West End vs Broadway: En fortelling om to teaterhovedsteder
av James Johnson
7. januar 2026
Del

West End vs Broadway: En fortelling om to teaterhovedsteder
av James Johnson
7. januar 2026
Del

West End vs Broadway: En fortelling om to teaterhovedsteder
av James Johnson
7. januar 2026
Del

West End vs Broadway: En fortelling om to teaterhovedsteder
av James Johnson
7. januar 2026
Del

Teaterelskere snakker ofte om "West End" og "Broadway" som om de er utskiftbare - to versjoner av det samme adskilt av et hav. Besøk begge, og du vil oppdage at de er distinkte teaterkulturer med forskjellige tradisjoner, økonomi og publikumserfaringer.
Hvis du planlegger å se forestillinger i den ene eller begge byene, er her alt du trenger å vite om hvordan de sammenlignes.
Geografien
West End
Londons teaterdistrikt er konsentrert rundt Shaftesbury Avenue, The Strand og Covent Garden, men "West End" er mer et konsept enn presis geografi. Teatre spredt seg over sentrale London fra Victoria til King's Cross, med de fleste innen gangavstand fra Leicester Square eller Piccadilly Circus undergrunnsstasjoner.
Tettheten betyr at du kan se eksteriørene til et dusin teatre i løpet av femten minutters gange. Det betyr også at spisealternativene før teater er praktisk talt ubegrensede, og du kan veksle mellom steder for spontane billettbeslutninger.
Notable steder utenfor sentrale klynger inkluderer National Theatre (South Bank), The Old Vic (Waterloo) og forskjellige off-West-End hus som produserer arbeid som ofte overføres til større scener.
Broadway
Manhattans teaterdistrikt okkuperer et mer konsentrert rutenett, omtrent mellom 41. og 54. gate fra sjette til niende aveny. Bare tre teatre (inkludert Winter Garden og Palace) er faktisk på Broadway - gaten, ikke konseptet.
Times Square ligger i hjertet av distriktet, noe som betyr å navigere i turistmengder, aggressiv reklame og sensorisk overbelastning. Fordelen er at nesten hvert Broadway-teater er innen fem minutters gange fra et annet.
Off-Broadway teatre er spredt utover Manhattan, fra East Village til Lincoln Center. Noe av det mest interessante arbeidet foregår i disse mindre stedene.
Pengene
La oss være direkte: Broadway er dyrere.
Billettpriser
Broadway gjennomsnitt:
Premium orkester: $300-$500+
Ordinær orkester: $150-$250
Mezzanine: $100-$175
Bakerste balkong: $60-$100
Rabatt/lotteri: $30-$50
West End gjennomsnitt:
Premium stall: £150-£300
Ordinære stall: £75-£150
Royal Circle/Kjolekirkul: £50-£100
Upper Circle/Balkong: £25-£60
Rabatt dag seter: £20-£40
Ved dagens valutakurser koster tilsvarende seter omtrent 30-50% mer på Broadway enn i West End. Dette er delvis høyere produksjonskostnader, delvis New York eiendom, delvis hva markedet tåler.
Opplevelsen
Før showet
Pause drikkevarer representerer den største kulturelle forskjellen.
I London er forhåndsbestilling av pause drikkevarer standard. Du kjøper din G&T før show, den venter på deg på et utpekt innsamlingspunkt i pausen, og du unngår kampen ved baren. De fleste West End-teatre har dette systemet; de fleste publikummere bruker det.
På Broadway står du i kø. Amerikanerne har ikke tatt i bruk forhåndsbestilling, så pausen innebærer et hektisk rush til baren, femten minutters venting, og ofte å gå glipp av starten på akt to. Drikkene er også dyrere.
Programmer (eller "programmer" på Broadway) fungerer også forskjellig. West End programmer koster typisk £5-15 og selges av ushers i auditoriet. Broadways Playbill er gratis, distribueres ved døren og finansieres av reklame. Den gratis Playbill er tynn på innhold; et eget suvenirprogram koster $20+.
Kleskode er praktisk talt ikke-eksisterende på begge. Du vil se alt fra jeans og joggesko til aftenantrekk. New York er noe mer uformelt generelt, men ingen av byene vil avvise deg for å kle deg underdressed.
Under showet
Spilletider er like - de fleste musikaler varer 2.5-3 timer med pause, skuespill 1.5-2.5 timer med eller uten.
Telefonbruk håndheves strengere på Broadway, hvor ushers vil gripe inn raskt. West End-publikum ser ut til å være litt bedre oppdratt på dette området, kanskje fordi advarsler virker strengere med britiske aksenter.
Stående ovasjoner er standard på Broadway uansett kvalitet. Stående ovasjoner i West End er reservert for virkelig eksepsjonelle forestillinger. Hvis et London-publikum reiser seg, betyr det noe; hvis et New York-publikum reiser seg, betyr det at showet er slutt.
Tipsing gjelder ikke direkte for teater, men amerikanere bør merke seg at West End-ushers ikke forventer tips. De er ansatte, ikke tipsavhengige arbeidere.
Etter showet
Scenedører fungerer likt i begge byene. Skuespillere kommer ofte ut etter showet for å signere programmer og ta bilder. Broadwayscenedører pleier å være mer organiserte (noen ganger med barrierer og sikkerhet); West End-scenedører er ofte bare... dører, med skuespillere som kommer ut på offentlige fortauer.
Programmeringen
Hva overføres hvor
Den transatlantiske teatermotorveien går sterkt i én retning: Broadway-show overføres til West End oftere enn omvendt.
Hamilton, Wicked, The Lion King, Les Misérables - disse startet på Broadway og etablerte langvarige London-produksjoner. Den motsatte reisen er sjeldnere, men skjer: The Play That Goes Wrong, Matilda, og Harry Potter and the Cursed Child startet alle i London før de nådde New York.
Hvorfor ubalansen? Amerikanske produksjoner har en tendens til å ha større budsjetter og mer aggressiv kommersiell støtte. Britiske produksjoner utvikler seg ofte gjennom subsidierte teatre (National Theatre, Royal Shakespeare Company, regionale hus) før de vurderer kommersiell overføring.
Nytt arbeid vs. Revivals
Broadway har flere gjenoppsetninger av klassiske musikaler - Oklahoma!, Sweeney Todd, Merrily We Roll Along, Cabaret kommer regelmessig tilbake i nye produksjoner. West End tenderer mot lengre originale løp i stedet for å sykle gjennom revivals.
Dette betyr at Broadway tilbyr flere sjanser til å se tolkninger av kanoniske verk. West End tilbyr flere sjanser til å se showene i deres originale produksjoner før de lukker.
Skuespill vs. Musikaler
Begge byene produserer utmerkede skuespill, men økonomien er forskjellig.
Broadway-skuespill løper vanligvis som begrensede engasjementer med stjernestøping. Et show kan løpe 12-16 uker med en filmskuespiller i hovedrollen, deretter lukke uavhengig av suksess. Dette skaper en følelse av hastverk (se det nå eller gå glipp av det) men begrenser tilgangen.
West End-skuespill kan løpe åpent hvis de finner publikum. The Mousetrap har vært i drift siden 1952. Woman in Black har løpt siden 1989. Til og med nyere stykker kan slå seg ned for flerårige løp hvis billettsalg rettferdiggjør det.
Stedene
Alder og karakter
West End-teatre har en tendens til å være eldre. Mange dateres fra Victoria- og Edwardian-æraen, med forseggjorte interiører, trang benplass og varierende tilgjengelighet. Bygningene selv er ofte vernet i andre grad, noe som betyr at renoveringer må bevare historiske trekk.
Broadway-teatre er en blanding. Noen (som Lyceum) daterer seg fra tidlig på 1900-tallet, men mange ble bygget eller betydelig renovert på midten av 1900-tallet. De er generelt større og mer standardiserte, med bedre siktlinjer men mindre individuell karakter.
Størrelse
Broadway-hus er vanligvis større:
Store Broadway-teatre: 1,500-1,900 seter Store West End-teatre: 1,000-1,500 seter
Dette påvirker både økonomi (Broadway kan generere mer per forestilling) og intimitet (West End-show føles ofte nærmere selv fra tilsvarende seteplasser).
Tilgjengelighet
Broadway tilbyr generelt bedre tilgjengelighet. Amerikanske teatre ble mer sannsynlig renovert eller bygget etter Americans with Disabilities Act (1990), som krevde tilgjengelighetsfunksjoner.
West End-teatre, begrenset av historisk bygningbeskyttelse, har ofte begrenset trappefri tilgang, smale korridorer, og begrenset siktlinje for rullestolbrukere. Forbedringer skjer, men sakte. Sjekk alltid spesifikke steder hvis tilgjengelighet er viktig.
Sesongene
Broadway-sesongen
Broadway tenker i sesonger, omtrent september-mai. Store åpninger kommer på høsten (for å fange tidlig Tony Award-kvalifisering) og våren (sen Tony-kvalifisering). Sommeren er roligere, med turistfokuserte langvarige show som opprettholder virksomheten mens nye produksjoner venter på høsten.
Tony Awards (juni) driver Broadway-kalenderen. Show timer sine åpninger for å maksimere Tony-buzz, og Tony-vinnere ser ofte betydelige økninger i billettsalg.
West End-sesongen
West End er mindre sesongbasert. Show åpnes året rundt basert på teater tilgjengelighet og produksjon beredskap snarere enn priser kalendere.
Olivier Awards (april) betyr noe, men dominerer ikke tidsplanleggingen slik Tonys gjør. Julen er stor for familieshow og pantomimer. Sommeren bringer turist publikum. Det er ingen virkelig "lavsesong."
Hvilket er bedre?
Det ærlige svaret: begge, av ulike grunner.
Broadway utmerker seg ved:
Skala og spektakel (større budsjetter, større teatre)
Stjernestøping (flere film/TV-skuespillere som gjør teater)
Gjenoppsetninger av klassiske musikaler
Konsentrasjonen av distriktet (lett theater hopping)
Energien av premiere kvelder
West End utmerker seg ved:
Valuta for pengene (tilsvarende kvalitet, lavere priser)
Historiske steder (Victoriansk prakt)
Lange løp (se forestillinger før de lukker... til slutt)
Teatralsk mangfold (mer subsidiert risikotaking)
Forhåndsbestilte pause drikker (seriøst, det er sivilisert)
Den ideale tilnærmingen: se forestillinger i begge byer. Se hvordan den samme musikalen føles forskjellig i hver kontekst. Legg merke til hva hver teaterkultur gjør godt.
Hva å se hvor
Hvis et show går i begge byer, se det i London for verdi og intimitet, eller New York for skala og stjernestøping.
For tiden i begge byer:
Hamilton - Begge produksjoner utmerkede; London litt billigere
The Lion King - London-produksjonen eldre men fortsatt fantastisk
Wicked - Lignende produksjoner; filmutgivelse kan påvirke begge
Harry Potter and the Cursed Child - Original to-delt show i London, Kortfattet ett-delt show i New York
Kun i London (eller London-først):
Paddington Musikalen - Nettopp åpnet
Kabaret på Kit Kat Klubben - Immersive produksjon
Tilbake til Fremtiden - Lukker april 2026
Kun på Broadway (eller Broadway-først):
Merrily We Roll Along (nylig lukket, men se filmen)
Chess (nåværende gjenoppsetning)
Ragtime (nåværende gjenoppsetning)
Bunnlinjen
West End og Broadway er ikke konkurrenter - de er partnere i å holde engelskspråklig teater vitalt. Show flyter mellom dem, kunstnere jobber i begge, og publikum nyter godt av to blomstrende teaterøkosystemer.
Hvis du velger hvor du skal se teater, vurder: New York for event teater og stjernestuper, London for verdi og historisk atmosfære. Hvis du kan klare begge, gjør det.
Hurtiglenker
London:
New York:
Overalt ellers:
To byer. To teatertradisjoner. En delt kjærlighet for levende forestillinger. Bestill teater i London og New York på tickadoo.
Teaterelskere snakker ofte om "West End" og "Broadway" som om de er utskiftbare - to versjoner av det samme adskilt av et hav. Besøk begge, og du vil oppdage at de er distinkte teaterkulturer med forskjellige tradisjoner, økonomi og publikumserfaringer.
Hvis du planlegger å se forestillinger i den ene eller begge byene, er her alt du trenger å vite om hvordan de sammenlignes.
Geografien
West End
Londons teaterdistrikt er konsentrert rundt Shaftesbury Avenue, The Strand og Covent Garden, men "West End" er mer et konsept enn presis geografi. Teatre spredt seg over sentrale London fra Victoria til King's Cross, med de fleste innen gangavstand fra Leicester Square eller Piccadilly Circus undergrunnsstasjoner.
Tettheten betyr at du kan se eksteriørene til et dusin teatre i løpet av femten minutters gange. Det betyr også at spisealternativene før teater er praktisk talt ubegrensede, og du kan veksle mellom steder for spontane billettbeslutninger.
Notable steder utenfor sentrale klynger inkluderer National Theatre (South Bank), The Old Vic (Waterloo) og forskjellige off-West-End hus som produserer arbeid som ofte overføres til større scener.
Broadway
Manhattans teaterdistrikt okkuperer et mer konsentrert rutenett, omtrent mellom 41. og 54. gate fra sjette til niende aveny. Bare tre teatre (inkludert Winter Garden og Palace) er faktisk på Broadway - gaten, ikke konseptet.
Times Square ligger i hjertet av distriktet, noe som betyr å navigere i turistmengder, aggressiv reklame og sensorisk overbelastning. Fordelen er at nesten hvert Broadway-teater er innen fem minutters gange fra et annet.
Off-Broadway teatre er spredt utover Manhattan, fra East Village til Lincoln Center. Noe av det mest interessante arbeidet foregår i disse mindre stedene.
Pengene
La oss være direkte: Broadway er dyrere.
Billettpriser
Broadway gjennomsnitt:
Premium orkester: $300-$500+
Ordinær orkester: $150-$250
Mezzanine: $100-$175
Bakerste balkong: $60-$100
Rabatt/lotteri: $30-$50
West End gjennomsnitt:
Premium stall: £150-£300
Ordinære stall: £75-£150
Royal Circle/Kjolekirkul: £50-£100
Upper Circle/Balkong: £25-£60
Rabatt dag seter: £20-£40
Ved dagens valutakurser koster tilsvarende seter omtrent 30-50% mer på Broadway enn i West End. Dette er delvis høyere produksjonskostnader, delvis New York eiendom, delvis hva markedet tåler.
Opplevelsen
Før showet
Pause drikkevarer representerer den største kulturelle forskjellen.
I London er forhåndsbestilling av pause drikkevarer standard. Du kjøper din G&T før show, den venter på deg på et utpekt innsamlingspunkt i pausen, og du unngår kampen ved baren. De fleste West End-teatre har dette systemet; de fleste publikummere bruker det.
På Broadway står du i kø. Amerikanerne har ikke tatt i bruk forhåndsbestilling, så pausen innebærer et hektisk rush til baren, femten minutters venting, og ofte å gå glipp av starten på akt to. Drikkene er også dyrere.
Programmer (eller "programmer" på Broadway) fungerer også forskjellig. West End programmer koster typisk £5-15 og selges av ushers i auditoriet. Broadways Playbill er gratis, distribueres ved døren og finansieres av reklame. Den gratis Playbill er tynn på innhold; et eget suvenirprogram koster $20+.
Kleskode er praktisk talt ikke-eksisterende på begge. Du vil se alt fra jeans og joggesko til aftenantrekk. New York er noe mer uformelt generelt, men ingen av byene vil avvise deg for å kle deg underdressed.
Under showet
Spilletider er like - de fleste musikaler varer 2.5-3 timer med pause, skuespill 1.5-2.5 timer med eller uten.
Telefonbruk håndheves strengere på Broadway, hvor ushers vil gripe inn raskt. West End-publikum ser ut til å være litt bedre oppdratt på dette området, kanskje fordi advarsler virker strengere med britiske aksenter.
Stående ovasjoner er standard på Broadway uansett kvalitet. Stående ovasjoner i West End er reservert for virkelig eksepsjonelle forestillinger. Hvis et London-publikum reiser seg, betyr det noe; hvis et New York-publikum reiser seg, betyr det at showet er slutt.
Tipsing gjelder ikke direkte for teater, men amerikanere bør merke seg at West End-ushers ikke forventer tips. De er ansatte, ikke tipsavhengige arbeidere.
Etter showet
Scenedører fungerer likt i begge byene. Skuespillere kommer ofte ut etter showet for å signere programmer og ta bilder. Broadwayscenedører pleier å være mer organiserte (noen ganger med barrierer og sikkerhet); West End-scenedører er ofte bare... dører, med skuespillere som kommer ut på offentlige fortauer.
Programmeringen
Hva overføres hvor
Den transatlantiske teatermotorveien går sterkt i én retning: Broadway-show overføres til West End oftere enn omvendt.
Hamilton, Wicked, The Lion King, Les Misérables - disse startet på Broadway og etablerte langvarige London-produksjoner. Den motsatte reisen er sjeldnere, men skjer: The Play That Goes Wrong, Matilda, og Harry Potter and the Cursed Child startet alle i London før de nådde New York.
Hvorfor ubalansen? Amerikanske produksjoner har en tendens til å ha større budsjetter og mer aggressiv kommersiell støtte. Britiske produksjoner utvikler seg ofte gjennom subsidierte teatre (National Theatre, Royal Shakespeare Company, regionale hus) før de vurderer kommersiell overføring.
Nytt arbeid vs. Revivals
Broadway har flere gjenoppsetninger av klassiske musikaler - Oklahoma!, Sweeney Todd, Merrily We Roll Along, Cabaret kommer regelmessig tilbake i nye produksjoner. West End tenderer mot lengre originale løp i stedet for å sykle gjennom revivals.
Dette betyr at Broadway tilbyr flere sjanser til å se tolkninger av kanoniske verk. West End tilbyr flere sjanser til å se showene i deres originale produksjoner før de lukker.
Skuespill vs. Musikaler
Begge byene produserer utmerkede skuespill, men økonomien er forskjellig.
Broadway-skuespill løper vanligvis som begrensede engasjementer med stjernestøping. Et show kan løpe 12-16 uker med en filmskuespiller i hovedrollen, deretter lukke uavhengig av suksess. Dette skaper en følelse av hastverk (se det nå eller gå glipp av det) men begrenser tilgangen.
West End-skuespill kan løpe åpent hvis de finner publikum. The Mousetrap har vært i drift siden 1952. Woman in Black har løpt siden 1989. Til og med nyere stykker kan slå seg ned for flerårige løp hvis billettsalg rettferdiggjør det.
Stedene
Alder og karakter
West End-teatre har en tendens til å være eldre. Mange dateres fra Victoria- og Edwardian-æraen, med forseggjorte interiører, trang benplass og varierende tilgjengelighet. Bygningene selv er ofte vernet i andre grad, noe som betyr at renoveringer må bevare historiske trekk.
Broadway-teatre er en blanding. Noen (som Lyceum) daterer seg fra tidlig på 1900-tallet, men mange ble bygget eller betydelig renovert på midten av 1900-tallet. De er generelt større og mer standardiserte, med bedre siktlinjer men mindre individuell karakter.
Størrelse
Broadway-hus er vanligvis større:
Store Broadway-teatre: 1,500-1,900 seter Store West End-teatre: 1,000-1,500 seter
Dette påvirker både økonomi (Broadway kan generere mer per forestilling) og intimitet (West End-show føles ofte nærmere selv fra tilsvarende seteplasser).
Tilgjengelighet
Broadway tilbyr generelt bedre tilgjengelighet. Amerikanske teatre ble mer sannsynlig renovert eller bygget etter Americans with Disabilities Act (1990), som krevde tilgjengelighetsfunksjoner.
West End-teatre, begrenset av historisk bygningbeskyttelse, har ofte begrenset trappefri tilgang, smale korridorer, og begrenset siktlinje for rullestolbrukere. Forbedringer skjer, men sakte. Sjekk alltid spesifikke steder hvis tilgjengelighet er viktig.
Sesongene
Broadway-sesongen
Broadway tenker i sesonger, omtrent september-mai. Store åpninger kommer på høsten (for å fange tidlig Tony Award-kvalifisering) og våren (sen Tony-kvalifisering). Sommeren er roligere, med turistfokuserte langvarige show som opprettholder virksomheten mens nye produksjoner venter på høsten.
Tony Awards (juni) driver Broadway-kalenderen. Show timer sine åpninger for å maksimere Tony-buzz, og Tony-vinnere ser ofte betydelige økninger i billettsalg.
West End-sesongen
West End er mindre sesongbasert. Show åpnes året rundt basert på teater tilgjengelighet og produksjon beredskap snarere enn priser kalendere.
Olivier Awards (april) betyr noe, men dominerer ikke tidsplanleggingen slik Tonys gjør. Julen er stor for familieshow og pantomimer. Sommeren bringer turist publikum. Det er ingen virkelig "lavsesong."
Hvilket er bedre?
Det ærlige svaret: begge, av ulike grunner.
Broadway utmerker seg ved:
Skala og spektakel (større budsjetter, større teatre)
Stjernestøping (flere film/TV-skuespillere som gjør teater)
Gjenoppsetninger av klassiske musikaler
Konsentrasjonen av distriktet (lett theater hopping)
Energien av premiere kvelder
West End utmerker seg ved:
Valuta for pengene (tilsvarende kvalitet, lavere priser)
Historiske steder (Victoriansk prakt)
Lange løp (se forestillinger før de lukker... til slutt)
Teatralsk mangfold (mer subsidiert risikotaking)
Forhåndsbestilte pause drikker (seriøst, det er sivilisert)
Den ideale tilnærmingen: se forestillinger i begge byer. Se hvordan den samme musikalen føles forskjellig i hver kontekst. Legg merke til hva hver teaterkultur gjør godt.
Hva å se hvor
Hvis et show går i begge byer, se det i London for verdi og intimitet, eller New York for skala og stjernestøping.
For tiden i begge byer:
Hamilton - Begge produksjoner utmerkede; London litt billigere
The Lion King - London-produksjonen eldre men fortsatt fantastisk
Wicked - Lignende produksjoner; filmutgivelse kan påvirke begge
Harry Potter and the Cursed Child - Original to-delt show i London, Kortfattet ett-delt show i New York
Kun i London (eller London-først):
Paddington Musikalen - Nettopp åpnet
Kabaret på Kit Kat Klubben - Immersive produksjon
Tilbake til Fremtiden - Lukker april 2026
Kun på Broadway (eller Broadway-først):
Merrily We Roll Along (nylig lukket, men se filmen)
Chess (nåværende gjenoppsetning)
Ragtime (nåværende gjenoppsetning)
Bunnlinjen
West End og Broadway er ikke konkurrenter - de er partnere i å holde engelskspråklig teater vitalt. Show flyter mellom dem, kunstnere jobber i begge, og publikum nyter godt av to blomstrende teaterøkosystemer.
Hvis du velger hvor du skal se teater, vurder: New York for event teater og stjernestuper, London for verdi og historisk atmosfære. Hvis du kan klare begge, gjør det.
Hurtiglenker
London:
New York:
Overalt ellers:
To byer. To teatertradisjoner. En delt kjærlighet for levende forestillinger. Bestill teater i London og New York på tickadoo.
Teaterelskere snakker ofte om "West End" og "Broadway" som om de er utskiftbare - to versjoner av det samme adskilt av et hav. Besøk begge, og du vil oppdage at de er distinkte teaterkulturer med forskjellige tradisjoner, økonomi og publikumserfaringer.
Hvis du planlegger å se forestillinger i den ene eller begge byene, er her alt du trenger å vite om hvordan de sammenlignes.
Geografien
West End
Londons teaterdistrikt er konsentrert rundt Shaftesbury Avenue, The Strand og Covent Garden, men "West End" er mer et konsept enn presis geografi. Teatre spredt seg over sentrale London fra Victoria til King's Cross, med de fleste innen gangavstand fra Leicester Square eller Piccadilly Circus undergrunnsstasjoner.
Tettheten betyr at du kan se eksteriørene til et dusin teatre i løpet av femten minutters gange. Det betyr også at spisealternativene før teater er praktisk talt ubegrensede, og du kan veksle mellom steder for spontane billettbeslutninger.
Notable steder utenfor sentrale klynger inkluderer National Theatre (South Bank), The Old Vic (Waterloo) og forskjellige off-West-End hus som produserer arbeid som ofte overføres til større scener.
Broadway
Manhattans teaterdistrikt okkuperer et mer konsentrert rutenett, omtrent mellom 41. og 54. gate fra sjette til niende aveny. Bare tre teatre (inkludert Winter Garden og Palace) er faktisk på Broadway - gaten, ikke konseptet.
Times Square ligger i hjertet av distriktet, noe som betyr å navigere i turistmengder, aggressiv reklame og sensorisk overbelastning. Fordelen er at nesten hvert Broadway-teater er innen fem minutters gange fra et annet.
Off-Broadway teatre er spredt utover Manhattan, fra East Village til Lincoln Center. Noe av det mest interessante arbeidet foregår i disse mindre stedene.
Pengene
La oss være direkte: Broadway er dyrere.
Billettpriser
Broadway gjennomsnitt:
Premium orkester: $300-$500+
Ordinær orkester: $150-$250
Mezzanine: $100-$175
Bakerste balkong: $60-$100
Rabatt/lotteri: $30-$50
West End gjennomsnitt:
Premium stall: £150-£300
Ordinære stall: £75-£150
Royal Circle/Kjolekirkul: £50-£100
Upper Circle/Balkong: £25-£60
Rabatt dag seter: £20-£40
Ved dagens valutakurser koster tilsvarende seter omtrent 30-50% mer på Broadway enn i West End. Dette er delvis høyere produksjonskostnader, delvis New York eiendom, delvis hva markedet tåler.
Opplevelsen
Før showet
Pause drikkevarer representerer den største kulturelle forskjellen.
I London er forhåndsbestilling av pause drikkevarer standard. Du kjøper din G&T før show, den venter på deg på et utpekt innsamlingspunkt i pausen, og du unngår kampen ved baren. De fleste West End-teatre har dette systemet; de fleste publikummere bruker det.
På Broadway står du i kø. Amerikanerne har ikke tatt i bruk forhåndsbestilling, så pausen innebærer et hektisk rush til baren, femten minutters venting, og ofte å gå glipp av starten på akt to. Drikkene er også dyrere.
Programmer (eller "programmer" på Broadway) fungerer også forskjellig. West End programmer koster typisk £5-15 og selges av ushers i auditoriet. Broadways Playbill er gratis, distribueres ved døren og finansieres av reklame. Den gratis Playbill er tynn på innhold; et eget suvenirprogram koster $20+.
Kleskode er praktisk talt ikke-eksisterende på begge. Du vil se alt fra jeans og joggesko til aftenantrekk. New York er noe mer uformelt generelt, men ingen av byene vil avvise deg for å kle deg underdressed.
Under showet
Spilletider er like - de fleste musikaler varer 2.5-3 timer med pause, skuespill 1.5-2.5 timer med eller uten.
Telefonbruk håndheves strengere på Broadway, hvor ushers vil gripe inn raskt. West End-publikum ser ut til å være litt bedre oppdratt på dette området, kanskje fordi advarsler virker strengere med britiske aksenter.
Stående ovasjoner er standard på Broadway uansett kvalitet. Stående ovasjoner i West End er reservert for virkelig eksepsjonelle forestillinger. Hvis et London-publikum reiser seg, betyr det noe; hvis et New York-publikum reiser seg, betyr det at showet er slutt.
Tipsing gjelder ikke direkte for teater, men amerikanere bør merke seg at West End-ushers ikke forventer tips. De er ansatte, ikke tipsavhengige arbeidere.
Etter showet
Scenedører fungerer likt i begge byene. Skuespillere kommer ofte ut etter showet for å signere programmer og ta bilder. Broadwayscenedører pleier å være mer organiserte (noen ganger med barrierer og sikkerhet); West End-scenedører er ofte bare... dører, med skuespillere som kommer ut på offentlige fortauer.
Programmeringen
Hva overføres hvor
Den transatlantiske teatermotorveien går sterkt i én retning: Broadway-show overføres til West End oftere enn omvendt.
Hamilton, Wicked, The Lion King, Les Misérables - disse startet på Broadway og etablerte langvarige London-produksjoner. Den motsatte reisen er sjeldnere, men skjer: The Play That Goes Wrong, Matilda, og Harry Potter and the Cursed Child startet alle i London før de nådde New York.
Hvorfor ubalansen? Amerikanske produksjoner har en tendens til å ha større budsjetter og mer aggressiv kommersiell støtte. Britiske produksjoner utvikler seg ofte gjennom subsidierte teatre (National Theatre, Royal Shakespeare Company, regionale hus) før de vurderer kommersiell overføring.
Nytt arbeid vs. Revivals
Broadway har flere gjenoppsetninger av klassiske musikaler - Oklahoma!, Sweeney Todd, Merrily We Roll Along, Cabaret kommer regelmessig tilbake i nye produksjoner. West End tenderer mot lengre originale løp i stedet for å sykle gjennom revivals.
Dette betyr at Broadway tilbyr flere sjanser til å se tolkninger av kanoniske verk. West End tilbyr flere sjanser til å se showene i deres originale produksjoner før de lukker.
Skuespill vs. Musikaler
Begge byene produserer utmerkede skuespill, men økonomien er forskjellig.
Broadway-skuespill løper vanligvis som begrensede engasjementer med stjernestøping. Et show kan løpe 12-16 uker med en filmskuespiller i hovedrollen, deretter lukke uavhengig av suksess. Dette skaper en følelse av hastverk (se det nå eller gå glipp av det) men begrenser tilgangen.
West End-skuespill kan løpe åpent hvis de finner publikum. The Mousetrap har vært i drift siden 1952. Woman in Black har løpt siden 1989. Til og med nyere stykker kan slå seg ned for flerårige løp hvis billettsalg rettferdiggjør det.
Stedene
Alder og karakter
West End-teatre har en tendens til å være eldre. Mange dateres fra Victoria- og Edwardian-æraen, med forseggjorte interiører, trang benplass og varierende tilgjengelighet. Bygningene selv er ofte vernet i andre grad, noe som betyr at renoveringer må bevare historiske trekk.
Broadway-teatre er en blanding. Noen (som Lyceum) daterer seg fra tidlig på 1900-tallet, men mange ble bygget eller betydelig renovert på midten av 1900-tallet. De er generelt større og mer standardiserte, med bedre siktlinjer men mindre individuell karakter.
Størrelse
Broadway-hus er vanligvis større:
Store Broadway-teatre: 1,500-1,900 seter Store West End-teatre: 1,000-1,500 seter
Dette påvirker både økonomi (Broadway kan generere mer per forestilling) og intimitet (West End-show føles ofte nærmere selv fra tilsvarende seteplasser).
Tilgjengelighet
Broadway tilbyr generelt bedre tilgjengelighet. Amerikanske teatre ble mer sannsynlig renovert eller bygget etter Americans with Disabilities Act (1990), som krevde tilgjengelighetsfunksjoner.
West End-teatre, begrenset av historisk bygningbeskyttelse, har ofte begrenset trappefri tilgang, smale korridorer, og begrenset siktlinje for rullestolbrukere. Forbedringer skjer, men sakte. Sjekk alltid spesifikke steder hvis tilgjengelighet er viktig.
Sesongene
Broadway-sesongen
Broadway tenker i sesonger, omtrent september-mai. Store åpninger kommer på høsten (for å fange tidlig Tony Award-kvalifisering) og våren (sen Tony-kvalifisering). Sommeren er roligere, med turistfokuserte langvarige show som opprettholder virksomheten mens nye produksjoner venter på høsten.
Tony Awards (juni) driver Broadway-kalenderen. Show timer sine åpninger for å maksimere Tony-buzz, og Tony-vinnere ser ofte betydelige økninger i billettsalg.
West End-sesongen
West End er mindre sesongbasert. Show åpnes året rundt basert på teater tilgjengelighet og produksjon beredskap snarere enn priser kalendere.
Olivier Awards (april) betyr noe, men dominerer ikke tidsplanleggingen slik Tonys gjør. Julen er stor for familieshow og pantomimer. Sommeren bringer turist publikum. Det er ingen virkelig "lavsesong."
Hvilket er bedre?
Det ærlige svaret: begge, av ulike grunner.
Broadway utmerker seg ved:
Skala og spektakel (større budsjetter, større teatre)
Stjernestøping (flere film/TV-skuespillere som gjør teater)
Gjenoppsetninger av klassiske musikaler
Konsentrasjonen av distriktet (lett theater hopping)
Energien av premiere kvelder
West End utmerker seg ved:
Valuta for pengene (tilsvarende kvalitet, lavere priser)
Historiske steder (Victoriansk prakt)
Lange løp (se forestillinger før de lukker... til slutt)
Teatralsk mangfold (mer subsidiert risikotaking)
Forhåndsbestilte pause drikker (seriøst, det er sivilisert)
Den ideale tilnærmingen: se forestillinger i begge byer. Se hvordan den samme musikalen føles forskjellig i hver kontekst. Legg merke til hva hver teaterkultur gjør godt.
Hva å se hvor
Hvis et show går i begge byer, se det i London for verdi og intimitet, eller New York for skala og stjernestøping.
For tiden i begge byer:
Hamilton - Begge produksjoner utmerkede; London litt billigere
The Lion King - London-produksjonen eldre men fortsatt fantastisk
Wicked - Lignende produksjoner; filmutgivelse kan påvirke begge
Harry Potter and the Cursed Child - Original to-delt show i London, Kortfattet ett-delt show i New York
Kun i London (eller London-først):
Paddington Musikalen - Nettopp åpnet
Kabaret på Kit Kat Klubben - Immersive produksjon
Tilbake til Fremtiden - Lukker april 2026
Kun på Broadway (eller Broadway-først):
Merrily We Roll Along (nylig lukket, men se filmen)
Chess (nåværende gjenoppsetning)
Ragtime (nåværende gjenoppsetning)
Bunnlinjen
West End og Broadway er ikke konkurrenter - de er partnere i å holde engelskspråklig teater vitalt. Show flyter mellom dem, kunstnere jobber i begge, og publikum nyter godt av to blomstrende teaterøkosystemer.
Hvis du velger hvor du skal se teater, vurder: New York for event teater og stjernestuper, London for verdi og historisk atmosfære. Hvis du kan klare begge, gjør det.
Hurtiglenker
London:
New York:
Overalt ellers:
To byer. To teatertradisjoner. En delt kjærlighet for levende forestillinger. Bestill teater i London og New York på tickadoo.
Del dette innlegget:
Del dette innlegget:
Del dette innlegget: