Historie divadel na West Endu: Ikonické prostory, které musíte navštívit
od James Johnson
3. prosince 2025
Sdílet

Historie divadel na West Endu: Ikonické prostory, které musíte navštívit
od James Johnson
3. prosince 2025
Sdílet

Historie divadel na West Endu: Ikonické prostory, které musíte navštívit
od James Johnson
3. prosince 2025
Sdílet

Historie divadel na West Endu: Ikonické prostory, které musíte navštívit
od James Johnson
3. prosince 2025
Sdílet

Když si objednáte divadelní lístky na představení v Londýně, nekupujete si jen vstup na show – vstupujete do budov, kde se psala divadelní historie. Sarah Bernhardt zde vystupovala. Laurence Olivier zde ovládal prkna. The Beatles se objevili na těchto podiích. Každé vrzající sedadlo a ozdobený balkon nesou ozvěny minulých představení.
West End se může pochlubit více než 40 divadly, která pokrývají čtyři století architektonického a divadelního vývoje. Některá přežila požáry, bomby a demoliční koule. Ostatní byla s láskou obnovena do viktoriánské nádhery. Každé má příběhy, které mohou konkurovat jakékoli dramatické inscenaci hrané v jejich zdech.
Nejstarší: Theatre Royal Drury Lane (1663)
Aktuálně uvádí: Disney's Hercules Kapacita: 2 196 Kategorie: I Listed
Žádná historie West Endu nezačíná nikde jinde. Theatre Royal Drury Lane je nejstarší divadelní místo v Londýně, s divadlem zde stojícím od roku 1663 - což z něj dělá jedno z nejstarších nepřetržitě fungujících divadel na světě.
Současná budova je vlastně čtvrtou na tomto místě, otevřenou v roce 1812 poté, co její předchůdce shořel (opakující se téma v divadelní historii). Ale divadelní tradice je nepřerušená: Karel II udělil původní patent, Nell Gwyn zde vystupovala v 60. letech 17. století, a David Garrick zde v 18. století revolucionalizoval britské herectví.
Duch "muže v šedém" údajně straší na horním balkónu - postava z 18. století viděná procházet zdmi. Když byl při renovacích objeven jeho skelet, včetně dýky v žebrech, legenda získala na věrohodnosti.
Mezi nedávné inscenace patří Frozen, 42nd Street, Miss Saigon a My Fair Lady. Renovace v letech 2019-2021 pod vedením divadel LW Andrewa Lloyda Webbera vrátila budově mimořádný stav.
Proč navštívit: Čisté divadelní dědictví. Stát na stejném místě, kde Garrick, Kean a generace legend vystupovaly, vás spojí s celou historií britského divadla.
Grand Dame: London Palladium (1910)
Aktuálně uvádí: Různé akce a limitované běhy Kapacita: 2 286 Kategorie: II* Listed
Pokud Drury Lane představuje divadelní tradici, Palladium představuje divadelní lesk. Bylo postaveno v roce 1910 jako varietní palác a stalo se synonymem britské zábavy díky dekádám Royal Variety Performances a legendární televizní show Nedělní noc v London Palladium.
Palladium hostilo všechny: Judy Garland, Franka Sinatru, The Beatles, Dianu Rossovou. Když umělec "hraje v Palladiu", znamená to dosažení vrcholu zábavy.
Interiér je ohromující - okázalá barokní výzdoba, masivní portál, lóže zdobené zlatem. Pojme přes 2 200 diváků, ale zachovává intimní pocit, který moderní mega-arény nedokáží replikovat.
Proč navštívit: Budova samotná je hvězdou. I průměrné show zde působí speciálně. Vánoční pantomimy jsou obzvláště oblíbenou tradicí, lákající diváky na místo stejně jako na produkci.
Domov fantoma: His Majesty's Theatre (1897)
Aktuálně uvádí: Fantom opery Kapacita: 1 216 Kategorie: II* Listed
Postaveno legendárním hercem-manažerem Herbertem Beerbohm Tree s profitem z jeho úspěšné inscenace Trilby, His Majesty's Theatre je čistý edvardovský divadelní přepych. Francouzská renesanční exteriér a přepychový interiér byly navrženy tak, aby konkurovaly čemukoli v Paříži.
Tree provozoval ve své budově vlastní dramatickou školu (která se vyvinula v RADA), inscenoval premiéry George Bernard Shawa, například Pygmalionu, a v podstatě vynalezl moderní pojem divadelního výtvarného návrhu.
Od roku 1986 divadlo patří Fantomu opery - nejdelší inscenaci Andrewa Lloyda Webbera, která našla dokonalý domov v budově, jejíž zašlá nádhera zrcadlí prostředí Opera Garnier. Pád lustrů působí, jako by sám divadelní dům vystupoval.
Proč navštívit: Fantom a His Majesty's jsou již neoddělitelní. Vidět show jinde by nebylo stejné. Budova přispívá k atmosféře stejně jako inscenace.
Rezervujte lístky na Fantom opery
Survivor: The Old Vic (1818)
Aktuálně uvádí: Různé produkce Kapacita: 1 067 Kategorie: II* Listed
Málokteré divadla prožila tolik životů jako The Old Vic. Postaveno v roce 1818 jako Royal Coburg Theatre, stalo se Royal Victoria Hall (odtud "Old Vic"), určitou dobu sloužilo jako setkávací dům abstinence a několikrát čelilo téměř demolici.
Jeho zlatý věk přišel pod vedením Lilian Baylis, která vedla divadlo od roku 1912 do 1937, prezentovala Shakespeara za dostupné ceny a v podstatě vytvořila koncept Národního divadla. Laurence Olivier, John Gielgud, Peggy Ashcroft a Judi Dench zde všichni vystoupili jako de facto národní společnost před otevřením skutečného Národního divadla.
Umělecké vedení Kevina Spaceyho (2004-2015) oživilo místo, následoval ho Matthew Warchus, jehož každoroční produkce Vánoční koledy se stala londýnskou institucí.
Proč navštívit: The Old Vic představuje divadelní idealismus - víru, že velké drama by mělo být dostupné všem. Každoroční Vánoční koleda je opravdu kouzelná.
Dům muzikálů: Palace Theatre (1891)
Aktuálně uvádí: Harry Potter a Prokleté dítě Kapacita: 1 400 Kategorie: II* Listed
Richard D'Oyly Carte postavil Palace Theatre (původně Royal English Opera House) pro premiéru velké opery Ivanhoe od Arthura Sullivana. Když tento podnik ztroskotal, stal se varietním divadlem a poté domovem pro muzikály.
Exteriér budovy z červené cihly a terakoty je výrazně zdobený, zatímco uvnitř má auditórium výjimečnou akustiku, která ho činí ideálním pro hudební divadlo. Les Misérables zde běžely po dobu 18 let, než se přestěhovaly. Jesus Christ Superstar měl premiéru zde.
Od roku 2016 je domovem Harryho Pottera a Prokletého dítěte, což vyžadovalo výraznou renovaci pro vyhovění technickým požadavkům této produkce. Exteriér nyní představuje nápadnou značku Potter, díky čemuž je jedním z nejfotografovanějších divadel v Londýně.
Proč navštívit: Budova je opravdu speciální, a vidět Potterovu produkci v jejím specificky navrženém prostoru je součástí zážitku. Fasáda samotná stojí za projítí kolem.
Rezervujte lístky na Harry Potter a Prokleté dítě
Jewel Box: London Coliseum (1904)
Aktuálně uvádí: Produkce Anglické národní opery Kapacita: 2 359 Kategorie: II* Listed
London Coliseum je největší divadlo West Endu a jedno z jejích nejúžasnějších. Postavené podnikatelem Oswaldem Stollem jako ultimátní varietní palác, představilo první otáčivé jeviště v Londýně a krátce také střešní zahradu.
Edwardiánský barokní interiér je dechberoucí - čtyři patra sedadel, bohaté dekorace po celém prostoru a na střeše se kdysi otáčel glóbus. Rozsah budovy je ideální pro operu a balet, což je důvod, proč se zde od roku 1968 nachází Anglická národní opera.
Když se zde hrají muzikály (komerční produkce ENO často zahrnují hudební divadlo), velkolepost povznáší i jednodušší show. Toto je místo, kde budova soutěží s tím, co je na jevišti.
Proč navštívit: I když opera nemusí být vaše věc, prožít architekturu Colossea stojí za vstupné. Výhledy z horních úrovní jsou pozoruhodné.
Vlajková loď West Endu: Theatre Royal Haymarket (1720)
Aktuálně uvádí: Různé produkce Kapacita: 888 Kategorie: I Listed
Haymarket funguje s královskou licencí od roku 1766, což z něj činí třetí nejstarší londýnský divadelní domek v nepřetržitém provozu. Současná budova pochází z roku 1821 a je možná nejperfektněji zachovaným georgiánským divadelním interiérem v Londýně.
Klasická fasáda a intimní auditórium působí jako z jiné éry - což samozřejmě jsou. Oscar Wilde zde premiéroval An Ideal Husband a A Woman of No Importance. John Gielgud to považoval za svůj umělecký domov. Velikost divadla (méně než 900 sedadel) jej činí ideálním pro hry vyžadující intimitu.
Nedávné produkce zahrnují významné obnovení a limitované běhy s hvězdami. Divadlo přitahuje umělce, kteří chtějí pracovat v prostoru, který je autenticky spojen s dramatickou tradicí.
Proč navštívit: Georgiánský interiér je opravdu výjimečný. Vidět zde hru je odlišné od větších, komerčnějších míst.
Lidové divadlo: The Lyceum (1834)
Aktuálně uvádí: Lví král Kapacita: 2 100 Kategorie: II* Listed
Lyceum má historii, která zahrnuje všechno, co může britské divadlo nabídnout. V pozdní viktoriánské éře se stalo domovem Henryho Irvinga, který zde pořádal legendární jevištní inscenace Shakespeara s Ellen Terryovou. Bram Stoker zde pracoval jako obchodní manažer a našel inspiraci pro Draculu v Irvingově velícím chování.
Současná budova spojuje strukturu z roku 1834 s vnitřní renovací z roku 1904, čímž vytváří překvapivě moderní pocit prostoru uvnitř historické skořápky. Po desetiletích úpadku a téměř demolici bylo divadlo spektakulárně obnoveno pro otevření Lvího krále v roce 1999.
Disneyeva produkce zde běží již přes 25 let, stává se stejně spojenou s Lyceem, jako je Fantom je s Jeho Majesta's. Divadelní uspořádání a akustické vlastnosti dokonale odpovídají požadavkům show.
Proč navštívit: Úvodní sekvence Lvího krále - zvířata procházející publikem - využívá architekturu divadla jako součást inscenace. Tato show a toto místo k sobě navzájem patří.
Rezervujte lístky na Lví krále
Intimní gigant: Wyndham's Theatre (1899)
Aktuálně uvádí: Různé produkce Kapacita: 759 Kategorie: II Listed
Charles Wyndham postavil Wyndham's Theatre jako součást komplexu s přilehlým Noël Coward Theatre, spojeným společnými zákulisními zařízeními. Budova představuje vrchol viktoriánské divadelní architektury - dostatečně intimní pro drama, ale dostatečně velká pro příležitost.
Interiér krémové a zlaté barvy působí spíše vítaným než zastrašujícím dojmem. S 759 sedadly mohou hlavní hvězdy vystupovat před relativně malým publikem, a tím vytvářet intimitu, která přitahovala herce jako Ian McKellen, Judi Dench a mnoho dalších.
Nedávné produkce zahrnovaly jednočlenná představení Marka Rylance, velké přenosy her a ten druh vážného dramatu, který těží z prostorové pozornosti.
Proč navštívit: Když velcí herci chtějí dělat velké hry, často volí Wyndham's. Velikost znamená, že žádné sedadlo není daleko od výstupu.
Rezervujte lístky na Všichni moji synové
Art Deco krása: Cambridge Theatre (1930)
Aktuálně uvádí: Matilda The Musical Kapacita: 1 231 Kategorie: II Listed
Většina divadel West Endu je viktoriánská nebo edwardiánská. Cambridge Theatre nabízí něco jiného: skutečný Art Deco design z meziválečného období. Geometrické formy, detaily kovářské práce a modernistická estetika působí osvěžujícím dojmem odlišným od zlatých a barokních přehánění.
Budova hostila vše od premiér Noëla Cowarda až po Jerry Springer: The Opera. Od roku 2011 je Matilda The Musical jejím domovem, a inscenace produkce dělá chytré využití odlišného prostoru.
Proč navštívit: Pokud jste viděli dost viktoriánských interiérů, Art Deco Cambridge Theatre nabízí očistný zážitek. Je to také skutečně výjimečné divadlo pro hudební produkce.
Znovuzrození: Alexandra Palace Theatre (1875)
Aktuálně uvádí: Různé události Kapacita: 1 200 Kategorie: II Listed
Alexandra Palace Theatre bylo uzavřeno v roce 1936 a po desetiletí opuštěno - viktoriánská dekorace se rozpadala, sedadla hnila, příroda znovu vzala prostor. Pak, po letech pečlivé renovace, bylo znovu otevřeno v roce 2018 jako nejnovější-starší místo v Londýně.
Renovace zachovala důkazy úpadku vedle původních prvků, čímž vytvořila atmosféru, jakou žádné jiné londýnské divadlo nenabízí. Plynové osvětlení, původní malby a záměrně neopravené sekce vytvářejí strašidelnou krásu.
Prostor hostí hudbu, komedii a divadelní akce spíše než dlouhotrvající produkce. Každá návštěva působí jako objevení něčeho tajemného.
Proč navštívit: Nic jiného se tomu nevyrovná. Zachovaná zkáza vytváří atmosféru, jakou vyleštěné opravy nemohou replikovat.
Divadlo Savoy: Domov Gilberta a Sullivana (1881)
Aktuálně uvádí: Paddington The Musical Kapacita: 1 158 Kategorie: II* Listed
Richard D'Oyly Carte postavil Savoy Theatre speciálně pro inscenování operet Gilberta a Sullivana. Byla to první veřejná budova na světě, zcela osvětlená elektrickým světlem - diváci přišli mimo jiné obdivovat novou technologii.
Divadlo mělo premiéru Patience, Iolanthe, Mikado a většinu repertoáru G&S. Připojený hotel Savoy rostl z výnosů, a divadelní tradice pokračuje v budově, která působí historicky a překvapivě moderně.
Art Deco interiér pochází z renovace z roku 1929 po požáru, ale divadelní tradice je spojitá. Současný hit Paddington The Musical se připojuje k rodovému stromu, který zahrnuje nesčetné hudební a divadelní milníky.
Proč navštívit: Paddington je excelentní, ale samotná budova představuje historii hudebního divadla.
Rezervujte lístky na Paddingtona
Divadelní architektura: Co sledovat
Při návštěvě divadel West Endu si všimněte:
Portál - rám kolem jeviště. Viktoriánské portály jsou často bohatě zdobené; edwardovské verze kloní ke klasické jednoduchosti.
Bezpečnostní opona - požadováno zákonem od 80. let 19. století po devastujících požárech v divadlech. Často zdobena reklamami nebo uměleckými díly.
Královská lóže - obvykle vpravo od jeviště, často s odděleným vchodem a předpokojem. I divadla bez pravidelné královské účasti tuto tradici udržují.
Kupole - mnoho viktoriánských divadel má malované kopule zobrazující múzy, alegorie nebo nebeské scény. Podívejte se nahoru během přestávky.
Pohled na jeviště - všímejte si, jak se horní patra často převisují, jak lóže souvisejí s jevištěm, jak architekt vyvážil kapacitu s úhly viditelnosti.
Plánování divadelní heritage tour
Pro návštěvníky, kteří chtějí zažít londýnskou divadelní architekturu, zvažte:
Jednodenní program: Podívejte se na matiné v jednom historickém místě (His Majesty's, Drury Lane nebo Palace) a večerní představení v jiném (Lyceum, Londýnské Coliseum nebo Theatre Royal Haymarket).
Procházková trasa: Začněte u Londýnského Coliseum na St Martin's Lane, projděte se k Noël Coward a Wyndham's, pokračujte do Leicester Square a k okolním divadlům, a končete u Palace Theatre. Samotné exteriéry vyprávějí příběhy.
Prohlídky zákulisí: Několik míst nabízí prohlídky, když se nehraje. Theatre Royal Drury Lane, London Palladium a jiné pravidelně provádějí přístupové programy.
Mimo West End doplnění: The Old Vic a Wilton's Music Hall (nejstarší dochovaná hudební hala na světě) nabízejí různé pohledy na divadelní historii.
Budovy, které nepřežily
Pro kontext, pamatujte na to, co bylo ztraceno:
Divadlo Gaiety - zbořeno v roce 1939 kvůli rozšiřování silnic Divadlo St James's - zbořeno v roce 1957 navzdory veřejnému protestu Divadlo Stoll - zbořeno v roce 1958
Současné ochranné opatření znamenají, že zbývajícím divadlům hrozí menší existenční hrozby, ale ztráty nám připomínají, že tyto budovy vyžadují aktivní ochranu.
Rezervace historických divadelních zážitků
Když rezervujete divadelní lístky v Londýně, zvažte místo jako součást svého výběru:
Pro viktoriánskou nádheru: Theatre Royal Drury Lane, Palace Theatre, His Majesty's Theatre
Pro edwardovskou eleganci: London Palladium, Londýnské Coliseum, Theatre Royal Haymarket
Pro intimní drama: Wyndham's Theatre, The Old Vic, Harold Pinter Theatre
Pro něco jiného: Cambridge Theatre (Art Deco), Alexandra Palace Theatre (obnovená zřícenina)
Procházejte divadelní lístky v Londýně s architekturou na mysli. Někdy budova činí večer stejně jako show.
Rychlé odkazy: Rezervace historických divadel
Fantom opery - His Majesty's Theatre
Lví král - Lyceum Theatre
Harry Potter a Prokleté dítě - Palace Theatre
Paddington The Musical - Savoy Theatre
Matilda The Musical - Cambridge Theatre
Hamilton - Victoria Palace Theatre
Divadla West Endu jsou živými muzei. Každé představení přidává k historii sahající zpět staletí. Rezervujte divadelní lístky v Londýně na tickadoo a staňte se součástí pokračujícího příběhu.
Když si objednáte divadelní lístky na představení v Londýně, nekupujete si jen vstup na show – vstupujete do budov, kde se psala divadelní historie. Sarah Bernhardt zde vystupovala. Laurence Olivier zde ovládal prkna. The Beatles se objevili na těchto podiích. Každé vrzající sedadlo a ozdobený balkon nesou ozvěny minulých představení.
West End se může pochlubit více než 40 divadly, která pokrývají čtyři století architektonického a divadelního vývoje. Některá přežila požáry, bomby a demoliční koule. Ostatní byla s láskou obnovena do viktoriánské nádhery. Každé má příběhy, které mohou konkurovat jakékoli dramatické inscenaci hrané v jejich zdech.
Nejstarší: Theatre Royal Drury Lane (1663)
Aktuálně uvádí: Disney's Hercules Kapacita: 2 196 Kategorie: I Listed
Žádná historie West Endu nezačíná nikde jinde. Theatre Royal Drury Lane je nejstarší divadelní místo v Londýně, s divadlem zde stojícím od roku 1663 - což z něj dělá jedno z nejstarších nepřetržitě fungujících divadel na světě.
Současná budova je vlastně čtvrtou na tomto místě, otevřenou v roce 1812 poté, co její předchůdce shořel (opakující se téma v divadelní historii). Ale divadelní tradice je nepřerušená: Karel II udělil původní patent, Nell Gwyn zde vystupovala v 60. letech 17. století, a David Garrick zde v 18. století revolucionalizoval britské herectví.
Duch "muže v šedém" údajně straší na horním balkónu - postava z 18. století viděná procházet zdmi. Když byl při renovacích objeven jeho skelet, včetně dýky v žebrech, legenda získala na věrohodnosti.
Mezi nedávné inscenace patří Frozen, 42nd Street, Miss Saigon a My Fair Lady. Renovace v letech 2019-2021 pod vedením divadel LW Andrewa Lloyda Webbera vrátila budově mimořádný stav.
Proč navštívit: Čisté divadelní dědictví. Stát na stejném místě, kde Garrick, Kean a generace legend vystupovaly, vás spojí s celou historií britského divadla.
Grand Dame: London Palladium (1910)
Aktuálně uvádí: Různé akce a limitované běhy Kapacita: 2 286 Kategorie: II* Listed
Pokud Drury Lane představuje divadelní tradici, Palladium představuje divadelní lesk. Bylo postaveno v roce 1910 jako varietní palác a stalo se synonymem britské zábavy díky dekádám Royal Variety Performances a legendární televizní show Nedělní noc v London Palladium.
Palladium hostilo všechny: Judy Garland, Franka Sinatru, The Beatles, Dianu Rossovou. Když umělec "hraje v Palladiu", znamená to dosažení vrcholu zábavy.
Interiér je ohromující - okázalá barokní výzdoba, masivní portál, lóže zdobené zlatem. Pojme přes 2 200 diváků, ale zachovává intimní pocit, který moderní mega-arény nedokáží replikovat.
Proč navštívit: Budova samotná je hvězdou. I průměrné show zde působí speciálně. Vánoční pantomimy jsou obzvláště oblíbenou tradicí, lákající diváky na místo stejně jako na produkci.
Domov fantoma: His Majesty's Theatre (1897)
Aktuálně uvádí: Fantom opery Kapacita: 1 216 Kategorie: II* Listed
Postaveno legendárním hercem-manažerem Herbertem Beerbohm Tree s profitem z jeho úspěšné inscenace Trilby, His Majesty's Theatre je čistý edvardovský divadelní přepych. Francouzská renesanční exteriér a přepychový interiér byly navrženy tak, aby konkurovaly čemukoli v Paříži.
Tree provozoval ve své budově vlastní dramatickou školu (která se vyvinula v RADA), inscenoval premiéry George Bernard Shawa, například Pygmalionu, a v podstatě vynalezl moderní pojem divadelního výtvarného návrhu.
Od roku 1986 divadlo patří Fantomu opery - nejdelší inscenaci Andrewa Lloyda Webbera, která našla dokonalý domov v budově, jejíž zašlá nádhera zrcadlí prostředí Opera Garnier. Pád lustrů působí, jako by sám divadelní dům vystupoval.
Proč navštívit: Fantom a His Majesty's jsou již neoddělitelní. Vidět show jinde by nebylo stejné. Budova přispívá k atmosféře stejně jako inscenace.
Rezervujte lístky na Fantom opery
Survivor: The Old Vic (1818)
Aktuálně uvádí: Různé produkce Kapacita: 1 067 Kategorie: II* Listed
Málokteré divadla prožila tolik životů jako The Old Vic. Postaveno v roce 1818 jako Royal Coburg Theatre, stalo se Royal Victoria Hall (odtud "Old Vic"), určitou dobu sloužilo jako setkávací dům abstinence a několikrát čelilo téměř demolici.
Jeho zlatý věk přišel pod vedením Lilian Baylis, která vedla divadlo od roku 1912 do 1937, prezentovala Shakespeara za dostupné ceny a v podstatě vytvořila koncept Národního divadla. Laurence Olivier, John Gielgud, Peggy Ashcroft a Judi Dench zde všichni vystoupili jako de facto národní společnost před otevřením skutečného Národního divadla.
Umělecké vedení Kevina Spaceyho (2004-2015) oživilo místo, následoval ho Matthew Warchus, jehož každoroční produkce Vánoční koledy se stala londýnskou institucí.
Proč navštívit: The Old Vic představuje divadelní idealismus - víru, že velké drama by mělo být dostupné všem. Každoroční Vánoční koleda je opravdu kouzelná.
Dům muzikálů: Palace Theatre (1891)
Aktuálně uvádí: Harry Potter a Prokleté dítě Kapacita: 1 400 Kategorie: II* Listed
Richard D'Oyly Carte postavil Palace Theatre (původně Royal English Opera House) pro premiéru velké opery Ivanhoe od Arthura Sullivana. Když tento podnik ztroskotal, stal se varietním divadlem a poté domovem pro muzikály.
Exteriér budovy z červené cihly a terakoty je výrazně zdobený, zatímco uvnitř má auditórium výjimečnou akustiku, která ho činí ideálním pro hudební divadlo. Les Misérables zde běžely po dobu 18 let, než se přestěhovaly. Jesus Christ Superstar měl premiéru zde.
Od roku 2016 je domovem Harryho Pottera a Prokletého dítěte, což vyžadovalo výraznou renovaci pro vyhovění technickým požadavkům této produkce. Exteriér nyní představuje nápadnou značku Potter, díky čemuž je jedním z nejfotografovanějších divadel v Londýně.
Proč navštívit: Budova je opravdu speciální, a vidět Potterovu produkci v jejím specificky navrženém prostoru je součástí zážitku. Fasáda samotná stojí za projítí kolem.
Rezervujte lístky na Harry Potter a Prokleté dítě
Jewel Box: London Coliseum (1904)
Aktuálně uvádí: Produkce Anglické národní opery Kapacita: 2 359 Kategorie: II* Listed
London Coliseum je největší divadlo West Endu a jedno z jejích nejúžasnějších. Postavené podnikatelem Oswaldem Stollem jako ultimátní varietní palác, představilo první otáčivé jeviště v Londýně a krátce také střešní zahradu.
Edwardiánský barokní interiér je dechberoucí - čtyři patra sedadel, bohaté dekorace po celém prostoru a na střeše se kdysi otáčel glóbus. Rozsah budovy je ideální pro operu a balet, což je důvod, proč se zde od roku 1968 nachází Anglická národní opera.
Když se zde hrají muzikály (komerční produkce ENO často zahrnují hudební divadlo), velkolepost povznáší i jednodušší show. Toto je místo, kde budova soutěží s tím, co je na jevišti.
Proč navštívit: I když opera nemusí být vaše věc, prožít architekturu Colossea stojí za vstupné. Výhledy z horních úrovní jsou pozoruhodné.
Vlajková loď West Endu: Theatre Royal Haymarket (1720)
Aktuálně uvádí: Různé produkce Kapacita: 888 Kategorie: I Listed
Haymarket funguje s královskou licencí od roku 1766, což z něj činí třetí nejstarší londýnský divadelní domek v nepřetržitém provozu. Současná budova pochází z roku 1821 a je možná nejperfektněji zachovaným georgiánským divadelním interiérem v Londýně.
Klasická fasáda a intimní auditórium působí jako z jiné éry - což samozřejmě jsou. Oscar Wilde zde premiéroval An Ideal Husband a A Woman of No Importance. John Gielgud to považoval za svůj umělecký domov. Velikost divadla (méně než 900 sedadel) jej činí ideálním pro hry vyžadující intimitu.
Nedávné produkce zahrnují významné obnovení a limitované běhy s hvězdami. Divadlo přitahuje umělce, kteří chtějí pracovat v prostoru, který je autenticky spojen s dramatickou tradicí.
Proč navštívit: Georgiánský interiér je opravdu výjimečný. Vidět zde hru je odlišné od větších, komerčnějších míst.
Lidové divadlo: The Lyceum (1834)
Aktuálně uvádí: Lví král Kapacita: 2 100 Kategorie: II* Listed
Lyceum má historii, která zahrnuje všechno, co může britské divadlo nabídnout. V pozdní viktoriánské éře se stalo domovem Henryho Irvinga, který zde pořádal legendární jevištní inscenace Shakespeara s Ellen Terryovou. Bram Stoker zde pracoval jako obchodní manažer a našel inspiraci pro Draculu v Irvingově velícím chování.
Současná budova spojuje strukturu z roku 1834 s vnitřní renovací z roku 1904, čímž vytváří překvapivě moderní pocit prostoru uvnitř historické skořápky. Po desetiletích úpadku a téměř demolici bylo divadlo spektakulárně obnoveno pro otevření Lvího krále v roce 1999.
Disneyeva produkce zde běží již přes 25 let, stává se stejně spojenou s Lyceem, jako je Fantom je s Jeho Majesta's. Divadelní uspořádání a akustické vlastnosti dokonale odpovídají požadavkům show.
Proč navštívit: Úvodní sekvence Lvího krále - zvířata procházející publikem - využívá architekturu divadla jako součást inscenace. Tato show a toto místo k sobě navzájem patří.
Rezervujte lístky na Lví krále
Intimní gigant: Wyndham's Theatre (1899)
Aktuálně uvádí: Různé produkce Kapacita: 759 Kategorie: II Listed
Charles Wyndham postavil Wyndham's Theatre jako součást komplexu s přilehlým Noël Coward Theatre, spojeným společnými zákulisními zařízeními. Budova představuje vrchol viktoriánské divadelní architektury - dostatečně intimní pro drama, ale dostatečně velká pro příležitost.
Interiér krémové a zlaté barvy působí spíše vítaným než zastrašujícím dojmem. S 759 sedadly mohou hlavní hvězdy vystupovat před relativně malým publikem, a tím vytvářet intimitu, která přitahovala herce jako Ian McKellen, Judi Dench a mnoho dalších.
Nedávné produkce zahrnovaly jednočlenná představení Marka Rylance, velké přenosy her a ten druh vážného dramatu, který těží z prostorové pozornosti.
Proč navštívit: Když velcí herci chtějí dělat velké hry, často volí Wyndham's. Velikost znamená, že žádné sedadlo není daleko od výstupu.
Rezervujte lístky na Všichni moji synové
Art Deco krása: Cambridge Theatre (1930)
Aktuálně uvádí: Matilda The Musical Kapacita: 1 231 Kategorie: II Listed
Většina divadel West Endu je viktoriánská nebo edwardiánská. Cambridge Theatre nabízí něco jiného: skutečný Art Deco design z meziválečného období. Geometrické formy, detaily kovářské práce a modernistická estetika působí osvěžujícím dojmem odlišným od zlatých a barokních přehánění.
Budova hostila vše od premiér Noëla Cowarda až po Jerry Springer: The Opera. Od roku 2011 je Matilda The Musical jejím domovem, a inscenace produkce dělá chytré využití odlišného prostoru.
Proč navštívit: Pokud jste viděli dost viktoriánských interiérů, Art Deco Cambridge Theatre nabízí očistný zážitek. Je to také skutečně výjimečné divadlo pro hudební produkce.
Znovuzrození: Alexandra Palace Theatre (1875)
Aktuálně uvádí: Různé události Kapacita: 1 200 Kategorie: II Listed
Alexandra Palace Theatre bylo uzavřeno v roce 1936 a po desetiletí opuštěno - viktoriánská dekorace se rozpadala, sedadla hnila, příroda znovu vzala prostor. Pak, po letech pečlivé renovace, bylo znovu otevřeno v roce 2018 jako nejnovější-starší místo v Londýně.
Renovace zachovala důkazy úpadku vedle původních prvků, čímž vytvořila atmosféru, jakou žádné jiné londýnské divadlo nenabízí. Plynové osvětlení, původní malby a záměrně neopravené sekce vytvářejí strašidelnou krásu.
Prostor hostí hudbu, komedii a divadelní akce spíše než dlouhotrvající produkce. Každá návštěva působí jako objevení něčeho tajemného.
Proč navštívit: Nic jiného se tomu nevyrovná. Zachovaná zkáza vytváří atmosféru, jakou vyleštěné opravy nemohou replikovat.
Divadlo Savoy: Domov Gilberta a Sullivana (1881)
Aktuálně uvádí: Paddington The Musical Kapacita: 1 158 Kategorie: II* Listed
Richard D'Oyly Carte postavil Savoy Theatre speciálně pro inscenování operet Gilberta a Sullivana. Byla to první veřejná budova na světě, zcela osvětlená elektrickým světlem - diváci přišli mimo jiné obdivovat novou technologii.
Divadlo mělo premiéru Patience, Iolanthe, Mikado a většinu repertoáru G&S. Připojený hotel Savoy rostl z výnosů, a divadelní tradice pokračuje v budově, která působí historicky a překvapivě moderně.
Art Deco interiér pochází z renovace z roku 1929 po požáru, ale divadelní tradice je spojitá. Současný hit Paddington The Musical se připojuje k rodovému stromu, který zahrnuje nesčetné hudební a divadelní milníky.
Proč navštívit: Paddington je excelentní, ale samotná budova představuje historii hudebního divadla.
Rezervujte lístky na Paddingtona
Divadelní architektura: Co sledovat
Při návštěvě divadel West Endu si všimněte:
Portál - rám kolem jeviště. Viktoriánské portály jsou často bohatě zdobené; edwardovské verze kloní ke klasické jednoduchosti.
Bezpečnostní opona - požadováno zákonem od 80. let 19. století po devastujících požárech v divadlech. Často zdobena reklamami nebo uměleckými díly.
Královská lóže - obvykle vpravo od jeviště, často s odděleným vchodem a předpokojem. I divadla bez pravidelné královské účasti tuto tradici udržují.
Kupole - mnoho viktoriánských divadel má malované kopule zobrazující múzy, alegorie nebo nebeské scény. Podívejte se nahoru během přestávky.
Pohled na jeviště - všímejte si, jak se horní patra často převisují, jak lóže souvisejí s jevištěm, jak architekt vyvážil kapacitu s úhly viditelnosti.
Plánování divadelní heritage tour
Pro návštěvníky, kteří chtějí zažít londýnskou divadelní architekturu, zvažte:
Jednodenní program: Podívejte se na matiné v jednom historickém místě (His Majesty's, Drury Lane nebo Palace) a večerní představení v jiném (Lyceum, Londýnské Coliseum nebo Theatre Royal Haymarket).
Procházková trasa: Začněte u Londýnského Coliseum na St Martin's Lane, projděte se k Noël Coward a Wyndham's, pokračujte do Leicester Square a k okolním divadlům, a končete u Palace Theatre. Samotné exteriéry vyprávějí příběhy.
Prohlídky zákulisí: Několik míst nabízí prohlídky, když se nehraje. Theatre Royal Drury Lane, London Palladium a jiné pravidelně provádějí přístupové programy.
Mimo West End doplnění: The Old Vic a Wilton's Music Hall (nejstarší dochovaná hudební hala na světě) nabízejí různé pohledy na divadelní historii.
Budovy, které nepřežily
Pro kontext, pamatujte na to, co bylo ztraceno:
Divadlo Gaiety - zbořeno v roce 1939 kvůli rozšiřování silnic Divadlo St James's - zbořeno v roce 1957 navzdory veřejnému protestu Divadlo Stoll - zbořeno v roce 1958
Současné ochranné opatření znamenají, že zbývajícím divadlům hrozí menší existenční hrozby, ale ztráty nám připomínají, že tyto budovy vyžadují aktivní ochranu.
Rezervace historických divadelních zážitků
Když rezervujete divadelní lístky v Londýně, zvažte místo jako součást svého výběru:
Pro viktoriánskou nádheru: Theatre Royal Drury Lane, Palace Theatre, His Majesty's Theatre
Pro edwardovskou eleganci: London Palladium, Londýnské Coliseum, Theatre Royal Haymarket
Pro intimní drama: Wyndham's Theatre, The Old Vic, Harold Pinter Theatre
Pro něco jiného: Cambridge Theatre (Art Deco), Alexandra Palace Theatre (obnovená zřícenina)
Procházejte divadelní lístky v Londýně s architekturou na mysli. Někdy budova činí večer stejně jako show.
Rychlé odkazy: Rezervace historických divadel
Fantom opery - His Majesty's Theatre
Lví král - Lyceum Theatre
Harry Potter a Prokleté dítě - Palace Theatre
Paddington The Musical - Savoy Theatre
Matilda The Musical - Cambridge Theatre
Hamilton - Victoria Palace Theatre
Divadla West Endu jsou živými muzei. Každé představení přidává k historii sahající zpět staletí. Rezervujte divadelní lístky v Londýně na tickadoo a staňte se součástí pokračujícího příběhu.
Když si objednáte divadelní lístky na představení v Londýně, nekupujete si jen vstup na show – vstupujete do budov, kde se psala divadelní historie. Sarah Bernhardt zde vystupovala. Laurence Olivier zde ovládal prkna. The Beatles se objevili na těchto podiích. Každé vrzající sedadlo a ozdobený balkon nesou ozvěny minulých představení.
West End se může pochlubit více než 40 divadly, která pokrývají čtyři století architektonického a divadelního vývoje. Některá přežila požáry, bomby a demoliční koule. Ostatní byla s láskou obnovena do viktoriánské nádhery. Každé má příběhy, které mohou konkurovat jakékoli dramatické inscenaci hrané v jejich zdech.
Nejstarší: Theatre Royal Drury Lane (1663)
Aktuálně uvádí: Disney's Hercules Kapacita: 2 196 Kategorie: I Listed
Žádná historie West Endu nezačíná nikde jinde. Theatre Royal Drury Lane je nejstarší divadelní místo v Londýně, s divadlem zde stojícím od roku 1663 - což z něj dělá jedno z nejstarších nepřetržitě fungujících divadel na světě.
Současná budova je vlastně čtvrtou na tomto místě, otevřenou v roce 1812 poté, co její předchůdce shořel (opakující se téma v divadelní historii). Ale divadelní tradice je nepřerušená: Karel II udělil původní patent, Nell Gwyn zde vystupovala v 60. letech 17. století, a David Garrick zde v 18. století revolucionalizoval britské herectví.
Duch "muže v šedém" údajně straší na horním balkónu - postava z 18. století viděná procházet zdmi. Když byl při renovacích objeven jeho skelet, včetně dýky v žebrech, legenda získala na věrohodnosti.
Mezi nedávné inscenace patří Frozen, 42nd Street, Miss Saigon a My Fair Lady. Renovace v letech 2019-2021 pod vedením divadel LW Andrewa Lloyda Webbera vrátila budově mimořádný stav.
Proč navštívit: Čisté divadelní dědictví. Stát na stejném místě, kde Garrick, Kean a generace legend vystupovaly, vás spojí s celou historií britského divadla.
Grand Dame: London Palladium (1910)
Aktuálně uvádí: Různé akce a limitované běhy Kapacita: 2 286 Kategorie: II* Listed
Pokud Drury Lane představuje divadelní tradici, Palladium představuje divadelní lesk. Bylo postaveno v roce 1910 jako varietní palác a stalo se synonymem britské zábavy díky dekádám Royal Variety Performances a legendární televizní show Nedělní noc v London Palladium.
Palladium hostilo všechny: Judy Garland, Franka Sinatru, The Beatles, Dianu Rossovou. Když umělec "hraje v Palladiu", znamená to dosažení vrcholu zábavy.
Interiér je ohromující - okázalá barokní výzdoba, masivní portál, lóže zdobené zlatem. Pojme přes 2 200 diváků, ale zachovává intimní pocit, který moderní mega-arény nedokáží replikovat.
Proč navštívit: Budova samotná je hvězdou. I průměrné show zde působí speciálně. Vánoční pantomimy jsou obzvláště oblíbenou tradicí, lákající diváky na místo stejně jako na produkci.
Domov fantoma: His Majesty's Theatre (1897)
Aktuálně uvádí: Fantom opery Kapacita: 1 216 Kategorie: II* Listed
Postaveno legendárním hercem-manažerem Herbertem Beerbohm Tree s profitem z jeho úspěšné inscenace Trilby, His Majesty's Theatre je čistý edvardovský divadelní přepych. Francouzská renesanční exteriér a přepychový interiér byly navrženy tak, aby konkurovaly čemukoli v Paříži.
Tree provozoval ve své budově vlastní dramatickou školu (která se vyvinula v RADA), inscenoval premiéry George Bernard Shawa, například Pygmalionu, a v podstatě vynalezl moderní pojem divadelního výtvarného návrhu.
Od roku 1986 divadlo patří Fantomu opery - nejdelší inscenaci Andrewa Lloyda Webbera, která našla dokonalý domov v budově, jejíž zašlá nádhera zrcadlí prostředí Opera Garnier. Pád lustrů působí, jako by sám divadelní dům vystupoval.
Proč navštívit: Fantom a His Majesty's jsou již neoddělitelní. Vidět show jinde by nebylo stejné. Budova přispívá k atmosféře stejně jako inscenace.
Rezervujte lístky na Fantom opery
Survivor: The Old Vic (1818)
Aktuálně uvádí: Různé produkce Kapacita: 1 067 Kategorie: II* Listed
Málokteré divadla prožila tolik životů jako The Old Vic. Postaveno v roce 1818 jako Royal Coburg Theatre, stalo se Royal Victoria Hall (odtud "Old Vic"), určitou dobu sloužilo jako setkávací dům abstinence a několikrát čelilo téměř demolici.
Jeho zlatý věk přišel pod vedením Lilian Baylis, která vedla divadlo od roku 1912 do 1937, prezentovala Shakespeara za dostupné ceny a v podstatě vytvořila koncept Národního divadla. Laurence Olivier, John Gielgud, Peggy Ashcroft a Judi Dench zde všichni vystoupili jako de facto národní společnost před otevřením skutečného Národního divadla.
Umělecké vedení Kevina Spaceyho (2004-2015) oživilo místo, následoval ho Matthew Warchus, jehož každoroční produkce Vánoční koledy se stala londýnskou institucí.
Proč navštívit: The Old Vic představuje divadelní idealismus - víru, že velké drama by mělo být dostupné všem. Každoroční Vánoční koleda je opravdu kouzelná.
Dům muzikálů: Palace Theatre (1891)
Aktuálně uvádí: Harry Potter a Prokleté dítě Kapacita: 1 400 Kategorie: II* Listed
Richard D'Oyly Carte postavil Palace Theatre (původně Royal English Opera House) pro premiéru velké opery Ivanhoe od Arthura Sullivana. Když tento podnik ztroskotal, stal se varietním divadlem a poté domovem pro muzikály.
Exteriér budovy z červené cihly a terakoty je výrazně zdobený, zatímco uvnitř má auditórium výjimečnou akustiku, která ho činí ideálním pro hudební divadlo. Les Misérables zde běžely po dobu 18 let, než se přestěhovaly. Jesus Christ Superstar měl premiéru zde.
Od roku 2016 je domovem Harryho Pottera a Prokletého dítěte, což vyžadovalo výraznou renovaci pro vyhovění technickým požadavkům této produkce. Exteriér nyní představuje nápadnou značku Potter, díky čemuž je jedním z nejfotografovanějších divadel v Londýně.
Proč navštívit: Budova je opravdu speciální, a vidět Potterovu produkci v jejím specificky navrženém prostoru je součástí zážitku. Fasáda samotná stojí za projítí kolem.
Rezervujte lístky na Harry Potter a Prokleté dítě
Jewel Box: London Coliseum (1904)
Aktuálně uvádí: Produkce Anglické národní opery Kapacita: 2 359 Kategorie: II* Listed
London Coliseum je největší divadlo West Endu a jedno z jejích nejúžasnějších. Postavené podnikatelem Oswaldem Stollem jako ultimátní varietní palác, představilo první otáčivé jeviště v Londýně a krátce také střešní zahradu.
Edwardiánský barokní interiér je dechberoucí - čtyři patra sedadel, bohaté dekorace po celém prostoru a na střeše se kdysi otáčel glóbus. Rozsah budovy je ideální pro operu a balet, což je důvod, proč se zde od roku 1968 nachází Anglická národní opera.
Když se zde hrají muzikály (komerční produkce ENO často zahrnují hudební divadlo), velkolepost povznáší i jednodušší show. Toto je místo, kde budova soutěží s tím, co je na jevišti.
Proč navštívit: I když opera nemusí být vaše věc, prožít architekturu Colossea stojí za vstupné. Výhledy z horních úrovní jsou pozoruhodné.
Vlajková loď West Endu: Theatre Royal Haymarket (1720)
Aktuálně uvádí: Různé produkce Kapacita: 888 Kategorie: I Listed
Haymarket funguje s královskou licencí od roku 1766, což z něj činí třetí nejstarší londýnský divadelní domek v nepřetržitém provozu. Současná budova pochází z roku 1821 a je možná nejperfektněji zachovaným georgiánským divadelním interiérem v Londýně.
Klasická fasáda a intimní auditórium působí jako z jiné éry - což samozřejmě jsou. Oscar Wilde zde premiéroval An Ideal Husband a A Woman of No Importance. John Gielgud to považoval za svůj umělecký domov. Velikost divadla (méně než 900 sedadel) jej činí ideálním pro hry vyžadující intimitu.
Nedávné produkce zahrnují významné obnovení a limitované běhy s hvězdami. Divadlo přitahuje umělce, kteří chtějí pracovat v prostoru, který je autenticky spojen s dramatickou tradicí.
Proč navštívit: Georgiánský interiér je opravdu výjimečný. Vidět zde hru je odlišné od větších, komerčnějších míst.
Lidové divadlo: The Lyceum (1834)
Aktuálně uvádí: Lví král Kapacita: 2 100 Kategorie: II* Listed
Lyceum má historii, která zahrnuje všechno, co může britské divadlo nabídnout. V pozdní viktoriánské éře se stalo domovem Henryho Irvinga, který zde pořádal legendární jevištní inscenace Shakespeara s Ellen Terryovou. Bram Stoker zde pracoval jako obchodní manažer a našel inspiraci pro Draculu v Irvingově velícím chování.
Současná budova spojuje strukturu z roku 1834 s vnitřní renovací z roku 1904, čímž vytváří překvapivě moderní pocit prostoru uvnitř historické skořápky. Po desetiletích úpadku a téměř demolici bylo divadlo spektakulárně obnoveno pro otevření Lvího krále v roce 1999.
Disneyeva produkce zde běží již přes 25 let, stává se stejně spojenou s Lyceem, jako je Fantom je s Jeho Majesta's. Divadelní uspořádání a akustické vlastnosti dokonale odpovídají požadavkům show.
Proč navštívit: Úvodní sekvence Lvího krále - zvířata procházející publikem - využívá architekturu divadla jako součást inscenace. Tato show a toto místo k sobě navzájem patří.
Rezervujte lístky na Lví krále
Intimní gigant: Wyndham's Theatre (1899)
Aktuálně uvádí: Různé produkce Kapacita: 759 Kategorie: II Listed
Charles Wyndham postavil Wyndham's Theatre jako součást komplexu s přilehlým Noël Coward Theatre, spojeným společnými zákulisními zařízeními. Budova představuje vrchol viktoriánské divadelní architektury - dostatečně intimní pro drama, ale dostatečně velká pro příležitost.
Interiér krémové a zlaté barvy působí spíše vítaným než zastrašujícím dojmem. S 759 sedadly mohou hlavní hvězdy vystupovat před relativně malým publikem, a tím vytvářet intimitu, která přitahovala herce jako Ian McKellen, Judi Dench a mnoho dalších.
Nedávné produkce zahrnovaly jednočlenná představení Marka Rylance, velké přenosy her a ten druh vážného dramatu, který těží z prostorové pozornosti.
Proč navštívit: Když velcí herci chtějí dělat velké hry, často volí Wyndham's. Velikost znamená, že žádné sedadlo není daleko od výstupu.
Rezervujte lístky na Všichni moji synové
Art Deco krása: Cambridge Theatre (1930)
Aktuálně uvádí: Matilda The Musical Kapacita: 1 231 Kategorie: II Listed
Většina divadel West Endu je viktoriánská nebo edwardiánská. Cambridge Theatre nabízí něco jiného: skutečný Art Deco design z meziválečného období. Geometrické formy, detaily kovářské práce a modernistická estetika působí osvěžujícím dojmem odlišným od zlatých a barokních přehánění.
Budova hostila vše od premiér Noëla Cowarda až po Jerry Springer: The Opera. Od roku 2011 je Matilda The Musical jejím domovem, a inscenace produkce dělá chytré využití odlišného prostoru.
Proč navštívit: Pokud jste viděli dost viktoriánských interiérů, Art Deco Cambridge Theatre nabízí očistný zážitek. Je to také skutečně výjimečné divadlo pro hudební produkce.
Znovuzrození: Alexandra Palace Theatre (1875)
Aktuálně uvádí: Různé události Kapacita: 1 200 Kategorie: II Listed
Alexandra Palace Theatre bylo uzavřeno v roce 1936 a po desetiletí opuštěno - viktoriánská dekorace se rozpadala, sedadla hnila, příroda znovu vzala prostor. Pak, po letech pečlivé renovace, bylo znovu otevřeno v roce 2018 jako nejnovější-starší místo v Londýně.
Renovace zachovala důkazy úpadku vedle původních prvků, čímž vytvořila atmosféru, jakou žádné jiné londýnské divadlo nenabízí. Plynové osvětlení, původní malby a záměrně neopravené sekce vytvářejí strašidelnou krásu.
Prostor hostí hudbu, komedii a divadelní akce spíše než dlouhotrvající produkce. Každá návštěva působí jako objevení něčeho tajemného.
Proč navštívit: Nic jiného se tomu nevyrovná. Zachovaná zkáza vytváří atmosféru, jakou vyleštěné opravy nemohou replikovat.
Divadlo Savoy: Domov Gilberta a Sullivana (1881)
Aktuálně uvádí: Paddington The Musical Kapacita: 1 158 Kategorie: II* Listed
Richard D'Oyly Carte postavil Savoy Theatre speciálně pro inscenování operet Gilberta a Sullivana. Byla to první veřejná budova na světě, zcela osvětlená elektrickým světlem - diváci přišli mimo jiné obdivovat novou technologii.
Divadlo mělo premiéru Patience, Iolanthe, Mikado a většinu repertoáru G&S. Připojený hotel Savoy rostl z výnosů, a divadelní tradice pokračuje v budově, která působí historicky a překvapivě moderně.
Art Deco interiér pochází z renovace z roku 1929 po požáru, ale divadelní tradice je spojitá. Současný hit Paddington The Musical se připojuje k rodovému stromu, který zahrnuje nesčetné hudební a divadelní milníky.
Proč navštívit: Paddington je excelentní, ale samotná budova představuje historii hudebního divadla.
Rezervujte lístky na Paddingtona
Divadelní architektura: Co sledovat
Při návštěvě divadel West Endu si všimněte:
Portál - rám kolem jeviště. Viktoriánské portály jsou často bohatě zdobené; edwardovské verze kloní ke klasické jednoduchosti.
Bezpečnostní opona - požadováno zákonem od 80. let 19. století po devastujících požárech v divadlech. Často zdobena reklamami nebo uměleckými díly.
Královská lóže - obvykle vpravo od jeviště, často s odděleným vchodem a předpokojem. I divadla bez pravidelné královské účasti tuto tradici udržují.
Kupole - mnoho viktoriánských divadel má malované kopule zobrazující múzy, alegorie nebo nebeské scény. Podívejte se nahoru během přestávky.
Pohled na jeviště - všímejte si, jak se horní patra často převisují, jak lóže souvisejí s jevištěm, jak architekt vyvážil kapacitu s úhly viditelnosti.
Plánování divadelní heritage tour
Pro návštěvníky, kteří chtějí zažít londýnskou divadelní architekturu, zvažte:
Jednodenní program: Podívejte se na matiné v jednom historickém místě (His Majesty's, Drury Lane nebo Palace) a večerní představení v jiném (Lyceum, Londýnské Coliseum nebo Theatre Royal Haymarket).
Procházková trasa: Začněte u Londýnského Coliseum na St Martin's Lane, projděte se k Noël Coward a Wyndham's, pokračujte do Leicester Square a k okolním divadlům, a končete u Palace Theatre. Samotné exteriéry vyprávějí příběhy.
Prohlídky zákulisí: Několik míst nabízí prohlídky, když se nehraje. Theatre Royal Drury Lane, London Palladium a jiné pravidelně provádějí přístupové programy.
Mimo West End doplnění: The Old Vic a Wilton's Music Hall (nejstarší dochovaná hudební hala na světě) nabízejí různé pohledy na divadelní historii.
Budovy, které nepřežily
Pro kontext, pamatujte na to, co bylo ztraceno:
Divadlo Gaiety - zbořeno v roce 1939 kvůli rozšiřování silnic Divadlo St James's - zbořeno v roce 1957 navzdory veřejnému protestu Divadlo Stoll - zbořeno v roce 1958
Současné ochranné opatření znamenají, že zbývajícím divadlům hrozí menší existenční hrozby, ale ztráty nám připomínají, že tyto budovy vyžadují aktivní ochranu.
Rezervace historických divadelních zážitků
Když rezervujete divadelní lístky v Londýně, zvažte místo jako součást svého výběru:
Pro viktoriánskou nádheru: Theatre Royal Drury Lane, Palace Theatre, His Majesty's Theatre
Pro edwardovskou eleganci: London Palladium, Londýnské Coliseum, Theatre Royal Haymarket
Pro intimní drama: Wyndham's Theatre, The Old Vic, Harold Pinter Theatre
Pro něco jiného: Cambridge Theatre (Art Deco), Alexandra Palace Theatre (obnovená zřícenina)
Procházejte divadelní lístky v Londýně s architekturou na mysli. Někdy budova činí večer stejně jako show.
Rychlé odkazy: Rezervace historických divadel
Fantom opery - His Majesty's Theatre
Lví král - Lyceum Theatre
Harry Potter a Prokleté dítě - Palace Theatre
Paddington The Musical - Savoy Theatre
Matilda The Musical - Cambridge Theatre
Hamilton - Victoria Palace Theatre
Divadla West Endu jsou živými muzei. Každé představení přidává k historii sahající zpět staletí. Rezervujte divadelní lístky v Londýně na tickadoo a staňte se součástí pokračujícího příběhu.
Sdílejte tento příspěvek:
Sdílejte tento příspěvek:
Sdílejte tento příspěvek: