačan uvod u balet, nudeći inovativnu koreografiju koja će podjednako zainteresirati početnike i iskusne ljubitelje baleta.
Po čemu se ova verzija razlikuje od tradicionalne Giselle?
Khanova verzija seli priču u industrijsko okruženje fokusirajući se na radnike migrante, spajajući suvremeni ples s klasičnim baletom te obrađujući moderne teme raseljavanja i socijalne nejednakosti.
Mogu li rezervirati ulaznice putem platforme tickadoo za više izvedbi?
Da, tickadoo nudi rezervaciju za sve dostupne datume izvedbi, omogućujući vam odabir željenog datuma i opcija sjedenja za ovu hvaljenu produkciju.
Što trebam odjenuti za izvedbu?
Za baletne izvedbe prikladna je elegantna ležerna do svečana odjeća. Većina londonskih kazališta prihvaća različite stilove odijevanja, od poslovno ležernog do večernje odjeće.
Postoje li dobna ograničenja za ovaj balet?
Produkcija je općenito prikladna za uzrast od 8 godina naviše, no savjetuje se diskrecija roditelja jer neke teme uključuju sadržaj za odrasle o društvenim pitanjima i nadnaravnim elementima.
Je li dopušteno fotografiranje tijekom izvedbe?
Ne, fotografiranje, snimanje i korištenje mobilnih telefona strogo je zabranjeno tijekom izvedbe kako bi se poštovali umjetnici i osiguralo nesmetano iskustvo ostalim članovima publike.
Jesu li programi dostupni u dvorani?
Da, službeni programi koji sadrže informacije o glumačkoj postavi, bilješke koreografa i detalje o produkciji obično su dostupni za kupnju u kazalištu na dane izvedbi.
Vrijeme dolaska: Planirajte svoj dolazak barem 30 minuta prije početka predstave kako biste imali dovoljno vremena za sigurnosne provjere, preuzimanje ulaznica i pronalaženje svojih mjesta bez žurbe.
Sadržaji kazališta: Većina dvorana nudi usluge garderobe, barove i pristupačne sadržaje. Provjerite pogodnosti vašeg specifičnog kazališta tijekom rezervacije putem platforme tickadoo za detaljne informacije.
Trajanje pauze: Pauza od 20 minuta pruža vrijeme za osvježenje i posjet sadržajima dvorane, ali se obavezno vratite na svoje mjesto na vrijeme jer drugi čin počinje točno prema rasporedu.
Mobilni uređaji: Isključite sve elektroničke uređaje prije početka izvedbe jer čak i nečujne obavijesti mogu biti ometajuće u intimnom kazališnom okruženju.
Pravila za kasni dolazak: Posjetitelji koji zakasne možda neće biti pušteni u dvoranu do prikladne stanke u izvedbi, čime potencijalno propuštaju značajne dijelove prvog čina.
Osvježenja: Kazališni barovi obično se otvaraju sat vremena prije početka i tijekom pauze, ali posluživanje prestaje čim se izvedba nastavi za svaki čin.
Promotivni proizvodi: Službeni promotivni proizvodi, uključujući programe, majice i suvenire, obično su dostupni u dvorani prije početka predstave i tijekom pauze.
Nije moguće otkazati niti promijeniti termin
33 St Martin's Lane, Westminster
Istaknuti detalji
Pogledajte Engleski nacionalni balet u izvedbi reinterpretirane Giselle Akrama Khana u kazalištu London Coliseum
Svjedočite spoju klasičnog baleta i suvremenih indijskih plesnih stilova
Oduševite se vizualno upečatljivom scenografijom dobitnika Oscara Tima Yipa
Uživajte u intenzivnoj glazbi uživo koju izvodi filharmonija Engleskog nacionalnog baleta
Uronite u snažnu priču o ljubavi, izdaji i iskupljenju ispričanu kroz vrhunski ples
Što je uključeno
Ulaznica za balet Giselle Akrama Khana u kazalištu London Coliseum
Dodijeljena sjedala odabrana prilikom rezervacije
Izvedba orkestra uživo
Giselle balet u koreografiji Akrama Khana predstavlja revolucionarnu suvremenu interpretaciju omiljenog romantičnog baleta iz 19. stoljeća koja je promijenila način na koji publika doživljava ovu bezvremensku priču. Ova hvaljena produkcija iznova osmišljava klasičnu priču kroz Khanovu prepoznatljivu koreografsku viziju, spajajući tradicionalni balet sa suvremenim plesom i snažnim pripovijedanjem. Smještena u pozadinu industrijskih promjena i društvenih previranja, ova verzija premješta priču o Giselle u svijet u kojem se radnici migranti suočavaju s izrabljivanjem i raseljavanjem. Produkcija je stekla široko priznanje zbog inovativnog pristupa izvornom narativu, istovremeno zadržavajući emocionalnu srž koja čini Giselle jednim od najdugovječnijih baletnih djela. Kada rezervirate putem platforme tickadoo, osiguravate pristup ovom izvanrednom kazališnom iskustvu koje je redefiniralo što balet može biti u moderno doba.
Produkcija uključuje iznimnu postavu plesača koji u Khanovu koreografiju unose vrhunsku umjetnost, kombinirajući klasičnu baletnu tehniku sa suvremenim rječnikom pokreta. Naslovna uloga Giselle zahtijeva izvanredan dramski raspon i tehničko umijeće, dok se lik transformira iz radosne mlade žene u nadnaravno biće koje traži pravdu i iskupljenje. Muški protagonist, Albrecht, prolazi kroz vlastitu transformaciju dok se suočava s posljedicama svojih obmana i izdaja. Prateći plesači portretiraju zajednicu radnika, ali i eterične Vile, stvarajući dirljiv kontrast između zemaljskih borbi i onostrane osvete. Ansambl pokazuje moć kolektivnog pripovijedanja, pri čemu svaki plesač doprinosi cjelokupnom narativnom luku koji se proteže kroz dva različita čina s potpuno različitim emocionalnim i vizualnim krajolicima.
Vizualno, ova produkcija stoji kao remek-djelo kazališnog dizajna, s impresivnim kostimima i scenografijom koja odražava surovu stvarnost industrijskog života i mistično carstvo nadnaravnog. Prvi čin predstavlja svijet tvorničkih radnika i industrijskih strojeva, gdje se tradicionalni romantični balet susreće s grubom stvarnošću ekonomskih poteškoća i društvene nejednakosti. Drugi čin transformira pozornicu u sablastan krajolik u kojem duhovi žena umrlih od slomljenog srca traže svoju osvetu. Dizajn svjetla igra ključnu ulogu u stvaranju ovih kontrastnih svjetova, prelazeći s oštrih fluorescentnih svjetala radnog mjesta na eteričnu šumu obasjanu mjesečinom u kojoj Vile drže svoj nadnaravni sud. Rezervacijom putem platforme tickadoo, publika dobiva pristup ovom izvanrednom vizualnom spektaklu koji obogaćuje svaki trenutak izvedbe.
Koreografski genij Akrama Khana blista kroz cijelu produkciju, dok on neprimjetno isprepliće više plesnih tradicija kako bi stvorio nešto potpuno svježe, a istovremeno poštuje baštinu baleta. Njegov rječnik pokreta crpi inspiraciju iz njegovog iskustva u kathaku, suvremenom plesu i baletu, stvarajući jedinstvenu fuziju koja služi temama raseljavanja, ljubavi i iskupljenja. Koreografija odražava emocionalna putovanja likova, s oštrim, uglastim pokretima koji predstavljaju industrijsko ugnjetavanje i tečnim, eteričnim sekvencama koje dočaravaju nadnaravne elemente drugog čina. Kritičari su hvalili Khanovu sposobnost da zadrži dramsku strukturu izvornika uz uvođenje suvremene relevantnosti i inovativnog pokreta. Produkcija traje otprilike dva sata uključujući jednu pauzu, omogućujući publici da u potpunosti apsorbira dramatični intenzitet prvog čina i očaravajuću ljepotu drugog.
Ova hvaljena produkcija predstavlja nezaobilazno iskustvo kako za ljubitelje baleta tako i za nove posjetitelje plesnog teatra, nudeći pristupačnu ulaznu točku u suvremeni balet uz propitivanje tradicionalnih očekivanja. Produkcija je obišla svijet uz široko priznanje kritike, etablirajući se kao jedno od najvažnijih baletnih djela 21. stoljeća. Londonska publika ima izvanrednu priliku doživjeti ovo revolucionarno djelo koje premošćuje klasičnu tradiciju sa suvremenom inovacijom, stvarajući nešto što se obraća modernim brigama uz poštovanje bogatog nasljeđa baleta. Osiguravanje ulaznica putem platforme tickadoo jamči da nećete propustiti ovo transformativno kazališno iskustvo koje nastavlja redefinirati što balet može postići kao umjetnička forma u našem suvremenom svijetu.
