tickadoo는 백스테이지 비밀을 좋아하고, 웨스트 엔드의 The Producers 리바이벌은 그러한 비밀의 금광을 제공합니다. 관객석에서 히트 뮤지컬을 보기만 하면 이해할 수 있을 것이라고 생각하기 쉽지만, 런던 극장의 가장 재미있는 밤의 성공을 실제로 이끄는 힘은 무엇일까요? 백스테이지를 개방하고 The Producers가 단순한 무대 코미디보다 훨씬 더 많은 이유와 다음 여행을 최대화할 수 있는 내부 예약 팁, 장소 팁, 숨겨진 코믹 천재성을 발휘하는 쇼 추천에 대한 비결을 공개해 봅시다.

코미디가 설계되는 방법: 프로듀서의 백스테이지 연금술

매일 밤 멜 브룩스 스타일의 혼돈이 폭발하는 것을 보는 것과는 다른 일이지만 대부분의 관객들은 The Producers 같은 코미디가 얼마나 철저하게 설계되는지 과소평가합니다. 각 시각적 개그, 음악적 스팅, 슬랩스틱 순간은 관객을 위해 조정된 것이 아니라 출연진, 제작진, 심지어 세트 변경과도 스위스 시계처럼 정밀하게 맞춰져 있습니다. 여기 리허설 일정은 종종 군사 작전과 유사하며, 특히 감독과 안무가가 기술 신호와 함께 코믹 타이밍을 조정해야 할 때 그렇습니다.

그래서 The Producers의 출연진 워밍업은 단순한 혀 트위스터가 아닌 전신 코미디 연습입니다. 안무는 기술적인 매력이 아닌 배우들이 대본이 요구하는 "웃음 펀치"를 정확히 때리게 하는 것입니다. 만약 메인 시트에서 관람할 때 왜 웃음이 나기 전에 웃는 것처럼 보이는지 궁금하셨다면, 이는 꼼꼼한 앙상블 타이밍 때문입니다.

생산의 대표적인 열광적인 슬랩스틱은 신호가 누락되면 정말 위험합니다. 소품은 개봉 후에도 철저히 재설정되고 점검되며, 가짜 비둘기부터 중요한 "Springtime for Hitler" 배너까지 준비됩니다. The Producers의 무대 매니지먼트 보고서는 기술 신호뿐만 아니라 배우들이 다음 장면이 급하게 시작되기 전에 농담의 숨을 돌릴 장소인 "농담 착륙 구역"을 나열하는 것으로 유명합니다. 이것은 가까이에서만 방해받지 않는 엔지니어링이며, 다음 공연장에서 얼굴 반응과 초 단위 타이밍 신호를 보려면 앞줄에 가까운 좌석을 예약하십시오. 믿어보세요, "코믹 혼란"을 이전과 다르게 볼 것입니다.

대부분의 관객이 놓친 것은 이 백스테이지 규율이 공연자가 사고 주변의 즉흥 연기를 허용하는 방식입니다. 심지어 떨어뜨린 모자나 놓친 입장도 출연진이 동기화 상태를 유지하면 반복적인 내용을 즐길 수 있습니다. 런던의 코미디 씬은 일을 늦추면 관객의 리듬 감각을 늦추면 농담이 사라져버립니다. 때문에 The Producers의 모든 제작진, 배우를 포함하여 물리적 코미디 훈련을 받습니다. 이는 초 단위 적응에 대한 마스터 클래스로서, 프로그램이 개봉 주간뿐만 아니라 밤마다 "새로운" 웃음을 전달하는 주요 이유입니다.

사실 어려운 작업을 관찰하고 싶다면, 앙상블 작업에 참여하는 스윙 퍼포머를 찾아보세요. 이들은 여러 역할을 맡고 장면에서 난잡한 코미디 신호를 기억해야 합니다. 가장 화려하게 재미있는 순간들은 스윙이 단지 1분의 공지로 이례적인 역할에 뛰어들 때 발생하며, 출연진 모두가 눈 깜짝할 사이에 그를 지원합니다. 그 그룹의 신뢰는 웨스트 엔드 코미디가 성공하는 이유입니다.

무대 기술을 주로 예약할 경우(그리고 그래야 합니다), 미리보기와 평일 공연을 겨냥하여 약간은 가공되지 않은, 고액 공연을 목표로 하세요. 때로는 출연진이 실시간으로 서로를 커버하는 모습을 포착할 수 있습니다. 그것들은 진정한 코미디 애호가들이 기억하는 공연입니다.

웨스트 엔드 코미디 히트의 비결: 프로듀서로부터의 교훈

유명한 대본과 화려한 안무가 웨스트 엔드에서 큰 성공을 거두는 것만으로 충분할 것이라고 생각하기 쉽지만, The Producers는 백스테이지 문화도 매우 중요하다는 증거입니다. 런던 극장에서의 코미디는 가혹합니다: 한밤중에 당신을 바닥에 놓인 루틴이 다음 날 폭발할 수 있습니다 출연진의 그룹 화학이 흔들리는 경우. The Producers는 앙상블 신뢰에 대한 집착으로 번성하여 농담이 단순히 떨어지는 것이 아니라, 리코셰를 허용합니다. 공연자가 동기화 신호를 주거나 공동스타의 즉흥연기를 위한 공간을 허용하는 방법을 지켜보세요. 마티네를 본다면, 몇 주 동안 앙상블 결속 후에만 등장하는 장난스러운 변형을 발견할 수 있을 것입니다. 그 예측 불가능성은 특히 회기 방문자들과 코미디를 계속 살아 있게 합니다.

웨스트 엔드 히트가 예산을 관리하는 코믹한 방법에도 놀라운 규율이 있습니다. 예를 들면 The Producers 같은 작품들은 중요한 곳에 과소비를 하고(의상 공개, 기계적 세트 조각) 운영 비용을 관리하는 데 날카롭습니다. 프로듀서 팀은 코믹한 에너지를 유지하기 위해 새로운 코믹 인재를 찾으며 보다 공격적으로 재구성할 수 있습니다. 농담은 빨리 사라지기 때문에 감독은 출연진에게 미드 런에서도 새로운 농담을 "워크샵" 하도록 독려합니다, 종종 평일 공연의 안전 속에서.

The Producers는 다양한 연령대의 관객을 끌어들임으로써 웨스트 엔드의 토대를 바꿨습니다. 숙련된 극장 팬들은 Mel Brooks를 위해 오지만, 스무 살과 삼십 대의 팬들은 라이브 코미디의 순수한 긴장감을 위해 돌아옵니다. 이는 런던 극장에서는 드문 영역으로, 많은 공연이 나이가 많아지는 방향으로 치우치고 있습니다. 해당 관객 섞임은 대부분의 뮤지컬 장르 리바이벌과 비교할 때쇼를 스파크합니다.

다른 코미디들도 이러한 물결을 탔습니다. The Play That Goes Wrong는 유사한 백스테이지 규율을 적용하여; "계산된 재앙"은 모든 기술 신호, 문 힌지, 놓친 소품이 밀리초 단위로 계획된 경우에만 효과가 있습니다. 당신께서 "백스테이지 실수" 코미디를 사랑한다면, The Play That Goes Wrong은 메타-웃음의 다음 레벨을 제공합니다. 가족 단위, 연령대 10+의 다른 관객이지만 모든 실수가 기술적 완전함에 의존하는 것은 같습니다. 상위 팁: 중단, 첫 번째에서 네 번째 줄 바로 앞에서 배우 "인간 드라마"와 보이는 제작 실수를 최고의 조합으로 제공합니다.

직접적인 드라마와 달리, 웨스트 엔드 코미디 히트는 정신적 및 신체적 체력을 훈련합니다. 당신은 단지 공연을 반복할 수 없습니다. 공연 후에도 무모하면서 안전하게 느끼게 해야 합니다. 만약 고정적으로 런던 극장을 방문하면, 웨스트 엔드 코미디를 전속력으로 운영하는 숨겨진 "체조 선수"를 인지할 것입니다.

