Hefurðu einhvern tíma fundið þig skoða lista yfir sýningar í West End og hugsað, "The Devil Wears Prada hefur komið til London, en er þessi leikara virkilega þess virði og þessi frábæru leikhúsmiðar?" Trúðu mér, þú ert ekki einn. Með svo miklum orðspori um stjörnur þessarar framleiðslu og sviðskemistrí þeirra vilja áhorfendur fá skarpar, hagnýtar svör: Hver er að stela sviðsljósinu? Er kominn tími til að bóka núna? Og á hvaða stað ættirðu í raun að sitja ef þú ert hérna fyrir tísku, gamanleiki eða mest rafræna stemmingu? Þessi leiðarvísir brýtur niður leikara, bókunartækni og sessstrategíu svo þú getir tryggt besta leikhúsupplifun í London fyrir peningana þína, engin ágiskun nauðsynleg.
Hvers vegna West End hallar sér að: staða Prada meðal stærstu leikhús í London
Við skulum vera hreinskilin: frá skjái til sviðs stórsmellur eru alls staðar í West End um þessar mundir, en The Devil Wears Prada Musical er ekki bara að reyna að nýta sér nostalgíuölduna. Það er stórkostlegt söngleikur þar sem stjörnuleikarar, stórkostlegar búningar og virkar blikk frá bæði Broadway og tískuviku London þoka hverja línu milli leikhúss og poppmenningar atburðar. Settur í Dom leikhús (nálægt Tottenham Court Road neðanjarðar og nokkrar mínútur frá Leicester Square, staðsetning skiptir máli með svona miklum mannfjölda), lendir þessi sýning rétt á milli nýliða með mikla umræðu og traustra uppáhalds á borð við Moulin Rouge! The Musical og SIX the Musical fyrir hreint uppnám. Snilldin er í leikaraskipulaginu: þegar framleiðsla treystir Miranda Priestly hlutverkið í ítrustu sviðskraft (einhver sem getur beitt þögn og stara á þennan hátt sem enginn annar getur), þá rís allt annað upp á hennar stigi.
Af hverju skiptir þetta máli fyrir bókun á West End sýningum? Vegna þess að í keppni leikhúsdagskrá í London, drífa leikarar miðakaup og móta áhorfendablendið. Viltu fjörugan, tískuvænan föstudagsþyrpjandi hóp? Farðu á frægar persónur eða heitar upprunalegar leikaraskipanir. Ef þú ert forvitinn hvort varaleikari eða skiptileikari sé að störfum, þá sýna hádegissýningar eða miðvikudagar stundum nýstígandi samleikshæfileika sem endi á að skila ógleymanlegum augnablikum. Fyrir "viðburðar" sýningar, bókaðu snemma; fyrir hádramatískar, leikarastýrðar nætur, skoðaðu prufusýningar eða sýningar í byrjun vikunnar þar sem leikarar setjast inn og taka meiri áhættu. Þessar upplýsingar er ekki í blaðafréttatilkynningum, en þessar taktískar ákvarðanir sem greina á milli trausts kvölds út og minninga á West End sem þú montar þig um í mörg ár.
Kynntu þér leikarana í The Devil Wears Prada Musical: hæfileika, orku og áhugamannaglaða áhorfendur í London
Þetta er þar sem tickadoo's áhersla á hagnýtar ákvarðanir borgar sig. Löngu fyrir fyrstu klapp, vilja snjallir leikhúsáhugamenn vita: gefur þessi Prada leikarahóp meira en búninga og klyftu einlínutilskipanir? Svarið, samkvæmt njósnasýningum og fyrstu vikna umsögnum, er fullviss já. Leikarinn í Miranda Priestly í þessari sýningu beygir þögn í vopn. Það er hluti isg stara, hluti sljúg gamantímasetning, hljóðlát en eigandi sviðinu jafnvel á meðan leyfa samleikshópnum að anda. Fylgstu með pínulitlu handaflaki eða einum augabragði rétt fyrir punchlinu lendir; jafnvel frá Dress Circle, geturðu séð þær örsmáu tjáningar, sem gera það þess virði að uppfæra á lykiltímum.
Andy Sachs er tilfelli í umbreytingu. Fyrstu senur sjá hana falda með hári, líkamsstellingu, og líkamsmálfræði næstum niðursmölvað af vöruhúsaórunnum. Þegar sýningin gengur og hljóðsviðið eykst, heyrirðu breytinguna jafn mikið og sérðu hana. Í söngleik sem pakkað með stílbreytingum, gefur miðlægu númer Andy kalla í gåsstöðu; beltið hennar skurður í gegn jafnvel ef þú ert allt aftur í Grand Circle, þó ekkert slær skammennir kökkurinn í Stalls röðum F-N fyrir nánd og umhverfisspjalla frá fullu máli. Emily Charlton afhendir sýningu sýningarinnar líkamlega gamanleik og spunabúskap, lifandi á áhorfendaorku. Ef þú elskar að horfa á leikarar bregðast á raunverulegum tíma við föstudags- eða laugardagsnæturhóp, hópaðu sítinn nær fremstu hliðargöngum þar sem aðgerðir hennar snúast út í átt til áhorfenda.
En ekki sofna á samleikshópnum: þetta er ekki ein kvengi (eða tveggja kvengi) sýning. Kórarnir sem hreyfa ritstjórnarskrifstofu Runway púlsa með blöndu af þrefaldleik klettgum og lúmskum West End goðsögnum. Efnasamleikur þeirra er að vekja hrós fyrir að afhenda þéttar samhljóm á meðan einnig halda líkamssýningunni non-stop gangandi. Hér er hagnýtur ábendingur: ef þú ert hérna fyrir "tískusýningar," gefur Dress Circle miðraðir B-K á Dominion breiðbjörgu sæti til að horfa á fjöldahreyfingu og búskipt, þannig að missa ekki þessar hönnunarflugæðingar sem gerast til hægri og vinstri á sviðinu.
Gagnrýnar og samfélagsmiðlaálit virðast samþykkja: þessi leikarahóp "nær" hvaða stað Prada stendur í leiklistarsviðum London, bjóða bæði hjarta og drepandi gamantímasetningu. Ef þú væntið þér sýningu þar sem hver leikari færir ferska líf í kunnuglegt sögu, heldur þessi sýning orku og sviðshátíð í gangi. Og fyrir sannþekkinga sem elskuðu Samantha Bond í allt eða vilja sjá Andy í hefðinni fyrir sprungi hlutverkum frá Les Misérables eða Matilda the Musical, þú munt koma auga á leikarar sem koma með þeirri dýpt hér. Þetta er ekki bara um tísku, en alvöru leikara margar.
Niðurstaða: hvort sem þú ert að kasta af fangelsi úr myndinni eða dæma hæfileika eftir West End stöðlum, er þessi Prada hópur sjaldgæf samsetning af stórum nöfnum, alvarlegum hæfileikum og greinilegri ást á sýningunni. Ef þú ert að íhuga frábær sæti gegn budgetar, núna er tími til að halla sér enn frekar því þeir koma ekki á hverju tímabili.
Er þessi leikarahóp þess virði að eyða í bestu sæti? Hér er bókunarleiðarvísir innherjans
Milljón punda spurningin: ættirðu að eyða í frábær miða, og hvenær er leikarahagið eitt og sér þess virði að auka pundin? Í Dominion leikhús hefst sæti gangvirkja heila sýningareynslu. Fyrir Prada, vilja þér nánd eða panorama, og rétti leikarahópar geta breytt jafnvæginu.
Ef þú ert hérna fyrst og fremst fyrir leikara, vil endurlifun gamanleiksskap, hvert skot af Miranda's stingandi stara, Stalls röðum D-N eru enginn eftirkaup. Það er þar sem þú munt klukka líkamlegar næmi og sannarlega meta orku viðræðna í Miranda/Andy senum. Stundum, jafnvel miðverð á Stalls í hliðunum (raðir H-P, sæti 10-18) skila næstum sama orku fyrir 30 pund minna á miða. Dress Circle miðja (raðir B-G) er málamiðlun: skörp sjónlína fyrir tískuveislunnar, en þú missir "í herberginu" raforku, sérstaklega þegar Miranda færir aukaverðmæt dýrindis í Skýringu tvær.
Fyrir tískurafröm: vilja njóta áhorfspunkt í báðum háglérskjásbúningasýningum og hvirfingar samleiksenum. Dress Circle Centre í Dominion (raðir C-F, sæti 17-26) bjóða upp á það sjónræna auga, þar sem einn augnablik getur tekið inn alla leikarahóplanum sem kórvörp, gamanleik afstöður og kosningamoment í einu skoti. Ef þú ert leikhúsfróður og tilbúinn til að hætta á sjónarmið með takmarkaðar sýn, Dress Circle hliðsæti geta farið upp að 40% ódýrari. Bara skoðaðu sætishönnunina vandlega, því þykkar handriðið hindrar nokkrar mikilvægar aðgerðir svið vinstra (þú vilt ekki Circle BB, nema þú elskar að sveigja hálsinn).
Hádegissýningar og kvöldsýningar í byrjun vikunnar oft skila afslöppnumsýningum, sérstaklega frá varaleikurum og skiptileikurum sem stundum fá eigin tækifæri á Miranda eða Emily. Enskir áhorfendur fylgjast með áætlun á þessum dögum því það leyfir að sjá mismunandi orku og stundum horfa á staðgengill sem enda á að vera "hin" stjarnan sem allir ræða um. Þetta er þar sem jafnvel budgetar á svalar og Grand Circle miðar líða eins og vinning, þar sem áhorfendaorku getur runnið út sama hvar þú situr. Vilja koma með vini fyrir gamanþáttinn? Hópa í Dress Circle eða jafnvel fremra svalar fyrir frábært hljóð og deild skælir; áhorfendaupplifun er raunveruleg, sérstaklega fyrir tísku og leikhúsaðdáendur sem deila inni-hléum eða kvikmyndatilvitnunum lifandi.
Booking tip: Föstudags- og laugardagskvöld draga hárspennu, klæddu til að taka eftir hóp sem er skemmtilegur og hávær, en oft dýrara. Þriðjudaga/miðvikudaga kvöldsýningar og föstudagsáætlun, á meðan, sjá verðlækkun upp á 20-30%, með núlli á tapi í leikaraorku. Verður snöggur ef þú ætlar á fræga eða forsýningar nætur, því þessir fara fyrst (skráðu þig fyrir tickadoo tilkynningar á forsýningar áætlun eða "stjörnurevndur" dagskrá).
Hvernig önnur West End leikarahópar móta bókun: stjörnuorka, efnafræði og virðisstaðasetning
Við skulum líta út fyrir Prada, því West End miðaverð eru oft niður á leikarasamdýrkun. Taktu SIX the Musical í Vaudeville leikhúsinu: sýning byggð á snúningum drottninga, hver veitir sérstök hljómsveit og snúningsorku. Aðdáendur snúa aftur til mismunandi forsýningar, og sýningar á virkum dögum sýna oft skiptileikara með skýringargrunnþjóð, fullkomin fyrir þá sem vonast til að snagsta ódýrara miðasæti eða veita eitthvað "sérstakt." Þetta er innherjatækni: skoðaðu dagsetningar varaleikara eða standbys, svo skreyða á vanmetnar hádegissýningar.
Í Moulin Rouge! The Musical í Piccadilly, þýðir stjörnu casting miðakaupir fyrir fræg persónuleika. En besta virði er ekki alltaf á opnunarnótt; forsýningar eða föstudagshádegissýningar eru oft þar sem adrenalín leikara er í hæstu stöðu og áhorfenda skryður ekki talsumræðurnar. Ef þú ert þar fyrir stórsmellinúmer, eru Stalls eða Royal Circle, raðir D-H, óviðjafnanlegar fyrir stórheyrðarlaga tölur með sökkvandi sviðsstykkjum. Gamanleiksskap yfirsýning eins og The Play That Goes Wrong njóta áhorfenda þáttöku, svo hringlæktarsæti (fremst raðir A-E) þýðir að þú fangar þær skyndigangar og líkamlegan gamanleik án þess að líða misst hinum ofalesnu stigum.
Við skulum ekki glemda samleikskraftskenningar eins og Les Misérables eða Matilda the Musical. Þessar eru ekki "stjörnufjölskyldur," en snúningsleikarnir halda hlutnum ferskum. Sumir af stærstu "Ég var þar" hródum innan leikhúsaáhugamannaklúbba eru þegar núfræga nafn spilaði sem stykkileikari eða sprangaði inn í leiðóvænt. Ekki vera hræddur við að bóka fyrir undir-radar hæfileika; virðisstöðuleiki er hár og þú getur náð flutningi sem verður goðsögn einu sinni að raun.
Raunveruleg bókunvinnings? Treystu smekk þínum: ef þú ert að fara fyrir stjörnuorku, fáðu tilkynningar fyrir leikarabreytingar og forsýningaráætlanir. Ef þú elskar samleiksmagik, bóka utan áfhjörna og komdu í staðinn fyrir "fræga." Fyrir Prada, það er í raun báðar: leikarahópur sem gefur vanalega leikhúsumleik, óumdeilanlegt efnafræði og viðbragð sem gerist aðeins þegar sigurleikhús Montréal fær að hrista sig fyrir vissum áhorfendum.
Hvar á að sitja fyrir tísku, gamanleik eða leikarasamdýrkun í Dominion leikhúsinu
Leyfðu okkur að skera úr ruglið: Dominion er stórt sviðs. Stalls, Dress Circle, Grand Circle, svalar; hver segir misþýðingu, sérstaklega ef leikaraefnafræði er þitt æðsta áhyggjuefni. Viltu frábær miða sem láta þér finnast þú vera í tískuumhverfinu? Stalls röðum F-J, sæti 12-27, setja þig í miðjum sviðsilla. Ef þú ert hérna fyrir snör kinnni, staðbundin London humor, og spunateygir (Emily persónurnar sérstaklega), hliði Stalls (raðir H-N, sæti 2-8 eða 31-37) finna þig rétt nær aðgerðinni og gamanleiksknúnum, oft fyrir minna penintr en dauðmiðjum, en með sannarlega meira "raunverulegan orkuskón".
Dress Circle er tískufansins fyrsta val: raðir C-G eru sæta blettur fyrir almennilegar flaumbúningasýningar. Ef þú ert budgetar með vita innlit, Grand Circle, raðir A-B, miðja, skila óviðburðartæknilegum sjónlínur, jafnvel fyrir cast-driven augnablik (þó hljóð getur verið aðeins þynnra hér uppi, svo sniðganga ef miklum hljómtölur eru aðalmarkmiðið). Aðgengileika ábendingur: stigalaus aðgangur er til Stalls; Grand Circle og svalar krefjast stigastöð framlags. Sveigðir þannig við hæðir á báðum meginstigum, með skápum og klósetta næst Dress Circle. Gera ráð fyrir eftsýningamannesslum (sérstaklega föstudagar og laugardagskvöld) að fylla næstu Tottenham Court Road og Oxford Circus stöðvar, svo lögðu fyrir 10-15 mínútu gönguferð eða hoppað til Covent Garden fyrir for-/eftirsýningamat.
Að kaupa fyrir heilkjörs hóp? Dress Circle hliðarhæfðir Dominion (C-H, sæti 2-8 eða 35-42) oft fara allt að 25% minna en miðja, en þú munt koma auga á mörg leikaraskirkleismafn frá hér en að aftanfar Stalls. Fyrir fjölskyldur og fyrsta farfirar ábending: úti á fjarlægri svalar og Grand Circle sæti (hindruð sjónlínur og fjarlægt hljóm), nema þú ert einasti eftir miðaverði. Fyrir besta leikararhorfand samspil, sérstaklega ef Miranda er "á" þann kvöld, finndu Stalls eða fremstu Dress Circle; þessi hæðir púlsa með leikara/áhorfenda orku sem er helmingur skemmtunar í West End stórsmellum sýningu.
Innherjatækni fyrir bókun á Devil Wears Prada og leikarastýrðar West End sýningar
Bókaðu upprunalegar leikarasýningar snemma. Leiðarlengstir leikara dærar (Miranda, Andy) stundum tilkynna lokun eða skiptingar mitt í sýningum. Fyrir hróðlaréttara, stórta miðaseton snemma.
Farðu á miðvikudags hádegismyndir ef þig langar að leikarar sákja. Forsýningar stjörnur hvíla stundum þessa daga, en skiptilíkarar og sveiflur oft skína. Þessar miðvikur bjóða líka upp á bestu tilboð og meira tiluffanlegt sviðs á sviðinu.
Notaðu Dress Circle miðju fyrir bestu verð-til-sýningarskap skrefið. Þetta er verslunarmál fyrir áhorfendur sem vilja sjá hverja tískapmoment og hópsönglistum án þess að brjóta bankann.
Sniðganga svalar og aftan Grand Circle fyrir þessa sýningu. Hljóð og sjónlínur réttlæta ekki sparnað nema þú ert viðkveðinn á minnkuð budgetar eða bara helvítis um tónlistina.
Monitoraðu skipulagðar stjörnudagskrár. Stundum er leiðar- eða fræg leikarasýningartilkynningar forhýrsar. Settu dagbók tilkynningar því þessar miðar hækka í verði og seljast út vikur á fyrirfram.
Koma 25-30 mínútum snemma fyrir myndatöku tækifæri og til að stilla inn. Dominion fyllir hratt fyrir viðburðarsýningar; birstofur og klósethús eru þvagfylltur 10 mínútum fyrir móðursýning.
Hagnýtir London samgöngulínur. Dominion er augnabliki frá Tottenham Court Road og innan 10 mínútna göngufjarlægð frá Leicester Square, svo þú getur gripið mat eða drykk í nærviðburði fyrir sýningu, svo farið hægt með ró og gönguferðir.
Klæddu í tilstånd ef þú vilt blandast. Tískufjolkarúm eru úti hér, sérstaklega föstudags- og laugardagskvöld; feingur tilbehör eða runway-gjörð er alveg í takt.
Sýningar Prada aðdáendur ættu að bóka næst: fyrir tísku, gamanleik og stórsmella frá skjái til sviðs
Ef þú ert einn af þeim tickadoo lesendum sem velja sýningar vegna leikararkjörs, efnahæfni eða búningablættur eru önnur London leikhúsmiða það sem vert er að horfa á. SIX the Musical í Vaudeville er "tónlist-mætti-búningar-mætti-kynniskær" þrumulager sem verðlaunar endursýningar fyrir varaleikara og íróskift bætaendingar; lyktaðu um þetta sem Pradas' hressandi, sögu-mashup frënëst.
Moulin Rouge! The Musical færir parisískan glamour og snúningsstjörnunöfn, fullkomin fyrir þá sem eru heima sér við scenarænt viðburðir og óviðjafnanleg samleiksmatur. Ef gamanleik og spinahugur er þitt atriði, afhendir The Play That Goes Wrong klap-á-mínútu líkamlegur snilld og þétt leikararsamsýra; bókaðu fremri hring til að grípast þær litlu augnablik og hröða endurheimtir sem gera lifandi West End leikhús goðsögn.
Aðdáendur sem lengja útgáfur og sprungi leikarar munu fá spark frá Matilda the Musical; hver forsýningargeymsla færir nýjar túlkanir þess virði að sjá (sérstaklega fyrir fjölskyldur með börnum 6+). Á meðan, Les Misérables er klassík fyrir þá sem langar í kraftmála rödd og tilfinningasveiflur leiddar af alltaf breytilegum leikarahópum. Hver af þessum sýningum hefur sína eigin heitlastaðri, með aðdáendaklúbba sem fylgja frumkvöðlum og eyðipum, óviðjafnanlegur ef þú elskar að horfa á leikara við hámark valds síns, ekki bara hvíla á frægð.
Lokaniðurstaða: Af hverju þessi leikarahópur gerir The Devil Wears Prada Musical að skynsamlegu sýningareynslu
Eftir alla þessa greiningu er niðurstaðan skýr: The Devil Wears Prada Musical leikarahópinn er að afhenda sjaldgæfa samsetningu af stjarnuskilum, alvöru efnahæfni og leiklistar yfirburði sem gerir West End goðsögnir. Þetta er ekki bara önnur frá skjái til sviðsa umbreyting sem reyna að nýta sér nostalgíu; þetta er framleiðsla þar sem hver performer, frá stjórnarsviðinu Miranda til samlekarkórvörpsens' tísku-meiðandi koregrafíu skilur nákvæmlega hvað gerir stórkostlegt leikhús í London.
Hvort sem þú ert dreginn af búningasýningu, búðengarðakynnum, eða einfaldlega tækifæri til horfa á leikarahóp á toppi leikaraskap síns, er þessi framleiðsla að bjóða eitthvað sérstakt fyrir hverja tegund af leikhúsáhugamanni. Stefnumiðir sætaráðgjöfin, bókunarábendingarnar, og leikaraskynningarnar sem við höfum fjallað um hér munu hjálpa þér að ná sem mestum árangri á fjárfesti þinni, en fyrst í stað sjálft skilar sýningin hvaða kostnaði sem þú er.
Svo hættu að annars guess og byrjið að bóka. Í West End árstíð fyllt með samleikarsöfnun og misjöfnðum gæðum, stendur The Devil Wears Prada Musical út sem framleiðsla þar sem stjörnur í raun rætist. Þessi leikarahóp mun ekki samstunda ára, og þessir tegundir af leikhúsmomentum bíða ekki eftir fullkominni sanvillunar. Bókaðu snjallt, sitðu stefnumið og undirbúið fyrir West End reynslu sem vinnur upp á allt orðspor. Eftir allt, í London leikhús, snýst það ekki bara um að sjá sýningu; það snýst um að vera þar þegar töfrar gerast, og með þessum leikarahópi er þau töfrar tryggð.
Höfundur hjá tickadoo, sem fjallar um bestu upplifanirnar, aðdráttarafl og sýningar um allan heim.