Vrijeme dolaska: Planirajte svoj dolazak barem 30 minuta prije početka predstave kako biste imali dovoljno vremena za sigurnosne provjere, preuzimanje ulaznica i pronalaženje svojih mjesta bez žurbe.
Sadržaji kazališta: Većina dvorana nudi usluge garderobe, barove i pristupačne sadržaje. Provjerite pogodnosti vašeg specifičnog kazališta tijekom rezervacije putem platforme tickadoo za detaljne informacije.
Trajanje pauze: Pauza od 20 minuta pruža vrijeme za osvježenje i posjet sadržajima dvorane, ali se obavezno vratite na svoje mjesto na vrijeme jer drugi čin počinje točno prema rasporedu.
Mobilni uređaji: Isključite sve elektroničke uređaje prije početka izvedbe jer čak i nečujne obavijesti mogu biti ometajuće u intimnom kazališnom okruženju.
Pravila za kasni dolazak: Posjetitelji koji zakasne možda neće biti pušteni u dvoranu do prikladne stanke u izvedbi, čime potencijalno propuštaju značajne dijelove prvog čina.
Osvježenja: Kazališni barovi obično se otvaraju sat vremena prije početka i tijekom pauze, ali posluživanje prestaje čim se izvedba nastavi za svaki čin.
Promotivni proizvodi: Službeni promotivni proizvodi, uključujući programe, majice i suvenire, obično su dostupni u dvorani prije početka predstave i tijekom pauze.
Molimo dođite ranije kako biste imali dovoljno vremena za sigurnosnu provjeru i smještaj na mjesta
Djeci mlađoj od 5 godina nije dopušten ulaz u ovaj prostor
Imajte ulaznicu pri ruci radi ulaska i ponovnog ulaska
Fotografiranje i snimanje nisu dopušteni tijekom predstave
Odjenite se u stilu „smart casual“ za izvedbu
Koliko traje izvedba baleta Akram Khan Giselle?
Izvedba traje približno 2 sata, uključujući jednu pauzu od 20 minuta, što omogućuje publici da u potpunosti doživi oba čina ove izvanredne suvremene baletne produkcije.
Je li ovo pogodno za početnike u baletu?
Apsolutno! Ova suvremena reinterpretacija pruža pristupačan uvod u balet, nudeći inovativnu koreografiju koja će podjednako zainteresirati početnike i iskusne ljubitelje baleta.
Po čemu se ova verzija razlikuje od tradicionalne Giselle?
Khanova verzija seli priču u industrijsko okruženje fokusirajući se na radnike migrante, spajajući suvremeni ples s klasičnim baletom te obrađujući moderne teme raseljavanja i socijalne nejednakosti.
Mogu li rezervirati ulaznice putem platforme tickadoo za više izvedbi?
Da, tickadoo nudi rezervaciju za sve dostupne datume izvedbi, omogućujući vam odabir željenog datuma i opcija sjedenja za ovu hvaljenu produkciju.
Što trebam odjenuti za izvedbu?
Za baletne izvedbe prikladna je elegantna ležerna do svečana odjeća. Većina londonskih kazališta prihvaća različite stilove odijevanja, od poslovno ležernog do večernje odjeće.
Postoje li dobna ograničenja za ovaj balet?
Produkcija je općenito prikladna za uzrast od 8 godina naviše, no savjetuje se diskrecija roditelja jer neke teme uključuju sadržaj za odrasle o društvenim pitanjima i nadnaravnim elementima.
Je li dopušteno fotografiranje tijekom izvedbe?
Ne, fotografiranje, snimanje i korištenje mobilnih telefona strogo je zabranjeno tijekom izvedbe kako bi se poštovali umjetnici i osiguralo nesmetano iskustvo ostalim članovima publike.
Jesu li programi dostupni u dvorani?
Da, službeni programi koji sadrže informacije o glumačkoj postavi, bilješke koreografa i detalje o produkciji obično su dostupni za kupnju u kazalištu na dane izvedbi.
Nije moguće otkazati niti promijeniti termin
33 St Martin's Lane, Westminster
Istaknuti detalji
Pogledajte Engleski nacionalni balet u izvedbi reinterpretirane Giselle Akrama Khana u kazalištu London Coliseum
Svjedočite spoju klasičnog baleta i suvremenih indijskih plesnih stilova
Oduševite se vizualno upečatljivom scenografijom dobitnika Oscara Tima Yipa
Uživajte u intenzivnoj glazbi uživo koju izvodi filharmonija Engleskog nacionalnog baleta
Uronite u snažnu priču o ljubavi, izdaji i iskupljenju ispričanu kroz vrhunski ples
Što je uključeno
Ulaznica za balet Giselle Akrama Khana u kazalištu London Coliseum
Dodijeljena sjedala odabrana prilikom rezervacije
Izvedba orkestra uživo
Giselle balet u koreografiji Akrama Khana predstavlja revolucionarnu suvremenu interpretaciju omiljenog romantičnog baleta iz 19. stoljeća koja je promijenila način na koji publika doživljava ovu bezvremensku priču. Ova hvaljena produkcija iznova osmišljava klasičnu priču kroz Khanovu prepoznatljivu koreografsku viziju, spajajući tradicionalni balet sa suvremenim plesom i snažnim pripovijedanjem. Smještena u pozadinu industrijskih promjena i društvenih previranja, ova verzija premješta priču o Giselle u svijet u kojem se radnici migranti suočavaju s izrabljivanjem i raseljavanjem. Produkcija je stekla široko priznanje zbog inovativnog pristupa izvornom narativu, istovremeno zadržavajući emocionalnu srž koja čini Giselle jednim od najdugovječnijih baletnih djela. Kada rezervirate putem platforme tickadoo, osiguravate pristup ovom izvanrednom kazališnom iskustvu koje je redefiniralo što balet može biti u moderno doba.
Produkcija uključuje iznimnu postavu plesača koji u Khanovu koreografiju unose vrhunsku umjetnost, kombinirajući klasičnu baletnu tehniku sa suvremenim rječnikom pokreta. Naslovna uloga Giselle zahtijeva izvanredan dramski raspon i tehničko umijeće, dok se lik transformira iz radosne mlade žene u nadnaravno biće koje traži pravdu i iskupljenje. Muški protagonist, Albrecht, prolazi kroz vlastitu transformaciju dok se suočava s posljedicama svojih obmana i izdaja. Prateći plesači portretiraju zajednicu radnika, ali i eterične Vile, stvarajući dirljiv kontrast između zemaljskih borbi i onostrane osvete. Ansambl pokazuje moć kolektivnog pripovijedanja, pri čemu svaki plesač doprinosi cjelokupnom narativnom luku koji se proteže kroz dva različita čina s potpuno različitim emocionalnim i vizualnim krajolicima.
Vizualno, ova produkcija stoji kao remek-djelo kazališnog dizajna, s impresivnim kostimima i scenografijom koja odražava surovu stvarnost industrijskog života i mistično carstvo nadnaravnog. Prvi čin predstavlja svijet tvorničkih radnika i industrijskih strojeva, gdje se tradicionalni romantični balet susreće s grubom stvarnošću ekonomskih poteškoća i društvene nejednakosti. Drugi čin transformira pozornicu u sablastan krajolik u kojem duhovi žena umrlih od slomljenog srca traže svoju osvetu. Dizajn svjetla igra ključnu ulogu u stvaranju ovih kontrastnih svjetova, prelazeći s oštrih fluorescentnih svjetala radnog mjesta na eteričnu šumu obasjanu mjesečinom u kojoj Vile drže svoj nadnaravni sud. Rezervacijom putem platforme tickadoo, publika dobiva pristup ovom izvanrednom vizualnom spektaklu koji obogaćuje svaki trenutak izvedbe.
Koreografski genij Akrama Khana blista kroz cijelu produkciju, dok on neprimjetno isprepliće više plesnih tradicija kako bi stvorio nešto potpuno svježe, a istovremeno poštuje baštinu baleta. Njegov rječnik pokreta crpi inspiraciju iz njegovog iskustva u kathaku, suvremenom plesu i baletu, stvarajući jedinstvenu fuziju koja služi temama raseljavanja, ljubavi i iskupljenja. Koreografija odražava emocionalna putovanja likova, s oštrim, uglastim pokretima koji predstavljaju industrijsko ugnjetavanje i tečnim, eteričnim sekvencama koje dočaravaju nadnaravne elemente drugog čina. Kritičari su hvalili Khanovu sposobnost da zadrži dramsku strukturu izvornika uz uvođenje suvremene relevantnosti i inovativnog pokreta. Produkcija traje otprilike dva sata uključujući jednu pauzu, omogućujući publici da u potpunosti apsorbira dramatični intenzitet prvog čina i očaravajuću ljepotu drugog.
Ova hvaljena produkcija predstavlja nezaobilazno iskustvo kako za ljubitelje baleta tako i za nove posjetitelje plesnog teatra, nudeći pristupačnu ulaznu točku u suvremeni balet uz propitivanje tradicionalnih očekivanja. Produkcija je obišla svijet uz široko priznanje kritike, etablirajući se kao jedno od najvažnijih baletnih djela 21. stoljeća. Londonska publika ima izvanrednu priliku doživjeti ovo revolucionarno djelo koje premošćuje klasičnu tradiciju sa suvremenom inovacijom, stvarajući nešto što se obraća modernim brigama uz poštovanje bogatog nasljeđa baleta. Osiguravanje ulaznica putem platforme tickadoo jamči da nećete propustiti ovo transformativno kazališno iskustvo koje nastavlja redefinirati što balet može postići kao umjetnička forma u našem suvremenom svijetu.
Vrijeme dolaska: Planirajte svoj dolazak barem 30 minuta prije početka predstave kako biste imali dovoljno vremena za sigurnosne provjere, preuzimanje ulaznica i pronalaženje svojih mjesta bez žurbe.
Sadržaji kazališta: Većina dvorana nudi usluge garderobe, barove i pristupačne sadržaje. Provjerite pogodnosti vašeg specifičnog kazališta tijekom rezervacije putem platforme tickadoo za detaljne informacije.
Trajanje pauze: Pauza od 20 minuta pruža vrijeme za osvježenje i posjet sadržajima dvorane, ali se obavezno vratite na svoje mjesto na vrijeme jer drugi čin počinje točno prema rasporedu.
Mobilni uređaji: Isključite sve elektroničke uređaje prije početka izvedbe jer čak i nečujne obavijesti mogu biti ometajuće u intimnom kazališnom okruženju.
Pravila za kasni dolazak: Posjetitelji koji zakasne možda neće biti pušteni u dvoranu do prikladne stanke u izvedbi, čime potencijalno propuštaju značajne dijelove prvog čina.
Osvježenja: Kazališni barovi obično se otvaraju sat vremena prije početka i tijekom pauze, ali posluživanje prestaje čim se izvedba nastavi za svaki čin.
Promotivni proizvodi: Službeni promotivni proizvodi, uključujući programe, majice i suvenire, obično su dostupni u dvorani prije početka predstave i tijekom pauze.
Molimo dođite ranije kako biste imali dovoljno vremena za sigurnosnu provjeru i smještaj na mjesta
Djeci mlađoj od 5 godina nije dopušten ulaz u ovaj prostor
Imajte ulaznicu pri ruci radi ulaska i ponovnog ulaska
Fotografiranje i snimanje nisu dopušteni tijekom predstave
Odjenite se u stilu „smart casual“ za izvedbu
Koliko traje izvedba baleta Akram Khan Giselle?
Izvedba traje približno 2 sata, uključujući jednu pauzu od 20 minuta, što omogućuje publici da u potpunosti doživi oba čina ove izvanredne suvremene baletne produkcije.
Je li ovo pogodno za početnike u baletu?
Apsolutno! Ova suvremena reinterpretacija pruža pristupačan uvod u balet, nudeći inovativnu koreografiju koja će podjednako zainteresirati početnike i iskusne ljubitelje baleta.
Po čemu se ova verzija razlikuje od tradicionalne Giselle?
Khanova verzija seli priču u industrijsko okruženje fokusirajući se na radnike migrante, spajajući suvremeni ples s klasičnim baletom te obrađujući moderne teme raseljavanja i socijalne nejednakosti.
Mogu li rezervirati ulaznice putem platforme tickadoo za više izvedbi?
Da, tickadoo nudi rezervaciju za sve dostupne datume izvedbi, omogućujući vam odabir željenog datuma i opcija sjedenja za ovu hvaljenu produkciju.
Što trebam odjenuti za izvedbu?
Za baletne izvedbe prikladna je elegantna ležerna do svečana odjeća. Većina londonskih kazališta prihvaća različite stilove odijevanja, od poslovno ležernog do večernje odjeće.
Postoje li dobna ograničenja za ovaj balet?
Produkcija je općenito prikladna za uzrast od 8 godina naviše, no savjetuje se diskrecija roditelja jer neke teme uključuju sadržaj za odrasle o društvenim pitanjima i nadnaravnim elementima.
Je li dopušteno fotografiranje tijekom izvedbe?
Ne, fotografiranje, snimanje i korištenje mobilnih telefona strogo je zabranjeno tijekom izvedbe kako bi se poštovali umjetnici i osiguralo nesmetano iskustvo ostalim članovima publike.
Jesu li programi dostupni u dvorani?
Da, službeni programi koji sadrže informacije o glumačkoj postavi, bilješke koreografa i detalje o produkciji obično su dostupni za kupnju u kazalištu na dane izvedbi.
Nije moguće otkazati niti promijeniti termin
33 St Martin's Lane, Westminster
Podijelite ovo:
![](data:image/svg+xml,<svg display="block" role="presentation" viewBox="0 0 32 32" xmlns="http://www.w3.org/2000/svg"><path d="M 12 32 C 5.373 32 0 26.627 0 20 L 0 12 C 0 5.373 5.373 0 12 0 L 20 0 C 26.627 0 32 5.373 32 12 L 32 20 C 32 26.627 26.627 32 20 32 Z" fill="rgb(30, 33, 41)" height="32px" id="ky4gOuLjo" width="32px"/><path d="M 8.767 5.571 L 8.767 9.056 L 13.079 9.056 L 12.396 13.752 L 8.767 13.752 L 8.767 24.569 C 8.04 24.67 7.295 24.723 6.54 24.723 C 5.667 24.723 4.811 24.653 3.977 24.519 L 3.977 13.752 L 0 13.752 L 0 9.056 L 3.977 9.056 L 3.977 4.792 C 3.977 2.146 6.121 0 8.768 0 L 8.768 0.002 C 8.776 0.002 8.783 0 8.791 0 L 13.08 0 L 13.08 4.061 L 10.277 4.061 C 9.444 4.061 8.768 4.737 8.768 5.57 Z" fill="rgb(255, 255, 255)" height="24.72285px" id="DtHjq1qhS" transform="translate(9 6.639)" width="13.080100000000002px"/></svg>)
![](data:image/svg+xml,<svg display="block" role="presentation" viewBox="0 0 32 32" xmlns="http://www.w3.org/2000/svg"><path d="M 12 32 C 5.373 32 0 26.627 0 20 L 0 12 C 0 5.373 5.373 0 12 0 L 20 0 C 26.627 0 32 5.373 32 12 L 32 20 C 32 26.627 26.627 32 20 32 Z" fill="rgb(30, 33, 41)" height="32px" id="UA1o2a2uJ" width="32px"/><path d="M 0.046 0 L 7.425 9.866 L 0 17.887 L 1.672 17.887 L 8.173 10.865 L 13.425 17.887 L 19.112 17.887 L 11.318 7.467 L 18.23 0 L 16.558 0 L 10.572 6.468 L 5.734 0 L 0.047 0 Z M 2.503 1.231 L 5.116 1.231 L 16.653 16.656 L 14.04 16.656 Z" fill="rgb(255, 255, 255)" height="17.8874px" id="TSciQ9S_E" transform="translate(6 7)" width="19.1121px"/></svg>)
![](data:image/svg+xml,<svg display="block" role="presentation" viewBox="0 0 32 32" xmlns="http://www.w3.org/2000/svg"><path d="M 12 32 C 5.373 32 0 26.627 0 20 L 0 12 C 0 5.373 5.373 0 12 0 L 20 0 C 26.627 0 32 5.373 32 12 L 32 20 C 32 26.627 26.627 32 20 32 Z" fill="rgb(30, 33, 41)" height="32px" id="xdLQYfHnV" width="32px"/><path d="M 0.631 3.514 C 0.21 3.122 0 2.638 0 2.062 C 0 1.485 0.211 0.98 0.631 0.587 C 1.053 0.196 1.595 0 2.26 0 C 2.925 0 3.446 0.196 3.867 0.587 C 4.288 0.979 4.498 1.471 4.498 2.062 C 4.498 2.653 4.287 3.122 3.867 3.514 C 3.445 3.905 2.91 4.101 2.26 4.101 C 1.61 4.101 1.053 3.905 0.631 3.514 Z M 4.144 5.758 L 4.144 17.754 L 0.353 17.754 L 0.353 5.758 Z" fill="rgb(254, 255, 252)" height="17.753999897003176px" id="Zv6rByum0" transform="translate(7 7)" width="4.4979px"/><path d="M 10.514 1.345 C 11.34 2.242 11.753 3.473 11.753 5.041 L 11.753 11.944 L 8.153 11.944 L 8.153 5.527 C 8.153 4.737 7.948 4.122 7.538 3.685 C 7.129 3.248 6.578 3.028 5.887 3.028 C 5.196 3.028 4.645 3.247 4.236 3.685 C 3.826 4.122 3.621 4.737 3.621 5.527 L 3.621 11.944 L 0 11.944 L 0 0.127 L 3.621 0.127 L 3.621 1.694 C 3.988 1.172 4.482 0.759 5.103 0.455 C 5.724 0.151 6.423 0 7.2 0 C 8.583 0 9.689 0.449 10.514 1.344 Z" fill="rgb(254, 255, 252)" height="11.944400000000002px" id="dfdmamu8Y" transform="translate(13.248 12.598)" width="11.7526px"/></svg>)
![](data:image/svg+xml,<svg display="block" role="presentation" viewBox="0 0 32 32" xmlns="http://www.w3.org/2000/svg"><path d="M 12 32 C 5.373 32 0 26.627 0 20 L 0 12 C 0 5.373 5.373 0 12 0 L 20 0 C 26.627 0 32 5.373 32 12 L 32 20 C 32 26.627 26.627 32 20 32 Z" fill="rgb(30, 33, 41)" height="32px" id="J9JiXq34v" width="32px"/><path d="M 19.885 8.584 C 19.619 7.379 18.518 6.598 17.426 6.839 C 17.054 6.921 16.734 7.112 16.48 7.375 C 15.01 6.307 13.004 5.602 10.763 5.469 L 11.835 1.002 L 15.018 1.764 C 15.071 2.634 15.792 3.323 16.675 3.323 C 17.559 3.323 18.337 2.579 18.337 1.662 C 18.337 0.744 17.592 0 16.675 0 C 16.01 0 15.438 0.391 15.173 0.956 L 11.72 0.13 C 11.449 0.065 11.176 0.232 11.11 0.503 L 9.923 5.446 C 7.423 5.46 5.167 6.183 3.548 7.341 C 3.469 7.267 3.383 7.199 3.29 7.138 C 2.347 6.536 1.045 6.892 0.381 7.931 C -0.283 8.971 -0.057 10.302 0.886 10.904 C 0.942 10.94 0.999 10.971 1.057 11 C 1.019 11.233 0.999 11.469 0.999 11.708 C 0.999 15.166 5.025 17.97 9.991 17.97 C 14.958 17.97 18.984 15.166 18.984 11.708 C 18.984 11.466 18.962 11.227 18.923 10.992 C 19.689 10.547 20.106 9.578 19.887 8.584 Z M 5.38 10.257 C 5.38 9.469 6.019 8.83 6.807 8.83 C 7.595 8.83 8.234 9.469 8.234 10.257 C 8.234 11.045 7.595 11.684 6.807 11.684 C 6.019 11.684 5.38 11.045 5.38 10.257 Z M 13.306 14.763 C 12.868 15.161 11.657 16.089 9.885 16.106 C 9.869 16.106 9.852 16.106 9.836 16.106 C 8.04 16.106 6.814 15.169 6.367 14.763 C 6.223 14.633 6.213 14.411 6.343 14.268 C 6.473 14.125 6.695 14.115 6.838 14.245 C 7.227 14.599 8.302 15.421 9.878 15.406 C 11.411 15.392 12.457 14.59 12.835 14.246 C 12.979 14.116 13.2 14.126 13.33 14.27 C 13.46 14.413 13.45 14.634 13.306 14.764 Z M 13.134 11.684 C 12.346 11.684 11.707 11.045 11.707 10.257 C 11.707 9.469 12.346 8.83 13.134 8.83 C 13.922 8.83 14.561 9.469 14.561 10.257 C 14.561 11.045 13.922 11.684 13.134 11.684 Z" fill="rgb(255, 255, 255)" height="17.9704px" id="plDnMwzNi" transform="translate(6 7)" width="19.94527087192943px"/></svg>)
![](data:image/svg+xml,<svg display="block" role="presentation" viewBox="0 0 32 32" xmlns="http://www.w3.org/2000/svg"><path d="M 12 32 C 5.373 32 0 26.627 0 20 L 0 12 C 0 5.373 5.373 0 12 0 L 20 0 C 26.627 0 32 5.373 32 12 L 32 20 C 32 26.627 26.627 32 20 32 Z" fill="rgb(30, 33, 41)" height="32px" id="GoLb1c2lw" width="32px"/><path d="M 11.888 20.997 L 8.381 20.997 C 5.223 20.997 2.87 19.373 2.87 15.486 L 2.87 9.262 L 0 9.262 L 0 5.891 C 3.158 5.072 4.479 2.353 4.631 0 L 7.911 0 L 7.911 5.344 L 11.737 5.344 L 11.737 9.262 L 7.911 9.262 L 7.911 14.682 C 7.911 16.307 8.73 16.868 10.036 16.868 L 11.888 16.868 L 11.888 20.998 Z" fill="rgb(255, 255, 255)" height="20.998469999999998px" id="sPx_oYz8C" transform="translate(9 5.501)" width="11.888300000000001px"/></svg>)
![](data:image/svg+xml,<svg display="block" role="presentation" viewBox="0 0 32 32" xmlns="http://www.w3.org/2000/svg"><path d="M 12 32 C 5.373 32 0 26.627 0 20 L 0 12 C 0 5.373 5.373 0 12 0 L 20 0 C 26.627 0 32 5.373 32 12 L 32 20 C 32 26.627 26.627 32 20 32 Z" fill="rgb(30, 33, 41)" height="32px" id="O_FVl6X4_" width="32px"/><path d="M 7.428 9.311 C 3.333 9.311 0.001 5.978 0 1.882 C 0.001 0.844 0.846 0 1.882 0 C 1.989 0 2.094 0.009 2.195 0.027 C 2.417 0.064 2.628 0.139 2.822 0.252 C 2.85 0.269 2.869 0.296 2.873 0.327 L 3.306 3.055 C 3.312 3.086 3.302 3.119 3.28 3.143 C 3.042 3.407 2.737 3.598 2.397 3.693 L 2.233 3.739 L 2.295 3.897 C 2.853 5.319 3.99 6.454 5.413 7.015 L 5.571 7.078 L 5.617 6.914 C 5.712 6.574 5.903 6.269 6.167 6.03 C 6.186 6.013 6.212 6.004 6.238 6.004 C 6.244 6.004 6.249 6.004 6.256 6.005 L 8.983 6.438 C 9.016 6.443 9.043 6.461 9.06 6.489 C 9.172 6.683 9.247 6.895 9.285 7.117 C 9.303 7.215 9.311 7.32 9.311 7.428 C 9.311 8.466 8.467 9.31 7.428 9.311 Z" fill="rgb(253, 253, 253)" height="9.3109px" id="XaPDC8bYd" transform="translate(12.115 11.45)" width="9.3109px"/><path d="M 20.806 9.182 C 20.585 6.686 19.441 4.371 17.586 2.664 C 15.719 0.946 13.298 0 10.765 0 C 5.207 0 0.684 4.523 0.684 10.081 C 0.684 11.947 1.198 13.764 2.173 15.347 L 0 20.157 L 6.957 19.416 C 8.166 19.911 9.447 20.162 10.764 20.162 C 11.11 20.162 11.466 20.144 11.822 20.107 C 12.136 20.074 12.453 20.024 12.765 19.962 C 17.42 19.021 20.818 14.89 20.845 10.135 L 20.845 10.081 C 20.845 9.778 20.831 9.476 20.805 9.183 Z M 7.225 17.304 L 3.376 17.715 L 4.525 15.169 L 4.295 14.86 C 4.278 14.838 4.261 14.816 4.242 14.79 C 3.245 13.412 2.718 11.784 2.718 10.082 C 2.718 5.645 6.328 2.035 10.765 2.035 C 14.922 2.035 18.446 5.278 18.785 9.419 C 18.803 9.641 18.813 9.864 18.813 10.083 C 18.813 10.146 18.812 10.208 18.811 10.274 C 18.726 13.986 16.133 17.139 12.505 17.941 C 12.228 18.003 11.944 18.05 11.662 18.08 C 11.368 18.114 11.067 18.131 10.767 18.131 C 9.701 18.131 8.665 17.924 7.686 17.516 C 7.578 17.473 7.471 17.426 7.371 17.377 L 7.226 17.307 Z" fill="rgb(253, 253, 253)" height="20.1621px" id="S9bfwzRGP" transform="translate(6 6)" width="20.8449px"/></svg>)
Podijelite ovo:
Podijelite ovo: