Bạn có thể đi bộ vào một rạp chiếu phim hôm nay và xem Jonathan Groff, Daniel Radcliffe, và Lindsay Mendez biểu diễn Merrily We Roll Along. Không phải một bộ phim chuyển thể. Sản phẩm Broadway thực sự, được ghi lại tại Nhà hát Hudson, được chiếu lên màn hình gần bạn.

Năm năm trước, điều này đáng chú ý. Việc phát hành Hamilton trên Disney+ bị đại dịch đẩy nhanh cảm thấy như một cử chỉ một lần. Giờ đây, các buổi quay phim sân khấu chuyên nghiệp xuất hiện khắp nơi. Frozen đang hướng tới Disney+. Hadestown đã được ghi hình ở West End đầu năm nay. Hamilton vừa được phát hành chiếu rạp cho kỷ niệm 10 năm. SIX đang có một buổi ghi hình đang được phát triển.

National Theatre Live có một số màn trình diễn hàng đầu của London được phát sóng trực tiếp đến các rạp trên khắp thế giới. Những màn trình diễn này thường là của các vở diễn ngắn ngày với sự góp mặt của những tên tuổi lớn. Và nếu bạn không thể tham gia buổi phát sóng trực tiếp, đừng lo lắng. Có khả năng rạp chiếu phim nghệ thuật địa phương của bạn sẽ có các buổi chiếu lại.

Điều gì đó đã thay đổi. Broadway và West End cuối cùng đang chấp nhận điều mà ngành công nghiệp âm nhạc đã học được nhiều thập kỷ trước: các phiên bản được ghi lại không thay thế trải nghiệm trực tiếp. Chúng tạo ra nhu cầu cho chúng.

Pro-Shot thực sự là gì?

Pro-shot ngồi ở đâu đó giữa một bản ghi lậu và một bộ phim chuyển thể.

Không giống như các bản ghi nghiệp dư (từ những đoạn quay bằng iPhone rung lắc đến các bản ghi nhập khẩu chất lượng cao chuyên nghiệp tuần hoàn giữa những người đam mê sân khấu), pro-shots được sản xuất chính thức với thiết bị phù hợp, nhiều góc máy và sự tham gia sáng tạo hoàn toàn từ đội ngũ sản xuất.

Khác với film chuyển thể (Wicked, Les Misérables, Into the Woods), pro-shots lưu giữ bản sân khấu. Cũng sân khấu, cũng dàn cảnh, cũng trang phục, cũng các quy ước sân khấu. Khi các nhân vật nói chuyện với khán giả, họ đang nói chuyện với một khán giả trực tiếp. Khi đèn tối đi cho các thay đổi cảnh, điều đó cũng được ghi lại.

Kết quả cảm giác như ngồi ở chỗ tốt nhất trong nhà hát - nếu như chỗ đó có thể đồng thời nằm ở hàng D trung tâm, mezzanine đầu tiên, và đủ gần để thấy mọi giọt nước mắt chảy xuống mặt người biểu diễn.

Hiệu Ứng Hamilton

Kỷ nguyên pro-shot hiện đại bắt đầu bằng một quyết định đơn lẻ: quay bản diễn Broadway gốc của Hamilton trước khi họ rời đi.

Vào tháng 6 năm 2016, khi sản phẩm đang ở đỉnh cao văn hóa và hầu hết dàn diễn viên gốc chuẩn bị ra đi, các nhà sản xuất đã ghi lại ba buổi biểu diễn tại Nhà hát Richard Rodgers. Lin-Manuel Miranda, Leslie Odom Jr., Daveed Diggs, Renée Elise Goldsberry, Phillipa Soo, Jonathan Groff - tất cả được lưu giữ trong vai diễn của họ.

Disney đã mua lại bản quyền với giá 75 triệu đô la vào năm 2020, lên kế hoạch phát hành chiếu rạp vào tháng 10 năm 2021. Sau đó, đại dịch ập đến. Broadway tối đi. Đột nhiên, việc phát hành chiếu rạp dường như cả không thể lẫn không cần thiết.

Hamilton ra mắt trên Disney+ vào ngày 4 tháng 7 năm 2020 - và trở thành một trong những bộ phim được xem nhiều nhất trong năm đó. Câu hỏi mà mọi người mong đợi - liệu việc phát sóng có giết chết nhu cầu cho buổi biểu diễn trực tiếp không? - đã được trả lời quyết đoán khi Broadway mở lại. Hamilton vẫn bán hết vé. Phiên bản ghi hình không thay thế trải nghiệm trực tiếp; nó đã tạo ra hàng triệu người hâm mộ mới muốn xem nó trực tiếp.

"Khi Hamilton lần đầu truyền phát, nó không làm giảm việc bán vé, mà kích thích nó," một nhà phân tích ngành công nghiệp nhận xét. "Nó xây dựng một khán giả toàn cầu mà vẫn đang xếp hàng trực tiếp nhiều năm sau, mặc dù có thể truy cập bộ phim từ ghế sofa của họ."

Điều Gì Sắp Tới

Dòng thông báo và các lời đồn về những pro-shots giờ đây đã khá lớn:

Merrily We Roll Along - Đang chiếu tại các rạp từ nay đến ngày 18 tháng 12. Cuộc tái sinh Broadway đoạt giải Tony 2023-2024 với sự tham gia của Jonathan Groff, Daniel Radcliffe và Lindsay Mendez. Đạo diễn bởi Maria Friedman.

Frozen - Đã lên Disney+ vào năm 2025. Phiên bản West End đã được ghi hình với Samantha Barks trong vai Elsa. Thành công này sẽ tham gia Hamilton và Newsies trong thư viện Broadway của Disney.

Hadestown - Được ghi hình vào tháng Hai - tháng Ba năm 2025 tại Nhà hát Lyric ở London với các thành viên dàn diễn viên gốc của Broadway Reeve Carney, André De Shields, Amber Gray, và Eva Noblezada. Chi tiết phát hành TBA.

SIX - Pro-shot đã được xác nhận đang phát triển. Hình thức buổi hòa nhạc pop khiến nó đặc biệt phù hợp để quay phim.

Hamilton (rạp chiếu) - Đã phát hành ngày 5 tháng 9 năm 2025 tại rạp chiếu Hoa Kỳ, với phát hành tại Vương quốc Anh/Ireland ngày 26 tháng 9 và Úc/New Zealand ngày 13 tháng 11. Bao gồm prologue mới "Reuniting the Revolution" với phỏng vấn dàn diễn viên.

Tại Sao Bây Giờ?

Một số yếu tố kết hợp lại khiến pro-shots trở nên khả thi:

Cải tiến công nghệ - Quay phim HD đa camera giờ đây có thể ghi lại các sản xuất sân khấu mà không làm gián đoạn ánh sáng sân khấu. Thiết bị đã trở nên nhỏ hơn, ít xâm nhập hơn và giá rẻ hơn nhiều.

Cơ sở hạ tầng phát sóng - Disney+, Netflix, Apple TV+, và nhiều nền tảng khác cung cấp các nền tảng phân phối sẵn sàng. Một pro-shot mà trước đây yêu cầu phân phối phương tiện vật lý năm 2010 giờ đây có thể tiếp cận khán giả toàn cầu ngay lập tức.

Bài học từ COVID - Đại dịch chứng minh rằng khán giả nhà hát sẽ trả tiền cho nội dung ghi hình khi họ không thể tiếp cận buổi biểu diễn trực tiếp. Nó cũng cho thấy rằng các phiên bản ghi hình không làm giảm doanh số trực tiếp - nếu có, chúng còn tạo nên sự mong đợi.

Kinh tế có lợi - Ghi hình một sản phẩm tiêu tốn một phần nhỏ chi phí so với việc tổ chức phiên bản lưu diễn. Lợi nhuận tiềm năng từ các sự kiện điện ảnh toàn cầu, các thỏa thuận truyền phát và thuê kỹ thuật số có thể đáng kể. Và nó bảo tồn các màn trình diễn cho lịch sử.

Nhu cầu của người hâm mộ đang gia tăng - Trên mạng xã hội ngập tràn các yêu cầu về pro-shots của mọi thứ, từ Beetlejuice đến Death Becomes Her. Các nhà sản xuất có thể nhìn thấy rõ nhu cầu.

Kinh Tế Học Cho Nhà Sản Xuất

Hãy thẳng thắn về lý do tại sao điều này xảy ra: nó kiếm ra tiền.

Một sản xuất Broadway tiêu chuẩn có thể biểu diễn cho 1,000-1,500 người mỗi suất diễn, tám lần một tuần. Ngay cả một cuộc chạy nhiều năm có thể chỉ tiếp cận được 3-4 triệu người. Một lần phát hành streaming có thể đạt tới hàng chục triệu người chỉ trong một cuối tuần.

Việc phát hành Hamilton trên Disney+ đã được ước tính có 2.7 triệu hộ gia đình xem chỉ trong cuối tuần đầu tiên - nhiều hơn tổng số khán giả Broadway của nó cho đến thời điểm đó.

Đối với các nhà sản xuất, pro-shots tạo ra nhiều dòng thu nhập khác nhau:

• Phát hành chiếu rạp ban đầu (Fathom Events, các cuộc chạy có giới hạn)

• Giấy phép nền tảng streaming

• Mua và thuê kỹ thuật số

• Truyền thông vật lý (Blu-ray, ấn bản đặc biệt)

• Phân phối quốc tế

• Giấy phép giáo dục

Khoản đầu tư vào việc ghi hình tương đối khiêm tốn so với những khoản thu này. Và không giống như một bộ phim chuyển thể truyền thống, không cần thiết phải tái phân vai, tái xây dựng bối cảnh, hoặc tái hình thành dàn dựng.

Kinh Tế Học Cho Khán Giả

Pro-shots giải quyết vấn đề truy cập kéo dài của nhà hát Broadway và West End.

Vé cao cấp để xem Hamilton ở London hoặc New York có thể vượt quá £300. Và trong khi rất đáng giá, chắc chắn nó không phải là một trải nghiệm mà nhiều người có thể chi trả thường xuyên như họ mong muốn.

Một vé xem phim chiếu cùng sản phẩm đó có giá £15-20. Một thuê streaming thậm chí còn ít hơn. Điều này không chỉ là về giá cả; mà còn về địa lý. Những người yêu sân khấu ở Aberdeen, Adelaide hoặc Albuquerque giờ đây có thể tiếp cận các sản phẩm mà nếu không sẽ phải cần chuyến du hành xuyên châu lục để xem trực tiếp.

Điều này có dân chủ hóa nhà hát không? Một phần. Trải nghiệm ghi hình không giống hệt với trải nghiệm trực tiếp. Không có gì thay thế cho hơi thở chia sẻ với các diễn viên, đồ uống tạm nghỉ và có mặt vật lý trong một tòa nhà lịch sử. Nhưng nó gần hơn nhiều với thực tế hơn là không có trải nghiệm nào cả.

Điều Gì Mất Đi Trong Dịch Chuyển

Pro-shots không phải là sự thay thế hoàn hảo cho nhà hát trực tiếp. Một số yếu tố không thể chuyển dịch:

Trải nghiệm cộng đồng - Nhà hát diễn ra một cách tập thể. Hơi thở được giữ của 1,200 người tại một tình tiết uốn nắn, làn sóng cười, sự đứng dậy vỗ tay - những điều này tạo ra một vòng phản hồi giữa các diễn viên và khán giả mà không có buổi quay nào ghi lại đầy đủ.

Sự ngẫu nhiên của trực tiếp - Mỗi buổi biểu diễn trực tiếp là khác nhau một chút. Sai sót xảy ra. Diễn viên có những đêm tốt và những đêm kém hơn. Một pro-shot ghi lại một buổi biểu diễn cụ thể mãi mãi, mất đi sự không chắc chắn điện của nhà hát trực tiếp.

Môi trường vật lý - Các địa điểm lịch sử đóng góp rất lớn vào trải nghiệm sân khấu. Ngắm Phantom tại Nhà hát His Majesty's, hoặc Hamilton tại Cung điện Victoria, hoặc The Mousetrap tại St Martin's - tòa nhà là một phần của chương trình. Điều đó hoàn toàn bị mất đi trong các phiên bản ghi hình.

Quy mô và viễn cảnh - Máy quay tạo ra sự gần gũi nhưng mất đi quy mô. Các cuộc hành trình mở đầu của The Lion King qua khán giả, tàu của Starlight Express bao quanh người xem, chiều cao tuyệt đối của một vòm proscenium - những điều này dịch tồi đến màn hình.

Những nhà phê bình của pro-shots cho rằng chúng làm phẳng trải nghiệm, loại bỏ tất cả những điều làm nhà hát khác biệt với phim ảnh. Có điều gì đó trong điều này. Nhưng cũng đúng rằng hầu hết mọi người sẽ không bao giờ thấy hầu hết các sản phẩm trực tiếp. Một trải nghiệm phẳng thua không trải nghiệm chút nào.

Sự Ngần Ngại Của Broadway

Mặc dù có bằng chứng, Broadway chậm hơn trong việc chấp nhận pro-shots so với những gì kinh tế học gợi ý.

Một phần này là do cấu trúc. Mô hình kinh doanh của Broadway phụ thuộc vào sự khan hiếm. Các chương trình diễn các đợt diễn hạn chế hoặc nhắm đến các đợt chạy dài nhiều năm; dẫu sao đi nữa, thông điệp là "xem ngay bây giờ, bởi vì bạn có thể không thể về sau." Việc quay phim có thể làm suy yếu tính cần thiết đó.

Cũng có sự phức tạp của công đoàn. Việc ghi hình một sản phẩm yêu cầu đàm phán với nhiều công đoàn đại diện cho các diễn viên, nhạc công, nhân viên kỹ thuật và đoàn. Những thỏa thuận điều chỉnh việc làm sân khấu không tự động áp dụng cho các phiên bản ghi hình.

Và có một sự kháng cự mang tính triết học. Những người chuyên nghiệp trong nhà hát thường tin rằng phép màu của buổi diễn trực tiếp đến từ sự phù du - bạn phải có mặt, tại lúc đó, để hoàn toàn trải nghiệm nó. Ghi hình cảm thấy như một sự phản bội của nguyên tắc đó với một số người.

Nhưng sự kháng cự đang xói mòn. Khi pro-shot của Hamilton thực sự làm tăng thay vì giảm nhu cầu vé, sự đe dọa về ăn mòn mất đi sự tin tưởng. Khi Merrily bán hết toàn bộ đợt diễn của nó trước khi việc ghi hình thậm chí được thông báo, nó trở nên rõ ràng rằng pro-shots không ngăn cản thành công thương mại.

Nó Có Ý Nghĩa Gì Cho Người Yêu Mến Nhà Hát

Nếu bạn yêu thích nhà hát, hiện tượng pro-shot gần như hoàn toàn là tin vui.

Nhiều quyền truy cập hơn - Các chương trình bạn không thể xem sẽ trở nên có sẵn. Các sản phẩm đã đóng cửa trước khi bạn có thể mua vé có thể được bảo tồn.

Giữ gìn các màn trình diễn - Các sản phẩm sân khấu tuyệt vời biến mất khi chúng đóng cửa. Richard III của Olivier, phiên bản Company ban đầu, vô số màn trình diễn nổi tiếng chỉ tồn tại trong ký ức và miêu tả. Pro-shots thay đổi phương trình đó cho các thế hệ tương lai.

Chọn lựa thông tin hơn - Tò mò liệu một chương trình có đáng giá vé không? Khả năng xem một phiên bản ghi hình giúp bạn quyết định - và thường xây dựng sự kích thích thay vì giảm bớt nó.

Trải nghiệm trực tiếp vẫn đặc biệt - Không có gì gợi ý rằng pro-shots làm giảm giá trị của việc xem các chương trình trực tiếp. Nếu có, chúng chứng minh tại sao nhà hát trực tiếp quan trọng bằng cách hiển thị cả những gì ghi hình nắm bắt và những gì nó không thể.

Tương Lai: Mọi Thứ Có Sẽ Được Ghi Lại?

Có lẽ không phải mọi thứ. Nhưng xu hướng dường như rõ ràng.

Các vở nhạc gốc với dàn diễn viên gốc sẽ ngày càng được quay trước khi các dàn diễn viên đó rời đi. Các buổi chạy dài sẽ được quay dần dần. Các cuộc đính hôn có giới hạn với dàn diễn viên nổi tiếng sẽ được ghi lại. Giả định mặc định đang chuyển từ "tại sao phải quay nó?" sang "tại sao không quay nó?"

Thế giới opera cung cấp một mẫu hình. Met đã phát hình các buổi biểu diễn trực tiếp đến các rạp chiếu trên toàn thế giới từ năm 2006. National Theatre Live đã làm tương tự cho nhà hát Anh từ năm 2009. Chúng không giết chết lượng người xem trực tiếp - chúng mở rộng khán giả và tạo ra người hâm mộ mới, những người trở thành người tham dự trực tiếp.

Broadway và West End đang bắt kịp. Câu hỏi không phải liệu pro-shots sẽ trở thành tiêu chuẩn mà là nhanh đến mức nào, và các mô hình kinh doanh sẽ tiến triển như thế nào.

Đối với người yêu nhà hát, đây là tốt nhất từ ​​cả hai thế giới: thêm quyền truy cập vào các sản phẩm được ghi lại, trong khi nhà hát trực tiếp giữ phép màu không thể thay thế của mình. Sân khấu và màn hình không đang cạnh tranh. Chúng đang củng cố lẫn nhau.

Xem Gì Bây Giờ

Nếu bạn muốn bắt kịp với hiện tượng pro-shot:

Trên Disney+: Hamilton, Newsies, Trevor: The Musical (đến Frozen vào năm 2025)

Trên streaming: Nhiều sản phẩm National Theatre Live khác nhau, các bản ghi RSC

Sắp ra mắt: Hadestown (ngày TBA), SIX (ngày TBA), Merrily We Roll Along (tin đồn sẽ đến Netflix năm nay)

Và Nếu Bạn Muốn Thật Sự...

Không có gì thay thế cho việc có mặt. Duyệt vé nhà hát London hoặc trải nghiệm ở New York trên tickadoo và xem cái gì đang diễn trực tiếp.

• Hamilton

• Wicked

• The Lion King

• Les Misérables

• The Phantom of the Opera

Những bộ phim hay nhất nhắc nhở chúng ta tại sao trải nghiệm trực tiếp lại quan trọng. Đặt vé nhà hát London trên tickadoo và hãy có mặt trực tiếp.