웨스트 엔드 극장 장소 비밀: 코미디 쇼를 위한 최고의 좌석

웨스트 엔드 하우스가 코미디를 위해 모두 동일하게 만들어졌다고 생각하면 오산입니다. The Producers는 일반적으로 대형 오케스트라 피트가 있는 고전적인 웅장한 장소에서 공연되며, 음악 소리가 좋고 일부 시야가 불편할 수 있습니다, 특히 오래된 하우스에서는. 대부분의 공연자들이 놓치는 것은, 고탄력 코미디 뮤지컬의 경우, 실제로는 평소보다 조금 더 가까운 곳에 앉는 것이 좋다는 것입니다(음악을 위해 뒷줄을 피하십시오). 최고의 코믹 순간은 대부분 미세한 표정과 번개처럼 빠른 반응에서 나옵니다. 무대의 첫 번째 줄에서 E-K 줄은 거의 항상 사운드와 근접한 느낌의 슬랩스틱의 마법을 제공합니다. 저렴한 좌석을 목표로 할 경우, 드레스나 로열 서클의 앞줄(종종 행 A-C)은 머리 위에 위치하여 여전히 액션에 가까운 것을 제공합니다.

하지만 모든 장소가 쉽게 만든 것은 아닙니다. 당신이 Garrick Theatre나 Duchess Theatre에 있다면, 두 개의 고전적 코미디 장소인 서클은 급격한 곡선을 그릴 수 있습니다. The Producers나 빠르게 진행하는 뮤지컬의 경우, 측면 좌석을 피하십시오. 시야와 신속한 장면 전환이 사라집니다. 그랜드 서클(때로는 오퍼 서클이라고 함)은 가치가 있는 것처럼 보이지만, 코미디 타이밍은 그곳에서 사라져버립니다. 아래 관중 뒤에는 몇 초 늦게 웃게 될 것입니다. 팁: 제한된 관점 좌석이 싼 경우, 좌석 지도를 확인하십시오. 간단한 장애물이 거의 구두 코미디를 방해하지 않지만 빠른 뮤지컬 농담을 방해할 수 있습니다.

접근성도 중요합니다. 대부분의 장소에서 스톨은 무단 접속을 제공하고 접근 가능한 화장실과 바에 가장 가깝습니다(특히 엄격한 간격을 놓치고 싶지 않은 경우에 중요합니다). 드레스 서클은 종종 가파른 계단을 의미합니다: 예약 시 그 결정을 내리십시오. 아이를 데려오려고 하거나 시각적인 코미디를 위해 앉고자 하는 경우, 장소에 증강 좌석을 제공하는지 확인하십시오.

만약 The Producers가 Theatre Royal Drury Lane에 상연되면(열린 코믹 뮤지컬에 정기적으로 주어진 장소), 전략적으로 접근하십시오. 그 스톨은 유명하게 넓기 때문에 측면의 좌석을 피하십시오. 중앙 블록이 모든 줄과 얼굴 농담을 얻고 측면은 에코와 인용된 대사의 위험이 있습니다. 로열 서클에 좌석을 얻으면, 시야와 레그 룸 간의 완벽한 절충점을 위해 행 B-D를 고수하십시오. 여기에 바의 줄은 빠르지만, 클로크룸은 느릴 수 있습니다. 코트 체크 없이 커튼 올라가기 전에 일찍 도착하십시오.

다음 런던 극장 로지스틱스를 계획하는 최고의 방법은? 인근 레스터 광장이나 코번트 가든 주변을 탐색하는 추가 시간을 항상 허용하십시오; 프라임 다이닝 시간이 되면 대기줄이 흔들립니다. 대부분 인근 레스토랑은 프리-극장 예약을 밀어붙이기 때문에, 모든 다른 쇼고와 마찬가지로 같은 체인에서 식사하고 싶지 않다면 미리 예약하십시오.

비슷한 고선밀도 기술 정밀성을 갖춘 다른 현재 웨스트 엔드 코미디를 찾고 있다면, Titanique Musical 또는 The Book of Mormon을 고려하십시오. 두 공연 모두 촉박한 혼란과 전문 공연을 부르는 군중의 에너지로 번성합니다. Titanique의 경우, 지속적인 신체적 재미를 위한 중간 스톨 또는 드레스 서클을 선택하십시오. The Book of Mormon의 경우, 중심 스톨(시각적으로 물리적인 부분이 너무 가까운 A 줄을 피하십시오) 또는 로열 서클 B-D 줄이 최고의 코미디 가치를 제공합니다.

웨스트 엔드 코미디 금을 예약하는 내부 팁

• 화요일 또는 수요일 저녁 공연을 예약하여 가장 저렴한 좌석과 신선한 공연을 제공받으십시오. 대부분의 주중 공연은 더 활력 있는 출연진(더블 쇼 주말로 인한 피로감 적음)과 중간 줄의 낮은 가격을 가지고 있습니다. 또한, 이는 경험이 많은 런던 주민들이 종종 티켓을 구매하는 시간입니다.

• 좌석 지도를 탐색하십시오. "최고의 가능한" 것을 맹목적으로 믿지 마십시오. 코미디 공연의 경우, 좌석 배치도를 사용하고 줌인하세요. 이상하게 생긴 자리(예: Garrick 또는 Duchess)는 측면 C-F 행에서 죽음 중앙 스톨보다 £10-20 더 적은 가격에 거의 동일한 시야를 제공하는 최고의 가치 좌석을 갖고 있습니다.

• 당일 좌석과 초급 티켓을 확인하세요. The Producers 및 유사한 히트작은 종종 평일을 포함하여 동일한 날짜에 훌륭한 좌석을 예약을 위한 보류합니다. 박스 오피스가 열릴 때 도착하거나 아침 늦게 초급 티켓을 제공하는 앱을 사용하십시오.

• 25분 일찍 도착하고 경로를 미리 탐색하십시오. 특별한 세트 오프닝과 같은 코미디 쇼의 경우, 때때로 독특한 늦은 입장 정책. 잠깐의 장면 휴식을 기다려야 할 수도 있으며, 중요한 오프닝 웃음을 잃게 될 수 있습니다.

• 대부분의 장소에서 스톨 접근성이 더 좋습니다. 무단 입구는 거의 항상 메인 홀을 통해 제공되지만, 옛날 집에서는 측면 골목 입구가 필요할 수 있습니다. 대부분의 코미디 씬 장소는 현재 청력 루프와 가끔 제공되는 오디오 설명을 제공합니다; 미리 문의하십시오.

• 마티네는 훨씬 더 방탕할 수 있습니다(좋은 의미로). 더 느슨한 관객과 더 많은 가족으로, 때로 출연진은 몇 가지 독특한 대사와 신체적 농담을 추가하여 좀 더 비수기적인 공연을 제공합니다. 이러한 공연은 다른 쇼들이 반복하기를 갈망하는 코믹 공연들입니다.

• 비밀 부스 좌석과 독창적 박스를 찾으십시오. Theatre Royal Drury Lane 같은 장소의 "옆 박스" 좌석은 종종 마지막 순간에 릴리스되며, 백스테이지를 직접 들여다볼 수 있습니다. 백스테이지 코미디 네르디에게는 라이브 극장 금입니다.

• 쇼 전에 바와 화장실 대기줄 시간을 확인하세요. 코미디 관객은 항상 기반에서 유명한 대기열을 만들어내며, 두 번째 부분 음료 시간을 길게 달립니다. 중지 시간을 걱정한다면 커튼이 내려가기 10분 전에 들어가십시오.

백스테이지 마법을 마스터한 다른 웨스트 엔드 공연

런던 극장은 진정한 코미디 르네상스를 향해 가고 있습니다. 몇 몇 웨스트 엔드 히트작들이 우리가 탐구한 백스테이지 마법을 기반으로 하고 있습니다. The Play That Goes Wrong는 Duchess Theatre에서 군사적 정밀함으로 공학한 슬랩스틱 대혼란을 제공하며, 모든 "재앙"이 안무 되고, 기술팀이 쇼의 비밀 스위스 아미입니다. 이곳의 관중은 패밀리 단위, 관광객 및 대단한 극장 팬들이 섞여 있으며, 무엇이 각본화된 것인지 그리고 무엇이 정말로 즉흥 연주인지 알아내고자 합니다. 마티네에서는 출연진이 즉흥적인 연주를 더 많이 하므로, 더 위험하고 때로는 더 재미있는 라이드를 예약하십시오.

뮤지컬 코미디에 즐겁게 빠진다면, Titanique Musical은 드래그, 풍자와 타이타닉 스펙터클이 미세한 비용의 한계를 가진 공연입니다; 출연진의 즉흥 연기가 포함되어 있습니다. 런던의 극장 장면에 대한 훌륭한 "내부 농담"을 좋아하는 관객은 이것을 좋아합니다. 가치 있는 스톨이나 앞쪽 드레스 서클 좌석이 매혹적인 눈가 모양과 관중 속사입니다. Titanique의 컬트 자리는 주로 가득 차 있으므로, 특히 금요일 및 토요일 밤을 위해 주초 예약이 현명합니다.

The Book of Mormon을 무시하지 마십시오, 웨스트 엔드의 영원한 존재입니다. 풍부한 코믹 설정은 두터운 연속적으로 제공되므로, 최적의 좌석이 중요합니다: 중심 스톨이나 로열 서클 중심 줄을 선택하십시오. 저렴한 좌석을 단 한 번 판매하기 위한 경우, 화요일 또은 수요일 밤에 추가 에너지와 최소한의 관광객의 소리를 위한 티켓을 구입하십시오. 더 젊고 더 소란스러운 관중과 전화 방해를 용인하지 않는 날카로운 출입구를 기대하십시오.

뮤지컬 스펙터클과 섞인 코미디를 원하는 분들에게는 곧 출시될 Beetlejuice가 놀라운 제안입니다. 신체적 개그와 눈부신 세트 조각을 차렸고, Beetlejuice는 더 어린 관중들을 위한 것입니다. 스톨 첫 10 줄 또는 드레스 서클 A-B로 시작하여 전체 시각적 모래괴를 받으십시오. 이것은 프로그램이 유지하면 다음 코믹 클래식이 될 수 있습니다 The Producers가 전설이 되었던 것처럼 극도의 백스테이지 정확성을 유지할 경우입니다.

마지막으로, 카바레 팬들은 Cabaret를 Kit Kat Club에서 보기 위해 눈여겨 보아야 합니다. 순수한 슬랩스틱은 아니지만, 몰입형 무대 설정은 배우들이 관중을 즉흥 연주로 반응하게 하여 매번 밤을 독특하게 만듭니다. Kit Kat Club의 경우 카바레 테이블 또는 낮은 스톨 좌석은 가까운 코미디 디테일을 확보할 것입니다.

왜 The Producers가 웨스트 엔드 코미디의 중심을 드러내는가

The Producers의 백스테이지 비밀은 앞에서 매끄럽게 보이는 재미가 무대 뒤에서 군사급의 규율을 요구함을 증명합니다. 웨스트 엔드의 코미디는 그룹 화학, 뛰어난 타이밍, 스타들 만큼이나 열심히 일하는 기술 팀으로 이루어집니다. 모든 비엔극적으로 웃기는 쇼에서 뒤에 숨겨진 누군가는 그 성가를 땀을 흘리고 있으며, 가까이서 당신이 무엇을 탐색해야 차이를 알아챌 수 있습니다.

다음 웨스트 엔드 코미디 경험에서 가장 좋은 것을 얻기 위해, 올바른 좌석을 목표로 하고 스마트하게 예약하며 무대 안팎의 세부사항에 주의를 기울이십시오. 세밀한 백스테이지 안무가 자발적 관중 에너지와 만나 마술을 발생시키고 잊을 수 없는 연극적 순간을 창출하여 코미디 애호가들이 런던의 무대로 돌아가는 이유입니다.

그래서 다음 번 The Producers나 웨스트 엔드 코미디 히트를 관람할 때, 완벽하게 맞춰진 웃음, 완벽하게 수행된 슬랩스틱, 겉으로는 자발적인 순간의 화려함이 반복되는 연습, 기술적 정밀함, 라이브 극장을 정말로 전기적으로 만드는 앙상블 신뢰의 결과임을 기억하세요. 누가 압니까? 아마도 당신은 군중들이 전에는 눈치채지 못한 다음 컬트 코미디 클래식을 발견할 수 있습니다. 그리고 당신이 웃을 때, 믿으세요, 그것은 전체 백스테이지 팀이 농담을 딱 맞게 수행한 결과입니다.