tickadoo elskar bakvið tjöldin leyndarmál, og vestarsýningin af The Producers veitir gullnáma af þeim. Það er auðvelt að halda að þú skiljir vinsæla söngleik með því að sjá hann frá Stalls, en hvað knýr raunverulega velgengni á skemmtilegasta kvöldi í leikhúsinu í London? Við skulum opna vængina og afhjúpa af hverju The Producers er svo miklu meira en gamansýning á sviðinu, auk þess hvernig á að hámarka næsta ferðalag þitt með innherja bókunartips, staðaábendingar og sýningatillögur sem nýta sér þennan falda gamanleikjageníus.

Hvernig Gamanleikur Er Verkfræði: Bakvið Alkemíu The Producers

Það er eitt að horfa á uppnám á hverju kvöldi í Mel Brooks stíl, en flestir leikhúsgesti vanmeta hversu rækilega gamanleikur eins og The Producers er verkfræðilega unninn. Hver sjónrænn brandari, tónlistaratriði og burlesk moment er tímasett, ekki fyrir áhorfendur, heldur til að samstilla leikara, áhöfn og jafnvel sviðsskipti eins og svissnesk klukka. Æfingarstundarskrár hér líta oft út eins og hernaðaraðgerðir, sérstaklega þegar leikstjóri og danshöfundur þurfa að samræma gamanleikjatímann með tæknilegum vísbendingum.

Þess vegna eru upphitun leikara fyrir The Producers ekki bara tunguverk en heildar líkamsgamanleikjaæfingar. Kórinn snýst ekki um tæknilega glæsileika; það snýst um að fá leikara til að lenda þeim "hlæjunýrum" nákvæmlega þegar handritið krefst þess. Ef þú hefur einhvern tíma velt því fyrir þér af hverju hlátur í Stalls virðist ná til þín áður en þú áttaðir þig á hvað er fyndið, þá er það þessi rækilega samvirka tímasetning.

Sérstakir slapstick atriði framleiðslunnar eru raunverulega hættuleg ef vísbendingum er sleppt. Eigur eru fyrirfram settar og tvítekið langt fram yfir opnunarvistinn, frá falsdúfum til þess mikilvægasta "Springtime for Hitler" borða. Stjórnunarskýrslur sviðs fyrir The Producers eru þjóðsögufrægar fyrir að skrá ekki bara tæknivísbendingar heldur "grínlendingarsvæði": staði þar sem leikarar verða að gefa punchline augnablik að anda áður en næsti atriði ryðst inn. Þetta er sú tegund ósýnilegs verkfræðis sem þú munt aðeins meta nálægt, svo pantaðu sæti nærri framhlið Stalls á sýningarstaðnum fyrir svipbrigði og augnablikstímasetningu vísbendinga. Treystu mér, þú munt ekki líta á "furðuslit" á sama hátt aftur.

Það sem flestir áhorfendur sakna er hvernig þessi disciplin á bakvið sviðið leyfir flytjendum að spinna í kringum mistök. Jafnvel dottinn hattur eða sleppt innkoma getur orðið hlaupandi brandari ef hópurinn er í takt. Gamanleikjaumhverfið í London er ósveigjanlegt: falleið á bakvið takt áheyrenda og brandararnir þínir deyja. Þess vegna er hver áhafnarmeðlimur fyrir The Producers, ekki bara leikarar, þjálfaður í líkamsgamanstri. Það er meistarastig í aðlögun á einni sekúndu, og stór ástæða fyrir því að sýningin skilar "nýjum" hlátrum kvöld eftir kvöld, ekki bara opnunarviku.

Raunar, ef þú vilt taka eftir vinnunni, horfðu á sveipaleikara sem vinna ensamblet. Þeir taka árás á mörg hlutverk og verða að leggja hendingslistrænt runið af gamanleikjavísbendingum á milli atriða á minnið. Sum af stórkostlegustu fyndnu augnablikunum gerast þegar sveipinn hoppar inn í óvenjulegt hlutverk með aðeins eina mínútu í viðbót, og restin af leikhópnum styður þá án þess að blikka. Sú hópatrú er hluti af því sem gerir gamanleik á West End að blómstra.

Ef þú ert að bóka miða sérstaklega til sviðsitta (og þú ættir að gera það), markmið forsýningar og sýningar á virkum dögum fyrir örlítið hráerey, orkuháa sýningu. Stundum grípur þú leikara sem hylur fyrir hvorum öðrum í rauntíma. Þetta eru sýningarnar sem raunverulegir gamanleikjaspæjarar muna.

Hvað Gerir Gamanleik á West End að Höggi? Lexíur frá The Producers

Það er freistandi að halda að allt sem þarf fyrir vinsælan West End sé frægt handrit og glæsileg kóreografia, en The Producers er sönnun þess að menning bakvið sviðið skiptir jafnmikið máli. Gamanleikur í leikhúsinu London er miskunnarlaus: leikrænt sem slá þig á einum kvöldi sprengja næsta ef hópefli leikhópsins hriktar. The Producers blómstrar með því að hugsa um traust hópsins svo að brandararnir ná ekki bara landi; þeir endurvarpa. Horfa á hvernig flytjendur gefa hvor öðrum sekúndubráðs vísbendingar eða leyfa rými fyrir spuna samstarsmanns. Ef þú sérð matiné, geturðu séð óþekkar frávik sem poppa aðeins upp eftir vikna hópsamleitningu. Sú ófyrirsjáanleiki er miðlægt að halda gamanleikanum lifandi, sérstaklega með endurkoma gesta.

Einnig er óvæntageta í því hvernig vinsæl gamanleikjaverk í London stjórna fjármál sín. Framleiðslur eins og The Producers eyða rausnarlega þar sem það skiptir máli (búningaskipanir, vélrænir sviðsskemmtunir) en skera við um útgjaldarekstur. Framleiðendateymi endurráðning meira árásargjarn en beinileikir, alltaf leita að nýjum gamanleikhæfileikum til að viðhalda orkupi. Og þar sem brandarar hverfa fljótt, hvetja leikstjórar hópið til að "verkstaða" nýjar brandara jafnvel á miðri keyrslu, oft í öruggri sýningum á virkum dögum.

The Producers braut einnig í gegn í London með því að laða að sér fjölbreytta áhorfendahóp. Reynslumiklir leikhúsáhugamenn koma fyrir Mel Brooks, en það er sértrúarsöfnuður tuttugu- og þrítugsaldra sem koma aftur fyrir hreina spennuna af lifandi gamanleik. Þetta er sjaldgætum sviðum í leikhúsinu í London, sem hallar eldri á marga sýninga. Það blanda áhorfenda gefur sýningunni neista sem flestir söngleikjadómar vantar.

Aðrir gamanþætti hafa líka rifið þessa öldu. The Play That Goes Wrong beitir sams konar bakvið sviðið agi; "útreiknaðar hamfarir" þess virka aðeins ef hver tæknileg vísbending, hurðarlímur og mistök eru skipulögð til millisekúndu. Ef þú elskar "bakvið svið farsa" gamanleik, The Play That Goes Wrong skilar næsta stigi af "meta" hlátri. Það er annar áhorfendahópur (meira fjölskylduhópur, aldur 10+) en jafn mikið reitt sig á tæknilega fullkomnun fyrir hvert prathögg. Topp ábending: Stalls í miðjunni, um fjögurra til átta raða frá framan, gefa þér bestu samsetningu af "brandara" leikurum og sjáanlegum framleiðslumistökum.

Ólíkt beinarleikritum, þjálfa vinsæl gamanverk á West End bæði huga og líkama. Þú getur ekki bara "endurmetið" sýningu; það verður að líða óáreitt-öruggt, sýningu eftir sýningu. Ef þú verður reglulegur gestur í leikhúsinu í London, þá munt þú taka eftir falnum "fimleikamönnum" sem halda gamanverkum West End að fullum gangi.

Leynivísar Hvaða Leikhús er Best fyrir Gamansýningar á West End

Ef þú heldur að hvert leikhús á West End sé jafnt fyrir gamanleik, hugsaðu aftur. The Producers er venjulega sett upp í klassískum, hressandi síungum húsum með stórum orkesturgrafavítum, góðum hallandi og nokkrum leiðindum á sjónlínum, sérstaklega í eldri húsum. Hér er það sem flestir showfarendur sakna: fyrir gamanleik á háum söngleikjum vilt þú í raun setjast aðeins nær en venjulega (öfuga aftari raðir "fyrir tónlistina"). Bestu gamanaugnablikin snúast öll um lúmskar svipbrigði og leiftursnögg svörun. Stalls, raðir E-K, skila næstum alltaf galdra blöndu af skýrum hljóði og nánd svipmikla svipangrepa fyrir burleska. Ef þú ert að leita að flugmiða, fram fyrir á Dress eða Royal Circle (oft raðir A-C) færðu þig ofan af höfuðum en samt nálægt aðgerðinni.

En ekki öll leikhús gera það auðvelt. Ef þú ert á Garrick Theatre eða Duchess Theatre, bæði klassísk gamanleikhús, geta hringir bogalistir berratinn. Forðastu fjarsæti fyrir The Producers eða hvaða hrýttröðmusíkalska sem er. Sjónlínur og hröð sýningaskipti týnast. Grand Circles (stundum kallaðir Upper Circles) hljóma eins og gildi, en gamanleikjatímasetningar deyr uppi þar. Þú hlærðir nokkrar sekúndur á eftir áhorfendunum neðanjarðar. Ábending: ef þú sérð "takmarkað útsýni" fyrir minna, skoðaðu sætaskortenn. Smávandamál hindranir sjaldan máli fyrir talað gamanleik en geta eyðilagt fljótandi brandarmaður.

Aðgengi skiptir máli, líka. Stalls bjóða næstum alltaf stiglaust aðgengi og eru næst aðgengilegum salernum og börum (sérstaklega lykilatriði ef þú vilt ekki missa af þröngt tímasettum hlésefnum). Dress Circle felur oft í sér bratta stig húða: gerðu þá ákvörðun við bókun. Athugaðu hvort leikhúsið þitt býður upp á styrkingarsæti ef þú kemur með börn eða styttri fullorðna fyrir sjónræntþungt gamanverk.

Ef The Producers skýtur upp kollinum á Theatre Royal Drury Lane (venjulegur vettvangur fyrir mýkstan gamanleikhús), vertu stefnumörkun. Þær Stalls eru frægir víðari, svo forðastu sæti á ystu hliðum. Centerblokkar fá hverja línu og andlitsbrandara, meðan hliðarnar eiga í hættu að fá bergmál og deyfandi samtöl. Ef þú færð sæti í Royal Circle, haltu þig við raðir B-D fyrir fullkomið útsýni og fótleggspláss. Bar línurnar hér hreyfast hratt, en hjúkrunarrimlurnar geta verið hæg. Komdu snemma ef þú vilt að kápan þín verði skoðuð án þess að missa af fortjaldi.

Besta leiðin til að skipuleggja leikhúsástúð þín í London? Alltaf gefa auka tíma til að vafra um nágreni Leicester Square eða Covent Garden; línurnar spilla út á aðal matartímum. Flest nálæg veitingahús ýta á þig fyrir fyrirleikhúsabókanir, svo læsdu við borð fyrirfram ef þú vilt ekki borða á sama keðju sem hver annar sýningarmaður.

Ef þú ert að leita að öðrum núverandi gamanverkum á West End með svipa high-wire tæknilegri nákvæmni, íhugaðu Titanique Musical eða The Book of Mormon. Bæði blanda þéttkössu chaos með sýningum sem blómstra á áhorfendabylgju. Fyrir Titanique, veldu miðja Stalls eða Dress Circle fyrir óstoppanlega líkamsgamanverka. Fyrir The Book of Mormon, mið Stalls (forðastu röð A, of nálægt fyrir fullkomlega sæti) eða Royal Circle raðir B-D eru besti gamanleiksvirkni þín.

Innherjaábatning fyrir Bókanir á Gamanleikhús á West End

• Pantaðu á þriðjudags- eða miðvikudagskvöldum fyrir ódýrustu sætin og ferskustu sýningarnar. Flestar miðvikudagssýningar hafa orkumikla leikhóp (minna þreytu frá tvíferð helgum) og lægra verð í miðraðunum. Auk þess, það er þegar íbúar í London með reynslu ná miðanum sínum.

• Kofðu í sætaskortenn. Ekki blint treysta "bestu tiltæku." Fyrir gamanleikjasýningar, notaðu sætaskráninguna og renndu inn. Ómótstæðilega mótað leikhús (eins og Garrick eða Duchess) hafa sum fjöldaverðar sæti í hliðarblokkum, raðir C-F, á verð sem oft er £10-20 minna en dauðamiðju Stalls, en með næstum sama sjónlínu.

• Athugaðu dagsetninga- og rokamiði. The Producers og svipuð högg halda stundum úr góðum sætum fyrir sama-dagssölu, sérstaklega á virkum dögum. Mættu á afgreiðsluborðinu þegar það opnast, eða notaðu öpp sem sleppa rokamítum seinnipart morguns.

• Komaðu 25 mínútum fyrr og kortleggðu leiðina þína á undan. Gamanleikjasýningar, sérstaklega þær með flóknum sætamagni (eins og The Producers), hafa oft freistuð stefnur fyrir seint koma. Þú gætir verið neyddur til að bíða eftir sviðsbrotum, missa af mikilvægum upphafi hlátur.

• Aðgengi er betra í Stalls á flestum stöðum. Steiglaus inngangur er næstum alltaf í gegnum aðalinngang, en tvíathuga fyrir eldri hús þar sem þú gætir þurft innganginn í hlið albraðs. Flest gamanleikhús núna bjóða upp á heyrðahringi og stundum hljóðútskýringar; spyrjið fyrirfram.

• Matiné sýningar geta verið villtari (í góðum skilningi). Með losari áhorfendahópi og fleiri fjölskyldum, spinna sumir leikhópar aðeins meira, bæta við sérstöku línum og líkamsgamanverkum. Þetta eru oft gamanleikjasýningar sem aðrir sýningar óska að geta endurtekið.

• Leitið eftir leynirími og skrýtum kössum. "Hliðarkassasæti" í leikhús eins og Theatre Royal Drury Lane eru stundum gefin út síðast og leyfa þér að pikka beint inn í vængina. Fyrir bakgrunnsgamangeggja, þetta er lifandi leikhús gull.

• Athugaðu bar og salernisgóðslínur, sérstaklega fyrir sýninguna. Gamanleikhúsáhorfendur flóðoftan út í hléi og hlaupa lengi á seinni hálfleik drykkir. Ef þú skiptir um hliðarskyldu skaltu fara 10 mínútum fyrr en sýningaratriðin koma niður.

Aðrar West End Sýningar Sem Ná Töfrum Bakvið Sviðið

Leikhúsið í London upplifir raunverulega gamanleikjuendurnýjun, með nokkrum höggum á West End byggja á töfraverkum bakvið sviðið sem við höfum rannsakað. The Play That Goes Wrong í Duchess Theatre er ósigrasti gamanleikjakoçka sem er verkfræðilega skipulögð með hermönnumástandi. Hver "hamför" er skipulögð og tæknileg áhafnir eru leyndarmálsvopnið í sýningunni. Áhorfendur hér eru blanda af fjölskyldum, ferðamönnum og harðkjarna leikhúsprojánum sem þrá að sjá hvað er handritað og hvað er raunverulega í stíflu. Matiné sýningar gera leikföngin fara utan handrits meira, svo bókaðu fyrir áhættusömri, stundum fyndnari ferð.

Ef smekkur þinn hallar í átt að músíkalsk gamanleik, Titanique Musical blandar drag, satire og Titanic sýningar á skómstrengi, með kastara uppbrotun inn á örvununan. Tegund áhorfenda sem elskar góð "innvigtar" um leikhús smakinn í London, kemur í són. Gildi Stalls eða fram Dress Circle sæti eru best til að grípa hvert augnhrchar hlýringar og áhorfenda hvíslunar. Titanique's þessi menningarstaða þýðir að hún oft fy&ræm, svo að bókaatu nokkurra vikna fram í tíma er snjallt, sérstaklega fyrir föstudags- og laugardagskvöld.

Ekki yfirgefa The Book of Mormon, langvarandi stjörnusýning á West End. Fjöldi brandara kemur þétt og hratt, svo sætin eru mikilvæg: Stallsmiðja eða Royal Circle miðlungs. Ef þig vantar bara ódýra miða einu sinni, gerðu það hér á þriðjudags- eða miðvikudagskvöld fyrir aukaorku og minnsta magn af ferðamannaspjalli. Búast við yngri, hressara hópi áhorfenda og skörpum vörðum sem leyfa ekki símatruflun.

Fyrir þá sem vilja gamanleik kryddaður með músíkalskri stjörnuleika, þá er væntanleg Beetlejuice heimska kort. Pökkuð með líkamlegum brandararum og flottum sviðsskreytingum, handleikur Beinþoru til yngri áhorfendasúkull. Byrjaðu með Stalls, fyrstu tíu bekkir eða Dress Circle A-B, fyrir fullkomna sjónfest. Þetta gæti orðið næsta gamanleikjarauðsaga ef hún viðheldur hörðu sviðsiðnaðinum sem gerði The Producers að goðsögn.

Loks, fylgdu með Cabaret á Kit Kat Klúbbnum ef þú ert að leita að kabarettfuglum. Ekki beint burlesk, heldur það innblásna sviðsmyndun gerir það að gestir sem spunaleikur með áhorfendum, bregst oft við undrum áhorfenda á þann hátt sem gerir hvert kvöld einstakt. Fyrir Kit Kat Club skaltu fá borðsæti á kabarett eða neðri plásssa til að grípa návígðar gamanlagarýna.

Hvers vegna The Producers Afhjúpar Hjarta Gamanverkanna á West End

Bakvið tjöldin leyndarmál The Producers sanna að það sem lítur út sem skopstældt gamanleikhús að framan tekur herklegra aga bak við tjald. Gamanleikhús á West End snýst um hóptrú, kornkúnst og tæknifræðinga sem starfa jafn mikið og stjörnurnar. Fyrir hverja tryllingslega fyndna sýningu er einhver á bakvið tjöldin sem bísar sekúndurnar, og þú munt alltaf merkja muninn þegar þú veist hvað á að horfa eftir.

Ef þú vilt fá sem best úr næstu gamanleikjareynslu þinni á West End, markmið á réttu sætin, bókaðu skynsamlega og gefðu gaum að smáatriðum bæði á og baksvið. Galdrin gerast þegar nákvæm baksviðsskipulagning hittir sjálfsprottna áhorfendaorku, skapar ógleymanlegan leikhússtund sem heldur gamanleikurum að koma aftur á svið í London.

Svo næst þegar þú horfir á The Producers eða hvaða gamanleikjahögg sem er á West End, mundu: hver fullkomlega tímasettur hlátur, hver gallalaus útvo fengsli, og hvert áðveldslega sjálfsprottin skína komur af snilld er árangur af óteljandi æfingastundum, tæknilegri nákvæmni, og fókusstruvefi sem gerir lifandi leikhús ótrúlega rafmagnsfullt. Hver veit? Kannski finnur þú næsta gamanleikjuþraut áður en áhorfendamannaskarinn gerir það. Og þegar þú hlærð, treystu mér, það er vegna þess að heill her bakvið tjöldin lentu gríninnu nákvæmlega á vísbendingu.