Bak við tjöldin á Partenope: Uppgötvaðu einstaka blöndu óperunnar af gamanleik og rómantík
eftir Carole Marks
December 1, 2025
Deila

Bak við tjöldin á Partenope: Uppgötvaðu einstaka blöndu óperunnar af gamanleik og rómantík
eftir Carole Marks
December 1, 2025
Deila

Bak við tjöldin á Partenope: Uppgötvaðu einstaka blöndu óperunnar af gamanleik og rómantík
eftir Carole Marks
December 1, 2025
Deila

Bak við tjöldin á Partenope: Uppgötvaðu einstaka blöndu óperunnar af gamanleik og rómantík
eftir Carole Marks
December 1, 2025
Deila

Ef þú heldur að allar óperur séu stífar, alvarlegar málefni, hugsaðu aftur. Händels Partenope í London Coliseum snýr upp á væntingar um hefðbundna óperu. Þetta er kvöld í Vestur-Endanum með eins miklum skopleik og vandræðum og þú finnur í kosmískt rómantískum gamanmyndum, allt borið fram í glæsilegum barokkmelódíum og listilegu sviðssetningu. Fyrir nýliða, gæti hugmyndin um að sitja í gegnum þrjá af hluta Händel óperu verið skelfileg. Hins vegar er Partenope aóttanleg, virkilega fyndin og, við skulum vera heiðarleg, kynferðislegri en þú býst við af öllu með púðruðum hárkollum. Hér er það sem þú þarft að vita áður en þú bókar, frá því hvað á að klæðast til hvar á að sitja til að fá besta útsýn yfir hverjar ástarslysa.
Hvað er Partenope? London gamanópera ólíkt neinu öðru
Händel er frægur í leikhúsheiminum í London fyrir þá dramatísku, stundum djúpa tilfinningalega óperur. En ef þú ert að velta fyrir þér, „er Partenope ópera góð fyrir byrjendur?“, svarið er algjörlega já. Ólíkt sorglegri verkum hans, sameinar Partenope ástarþríhyrninga, mistökin í persónueinkennum og snjalla viðbjóð, sem gerir hana meira eins og rómantíska gamanmynd frá 18. öld en safnmynd. Í stuttu máli: búðu ekki við kvöldi fullu af hákúltúr þjáningu. Í staðin, búðu við hnyttna brandara, gamanvígbætti og gnægð af skemmtun, jafnvel þótt ítalskan þín sé ryðguð (ekki hafa áhyggjur, enska yfirtextar eru staðlaðir í London Coliseum).
Sagan snýst um drottningu Partenope, drottningu Napólí og konu með fleiri biðlara en nokkur þarf. Við sjáum dulbúna elskhuga, afbrýðisama keppinauta og bardaga sjálfsálits sem er jafn ruglingslegur og raunverulegt sjónvarp. Flest atriði taka um það bil þrjá tíma (tvö hlé, þannig að þú munt ekki vera þyrstur), en tíminn flýgur þegar leikararnir bjóða upp á svo lifandi flutning. Auk þess er þessi framleiðsla fræg fyrir uppfinnanlegt, næstum freklegt sviðs megind sem heldur hlátrinum gangandi án þess að líða tilfinningalaus eða ótengdur. Fyrir þá sem spyrja „hversu lengi stendur Partenope?“, planaðu kvöldstund með nægum tíma fyrir glæsilegt hléspjall eða G&T.
Fyrir óperunýliða sem hafa áhyggjur af hefð og stífri siðvenju, slakastu alveg. Andrúmsloftið er vingjarnlegt og þú finnur allt frá smokingum til gallabuxna í hópnum. Svo já, þú getur bara mætt eftir vinnu og enginn blikkar auga (nema þú helltir prosecco þínu í hléinu).
Þetta er ekki eina fyndna óperan sem er þarna úti, en hvað varðar jafnvægið milli tónlistar, drama og gaman, stendur Partenope út í leikhúsini í London. Verk eins og Cosi fan tutte (meistaraverk Mozarts um svik og rómantík, einnig í Coliseum) eða Gilbert & Sullivan's HMS Pinafore deila skopleikjaheiminum, en verk Händels er funkier og ófyrirsjáanlegra. Þetta gerir það fullkomið fyrir hvern sem er sem finnur fyrir óperufóbíu.
Að auki, ef þú þarf sönnun á því að Händel getur verið leikandi, leitaðu ekkert lengra en senu þar sem elskendur vígbættast vegna misskilnings, aðeins til að leggja niður sverðin fyrir flörtíd síðustu athugasemd. Ef allar West End sýningar væru svona líflegar myndi ópera hafa allt öðruvísi orðspor.
Hvers vegna þessi framleiðsla af Partenope stendur út í London
Ræðum sviðssetningu, leikstjórn og þá mikilvægu bakvið-senana þætti sem gera Partenope nauðsynlega fyrir aðdáendur í West End, ekki aðeins krúst altar háskólamenn. Nýlegar framleiðslur í London Coliseum hafa lagt mikla áherslu á húmorinn, með leikstjórum sem oft uppfæra hverskyns umhverfi: hugsið um Art Deco íbúðir, súrrealísk kostumviðburði eða glæsileg nútímaskrifstofur í stað mustý palatsa. Þessar ákvarðanir eru ekki aðeins til náms í fagurfræði. Þær hjálpa áhorfendum að tengjast persónunum, gera greindarorðaskipti skörpvitt eðandanir enn fyndnari.
Ólíkt óperum sem leggja áherslu á melodrama, er hér húmorinn ekki tekinn við sem viðauki. Leikstjórar, sérstaklega hjá English National Opera, hafa einblínt á skoptervott libretto. Forskotlin á æfingum og viðtöl við leikstjóra staðfest að leikarar eru hvattir til að prufast með aðgerðir, gamantíma, jafnvel örmíkar þýðingar til að halda hverri sýningu nýrri. Frekar en að forgangsraða raddfræðilegum eldflaugum yfir persónuþroska, einblínir þessi nálgun á að draga fram einstaka sjarma hverrar persónu. Þú munt sjá þetta á sviðinu: persónur eru ekki bara að syngja á hverjum öðrum, þær eru að leika og bregðast við með orku Vesur-Enda gamanmynda eins og The Devil Wears Prada Musical eða jafnvel Titanique (þar sem vitsmunni og kaos ráði ríkjum).
Tónlistarlega er Händel tónskáldið létt, líflegt og fullt af grípandi melódíum. Eitt augnablik ertu sweptur í dáleiðandi aríu, næsta er dásemdar fyndin samsetning sem nefnir fáránleika ástar. Þú færð ekki þessi hlátur-út-hátt-duett í flestum hefðbundnum óperum: hér færðu það. Hljómsveitin í gryfjunni í London Coliseum er meðal hinna bestu í bransanum, og sviðsetningin setur oft tónlistarfólkið nógu nálægt fyrir smábrigði úr hjómsviði á skoplegum augnablikum. Það líður meira eins og að vera í kabarett en stífu óperuhúsi.
Ef þú ert óperunýliði, þá er þessi vilja til að brotna fjórða vegginn og leika upp á viðbrögð áhorfenda opinberun. Í stallunum eða nálægt framan á klæðaburðarhringnum, munt þú ná augljósunu á leikariog jafnvel smá slapstick. Sætum í þessum svæðum verða eins nálægt því að miða á bæði aðgerðina og vitann. Fyrir mesta gamanneslu, forðastu aftan við stórhringnum þar sem fínar andlitsdrættir og smærri viðbjóðs verða á bakborði.
Ríkingin er hér sú að á meðan sagan heldur áfram sem klassískur bardaga um ást og málamyndir, verður hún að lifandi, bregðandi partý. Hönnuðir nota klókt ljós, hraðar kostumskiptingar og jafnvel þætti í líkamlegri leikhús til að brjóta kvöldið upp og halda öllum á tánum. Meira en sögulegt skjal, þessi sýning líður á lífi, eins og bestu kvöldin í leikhúshverfinu eiga að vera.
Hvar á að sitja í London Coliseum til að njóta bestu gamansleik og rómantíkar
London Coliseum er stórbrotið: eitt af glæsilegustu og, við skulum segja heiðarleg, mest ruglandi leikhúsbyggingum í Covent Garden. Svo hvar ættirðu að sitja fyrir Partenope? Ef þú ert að fjárfesta í gamanþjóðleik, vilt þú sjá hverja blikk og tvöföldun. Að mínu mati eru framsalar (raðir D-G) og miðlæga klæðaburðarhringurinn (raðir A-C) óviðjafnanlegar fyrir gildi og reynslu. Þú ert nógu nálægt til að sjá andlitssvipanir og ná öllum glitrandi Art Deco innblásna settinu, en ekki svo nálægt að þú missir af breiðari gamanskikk leikarahópsins.
Viltu fleiri smáatriði? Coliseum býður upp á mörg aukasætisstaði á lægri verðum, oft aðeins þarf örlítið horf á sviðið, en þú sparar £20-30 á miða samanborið við miðjuna. Svo ef fjárhagsáætlun þín er ströng, skoðaðu þangað. Forðastu sætin við hljómsveitapallsæti ef þú vilt skýra sjónlínu fyrir fínrituð geys. Og, nema þú sért sérstaklega hár (að minnsta kosti 6'2"), forðastu að aftan í yfirhringnum. Yfirhængu og fjarlæga sjóninn dregur úr tengingu við gamanið.
Aðgengi er framúrskarandi í Coliseum. Skreflaust aðgengi er í boði fyrir stallana (notaðu innganginn á St Martin's Lane), með aðgangssalernum og sérstaklega tilgreindum fötumatesætum. Starfsmenn vettvangsins eru vanir að styðja gesti með hreyfi eða heyrnarskilyrði. Skýringartextar eru varpaðir yfir sviðið fyrir hverja sýningu. Jafnvel þó ítalskan eða enska þinn sé tæp, þú munt ekki missa sláp. Auk þess, það sem situr á miðstöðunum eða klæðaburðarhringnum færþægilegustu sjónlínu á skýringartextana, þannig að hafðu það í huga ef þýðing er forgangur fyrir þig eða gestina þína.
Ætlarðu að mæta í stíl? Aðal forhæli á St Martin's Lane opnast 90 mínútum fyrir tjald, og Columbus margir barir þýðir að þú getur gripið drykk (eða tvo) fyrir fjöldann kemur. Fljót ábending: Svalak barinn er minnst fjölmennur og hefur hraðvirka þjónustu í hléinu. Grand arkitektúr leikhússins er þess virði að skoða, gefðu þér bara tíma, þar sem efri stig geta falið í sér mörg tröppgangar (raugarnar eru til staðar, en biðraðir lengjast).
Fyrir fjölskyldur eða þá sem koma með unglinga, vertu viss um að spyrja um sætaráningar í fataskápinum (ókeypis, fyrst-til-komin-fyrst-þjónað), og hafðu í huga að sætin efst á svölunum hafa mjög brattar sjónarænir. Þessar geta verið skelfilegar fyrir hvern sem hræðist við hæðir: haltu þig við stallana eða klæðaburðarhringinn fyrir slakari reynslu. Aldurstakmark fyrir Partenope er venjulega 12+, þar sem flest gamanatriðin eru snögg heldur en gróf, en litlir börn munu líklega vera óàkvörðuð.
Skipuleggjaðu kvöldið þitt: Miðar, tímasetningar og nærliggjandi skemmtun
Ef þú ert að skipuleggja heimsókn í West End, hér er það sem flestir leiðsögumenn segja þér ekki. Fyrir Partenope, besta framboðið er miðvikudags (þriðjudags og miðvikudags) sýningar. Verð byrja á um það bil £15 fyrir efri hringina, með miðstöðum og klæðaburði að miðja kostandi £40–90 eftir dagsetningunni (búðu við sveiflur um helgar og nærri fréttakvöldum). Viltu hætta á slappa-kaup? ENO og Coliseum veita stundum hraðmiða tilboð í gegnum fréttabréf þeirra og ákveðnar öpp. Þessar geta opnað síðustu stundar miðstöðarsæti fyrir aðeins £20.
London Coliseum er fimm mínútna ganga frá Leicester Square eða Covent Garden Tube (forðast Leicester Square um helgar nema þú elskar fjöldann). Ef þú ert að keyra, mundu að West End bílastæði eru martröð. Besti kosturinn er Q-Park Chinatown eða forpantaður NCP staður nálægt. Leikhúsin er umkringd framúrskarandi veitingastöðum: prófaðu Dishoom fyrir skyndikurry, eða farðu til Hawksmoor fyrir köktildrykki áður en sýning hefst. Báðir krefjast bókanir ef þú vilt forðast að þvinga samkomulag.
Flestar sýningar á Partenope hefjast klukkan 19:00, með tveimur hléum. Mættu að minnsta kosti 25 mínútum á undan til að grípa drykki, taka myndir af mjúkri innanhúsinu og finna sæti þín án átök. Coliseum hefur ekki strangt klæðslukóði. Þú munt sjá allt frá gallabuxum og strigaskóm til kokkákjóla, sérstaklega á dagvörum. Ekki stressa útbúnaðinn: þægindi eru kóngarnir, en taktu með þér lag þar sem það getur orðið kalt á efri stöðum leikjazz.
Hefur þú alltaf hugsað um að tvöfalda óperureynslu þína? Bæði Cosi fan tutte (fyrir flækjur af rómantík og dulbúnu) og HMS Pinafore (fyrir stórræmlegt satíru) eru í gangi í Coliseum, og miðar hér eftir staksókna afslætti. Það þýðir að þú getur náð tvöföldum skrystikkgbílum um helgar og séð hversu ólíkar skopleikjaróperustílar geta verið, sérstaklega fyrir aðdáendur sem vilja bera saman nálgun Händels við Mozart eða Gilbert & Sullivan's stíl.
Ef þú hefur alltaf viljað segja að þú hafir séð óperu í West End, er Partenope fullkomin byrjun. Það er hámenning með hjart (og brandara) úr leikhússsenunni í London: í grunninn, það sem fólk vill heimuglega að væri ópera væri.
Innsæi Skotningar til að ná sem mestu út úr Partenope í London Coliseum
Bókaðu snemma fylgjandena og klæðaburðarhringinn. Þessir seljast hratt fyrir föstudags/laugardagssýningar, svo skoðaðu miðvikudagur fyrir betra verð og úrval.
Notaðu hraðmiða ef á fjárhagsáætlun. ENO og ákvörðuð öpp bjóða upp á tilboð sem geta helmingað miðið eins og bestu sætunum auðveldlega á daginn.
Mættu 25 mínútum á undan tjaldi. Þetta gefur þér tíma til að fá drykki í hléi, fatahengi og smella af því marmaratröppumskoti með núllu streitu.
Íhugaðu sætabætur fyrir unglinga eða styttri gesti. Biddu í fatahengi eða miðasölu: þær eru ókeypis en birgin renna út.
Forðast aftan við efri hringina nema þú elskar hæðir. Gaman hverfur á þessari fjarlægð og sjón er verulega dreginn úr tengsl.
Skipuleggðu fyrstu ferðina um Leicester Square eða Covent Garden Tube fyrir þægilegan aðgang að leikhúsinu. Bæði eru vel upplýst og björt á nóttunni sem bætir við ekta Vesur-Enda reynslu.
Borðaðu snemma eða bókaðu fram á við. Leikhúshverfið fyllist fljótt, sérstaklega um helgar. Mörg matsölustaðir Covent Garden bjóða upp á glæsileg matseðla fyrir fordýru ef þú vilt forðast streitu um að missa tjaldi upp.
Nýttu þér skýringartexta. Jafnvel enskumælandi fá gagn af því að fylgja orðspili, og leturgerðin er fullkomin frá miðstandlegum stöllum eða klæðaburði.
Síðasta orð: Hvers vegna Partenope er ómissandi ópera rómkom í London
Það er engin óperureynsla í Vesur-
Ef þú heldur að allar óperur séu stífar, alvarlegar málefni, hugsaðu aftur. Händels Partenope í London Coliseum snýr upp á væntingar um hefðbundna óperu. Þetta er kvöld í Vestur-Endanum með eins miklum skopleik og vandræðum og þú finnur í kosmískt rómantískum gamanmyndum, allt borið fram í glæsilegum barokkmelódíum og listilegu sviðssetningu. Fyrir nýliða, gæti hugmyndin um að sitja í gegnum þrjá af hluta Händel óperu verið skelfileg. Hins vegar er Partenope aóttanleg, virkilega fyndin og, við skulum vera heiðarleg, kynferðislegri en þú býst við af öllu með púðruðum hárkollum. Hér er það sem þú þarft að vita áður en þú bókar, frá því hvað á að klæðast til hvar á að sitja til að fá besta útsýn yfir hverjar ástarslysa.
Hvað er Partenope? London gamanópera ólíkt neinu öðru
Händel er frægur í leikhúsheiminum í London fyrir þá dramatísku, stundum djúpa tilfinningalega óperur. En ef þú ert að velta fyrir þér, „er Partenope ópera góð fyrir byrjendur?“, svarið er algjörlega já. Ólíkt sorglegri verkum hans, sameinar Partenope ástarþríhyrninga, mistökin í persónueinkennum og snjalla viðbjóð, sem gerir hana meira eins og rómantíska gamanmynd frá 18. öld en safnmynd. Í stuttu máli: búðu ekki við kvöldi fullu af hákúltúr þjáningu. Í staðin, búðu við hnyttna brandara, gamanvígbætti og gnægð af skemmtun, jafnvel þótt ítalskan þín sé ryðguð (ekki hafa áhyggjur, enska yfirtextar eru staðlaðir í London Coliseum).
Sagan snýst um drottningu Partenope, drottningu Napólí og konu með fleiri biðlara en nokkur þarf. Við sjáum dulbúna elskhuga, afbrýðisama keppinauta og bardaga sjálfsálits sem er jafn ruglingslegur og raunverulegt sjónvarp. Flest atriði taka um það bil þrjá tíma (tvö hlé, þannig að þú munt ekki vera þyrstur), en tíminn flýgur þegar leikararnir bjóða upp á svo lifandi flutning. Auk þess er þessi framleiðsla fræg fyrir uppfinnanlegt, næstum freklegt sviðs megind sem heldur hlátrinum gangandi án þess að líða tilfinningalaus eða ótengdur. Fyrir þá sem spyrja „hversu lengi stendur Partenope?“, planaðu kvöldstund með nægum tíma fyrir glæsilegt hléspjall eða G&T.
Fyrir óperunýliða sem hafa áhyggjur af hefð og stífri siðvenju, slakastu alveg. Andrúmsloftið er vingjarnlegt og þú finnur allt frá smokingum til gallabuxna í hópnum. Svo já, þú getur bara mætt eftir vinnu og enginn blikkar auga (nema þú helltir prosecco þínu í hléinu).
Þetta er ekki eina fyndna óperan sem er þarna úti, en hvað varðar jafnvægið milli tónlistar, drama og gaman, stendur Partenope út í leikhúsini í London. Verk eins og Cosi fan tutte (meistaraverk Mozarts um svik og rómantík, einnig í Coliseum) eða Gilbert & Sullivan's HMS Pinafore deila skopleikjaheiminum, en verk Händels er funkier og ófyrirsjáanlegra. Þetta gerir það fullkomið fyrir hvern sem er sem finnur fyrir óperufóbíu.
Að auki, ef þú þarf sönnun á því að Händel getur verið leikandi, leitaðu ekkert lengra en senu þar sem elskendur vígbættast vegna misskilnings, aðeins til að leggja niður sverðin fyrir flörtíd síðustu athugasemd. Ef allar West End sýningar væru svona líflegar myndi ópera hafa allt öðruvísi orðspor.
Hvers vegna þessi framleiðsla af Partenope stendur út í London
Ræðum sviðssetningu, leikstjórn og þá mikilvægu bakvið-senana þætti sem gera Partenope nauðsynlega fyrir aðdáendur í West End, ekki aðeins krúst altar háskólamenn. Nýlegar framleiðslur í London Coliseum hafa lagt mikla áherslu á húmorinn, með leikstjórum sem oft uppfæra hverskyns umhverfi: hugsið um Art Deco íbúðir, súrrealísk kostumviðburði eða glæsileg nútímaskrifstofur í stað mustý palatsa. Þessar ákvarðanir eru ekki aðeins til náms í fagurfræði. Þær hjálpa áhorfendum að tengjast persónunum, gera greindarorðaskipti skörpvitt eðandanir enn fyndnari.
Ólíkt óperum sem leggja áherslu á melodrama, er hér húmorinn ekki tekinn við sem viðauki. Leikstjórar, sérstaklega hjá English National Opera, hafa einblínt á skoptervott libretto. Forskotlin á æfingum og viðtöl við leikstjóra staðfest að leikarar eru hvattir til að prufast með aðgerðir, gamantíma, jafnvel örmíkar þýðingar til að halda hverri sýningu nýrri. Frekar en að forgangsraða raddfræðilegum eldflaugum yfir persónuþroska, einblínir þessi nálgun á að draga fram einstaka sjarma hverrar persónu. Þú munt sjá þetta á sviðinu: persónur eru ekki bara að syngja á hverjum öðrum, þær eru að leika og bregðast við með orku Vesur-Enda gamanmynda eins og The Devil Wears Prada Musical eða jafnvel Titanique (þar sem vitsmunni og kaos ráði ríkjum).
Tónlistarlega er Händel tónskáldið létt, líflegt og fullt af grípandi melódíum. Eitt augnablik ertu sweptur í dáleiðandi aríu, næsta er dásemdar fyndin samsetning sem nefnir fáránleika ástar. Þú færð ekki þessi hlátur-út-hátt-duett í flestum hefðbundnum óperum: hér færðu það. Hljómsveitin í gryfjunni í London Coliseum er meðal hinna bestu í bransanum, og sviðsetningin setur oft tónlistarfólkið nógu nálægt fyrir smábrigði úr hjómsviði á skoplegum augnablikum. Það líður meira eins og að vera í kabarett en stífu óperuhúsi.
Ef þú ert óperunýliði, þá er þessi vilja til að brotna fjórða vegginn og leika upp á viðbrögð áhorfenda opinberun. Í stallunum eða nálægt framan á klæðaburðarhringnum, munt þú ná augljósunu á leikariog jafnvel smá slapstick. Sætum í þessum svæðum verða eins nálægt því að miða á bæði aðgerðina og vitann. Fyrir mesta gamanneslu, forðastu aftan við stórhringnum þar sem fínar andlitsdrættir og smærri viðbjóðs verða á bakborði.
Ríkingin er hér sú að á meðan sagan heldur áfram sem klassískur bardaga um ást og málamyndir, verður hún að lifandi, bregðandi partý. Hönnuðir nota klókt ljós, hraðar kostumskiptingar og jafnvel þætti í líkamlegri leikhús til að brjóta kvöldið upp og halda öllum á tánum. Meira en sögulegt skjal, þessi sýning líður á lífi, eins og bestu kvöldin í leikhúshverfinu eiga að vera.
Hvar á að sitja í London Coliseum til að njóta bestu gamansleik og rómantíkar
London Coliseum er stórbrotið: eitt af glæsilegustu og, við skulum segja heiðarleg, mest ruglandi leikhúsbyggingum í Covent Garden. Svo hvar ættirðu að sitja fyrir Partenope? Ef þú ert að fjárfesta í gamanþjóðleik, vilt þú sjá hverja blikk og tvöföldun. Að mínu mati eru framsalar (raðir D-G) og miðlæga klæðaburðarhringurinn (raðir A-C) óviðjafnanlegar fyrir gildi og reynslu. Þú ert nógu nálægt til að sjá andlitssvipanir og ná öllum glitrandi Art Deco innblásna settinu, en ekki svo nálægt að þú missir af breiðari gamanskikk leikarahópsins.
Viltu fleiri smáatriði? Coliseum býður upp á mörg aukasætisstaði á lægri verðum, oft aðeins þarf örlítið horf á sviðið, en þú sparar £20-30 á miða samanborið við miðjuna. Svo ef fjárhagsáætlun þín er ströng, skoðaðu þangað. Forðastu sætin við hljómsveitapallsæti ef þú vilt skýra sjónlínu fyrir fínrituð geys. Og, nema þú sért sérstaklega hár (að minnsta kosti 6'2"), forðastu að aftan í yfirhringnum. Yfirhængu og fjarlæga sjóninn dregur úr tengingu við gamanið.
Aðgengi er framúrskarandi í Coliseum. Skreflaust aðgengi er í boði fyrir stallana (notaðu innganginn á St Martin's Lane), með aðgangssalernum og sérstaklega tilgreindum fötumatesætum. Starfsmenn vettvangsins eru vanir að styðja gesti með hreyfi eða heyrnarskilyrði. Skýringartextar eru varpaðir yfir sviðið fyrir hverja sýningu. Jafnvel þó ítalskan eða enska þinn sé tæp, þú munt ekki missa sláp. Auk þess, það sem situr á miðstöðunum eða klæðaburðarhringnum færþægilegustu sjónlínu á skýringartextana, þannig að hafðu það í huga ef þýðing er forgangur fyrir þig eða gestina þína.
Ætlarðu að mæta í stíl? Aðal forhæli á St Martin's Lane opnast 90 mínútum fyrir tjald, og Columbus margir barir þýðir að þú getur gripið drykk (eða tvo) fyrir fjöldann kemur. Fljót ábending: Svalak barinn er minnst fjölmennur og hefur hraðvirka þjónustu í hléinu. Grand arkitektúr leikhússins er þess virði að skoða, gefðu þér bara tíma, þar sem efri stig geta falið í sér mörg tröppgangar (raugarnar eru til staðar, en biðraðir lengjast).
Fyrir fjölskyldur eða þá sem koma með unglinga, vertu viss um að spyrja um sætaráningar í fataskápinum (ókeypis, fyrst-til-komin-fyrst-þjónað), og hafðu í huga að sætin efst á svölunum hafa mjög brattar sjónarænir. Þessar geta verið skelfilegar fyrir hvern sem hræðist við hæðir: haltu þig við stallana eða klæðaburðarhringinn fyrir slakari reynslu. Aldurstakmark fyrir Partenope er venjulega 12+, þar sem flest gamanatriðin eru snögg heldur en gróf, en litlir börn munu líklega vera óàkvörðuð.
Skipuleggjaðu kvöldið þitt: Miðar, tímasetningar og nærliggjandi skemmtun
Ef þú ert að skipuleggja heimsókn í West End, hér er það sem flestir leiðsögumenn segja þér ekki. Fyrir Partenope, besta framboðið er miðvikudags (þriðjudags og miðvikudags) sýningar. Verð byrja á um það bil £15 fyrir efri hringina, með miðstöðum og klæðaburði að miðja kostandi £40–90 eftir dagsetningunni (búðu við sveiflur um helgar og nærri fréttakvöldum). Viltu hætta á slappa-kaup? ENO og Coliseum veita stundum hraðmiða tilboð í gegnum fréttabréf þeirra og ákveðnar öpp. Þessar geta opnað síðustu stundar miðstöðarsæti fyrir aðeins £20.
London Coliseum er fimm mínútna ganga frá Leicester Square eða Covent Garden Tube (forðast Leicester Square um helgar nema þú elskar fjöldann). Ef þú ert að keyra, mundu að West End bílastæði eru martröð. Besti kosturinn er Q-Park Chinatown eða forpantaður NCP staður nálægt. Leikhúsin er umkringd framúrskarandi veitingastöðum: prófaðu Dishoom fyrir skyndikurry, eða farðu til Hawksmoor fyrir köktildrykki áður en sýning hefst. Báðir krefjast bókanir ef þú vilt forðast að þvinga samkomulag.
Flestar sýningar á Partenope hefjast klukkan 19:00, með tveimur hléum. Mættu að minnsta kosti 25 mínútum á undan til að grípa drykki, taka myndir af mjúkri innanhúsinu og finna sæti þín án átök. Coliseum hefur ekki strangt klæðslukóði. Þú munt sjá allt frá gallabuxum og strigaskóm til kokkákjóla, sérstaklega á dagvörum. Ekki stressa útbúnaðinn: þægindi eru kóngarnir, en taktu með þér lag þar sem það getur orðið kalt á efri stöðum leikjazz.
Hefur þú alltaf hugsað um að tvöfalda óperureynslu þína? Bæði Cosi fan tutte (fyrir flækjur af rómantík og dulbúnu) og HMS Pinafore (fyrir stórræmlegt satíru) eru í gangi í Coliseum, og miðar hér eftir staksókna afslætti. Það þýðir að þú getur náð tvöföldum skrystikkgbílum um helgar og séð hversu ólíkar skopleikjaróperustílar geta verið, sérstaklega fyrir aðdáendur sem vilja bera saman nálgun Händels við Mozart eða Gilbert & Sullivan's stíl.
Ef þú hefur alltaf viljað segja að þú hafir séð óperu í West End, er Partenope fullkomin byrjun. Það er hámenning með hjart (og brandara) úr leikhússsenunni í London: í grunninn, það sem fólk vill heimuglega að væri ópera væri.
Innsæi Skotningar til að ná sem mestu út úr Partenope í London Coliseum
Bókaðu snemma fylgjandena og klæðaburðarhringinn. Þessir seljast hratt fyrir föstudags/laugardagssýningar, svo skoðaðu miðvikudagur fyrir betra verð og úrval.
Notaðu hraðmiða ef á fjárhagsáætlun. ENO og ákvörðuð öpp bjóða upp á tilboð sem geta helmingað miðið eins og bestu sætunum auðveldlega á daginn.
Mættu 25 mínútum á undan tjaldi. Þetta gefur þér tíma til að fá drykki í hléi, fatahengi og smella af því marmaratröppumskoti með núllu streitu.
Íhugaðu sætabætur fyrir unglinga eða styttri gesti. Biddu í fatahengi eða miðasölu: þær eru ókeypis en birgin renna út.
Forðast aftan við efri hringina nema þú elskar hæðir. Gaman hverfur á þessari fjarlægð og sjón er verulega dreginn úr tengsl.
Skipuleggðu fyrstu ferðina um Leicester Square eða Covent Garden Tube fyrir þægilegan aðgang að leikhúsinu. Bæði eru vel upplýst og björt á nóttunni sem bætir við ekta Vesur-Enda reynslu.
Borðaðu snemma eða bókaðu fram á við. Leikhúshverfið fyllist fljótt, sérstaklega um helgar. Mörg matsölustaðir Covent Garden bjóða upp á glæsileg matseðla fyrir fordýru ef þú vilt forðast streitu um að missa tjaldi upp.
Nýttu þér skýringartexta. Jafnvel enskumælandi fá gagn af því að fylgja orðspili, og leturgerðin er fullkomin frá miðstandlegum stöllum eða klæðaburði.
Síðasta orð: Hvers vegna Partenope er ómissandi ópera rómkom í London
Það er engin óperureynsla í Vesur-
Ef þú heldur að allar óperur séu stífar, alvarlegar málefni, hugsaðu aftur. Händels Partenope í London Coliseum snýr upp á væntingar um hefðbundna óperu. Þetta er kvöld í Vestur-Endanum með eins miklum skopleik og vandræðum og þú finnur í kosmískt rómantískum gamanmyndum, allt borið fram í glæsilegum barokkmelódíum og listilegu sviðssetningu. Fyrir nýliða, gæti hugmyndin um að sitja í gegnum þrjá af hluta Händel óperu verið skelfileg. Hins vegar er Partenope aóttanleg, virkilega fyndin og, við skulum vera heiðarleg, kynferðislegri en þú býst við af öllu með púðruðum hárkollum. Hér er það sem þú þarft að vita áður en þú bókar, frá því hvað á að klæðast til hvar á að sitja til að fá besta útsýn yfir hverjar ástarslysa.
Hvað er Partenope? London gamanópera ólíkt neinu öðru
Händel er frægur í leikhúsheiminum í London fyrir þá dramatísku, stundum djúpa tilfinningalega óperur. En ef þú ert að velta fyrir þér, „er Partenope ópera góð fyrir byrjendur?“, svarið er algjörlega já. Ólíkt sorglegri verkum hans, sameinar Partenope ástarþríhyrninga, mistökin í persónueinkennum og snjalla viðbjóð, sem gerir hana meira eins og rómantíska gamanmynd frá 18. öld en safnmynd. Í stuttu máli: búðu ekki við kvöldi fullu af hákúltúr þjáningu. Í staðin, búðu við hnyttna brandara, gamanvígbætti og gnægð af skemmtun, jafnvel þótt ítalskan þín sé ryðguð (ekki hafa áhyggjur, enska yfirtextar eru staðlaðir í London Coliseum).
Sagan snýst um drottningu Partenope, drottningu Napólí og konu með fleiri biðlara en nokkur þarf. Við sjáum dulbúna elskhuga, afbrýðisama keppinauta og bardaga sjálfsálits sem er jafn ruglingslegur og raunverulegt sjónvarp. Flest atriði taka um það bil þrjá tíma (tvö hlé, þannig að þú munt ekki vera þyrstur), en tíminn flýgur þegar leikararnir bjóða upp á svo lifandi flutning. Auk þess er þessi framleiðsla fræg fyrir uppfinnanlegt, næstum freklegt sviðs megind sem heldur hlátrinum gangandi án þess að líða tilfinningalaus eða ótengdur. Fyrir þá sem spyrja „hversu lengi stendur Partenope?“, planaðu kvöldstund með nægum tíma fyrir glæsilegt hléspjall eða G&T.
Fyrir óperunýliða sem hafa áhyggjur af hefð og stífri siðvenju, slakastu alveg. Andrúmsloftið er vingjarnlegt og þú finnur allt frá smokingum til gallabuxna í hópnum. Svo já, þú getur bara mætt eftir vinnu og enginn blikkar auga (nema þú helltir prosecco þínu í hléinu).
Þetta er ekki eina fyndna óperan sem er þarna úti, en hvað varðar jafnvægið milli tónlistar, drama og gaman, stendur Partenope út í leikhúsini í London. Verk eins og Cosi fan tutte (meistaraverk Mozarts um svik og rómantík, einnig í Coliseum) eða Gilbert & Sullivan's HMS Pinafore deila skopleikjaheiminum, en verk Händels er funkier og ófyrirsjáanlegra. Þetta gerir það fullkomið fyrir hvern sem er sem finnur fyrir óperufóbíu.
Að auki, ef þú þarf sönnun á því að Händel getur verið leikandi, leitaðu ekkert lengra en senu þar sem elskendur vígbættast vegna misskilnings, aðeins til að leggja niður sverðin fyrir flörtíd síðustu athugasemd. Ef allar West End sýningar væru svona líflegar myndi ópera hafa allt öðruvísi orðspor.
Hvers vegna þessi framleiðsla af Partenope stendur út í London
Ræðum sviðssetningu, leikstjórn og þá mikilvægu bakvið-senana þætti sem gera Partenope nauðsynlega fyrir aðdáendur í West End, ekki aðeins krúst altar háskólamenn. Nýlegar framleiðslur í London Coliseum hafa lagt mikla áherslu á húmorinn, með leikstjórum sem oft uppfæra hverskyns umhverfi: hugsið um Art Deco íbúðir, súrrealísk kostumviðburði eða glæsileg nútímaskrifstofur í stað mustý palatsa. Þessar ákvarðanir eru ekki aðeins til náms í fagurfræði. Þær hjálpa áhorfendum að tengjast persónunum, gera greindarorðaskipti skörpvitt eðandanir enn fyndnari.
Ólíkt óperum sem leggja áherslu á melodrama, er hér húmorinn ekki tekinn við sem viðauki. Leikstjórar, sérstaklega hjá English National Opera, hafa einblínt á skoptervott libretto. Forskotlin á æfingum og viðtöl við leikstjóra staðfest að leikarar eru hvattir til að prufast með aðgerðir, gamantíma, jafnvel örmíkar þýðingar til að halda hverri sýningu nýrri. Frekar en að forgangsraða raddfræðilegum eldflaugum yfir persónuþroska, einblínir þessi nálgun á að draga fram einstaka sjarma hverrar persónu. Þú munt sjá þetta á sviðinu: persónur eru ekki bara að syngja á hverjum öðrum, þær eru að leika og bregðast við með orku Vesur-Enda gamanmynda eins og The Devil Wears Prada Musical eða jafnvel Titanique (þar sem vitsmunni og kaos ráði ríkjum).
Tónlistarlega er Händel tónskáldið létt, líflegt og fullt af grípandi melódíum. Eitt augnablik ertu sweptur í dáleiðandi aríu, næsta er dásemdar fyndin samsetning sem nefnir fáránleika ástar. Þú færð ekki þessi hlátur-út-hátt-duett í flestum hefðbundnum óperum: hér færðu það. Hljómsveitin í gryfjunni í London Coliseum er meðal hinna bestu í bransanum, og sviðsetningin setur oft tónlistarfólkið nógu nálægt fyrir smábrigði úr hjómsviði á skoplegum augnablikum. Það líður meira eins og að vera í kabarett en stífu óperuhúsi.
Ef þú ert óperunýliði, þá er þessi vilja til að brotna fjórða vegginn og leika upp á viðbrögð áhorfenda opinberun. Í stallunum eða nálægt framan á klæðaburðarhringnum, munt þú ná augljósunu á leikariog jafnvel smá slapstick. Sætum í þessum svæðum verða eins nálægt því að miða á bæði aðgerðina og vitann. Fyrir mesta gamanneslu, forðastu aftan við stórhringnum þar sem fínar andlitsdrættir og smærri viðbjóðs verða á bakborði.
Ríkingin er hér sú að á meðan sagan heldur áfram sem klassískur bardaga um ást og málamyndir, verður hún að lifandi, bregðandi partý. Hönnuðir nota klókt ljós, hraðar kostumskiptingar og jafnvel þætti í líkamlegri leikhús til að brjóta kvöldið upp og halda öllum á tánum. Meira en sögulegt skjal, þessi sýning líður á lífi, eins og bestu kvöldin í leikhúshverfinu eiga að vera.
Hvar á að sitja í London Coliseum til að njóta bestu gamansleik og rómantíkar
London Coliseum er stórbrotið: eitt af glæsilegustu og, við skulum segja heiðarleg, mest ruglandi leikhúsbyggingum í Covent Garden. Svo hvar ættirðu að sitja fyrir Partenope? Ef þú ert að fjárfesta í gamanþjóðleik, vilt þú sjá hverja blikk og tvöföldun. Að mínu mati eru framsalar (raðir D-G) og miðlæga klæðaburðarhringurinn (raðir A-C) óviðjafnanlegar fyrir gildi og reynslu. Þú ert nógu nálægt til að sjá andlitssvipanir og ná öllum glitrandi Art Deco innblásna settinu, en ekki svo nálægt að þú missir af breiðari gamanskikk leikarahópsins.
Viltu fleiri smáatriði? Coliseum býður upp á mörg aukasætisstaði á lægri verðum, oft aðeins þarf örlítið horf á sviðið, en þú sparar £20-30 á miða samanborið við miðjuna. Svo ef fjárhagsáætlun þín er ströng, skoðaðu þangað. Forðastu sætin við hljómsveitapallsæti ef þú vilt skýra sjónlínu fyrir fínrituð geys. Og, nema þú sért sérstaklega hár (að minnsta kosti 6'2"), forðastu að aftan í yfirhringnum. Yfirhængu og fjarlæga sjóninn dregur úr tengingu við gamanið.
Aðgengi er framúrskarandi í Coliseum. Skreflaust aðgengi er í boði fyrir stallana (notaðu innganginn á St Martin's Lane), með aðgangssalernum og sérstaklega tilgreindum fötumatesætum. Starfsmenn vettvangsins eru vanir að styðja gesti með hreyfi eða heyrnarskilyrði. Skýringartextar eru varpaðir yfir sviðið fyrir hverja sýningu. Jafnvel þó ítalskan eða enska þinn sé tæp, þú munt ekki missa sláp. Auk þess, það sem situr á miðstöðunum eða klæðaburðarhringnum færþægilegustu sjónlínu á skýringartextana, þannig að hafðu það í huga ef þýðing er forgangur fyrir þig eða gestina þína.
Ætlarðu að mæta í stíl? Aðal forhæli á St Martin's Lane opnast 90 mínútum fyrir tjald, og Columbus margir barir þýðir að þú getur gripið drykk (eða tvo) fyrir fjöldann kemur. Fljót ábending: Svalak barinn er minnst fjölmennur og hefur hraðvirka þjónustu í hléinu. Grand arkitektúr leikhússins er þess virði að skoða, gefðu þér bara tíma, þar sem efri stig geta falið í sér mörg tröppgangar (raugarnar eru til staðar, en biðraðir lengjast).
Fyrir fjölskyldur eða þá sem koma með unglinga, vertu viss um að spyrja um sætaráningar í fataskápinum (ókeypis, fyrst-til-komin-fyrst-þjónað), og hafðu í huga að sætin efst á svölunum hafa mjög brattar sjónarænir. Þessar geta verið skelfilegar fyrir hvern sem hræðist við hæðir: haltu þig við stallana eða klæðaburðarhringinn fyrir slakari reynslu. Aldurstakmark fyrir Partenope er venjulega 12+, þar sem flest gamanatriðin eru snögg heldur en gróf, en litlir börn munu líklega vera óàkvörðuð.
Skipuleggjaðu kvöldið þitt: Miðar, tímasetningar og nærliggjandi skemmtun
Ef þú ert að skipuleggja heimsókn í West End, hér er það sem flestir leiðsögumenn segja þér ekki. Fyrir Partenope, besta framboðið er miðvikudags (þriðjudags og miðvikudags) sýningar. Verð byrja á um það bil £15 fyrir efri hringina, með miðstöðum og klæðaburði að miðja kostandi £40–90 eftir dagsetningunni (búðu við sveiflur um helgar og nærri fréttakvöldum). Viltu hætta á slappa-kaup? ENO og Coliseum veita stundum hraðmiða tilboð í gegnum fréttabréf þeirra og ákveðnar öpp. Þessar geta opnað síðustu stundar miðstöðarsæti fyrir aðeins £20.
London Coliseum er fimm mínútna ganga frá Leicester Square eða Covent Garden Tube (forðast Leicester Square um helgar nema þú elskar fjöldann). Ef þú ert að keyra, mundu að West End bílastæði eru martröð. Besti kosturinn er Q-Park Chinatown eða forpantaður NCP staður nálægt. Leikhúsin er umkringd framúrskarandi veitingastöðum: prófaðu Dishoom fyrir skyndikurry, eða farðu til Hawksmoor fyrir köktildrykki áður en sýning hefst. Báðir krefjast bókanir ef þú vilt forðast að þvinga samkomulag.
Flestar sýningar á Partenope hefjast klukkan 19:00, með tveimur hléum. Mættu að minnsta kosti 25 mínútum á undan til að grípa drykki, taka myndir af mjúkri innanhúsinu og finna sæti þín án átök. Coliseum hefur ekki strangt klæðslukóði. Þú munt sjá allt frá gallabuxum og strigaskóm til kokkákjóla, sérstaklega á dagvörum. Ekki stressa útbúnaðinn: þægindi eru kóngarnir, en taktu með þér lag þar sem það getur orðið kalt á efri stöðum leikjazz.
Hefur þú alltaf hugsað um að tvöfalda óperureynslu þína? Bæði Cosi fan tutte (fyrir flækjur af rómantík og dulbúnu) og HMS Pinafore (fyrir stórræmlegt satíru) eru í gangi í Coliseum, og miðar hér eftir staksókna afslætti. Það þýðir að þú getur náð tvöföldum skrystikkgbílum um helgar og séð hversu ólíkar skopleikjaróperustílar geta verið, sérstaklega fyrir aðdáendur sem vilja bera saman nálgun Händels við Mozart eða Gilbert & Sullivan's stíl.
Ef þú hefur alltaf viljað segja að þú hafir séð óperu í West End, er Partenope fullkomin byrjun. Það er hámenning með hjart (og brandara) úr leikhússsenunni í London: í grunninn, það sem fólk vill heimuglega að væri ópera væri.
Innsæi Skotningar til að ná sem mestu út úr Partenope í London Coliseum
Bókaðu snemma fylgjandena og klæðaburðarhringinn. Þessir seljast hratt fyrir föstudags/laugardagssýningar, svo skoðaðu miðvikudagur fyrir betra verð og úrval.
Notaðu hraðmiða ef á fjárhagsáætlun. ENO og ákvörðuð öpp bjóða upp á tilboð sem geta helmingað miðið eins og bestu sætunum auðveldlega á daginn.
Mættu 25 mínútum á undan tjaldi. Þetta gefur þér tíma til að fá drykki í hléi, fatahengi og smella af því marmaratröppumskoti með núllu streitu.
Íhugaðu sætabætur fyrir unglinga eða styttri gesti. Biddu í fatahengi eða miðasölu: þær eru ókeypis en birgin renna út.
Forðast aftan við efri hringina nema þú elskar hæðir. Gaman hverfur á þessari fjarlægð og sjón er verulega dreginn úr tengsl.
Skipuleggðu fyrstu ferðina um Leicester Square eða Covent Garden Tube fyrir þægilegan aðgang að leikhúsinu. Bæði eru vel upplýst og björt á nóttunni sem bætir við ekta Vesur-Enda reynslu.
Borðaðu snemma eða bókaðu fram á við. Leikhúshverfið fyllist fljótt, sérstaklega um helgar. Mörg matsölustaðir Covent Garden bjóða upp á glæsileg matseðla fyrir fordýru ef þú vilt forðast streitu um að missa tjaldi upp.
Nýttu þér skýringartexta. Jafnvel enskumælandi fá gagn af því að fylgja orðspili, og leturgerðin er fullkomin frá miðstandlegum stöllum eða klæðaburði.
Síðasta orð: Hvers vegna Partenope er ómissandi ópera rómkom í London
Það er engin óperureynsla í Vesur-
Deildu þessari færslu:
Deildu þessari færslu: