Những người yêu thích nhạc kịch thường nói về "the West End" và "Broadway" như thể chúng thể thay thế nhau - hai phiên bản của cùng một thứ bị ngăn cách bởi một đại dương. Hãy ghé thăm cả hai, và bạn sẽ khám phá ra rằng chúng là những văn hóa sân khấu khác biệt với các truyền thống, kinh tế, và trải nghiệm khán giả khác nhau.

Nếu bạn đang lên kế hoạch để xem các buổi diễn tại một trong hai thành phố (hoặc cả hai), đây là tất cả những gì bạn cần biết về cách chúng so sánh với nhau.

Địa lý

West End

Quận nhà hát của London tập trung quanh Shaftesbury Avenue, Strand, và Covent Garden, nhưng "West End" là một khái niệm hơn là một địa lý chính xác. Các nhà hát phân bố khắp trung tâm London từ Victoria đến King's Cross, với hầu hết trong khoảng cách đi bộ từ ga Leicester Square hoặc Piccadilly Circus.

Độ dày đặc này có nghĩa là bạn có thể xem ngoại thất của hàng chục nhà hát trong một cuộc đi bộ 15 phút. Nó cũng có nghĩa là có vô số lựa chọn ăn uống trước khi diễn, và bạn có thể may mắn tìm được vé vào phút cuối.

Các địa điểm đáng chú ý nằm ngoài khu vực trung tâm bao gồm Nhà hát Quốc gia (South Bank), The Old Vic (Waterloo), và các nhà hát off-West-End khác thường sản xuất tác phẩm có thể chuyển lên sân khấu lớn hơn.

Broadway

Khu vực Nhà hát của Manhattan chiếm một lưới dày đặc hơn, khoảng giữa phố 41 và 54 từ Đại lộ Thứ Sáu đến Đại lộ Thứ Chín. Chỉ có ba nhà hát (bao gồm Winter Garden và Palace) thực sự nằm trên đường Broadway - con đường, không phải khái niệm.

Quảng trường Times nằm ở trung tâm khu vực, đồng nghĩa với việc bạn phải điều hướng dòng khách du lịch, quảng cáo quá mạnh và cảm giác quá tải giác quan. Điểm cộng là gần như mọi nhà hát trên Broadway đều nằm trong khoảng cách đi bộ năm phút từ bất kỳ nhà hát nào khác.

Các nhà hát Off-Broadway phân bố khắp Manhattan, từ East Village đến Lincoln Center. Một số công việc thú vị nhất diễn ra ở những địa điểm nhỏ hơn này.

Tiền

Hãy thẳng thắn: Broadway đắt đỏ hơn.

Giá vé

Broadway trung bình:

• Orchestra cao cấp: $300-$500+

• Orchestra thông thường: $150-$250

• Mezzanine: $100-$175

• Ban công sau: $60-$100

• Giảm giá/xổ số: $30-$50

West End trung bình:

• Stalls cao cấp: £150-£300

• Stalls thông thường: £75-£150

• Royal Circle/Dress Circle: £50-£100

• Upper Circle/Balcony: £25-£60

• Ghế ngày giảm giá: £20-£40

Với tỉ giá hối đoái hiện tại, các ghế tương đương có giá đắt hơn khoảng 30-50% trên Broadway so với West End. Điều này một phần do chi phí sản xuất cao hơn, một phần do bất động sản New York, một phần vì thị trường chịu được như vậy.

Trải nghiệm

Trước khi diễn

Đồ uống giữa giờ là sự khác biệt văn hóa lớn nhất.

Ở London, việc đặt trước đồ uống giữa giờ là rất phổ biến. Bạn mua G&T của mình trước buổi diễn, nó sẽ đợi bạn tại một điểm thu gom được chỉ định trong kỳ nghỉ giữa giờ, và bạn tránh được đám đông tại quầy bar. Hầu hết các nhà hát ở West End có hệ thống này; hầu hết khán giả đều sử dụng nó.

Trên Broadway, bạn phải xếp hàng. Người Mỹ chưa chấp nhận việc đặt hàng trước, vì vậy gián đoạn giữa giờ liên quan đến việc chạy nhanh tới quầy bar, đứng chờ mười lăm phút và thường bỏ lỡ phần đầu của Hành động Hai. Đồ uống cũng đắt hơn.

Chương trình (hoặc "programs" ở Broadway) cũng khác nhau. Chương trình West End thường có giá từ £5-15 và được bán bởi nhân viên dẫn chỗ trong khán phòng. Broadway's Playbill miễn phí, được phát tại cửa, và được tài trợ bởi quảng cáo. Playbill miễn phí chứa ít nội dung; một chương trình lưu niệm riêng giá trị $20+.

Quy định về trang phục thực chất không có ở cả hai. Bạn có thể thấy mọi thứ từ jeans và giày thể thao đến trang phục dạ hội. New York có phần thoải mái hơn, nhưng không có thành phố nào từ chối bạn vì ăn mặc không chu đáo.

Trong khi biểu diễn

Thời gian biểu diễn tương tự - hầu hết các vở nhạc kịch kéo dài 2,5-3 tiếng với nghỉ giữa giờ, các vở kịch 1,5-2,5 tiếng có hoặc không có nghỉ giữa giờ.

Việc sử dụng điện thoại bị kiểm soát nghiêm ngặt hơn trên Broadway, nơi nhân viên hướng dẫn sẽ can thiệp nhanh chóng. Khán giả West End dường như hành xử tốt hơn một chút trong vấn đề này, có lẽ vì những lời cảnh báo nghe có vẻ nghiêm túc hơn với giọng điệu Anh.

Ovation đứng dậy là tiêu chuẩn trên Broadway bất kể chất lượng nào. Ovation đứng dậy ở West End được dành cho các màn trình diễn thực sự xuất sắc. Nếu một khán giả ở London đứng dậy, điều đó mang ý nghĩa; nếu một khán giả ở New York đứng dậy, điều đó nghĩa là chương trình đã kết thúc.

Tiền boa không áp dụng trực tiếp cho nhà hát, nhưng người Mỹ nên chú ý rằng nhân viên hướng dẫn của West End không mong đợi tiền boa. Họ là nhân viên được trả lương chứ không phải là những người làm việc dựa vào tiền boa.

Sau khi diễn

Cửa sân khấu hoạt động tương tự ở cả hai thành phố. Diễn viên thường xuất hiện sau buổi diễn để ký chương trình và chụp ảnh. Cửa sân khấu Broadway thường được tổ chức gọn gàng hơn (đôi khi có rào chắn và bảo vệ); cửa sân khấu West End thường chỉ là... cửa, với diễn viên bước ra trên vỉa hè công cộng.

Lập trình

Điều gì chuyển nhượng đi đâu

Con đường sân khấu xuyên Đại Tây Dương chủ yếu đi theo một hướng: Các buổi diễn Broadway chuyển đến West End thường xuyên hơn so với điều ngược lại.

Hamilton, Wicked, The Lion King, Les Misérables - những buổi diễn này có nguồn gốc từ Broadway và tạo nên các sản phẩm dài hạn ở London. Hành trình ngược lại là hiếm hơn nhưng đôi khi xảy ra: The Play That Goes Wrong, Matilda, và Harry Potter and the Cursed Child đều bắt đầu ở London trước khi đến New York.

Tại sao có sự mất cân bằng? Các sản phẩm Mỹ thường có ngân sách lớn hơn và được hỗ trợ thương mại mạnh mẽ hơn. Các sản phẩm Anh thường phát triển qua nhà hát trợ cấp (Nhà hát Quốc gia, Royal Shakespeare Company, các nhà hát vùng) trước khi xem xét chuyển nhượng thương mại.

Tác phẩm mới vs. Tái bản lại

Broadway thường tái bản lại các vở nhạc kịch cổ điển - Oklahoma!, Sweeney Todd, Merrily We Roll Along, Cabaret thường xuyên trở lại trong các sản phẩm mới. West End có xu hướng kéo dài hơn với các buổi diễn gốc thay vì tiếp tục tái bản lại.

Điều này có nghĩa là Broadway cung cấp nhiều cơ hội hơn để thấy sự diễn giải lại các tác phẩm kinh điển. West End cung cấp nhiều cơ hội hơn để thấy các buổi diễn trong các sản phẩm gốc của chúng trước khi chúng kết thúc.

Vở kịch vs. Nhạc kịch

Cả hai thành phố đều sản xuất các vở kịch tuyệt vời, nhưng kinh tế khác nhau.

Các vở kịch Broadway thường diễn ra dưới dạng cam kết có thời hạn với các diễn viên nổi tiếng. Một buổi diễn có thể diễn ra trong 12-16 tuần với một diễn viên điện ảnh đứng đầu, rồi kết thúc bất kể thành công. Điều này tạo sự khẩn cấp (xem ngay hoặc bỏ lỡ) nhưng hạn chế truy cập.

Các vở kịch West End có thể diễn vô thời hạn nếu tìm được khán giả. The Mousetrap đã diễn từ năm 1952. Woman in Black đã diễn từ năm 1989. Ngay cả các vở kịch mới hơn cũng có thể định cư cho các cuộc chạy dài nhiều năm nếu doanh số vé chứng minh được điều đó.

Địa điểm

Tuổi và Đặc điểm

Các nhà hát West End có xu hướng cũ hơn. Nhiều nhà hát có từ thời Victoria và Edwardian, với nội thất lộng lẫy, chỗ để chân hẹp, và khả năng tiếp cận khác nhau. Các tòa nhà tự chúng thường được liệt kê là Hạng II, có nghĩa là việc cải tạo phải bảo quản các tính năng lịch sử.

Các nhà hát Broadway là sự pha trộn. Một số (như Lyceum) có từ đầu thế kỷ 20, nhưng nhiều nhà hát được xây dựng hoặc cải tạo đáng kể vào giữa thế kỷ 20. Chúng thường lớn hơn và được tiêu chuẩn hóa hơn với tầm nhìn tốt hơn nhưng ít cá tính riêng.

Kích thước

Nhà hát Broadway thường lớn hơn:

Nhà hát Broadway lớn: 1,500-1,900 chỗ ngồi Nhà hát West End lớn: 1,000-1,500 chỗ ngồi

Điều này ảnh hưởng cả đến kinh tế (Broadway có thể tạo ra nhiều hơn cho mỗi buổi diễn) và mối thân mật (các show West End thường cảm thấy gần gũi hơn ngay cả từ những vị trí ghế tương đương).

Khả năng tiếp cận

Broadway thường cung cấp khả năng tiếp cận tốt hơn. Các nhà hát Mỹ có khả năng được cải tạo hoặc xây dựng sau Đạo luật Người Mỹ với Khủng tật (1990), quy định các tính năng trợ giúp tiếp cận.

Các nhà hát West End, bị hạn chế bởi các bảo hộ tòa nhà lịch sử, thường có lối vào hạn chế không rào, hành lang hẹp và tầm nhìn hạn chế cho người sử dụng xe lăn. Mọi thứ đang cải thiện, nhưng chậm. Luôn kiểm tra các nhà thờ cụ thể nếu khả năng tiếp cận là điều quan trọng.

Mùa diễn

Mùa Broadway

Broadway nghĩ theo mùa, khoảng tháng 9-tháng 5. Những buổi diễn chính mở đầu tụ tập vào mùa thu (để đủ điều kiện Tony Award sớm) và mùa xuân (để đủ điều kiện Tony muộn). Mùa hè thường yên tĩnh hơn, với các chương trình dài hạn tập trung vào du khách vẫn duy trì hoạt động trong khi các sản phẩm mới đợi đến mùa thu.

Giải thưởng Tony (tháng 6) điều khiển lịch Broadway. Các show tính toán thời gian mở đầu của họ để tối đa hóa tiếng vang Tony, và người thắng Tony thường thấy sự gia tăng đáng kể trong doanh số vé.

Mùa West End

West End ít có tính vào mùa hơn. Các show mở suốt năm dựa trên sự sẵn có của nhà hát và sự sẵn sàng của sản xuất thay vì các lịch giải thưởng.

Giải thưởng Olivier (tháng 4) quan trọng nhưng không chi phối lịch trình theo cách giải thưởng Tony làm. Giáng sinh lớn với các show gia đình và diễn hề. Mùa hè mang đến khán giả du lịch. Không có "mùa hạ."

Cái nào tốt hơn?

Câu trả lời trung thực: cả hai, vì những lý do khác nhau.

Broadway nổi bật ở:

• Quy mô và cảnh quan (ngân sách lớn hơn, nhà hát lớn hơn)

• Sự tham gia của ngôi sao (nhiều diễn viên điện ảnh/truyền hình làm nhà hát)

• Tái bản các vở nhạc kịch kinh điển

• Sự tập trung của khu vực (dễ nhảy từ nhà hát nhà hát)

• Năng lượng của khai mạc

West End nổi bật ở:

• Giá trị đồng tiền (chất lượng tương đương, giá rẻ hơn)

• Địa điểm lịch sử (hoa lệ thời Victoria)

• Chạy dài (xem chương trình trước khi chúng đóng cửa... cuối cùng)

• Đa dạng sân khấu (nhiều thử nghiệm được trợ cấp hơn)

• Đặt trước đồ uống giữa giờ (thực sự, rất văn minh)

Cách tiếp cận lý tưởng: xem các chương trình ở cả hai thành phố. Xem cách một vở nhạc kịch cảm nhận khác nhau trong từng bối cảnh. Nói những gì mỗi văn hóa sân khấu làm tốt.

Nên xem gì ở đâu

Nếu một show diễn ra ở cả hai thành phố, xem nó ở London để giá trị và sự thân mật, hoặc New York để quy mô và sự tham gia của ngôi sao.

Hiện tại ở cả hai thành phố:

• Hamilton - Cả hai sản phẩm đều xuất sắc; London nhẹ giá hơn chút

• The Lion King - Sản phẩm London cũ hơn nhưng vẫn tuyệt đẹp

• Wicked - Những sản phẩm tương tự; phát hành phim có thể ảnh hưởng đến cả hai

• Harry Potter and the Cursed Child - Buổi diễn gốc hai phần ở London, Buổi diễn rút gọn một phần ở New York

Chỉ London (hoặc London trước):

• Paddington The Musical - Vừa khai mạc

• Cabaret tại Kit Kat Club - Sản phẩm hòa nhập

• Back to the Future - Đóng cửa vào tháng 4 năm 2026

Chỉ Broadway (hoặc Broadway trước):

• Merrily We Roll Along (gần đây đã đóng cửa, nhưng hãy xem phim này)

• Chess (sự hồi sinh hiện tại)

• Ragtime (sự hồi sinh hiện tại)

Kết luận cuối cùng

West End và Broadway không phải là đối thủ - chúng là đối tác trong việc giữ gìn sân khấu ngôn ngữ Anh sống động. Các show diễn chuyển giao giữa chúng, các nghệ sĩ làm việc ở cả hai, và khán giả được hưởng lợi từ hai hệ sinh thái sân khấu phát triển mạnh mẽ.

Nếu bạn đang lựa chọn nơi để xem nhà hát, hãy cân nhắc: New York cho nhà hát sự kiện và các diễn viên ngôi sao, London cho giá trị và không khí lịch sử. Nếu bạn có khả năng quản lý cả hai, hãy làm.

Liên kết nhanh

London:

• Vé nhà hát London

• Hamilton London

• The Lion King London

• Les Misérables London

New York:

• Trải nghiệm New York

Khắp mọi nơi khác:

• Tất cả điểm đến tickadoo

Hai thành phố. Hai truyền thống sân khấu. Một tình yêu chung về biểu diễn trực tiếp. Đặt vé nhà hát ở London và New York trên tickadoo.