Chiến mã

War Horse tại Nhà hát Quốc gia, London

Hiện tượng toàn cầu phi nước đại trở về nhà. Gần hai thập kỷ sau buổi công diễn thế giới trên chính sân khấu này, War Horse trở lại sân khấu Olivier của Nhà hát Quốc gia trong một mùa diễn giới hạn nghiêm ngặt từ 16 tháng 5 đến 30 tháng 7 năm 2026. Dựa trên tiểu thuyết được yêu mến của Michael Morpurgo và được Nick Stafford chuyển thể cho sân khấu, đây là vở diễn đã định nghĩa lại những gì sân khấu có thể làm được—giành 5 giải Tony, bao gồm Vở kịch hay nhất, 2 giải Olivier và hơn 25 giải thưởng quốc tế lớn. Hơn 8,8 triệu người đã xem vở diễn trên toàn thế giới. Giờ đây London có thêm một cơ hội nữa.

War Horse nói về điều gì?

Khi Chiến tranh Thế giới thứ nhất bùng nổ, chú ngựa Joey—người bạn thân thiết của cậu bé Albert Narracott—bị bán cho kỵ binh và được đưa qua eo biển sang Pháp. Albert còn quá nhỏ để nhập ngũ nhưng nhất quyết không từ bỏ. Cậu bắt đầu một hành trình phi thường từ những cánh đồng vùng Devon thôn quê đến bùn lầy và hỗn loạn của Mặt trận phía Tây, quyết tâm tìm Joey và đưa cậu ấy về nhà. War Horse là câu chuyện về tình bạn, lòng dũng cảm và sự trung thành vượt qua biên giới và cả loài giống, đặt trong bi kịch khổng lồ của một cuộc xung đột đã thay đổi thế giới.

Múa rối War Horse do Handspring Puppet Company thực hiện

Những “ngôi sao” thực sự của War Horse là các con rối ngựa kích thước như thật đầy kinh ngạc, do Handspring Puppet Company của Nam Phi tạo ra. Mỗi chú ngựa được điều khiển bởi ba nghệ sĩ múa rối phối hợp đồng bộ đáng kinh ngạc, và chỉ trong vài khoảnh khắc từ cảnh đầu tiên, bạn sẽ hoàn toàn quên mất họ đang hiện diện. Joey thở, giật tai, dậm chân và lao đi với độ chân thực khiến bạn sững sờ. Các nghệ sĩ múa rối đã dành thời gian tại chuồng ngựa để nghiên cứu chuyển động của ngựa, để mỗi cử chỉ đều chân thật. Đây là một trong những kỳ công sân khấu đặc sắc nhất bạn có thể xem ở bất cứ đâu trên thế giới, và sân khấu mở rộng lớn của Olivier mang lại không gian để vở diễn thăng hoa.

Dàn diễn viên và ê-kíp sáng tạo War Horse 2026

Phiên bản tái dựng này do Tom Morris đạo diễn, với Katie Henry đảm nhiệm đạo diễn tái dựng. Ê-kíp sáng tạo gồm: nhà thiết kế bối cảnh và trang phục Rae Smith; nhà thiết kế rối Adrian Kohler (Handspring Puppet Company); nhà thiết kế ánh sáng Rob Casey; đạo diễn chuyển động và biên đạo ngựa Toby Sedgwick; và đạo diễn múa rối Matthew Forbes. Âm nhạc bổ sung do Adrian Sutton phụ trách, với các bài hát của John Tams và thiết kế âm thanh của Christopher Shutt. Thiết kế hoạt hình và trình chiếu do 59 Productions đảm nhiệm. Vở diễn được đồng sản xuất bởi Nhà hát Quốc gia, Michael Harrison, Fiery Angel và Playing Field.

Sân khấu Olivier, Nhà hát Quốc gia, South Bank London

Olivier là sân khấu lớn nhất trong ba sân khấu của Nhà hát Quốc gia, với sân khấu mở hình nan quạt đưa khán giả đến gần diễn biến hơn bạn có thể nghĩ đối với một khán phòng 1.100 chỗ ngồi. Tọa lạc tại South Bank bên bờ sông Thames, Nhà hát Quốc gia chỉ cách ga Waterloo một quãng đi bộ ngắn (phục vụ các tuyến Jubilee, Northern và Bakerloo). Tòa nhà còn có nhà hàng, quầy bar, hiệu sách và các không gian sảnh mở với triển lãm miễn phí, khiến nơi đây trở thành điểm đến lý tưởng để bạn đến sớm và tận hưởng bầu không khí trước khi buổi diễn bắt đầu.

Đặt vé War Horse

Đây là đợt diễn giới hạn nghiêm ngặt và cũng là lần đầu tiên War Horse trở lại sân khấu Olivier kể từ buổi công diễn đầu tiên năm 2007. Dù bạn đã xem vở diễn khi đó và muốn trải nghiệm lại, hay đây sẽ là lần đầu của bạn, đừng chần chừ. Hãy đặt vé War Horse trên tickadoo và chứng kiến vở diễn đã chạm đến trái tim của hàng triệu người.