A The Producers színfalai mögött: Egy fergeteges West End siker titkai
által Carole Marks
2025. december 2.
Megosztás

A The Producers színfalai mögött: Egy fergeteges West End siker titkai
által Carole Marks
2025. december 2.
Megosztás

A The Producers színfalai mögött: Egy fergeteges West End siker titkai
által Carole Marks
2025. december 2.
Megosztás

A The Producers színfalai mögött: Egy fergeteges West End siker titkai
által Carole Marks
2025. december 2.
Megosztás

tickadoo szereti a kulisszatitkokat, és a West End-nek a A producerek című újjáélesztése aranybánya ezekkel. Könnyű azt hinni, hogy megérted egy sikeres musicalt, ha a földszintről nézed, de miért is a londoni színház legviccesebb estéje éri el a sikert? Nézzük meg a kulisszák mögött, miért több A producerek mint pusztán egy színpadon lévő komédia, és hogyan maximalizálhatod a következő színházi élményed belső foglalási tippekkel, helyszíni trükkökkel, és darab ajánlásokkal, amelyek a rejtett komikus zsenialitásba nyúlnak.
Hogyan Tervezik a Komédiát: A producerek Kulisszák Mögötti Elixírje
Az egyik dolog minden este nézni a Mel Brooks-stílusú káoszt amit elérnek, de a legtöbb néző alábecsüli, milyen szigorúan van egy komédia, mint A producerek, megtervezve. Minden vizuális poén, zenei villanás és bohózat pillanatot nem a közönségnek időzítenek, hanem hogy a színészek, személyzet és díszlet váltások svájci óraként szinkronban legyenek. Az itteni próbák rendje gyakran katonai műveletekhez hasonlít, különösen mikor a rendezőnek és koreográfusnak a komikus időzítést a technikai jelekkel kell kalibrálni.
Ezért nem csak nyelvtörők a szereplői bemelegítések A producerek számára, hanem teljes testet érintő fizikai komédia gyakorlatok. A koreográfia nem a technikai csillogásról szól; az a színészeket kell, hogy pontosan elérjék azokat a „nevetés ütéseket”, amikor a forgatókönyv megköveteli. Ha valaha is gondolkoztál, miért tűnnek úgy a földszinti nevetések, hogy elérnek mielőtt rájössz, mi vicces, ez ennek a precíz együttes időzítésnek köszönhető.
A produkció jellegzetes őrült bohóckodása őszintén veszélyes, ha a jelek kimaradnak. A kellékek előre be vannak állítva és kétszer ellenőrzik őket még a bemutató este után is, a műpulykáktól az „Tavasz Hitlerrel” transzparensekig. A producerek színpadi menedzsment jelentése legendás, nemcsak technikai jeleket sorolnak fel, hanem „poén landoló zónákat”: a helyeket, ahol a színészeknek egy leheletnyi pillanatra ki kell várniuk a poént, mielőtt a következő jelenet megkezdődik. Ez az a fajta láthatatlan tervezés, amit csak közelről értékelhetünk, tehát foglalj helyeket közel a színpadhoz az előadóhelyszínen, hogy láthasd az arcrángásokat és a pillanatrészre pontos időzítési jeleket. Bízz bennem, másképp fogod látni a „komikus káoszt” mint korábban.
Amit a legtöbb néző kihagy, az az, ahogyan ez a kulisszák mögötti fegyelem lehetővé teszi, hogy a szereplők rögtönözhessenek a hibák körül. Még egy elejtett kalap vagy elmaradt belépés is futó poénná válhat, ha a szereplők összhangban maradnak. London komédia színtére irgalmatlan: ha elmaradsz a közönség humorérzékétől, a poénjaid elhalnak. Ezért kap minden A producerek stábtag, nemcsak a színészek, kiképzést a fizikai komédiában. Ez egy mesterkurzus a pillanatrészre pontos alkalmazkodásban, és fontos oka annak, hogy a műsor friss nevetéseket szállít esténként, nemcsak a bemutató héten.
Valójában, ha szeretnéd nyomon követni a kemény munkát, figyelj az oszcilláló szereplőkre az együttes munkában. Több szerepet játszanak és káoszosan változatos komédia jeleket kell megjegyezniük jeleneten át. A leglátványosabban vicces pillanatok akkor történnek, amikor egy oszcilláló szereplő egy szokatlan szerepbe ugrik csak egy perc figyelmeztetéssel, és a többi szereplő támogatja őket szemrebbenés nélkül. Ez a csoportos bizalom része annak, ami a West End komédiát virágzóvá teszi.
Ha azért foglalsz jegyet, hogy a színpadi művészetet megismerd (és kellene), célozd meg az előadáspróbákat és a hét közepi előadásokat a kissé nyersebb, energikusabb műsorért. Néha elkapod, ahogy a szereplők a valós időben takarják be egymást. Ezek azok az előadások, amelyeket az igazi komédia-őrültek megjegyeznek.
Mi Teszi Sikeressé a West End Komédiát? Tanulságok A producerekből
Csábító azt gondolni, hogy csak egy híres forgatókönyv és csillogó koreográfia kell egy West End sikerhez, de A producerek annak bizonyítéka, hogy a kulisszák mögötti kultúra éppen olyan fontos. A londoni színházban a komédia kegyetlen: az egyik este lenyűgöző műsor másnap kudarcba fullad, ha a szereplők csoportos kémiája meginog. A producerek az együttes bizalom iránti megszállottságával virágzik, így a poénok nemcsak leérnek; visszapattannak. Figyeld meg, hogyan adnak a szereplők egymásnak pillanatrésznyi jeleket vagy hagynak helyet egy társszereplő rögtönzésére. Ha matinére mész, észrevehezed a csintalan változatokat, amik csak hetek együttes összecsiszolódása után tűnnek fel. Ez a kiszámíthatatlanság központi részét képezi annak, hogy a komédia életben maradjon, különösen a visszatérő látogatók számára.
Létezik egy meglepő fegyelem is ahhoz, ahogyan a komikus West End sikerek kezelik a költségvetésüket. Produkciók, mint A producerek, bőkezűen költenek, ahol ez számít (jelmez felfedések, mechanikus díszletelemek), de élesek a működési költségekkel kapcsolatban. A produceri csapatok agresszívebben cserélhetik színészgárdát, mint drámák esetén, mindig keresve az új komikus tehetséget, hogy az energia szárnyaljon. És mivel a poénok gyorsan elhalványulnak, a rendezők bátorítják a színészeket, hogy „műhelymunkában részesítsék” az új poénokat még a futás közben is, gyakran a hétköznapi előadások biztonságában.
A producerek úttörő volt a West End-en azzal is, hogy vegyes korosztálynak nyerte el a tetszését. Az érett színházrajongók Mel Brooks miatt jönnek, de van egy huszon- és harmincéves kultusz, akik visszatérnek az élő komédia tiszta rohama miatt. Ez ritkaság a londoni színházban, ahol sok műsor idősebb korosztályt céloz. Ez a közönségkeverék olyan szikrát ad az előadásnak, amit a legtöbb muzikális újjáélesztés nélkülöz.
Más komédiák is ezen a hullámon lovagoltak. A műsor, ami rosszul sül el hasonló kulisszák mögötti fegyelmet alkalmaz; a „kitervelt katasztrófáik” csak akkor működnek, ha minden technikai jel, ajtópánt és elhibázott kellék milliméter pontossággal van megtervezve. Ha szereted a „kulisszák mögötti botladozó” komédiát, A műsor, ami rosszul sül el hozza a nevetések következő szintjét. Ez egy másik közönség (több családi csoport, 10+ évesek) de éppúgy támaszkodik a technikai tökéletességre minden bohózatra. Top tipp: a földszínti középső részek, körülbelül négy-nyolc sorral a színpadtól, adják a legjobb színházi „belsős poénok” és látható produkciós hibák kombinációját.
Ellentétben az egyenes drámákkal, a West End komédiák a mentális és fizikai állóképességre edzenek. Nem lehet csak „megismételni” egy előadást; veszélyesen-biztonságosnak kell érezni, előadásról előadásra. Ha rendszeres londoni színházlátogatóvá válsz, észre fogod venni azokat a rejtett „tornaedzőket”, akik a West End komédiákat teljes fordulatszámon tartják.
West End Színházi Helyszín Titkai: Legjobb Helyek Komédia Előadásokhoz
Ha azt hiszed, minden West End ház egyforma komédia szempontjából, gondold újra. A producerek általában klasszikus, hangulatos helyszíneken van bemutatva nagy zenekar gödrökkel, tisztességes lejtéssel és néhány frusztráló látványvonallal, különösen az idősebb házakban. Itt van, amit a legtöbb néző kihagy: a magas-komikus musicalekhez valójában kissé közelebb akarsz ülni (kerüld a hátulsó sorokat „a zene kedvéért”). A legjobb komikus pillanatok a finom kifejezéseken és a villámgyors reakciókon alapulnak. A földszinti sorok E-K szinte mindig a tiszta hang és a közeli arci részletek varázsát nyújtják a bohózatban. Ha üzletet keresel, a Kenyerés vagy Királyi Kör eleje (gyakran sorok A-C) a fej semleges feje fölött, de még mindig közel az eseményekhez.
De nem minden helyszín könnyíti meg ezt. Ha a Garrick Színházban vagy a Hercegnő Színházban vagy, mindkettő klasszikus komédia helyszín, a kör sugarai erősen görbülhetnek. Kerüld a messze oldalsó üléseket A producerek vagy bármely gyors tempójú musikal számára. A látóvonalak és a gyors jelenetváltások elvesznek. A Nagy Körök (néha Felső Köröknek nevezik) úgy hangzanak, mintha jó ár-érték arány lennének, de a komikus időzítés ott meghal. Pár másodperccel a lenti közönség után fogsz nevetni. Tipp: ha „korlátozott rálátást” látsz az olcsóbb áron, ellenőrizd az ülés térképét. A kisebb akadályok ritkán számítanak a beszélt komédiánál, de tönkretehetnek egy gyorsan tüzelő muzikális poént.
A hozzáférhetőség is számít. A földszint általában lépcsőmentes hozzáférést kínál, és közelebb van az akadálymentesített WC-khez és bárokhoz (különösen fontos, ha nem akarsz lemaradni egy szorosan időzített szünetről). A Kenyerés Kör gyakran meredek lépcsősorra utal: ezt mérlegeld foglaláskor. Ellenőrizd, hogy a helyszínen van-e emelő ülés, ha gyerekeket vagy alacsonyabb felnőtteket hozol egy vizuálisan gazdag komédiához.
Ha A producerek megjelenik a Királyi Drury Lane Színházban (gyakori helyszín pazar komikus musicalek számára), légy stratégiai. A földszint híresen széles, tehát kerülöd a szélső üléseket. A középső blokkokat minden vonal és arckifejezés megkapja, míg az oldalak visszhangot és elnyomott párbeszédet kockáztatnak. Ha helyet foglalsz a Királyi Körben, maradj a B-D soroknál a tökéletes kompromisszum érdekében a kilátás és a lábtér között. Itt a bár sorok gyorsan mozognak, de a ruhatárak lassúak lehetnek. Érkezz korán, ha szeretnéd a kabátodat leadni anélkül, hogy lemaradnál a függönynyitásról.
A londoni színházi logisztika megtervezésének legjobb módja? Mindig hagyj extra időt a közeli Leicester Square vagy Covent Garden megközelítésére; a sorok a főétkezési órákban kifutnak. A legtöbb közeli étterem színházi előtti foglalásokat tol, így foglalj előre, ha nem akarsz ugyanazokban a láncokban enni, mint minden más látogató.
Ha más jelenlegi West End komédiákat keresel hasonló nagy-precíziós technikai hajszolásukkal, fontold meg a Titanique Musical-t vagy a Mormon könyve-t. Mindkettő precízen koreografált káoszt ötvöz előadásokkal, amelyek a tömeg zümmögésére építenek. A Titanique-hez, válaszd a középközép földszintet vagy a Karzati Kör elejét a végtelen fizikai poénokért. A Mormon könyvéhez középközép földszint (kerüld az A sort, túl közel teljes vizuális élményekhez) vagy a Királyi Kör B-D sorai adják a legjobb komédivalutát.
Belső Tippek West End Komédia Aranykártya Foglalásához
Foglalj kedden vagy szerdán este a legolcsóbb ülésekért és a legfrissebb előadásokért. A hét közepi műsorok szereplői dinamikusabbak (kevesebb fáradtság a dupla előadásos hétvégéktől) és alacsonyabb árak a középső sorokban. Plusz, ilyenkor szoktak a londoni helyiek jegyhez jutni.
Merülj bele az ülés térképekbe. Ne bízz vakon a „legjobb elérhetőben.” Komédia előadásokhoz használj ülés tervet és nagyíts bele. Furcsa alakú helyszínek (mint Garrick vagy Hercegnő) néhány elsőrangú ülést biztosítanak az oldalsó blokkokban, C-F soroknál, gyakran £10-20-val kevesebbért, mint a halott közép földszint, de gyakorlatilag ugyanazokkal a látóvonalakkal.
Ellenőrizd a napi jegyeket és a rohamjegyeket. A producerek és hasonló sikerek néha fenntartanak nagyszerű helyeket ugyan aznap eladásra, különösen hétköznapokon. Érkezz a jegypénztárba, amikor nyit, vagy használj alkalmazásokat, amelyek késő reggel adják ki a rohamjegyeket.
Érkezz 25 perccel előbb és tervezd meg az útvonalad előre. Komédia műsorok, különösen azok, amelyek bonyolult színpadi nyitásokkal rendelkeznek (mint A producerek), gyakran szeszélyes késői érkező politikákkal rendelkeznek. Talán várnod kell egy jelenet szünetére, ami fontos kezdő nevetésekről maradhatsz le.
A hozzáférés jobb a földszinten a legtöbb helyszínen. A lépcsőmentes bejáratok szinte mindig a fő előcsarnokon keresztül vannak, de ősszegyűrött időházak esetén érdemes megnézni, szükség van-e egy oldalsó bejáratra. A legtöbb komédia-kedvelő helyszínen már hallókörök és esetenként hangosan elmondott leírások is elérhetők; kérdezd meg előre.
A matinék vadabbak lehetnek (jó értelemben). Laza közönséggel és több családdal néhány szereplő több rögtönzést csinál, egyedi sorokat és fizikai poénokat adva hozzá. Ezek gyakran azok a komédiás előadások, amelyeket más előadások irigykedve kívánnának megismételni.
Figyelj a titkos fülkékre és különös boxokra. Az „oldalsó doboz” ülések olyan helyszíneken, mint a Királyi Drury Lane Színház, néha utolsó pillanatban szabadulnak fel, és lehetővé teszik, hogy közvetlenül a kulisszák mögé belessen. A kulisszák mögötti komédia megszállottak számára arany.
Ellenőrizd a bár és WC sorok idejét, különösen a műsor előtt. A komédia közönségek mindig elárasztják a szüneteket és hosszan elidőzhetnek a második félidős italokon. Ha gondoskodni akarsz a szünetedről, menj 10 perccel a függöny előtt.
Más West End Műsorok, Amelyek Mesteri A Komédia Kulisszák Mögötti Mágia
A londoni színház most egy valódi komédia reneszánszát éli, számos West End találatok építenek a kulisszák mögötti varázslatra, amit felfedeztünk. A műsor, ami rosszul sül el a Hercegnő Színházban bohózatos őrület katonai precizitással megtervezve. Minden "katasztrófa" koreografált és a technikai stáb a műsor titkos fegyvere. A közönség itt családokat, turistákat és hardcore színházrajongókat keveredik, akik alig várják, hogy felfedezzék, mi van a forgatókönyvben és mi igazán rögtönzött. A matinékban a szereplők gyakrabban térnek el a forgatókönyvtől, így foglalj egy kockázatosabb, néha viccesebb utazásért.
Ha az ízlésed az muzikális komédiára hajlik, a Titanique Musical a húzás, szatíra és Titanic látványosság keveréke cipőkötetével, a szereplők rögtönzésével beágyazva. Az a közönség, aki szereti a jó "bensőséges poént" London színházi jelenetével kapcsolatban, nagyon szereti ezt. Az érték földszint vagy az előreálló Karzati Kör helyek a legjobbak minden szemöldökrándítás és közönségi súgás elkapásához. A Titanique kultikus státusza miatt gyakran tele van, így érdemes néhány héttel előre foglalni, különösen péntek és szombat estére.
Ne hagyd ki a A Mormon könyvének a West End állandó sikerét. Komikus előadások özönét nyújtja vastagon és gyorsan, így a fő helyek kulcsfontosságúak: középközép földszint vagy központi Királyi Kör sorok. Ha csak egyszer veszel jegyet, tedd meg kedden vagy szerdán este a további energiáért és a legkevesebb turista beszédeskedésért. Fiatalabb, raucó közönséget várhatsz és éles jegyszedőket, akik nem tolerálják a telefonok zavarását.
Azok számára, akik komédiát akarnak muzikális látványossággal, az Beetlejuice a város vadonatúj vadkártyája. Tele fizikai poénokkal és káprázatos díszletekkel, a Beetlejuice a fiatalabb közönségnek készült. Kezdj a földszinti első tíz sorral vagy a Karzati Kör A-B sorával a teljes vizuális lakoma érdekében. Ez lehet a következő komikus klasszikus, ha megtartja azt a szoros kulisszák mögötti szigorúságot, amivel A producerek legendává vált.
Végül a kabaré rajongóknak figyelniük kell a Kabaré-ra a Kit Kat Clubban. Bár nem tisztán bohózat, az immerszív színpadsegben a színészek a közönséggel rögtönöznek, gyakran reagálva közönségi furcsaságokra olyan módokon, amelyek minden estét egyedivé tesznek. A Kit Kat Clubban ments el kabaréasztalt vagy alsó földszinti helyeket a közeli komédiás részletek megváltoztatásához.
Miért Tárja Fel A producerek Az West End Komédiájának Szívét
A producerek kulisszák mögötti titkai bebizonyítják, hogy ami elölről úgy fest, mint egy slicker viccest, az katonai szintű fegyelmet igényel a függöny mögött. A West End komédiája a csoportos kémiáról, a gyilkos időzítésről és egy technikai stábról szól, akik ugyanolyan keményen dolgoznak, mint a sztárok. Minden féktelenül vicces műsorért valaki a kulisszák mögött izzad a másodpercekért, és mindig észre fogod venni a különbséget, amikor tudod, mire kell figyelni.
Ha a következő West End komédia élményed leginkább ki szeretnéd hozni, célozd meg a megfelelő üléseket, foglalj okosan és figyelj a részletekre mind a színpadon, mind azon kívül. A varázs akkor történik, amikor a precíz kulisszák mögötti koreográfia találkozik a spontán közönségi energiával, megteremtve azokat a felejthetetlen színházi pillanatokat, amelyek miatt a komédia szerelmesei visszatérnek a londoni színpadokra.
Tehát legközelebb, amikor nézed A producerek vagy bármely West End komédia sikert, emlékezz: minden tökéletesen időzített nevetés, minden hibátlanul végrehajtott bohózat és minden látszólag spontán briliáns pillanat az számos óra próba, technikai precizitás és olyan együttes bizalom eredménye, amely az élő színházat igazán elektromosá teszi. Ki tudja? Lehet, hogy még a következő kultikus komédia klasszikust is észre fogod venni, mielőtt a tömeg felkapja. És amikor nevetsz, bízz bennem, ez azért van, mert egy teljes kulisszák mögötti hadsereg pont időben elérte a poént.
tickadoo szereti a kulisszatitkokat, és a West End-nek a A producerek című újjáélesztése aranybánya ezekkel. Könnyű azt hinni, hogy megérted egy sikeres musicalt, ha a földszintről nézed, de miért is a londoni színház legviccesebb estéje éri el a sikert? Nézzük meg a kulisszák mögött, miért több A producerek mint pusztán egy színpadon lévő komédia, és hogyan maximalizálhatod a következő színházi élményed belső foglalási tippekkel, helyszíni trükkökkel, és darab ajánlásokkal, amelyek a rejtett komikus zsenialitásba nyúlnak.
Hogyan Tervezik a Komédiát: A producerek Kulisszák Mögötti Elixírje
Az egyik dolog minden este nézni a Mel Brooks-stílusú káoszt amit elérnek, de a legtöbb néző alábecsüli, milyen szigorúan van egy komédia, mint A producerek, megtervezve. Minden vizuális poén, zenei villanás és bohózat pillanatot nem a közönségnek időzítenek, hanem hogy a színészek, személyzet és díszlet váltások svájci óraként szinkronban legyenek. Az itteni próbák rendje gyakran katonai műveletekhez hasonlít, különösen mikor a rendezőnek és koreográfusnak a komikus időzítést a technikai jelekkel kell kalibrálni.
Ezért nem csak nyelvtörők a szereplői bemelegítések A producerek számára, hanem teljes testet érintő fizikai komédia gyakorlatok. A koreográfia nem a technikai csillogásról szól; az a színészeket kell, hogy pontosan elérjék azokat a „nevetés ütéseket”, amikor a forgatókönyv megköveteli. Ha valaha is gondolkoztál, miért tűnnek úgy a földszinti nevetések, hogy elérnek mielőtt rájössz, mi vicces, ez ennek a precíz együttes időzítésnek köszönhető.
A produkció jellegzetes őrült bohóckodása őszintén veszélyes, ha a jelek kimaradnak. A kellékek előre be vannak állítva és kétszer ellenőrzik őket még a bemutató este után is, a műpulykáktól az „Tavasz Hitlerrel” transzparensekig. A producerek színpadi menedzsment jelentése legendás, nemcsak technikai jeleket sorolnak fel, hanem „poén landoló zónákat”: a helyeket, ahol a színészeknek egy leheletnyi pillanatra ki kell várniuk a poént, mielőtt a következő jelenet megkezdődik. Ez az a fajta láthatatlan tervezés, amit csak közelről értékelhetünk, tehát foglalj helyeket közel a színpadhoz az előadóhelyszínen, hogy láthasd az arcrángásokat és a pillanatrészre pontos időzítési jeleket. Bízz bennem, másképp fogod látni a „komikus káoszt” mint korábban.
Amit a legtöbb néző kihagy, az az, ahogyan ez a kulisszák mögötti fegyelem lehetővé teszi, hogy a szereplők rögtönözhessenek a hibák körül. Még egy elejtett kalap vagy elmaradt belépés is futó poénná válhat, ha a szereplők összhangban maradnak. London komédia színtére irgalmatlan: ha elmaradsz a közönség humorérzékétől, a poénjaid elhalnak. Ezért kap minden A producerek stábtag, nemcsak a színészek, kiképzést a fizikai komédiában. Ez egy mesterkurzus a pillanatrészre pontos alkalmazkodásban, és fontos oka annak, hogy a műsor friss nevetéseket szállít esténként, nemcsak a bemutató héten.
Valójában, ha szeretnéd nyomon követni a kemény munkát, figyelj az oszcilláló szereplőkre az együttes munkában. Több szerepet játszanak és káoszosan változatos komédia jeleket kell megjegyezniük jeleneten át. A leglátványosabban vicces pillanatok akkor történnek, amikor egy oszcilláló szereplő egy szokatlan szerepbe ugrik csak egy perc figyelmeztetéssel, és a többi szereplő támogatja őket szemrebbenés nélkül. Ez a csoportos bizalom része annak, ami a West End komédiát virágzóvá teszi.
Ha azért foglalsz jegyet, hogy a színpadi művészetet megismerd (és kellene), célozd meg az előadáspróbákat és a hét közepi előadásokat a kissé nyersebb, energikusabb műsorért. Néha elkapod, ahogy a szereplők a valós időben takarják be egymást. Ezek azok az előadások, amelyeket az igazi komédia-őrültek megjegyeznek.
Mi Teszi Sikeressé a West End Komédiát? Tanulságok A producerekből
Csábító azt gondolni, hogy csak egy híres forgatókönyv és csillogó koreográfia kell egy West End sikerhez, de A producerek annak bizonyítéka, hogy a kulisszák mögötti kultúra éppen olyan fontos. A londoni színházban a komédia kegyetlen: az egyik este lenyűgöző műsor másnap kudarcba fullad, ha a szereplők csoportos kémiája meginog. A producerek az együttes bizalom iránti megszállottságával virágzik, így a poénok nemcsak leérnek; visszapattannak. Figyeld meg, hogyan adnak a szereplők egymásnak pillanatrésznyi jeleket vagy hagynak helyet egy társszereplő rögtönzésére. Ha matinére mész, észrevehezed a csintalan változatokat, amik csak hetek együttes összecsiszolódása után tűnnek fel. Ez a kiszámíthatatlanság központi részét képezi annak, hogy a komédia életben maradjon, különösen a visszatérő látogatók számára.
Létezik egy meglepő fegyelem is ahhoz, ahogyan a komikus West End sikerek kezelik a költségvetésüket. Produkciók, mint A producerek, bőkezűen költenek, ahol ez számít (jelmez felfedések, mechanikus díszletelemek), de élesek a működési költségekkel kapcsolatban. A produceri csapatok agresszívebben cserélhetik színészgárdát, mint drámák esetén, mindig keresve az új komikus tehetséget, hogy az energia szárnyaljon. És mivel a poénok gyorsan elhalványulnak, a rendezők bátorítják a színészeket, hogy „műhelymunkában részesítsék” az új poénokat még a futás közben is, gyakran a hétköznapi előadások biztonságában.
A producerek úttörő volt a West End-en azzal is, hogy vegyes korosztálynak nyerte el a tetszését. Az érett színházrajongók Mel Brooks miatt jönnek, de van egy huszon- és harmincéves kultusz, akik visszatérnek az élő komédia tiszta rohama miatt. Ez ritkaság a londoni színházban, ahol sok műsor idősebb korosztályt céloz. Ez a közönségkeverék olyan szikrát ad az előadásnak, amit a legtöbb muzikális újjáélesztés nélkülöz.
Más komédiák is ezen a hullámon lovagoltak. A műsor, ami rosszul sül el hasonló kulisszák mögötti fegyelmet alkalmaz; a „kitervelt katasztrófáik” csak akkor működnek, ha minden technikai jel, ajtópánt és elhibázott kellék milliméter pontossággal van megtervezve. Ha szereted a „kulisszák mögötti botladozó” komédiát, A műsor, ami rosszul sül el hozza a nevetések következő szintjét. Ez egy másik közönség (több családi csoport, 10+ évesek) de éppúgy támaszkodik a technikai tökéletességre minden bohózatra. Top tipp: a földszínti középső részek, körülbelül négy-nyolc sorral a színpadtól, adják a legjobb színházi „belsős poénok” és látható produkciós hibák kombinációját.
Ellentétben az egyenes drámákkal, a West End komédiák a mentális és fizikai állóképességre edzenek. Nem lehet csak „megismételni” egy előadást; veszélyesen-biztonságosnak kell érezni, előadásról előadásra. Ha rendszeres londoni színházlátogatóvá válsz, észre fogod venni azokat a rejtett „tornaedzőket”, akik a West End komédiákat teljes fordulatszámon tartják.
West End Színházi Helyszín Titkai: Legjobb Helyek Komédia Előadásokhoz
Ha azt hiszed, minden West End ház egyforma komédia szempontjából, gondold újra. A producerek általában klasszikus, hangulatos helyszíneken van bemutatva nagy zenekar gödrökkel, tisztességes lejtéssel és néhány frusztráló látványvonallal, különösen az idősebb házakban. Itt van, amit a legtöbb néző kihagy: a magas-komikus musicalekhez valójában kissé közelebb akarsz ülni (kerüld a hátulsó sorokat „a zene kedvéért”). A legjobb komikus pillanatok a finom kifejezéseken és a villámgyors reakciókon alapulnak. A földszinti sorok E-K szinte mindig a tiszta hang és a közeli arci részletek varázsát nyújtják a bohózatban. Ha üzletet keresel, a Kenyerés vagy Királyi Kör eleje (gyakran sorok A-C) a fej semleges feje fölött, de még mindig közel az eseményekhez.
De nem minden helyszín könnyíti meg ezt. Ha a Garrick Színházban vagy a Hercegnő Színházban vagy, mindkettő klasszikus komédia helyszín, a kör sugarai erősen görbülhetnek. Kerüld a messze oldalsó üléseket A producerek vagy bármely gyors tempójú musikal számára. A látóvonalak és a gyors jelenetváltások elvesznek. A Nagy Körök (néha Felső Köröknek nevezik) úgy hangzanak, mintha jó ár-érték arány lennének, de a komikus időzítés ott meghal. Pár másodperccel a lenti közönség után fogsz nevetni. Tipp: ha „korlátozott rálátást” látsz az olcsóbb áron, ellenőrizd az ülés térképét. A kisebb akadályok ritkán számítanak a beszélt komédiánál, de tönkretehetnek egy gyorsan tüzelő muzikális poént.
A hozzáférhetőség is számít. A földszint általában lépcsőmentes hozzáférést kínál, és közelebb van az akadálymentesített WC-khez és bárokhoz (különösen fontos, ha nem akarsz lemaradni egy szorosan időzített szünetről). A Kenyerés Kör gyakran meredek lépcsősorra utal: ezt mérlegeld foglaláskor. Ellenőrizd, hogy a helyszínen van-e emelő ülés, ha gyerekeket vagy alacsonyabb felnőtteket hozol egy vizuálisan gazdag komédiához.
Ha A producerek megjelenik a Királyi Drury Lane Színházban (gyakori helyszín pazar komikus musicalek számára), légy stratégiai. A földszint híresen széles, tehát kerülöd a szélső üléseket. A középső blokkokat minden vonal és arckifejezés megkapja, míg az oldalak visszhangot és elnyomott párbeszédet kockáztatnak. Ha helyet foglalsz a Királyi Körben, maradj a B-D soroknál a tökéletes kompromisszum érdekében a kilátás és a lábtér között. Itt a bár sorok gyorsan mozognak, de a ruhatárak lassúak lehetnek. Érkezz korán, ha szeretnéd a kabátodat leadni anélkül, hogy lemaradnál a függönynyitásról.
A londoni színházi logisztika megtervezésének legjobb módja? Mindig hagyj extra időt a közeli Leicester Square vagy Covent Garden megközelítésére; a sorok a főétkezési órákban kifutnak. A legtöbb közeli étterem színházi előtti foglalásokat tol, így foglalj előre, ha nem akarsz ugyanazokban a láncokban enni, mint minden más látogató.
Ha más jelenlegi West End komédiákat keresel hasonló nagy-precíziós technikai hajszolásukkal, fontold meg a Titanique Musical-t vagy a Mormon könyve-t. Mindkettő precízen koreografált káoszt ötvöz előadásokkal, amelyek a tömeg zümmögésére építenek. A Titanique-hez, válaszd a középközép földszintet vagy a Karzati Kör elejét a végtelen fizikai poénokért. A Mormon könyvéhez középközép földszint (kerüld az A sort, túl közel teljes vizuális élményekhez) vagy a Királyi Kör B-D sorai adják a legjobb komédivalutát.
Belső Tippek West End Komédia Aranykártya Foglalásához
Foglalj kedden vagy szerdán este a legolcsóbb ülésekért és a legfrissebb előadásokért. A hét közepi műsorok szereplői dinamikusabbak (kevesebb fáradtság a dupla előadásos hétvégéktől) és alacsonyabb árak a középső sorokban. Plusz, ilyenkor szoktak a londoni helyiek jegyhez jutni.
Merülj bele az ülés térképekbe. Ne bízz vakon a „legjobb elérhetőben.” Komédia előadásokhoz használj ülés tervet és nagyíts bele. Furcsa alakú helyszínek (mint Garrick vagy Hercegnő) néhány elsőrangú ülést biztosítanak az oldalsó blokkokban, C-F soroknál, gyakran £10-20-val kevesebbért, mint a halott közép földszint, de gyakorlatilag ugyanazokkal a látóvonalakkal.
Ellenőrizd a napi jegyeket és a rohamjegyeket. A producerek és hasonló sikerek néha fenntartanak nagyszerű helyeket ugyan aznap eladásra, különösen hétköznapokon. Érkezz a jegypénztárba, amikor nyit, vagy használj alkalmazásokat, amelyek késő reggel adják ki a rohamjegyeket.
Érkezz 25 perccel előbb és tervezd meg az útvonalad előre. Komédia műsorok, különösen azok, amelyek bonyolult színpadi nyitásokkal rendelkeznek (mint A producerek), gyakran szeszélyes késői érkező politikákkal rendelkeznek. Talán várnod kell egy jelenet szünetére, ami fontos kezdő nevetésekről maradhatsz le.
A hozzáférés jobb a földszinten a legtöbb helyszínen. A lépcsőmentes bejáratok szinte mindig a fő előcsarnokon keresztül vannak, de ősszegyűrött időházak esetén érdemes megnézni, szükség van-e egy oldalsó bejáratra. A legtöbb komédia-kedvelő helyszínen már hallókörök és esetenként hangosan elmondott leírások is elérhetők; kérdezd meg előre.
A matinék vadabbak lehetnek (jó értelemben). Laza közönséggel és több családdal néhány szereplő több rögtönzést csinál, egyedi sorokat és fizikai poénokat adva hozzá. Ezek gyakran azok a komédiás előadások, amelyeket más előadások irigykedve kívánnának megismételni.
Figyelj a titkos fülkékre és különös boxokra. Az „oldalsó doboz” ülések olyan helyszíneken, mint a Királyi Drury Lane Színház, néha utolsó pillanatban szabadulnak fel, és lehetővé teszik, hogy közvetlenül a kulisszák mögé belessen. A kulisszák mögötti komédia megszállottak számára arany.
Ellenőrizd a bár és WC sorok idejét, különösen a műsor előtt. A komédia közönségek mindig elárasztják a szüneteket és hosszan elidőzhetnek a második félidős italokon. Ha gondoskodni akarsz a szünetedről, menj 10 perccel a függöny előtt.
Más West End Műsorok, Amelyek Mesteri A Komédia Kulisszák Mögötti Mágia
A londoni színház most egy valódi komédia reneszánszát éli, számos West End találatok építenek a kulisszák mögötti varázslatra, amit felfedeztünk. A műsor, ami rosszul sül el a Hercegnő Színházban bohózatos őrület katonai precizitással megtervezve. Minden "katasztrófa" koreografált és a technikai stáb a műsor titkos fegyvere. A közönség itt családokat, turistákat és hardcore színházrajongókat keveredik, akik alig várják, hogy felfedezzék, mi van a forgatókönyvben és mi igazán rögtönzött. A matinékban a szereplők gyakrabban térnek el a forgatókönyvtől, így foglalj egy kockázatosabb, néha viccesebb utazásért.
Ha az ízlésed az muzikális komédiára hajlik, a Titanique Musical a húzás, szatíra és Titanic látványosság keveréke cipőkötetével, a szereplők rögtönzésével beágyazva. Az a közönség, aki szereti a jó "bensőséges poént" London színházi jelenetével kapcsolatban, nagyon szereti ezt. Az érték földszint vagy az előreálló Karzati Kör helyek a legjobbak minden szemöldökrándítás és közönségi súgás elkapásához. A Titanique kultikus státusza miatt gyakran tele van, így érdemes néhány héttel előre foglalni, különösen péntek és szombat estére.
Ne hagyd ki a A Mormon könyvének a West End állandó sikerét. Komikus előadások özönét nyújtja vastagon és gyorsan, így a fő helyek kulcsfontosságúak: középközép földszint vagy központi Királyi Kör sorok. Ha csak egyszer veszel jegyet, tedd meg kedden vagy szerdán este a további energiáért és a legkevesebb turista beszédeskedésért. Fiatalabb, raucó közönséget várhatsz és éles jegyszedőket, akik nem tolerálják a telefonok zavarását.
Azok számára, akik komédiát akarnak muzikális látványossággal, az Beetlejuice a város vadonatúj vadkártyája. Tele fizikai poénokkal és káprázatos díszletekkel, a Beetlejuice a fiatalabb közönségnek készült. Kezdj a földszinti első tíz sorral vagy a Karzati Kör A-B sorával a teljes vizuális lakoma érdekében. Ez lehet a következő komikus klasszikus, ha megtartja azt a szoros kulisszák mögötti szigorúságot, amivel A producerek legendává vált.
Végül a kabaré rajongóknak figyelniük kell a Kabaré-ra a Kit Kat Clubban. Bár nem tisztán bohózat, az immerszív színpadsegben a színészek a közönséggel rögtönöznek, gyakran reagálva közönségi furcsaságokra olyan módokon, amelyek minden estét egyedivé tesznek. A Kit Kat Clubban ments el kabaréasztalt vagy alsó földszinti helyeket a közeli komédiás részletek megváltoztatásához.
Miért Tárja Fel A producerek Az West End Komédiájának Szívét
A producerek kulisszák mögötti titkai bebizonyítják, hogy ami elölről úgy fest, mint egy slicker viccest, az katonai szintű fegyelmet igényel a függöny mögött. A West End komédiája a csoportos kémiáról, a gyilkos időzítésről és egy technikai stábról szól, akik ugyanolyan keményen dolgoznak, mint a sztárok. Minden féktelenül vicces műsorért valaki a kulisszák mögött izzad a másodpercekért, és mindig észre fogod venni a különbséget, amikor tudod, mire kell figyelni.
Ha a következő West End komédia élményed leginkább ki szeretnéd hozni, célozd meg a megfelelő üléseket, foglalj okosan és figyelj a részletekre mind a színpadon, mind azon kívül. A varázs akkor történik, amikor a precíz kulisszák mögötti koreográfia találkozik a spontán közönségi energiával, megteremtve azokat a felejthetetlen színházi pillanatokat, amelyek miatt a komédia szerelmesei visszatérnek a londoni színpadokra.
Tehát legközelebb, amikor nézed A producerek vagy bármely West End komédia sikert, emlékezz: minden tökéletesen időzített nevetés, minden hibátlanul végrehajtott bohózat és minden látszólag spontán briliáns pillanat az számos óra próba, technikai precizitás és olyan együttes bizalom eredménye, amely az élő színházat igazán elektromosá teszi. Ki tudja? Lehet, hogy még a következő kultikus komédia klasszikust is észre fogod venni, mielőtt a tömeg felkapja. És amikor nevetsz, bízz bennem, ez azért van, mert egy teljes kulisszák mögötti hadsereg pont időben elérte a poént.
tickadoo szereti a kulisszatitkokat, és a West End-nek a A producerek című újjáélesztése aranybánya ezekkel. Könnyű azt hinni, hogy megérted egy sikeres musicalt, ha a földszintről nézed, de miért is a londoni színház legviccesebb estéje éri el a sikert? Nézzük meg a kulisszák mögött, miért több A producerek mint pusztán egy színpadon lévő komédia, és hogyan maximalizálhatod a következő színházi élményed belső foglalási tippekkel, helyszíni trükkökkel, és darab ajánlásokkal, amelyek a rejtett komikus zsenialitásba nyúlnak.
Hogyan Tervezik a Komédiát: A producerek Kulisszák Mögötti Elixírje
Az egyik dolog minden este nézni a Mel Brooks-stílusú káoszt amit elérnek, de a legtöbb néző alábecsüli, milyen szigorúan van egy komédia, mint A producerek, megtervezve. Minden vizuális poén, zenei villanás és bohózat pillanatot nem a közönségnek időzítenek, hanem hogy a színészek, személyzet és díszlet váltások svájci óraként szinkronban legyenek. Az itteni próbák rendje gyakran katonai műveletekhez hasonlít, különösen mikor a rendezőnek és koreográfusnak a komikus időzítést a technikai jelekkel kell kalibrálni.
Ezért nem csak nyelvtörők a szereplői bemelegítések A producerek számára, hanem teljes testet érintő fizikai komédia gyakorlatok. A koreográfia nem a technikai csillogásról szól; az a színészeket kell, hogy pontosan elérjék azokat a „nevetés ütéseket”, amikor a forgatókönyv megköveteli. Ha valaha is gondolkoztál, miért tűnnek úgy a földszinti nevetések, hogy elérnek mielőtt rájössz, mi vicces, ez ennek a precíz együttes időzítésnek köszönhető.
A produkció jellegzetes őrült bohóckodása őszintén veszélyes, ha a jelek kimaradnak. A kellékek előre be vannak állítva és kétszer ellenőrzik őket még a bemutató este után is, a műpulykáktól az „Tavasz Hitlerrel” transzparensekig. A producerek színpadi menedzsment jelentése legendás, nemcsak technikai jeleket sorolnak fel, hanem „poén landoló zónákat”: a helyeket, ahol a színészeknek egy leheletnyi pillanatra ki kell várniuk a poént, mielőtt a következő jelenet megkezdődik. Ez az a fajta láthatatlan tervezés, amit csak közelről értékelhetünk, tehát foglalj helyeket közel a színpadhoz az előadóhelyszínen, hogy láthasd az arcrángásokat és a pillanatrészre pontos időzítési jeleket. Bízz bennem, másképp fogod látni a „komikus káoszt” mint korábban.
Amit a legtöbb néző kihagy, az az, ahogyan ez a kulisszák mögötti fegyelem lehetővé teszi, hogy a szereplők rögtönözhessenek a hibák körül. Még egy elejtett kalap vagy elmaradt belépés is futó poénná válhat, ha a szereplők összhangban maradnak. London komédia színtére irgalmatlan: ha elmaradsz a közönség humorérzékétől, a poénjaid elhalnak. Ezért kap minden A producerek stábtag, nemcsak a színészek, kiképzést a fizikai komédiában. Ez egy mesterkurzus a pillanatrészre pontos alkalmazkodásban, és fontos oka annak, hogy a műsor friss nevetéseket szállít esténként, nemcsak a bemutató héten.
Valójában, ha szeretnéd nyomon követni a kemény munkát, figyelj az oszcilláló szereplőkre az együttes munkában. Több szerepet játszanak és káoszosan változatos komédia jeleket kell megjegyezniük jeleneten át. A leglátványosabban vicces pillanatok akkor történnek, amikor egy oszcilláló szereplő egy szokatlan szerepbe ugrik csak egy perc figyelmeztetéssel, és a többi szereplő támogatja őket szemrebbenés nélkül. Ez a csoportos bizalom része annak, ami a West End komédiát virágzóvá teszi.
Ha azért foglalsz jegyet, hogy a színpadi művészetet megismerd (és kellene), célozd meg az előadáspróbákat és a hét közepi előadásokat a kissé nyersebb, energikusabb műsorért. Néha elkapod, ahogy a szereplők a valós időben takarják be egymást. Ezek azok az előadások, amelyeket az igazi komédia-őrültek megjegyeznek.
Mi Teszi Sikeressé a West End Komédiát? Tanulságok A producerekből
Csábító azt gondolni, hogy csak egy híres forgatókönyv és csillogó koreográfia kell egy West End sikerhez, de A producerek annak bizonyítéka, hogy a kulisszák mögötti kultúra éppen olyan fontos. A londoni színházban a komédia kegyetlen: az egyik este lenyűgöző műsor másnap kudarcba fullad, ha a szereplők csoportos kémiája meginog. A producerek az együttes bizalom iránti megszállottságával virágzik, így a poénok nemcsak leérnek; visszapattannak. Figyeld meg, hogyan adnak a szereplők egymásnak pillanatrésznyi jeleket vagy hagynak helyet egy társszereplő rögtönzésére. Ha matinére mész, észrevehezed a csintalan változatokat, amik csak hetek együttes összecsiszolódása után tűnnek fel. Ez a kiszámíthatatlanság központi részét képezi annak, hogy a komédia életben maradjon, különösen a visszatérő látogatók számára.
Létezik egy meglepő fegyelem is ahhoz, ahogyan a komikus West End sikerek kezelik a költségvetésüket. Produkciók, mint A producerek, bőkezűen költenek, ahol ez számít (jelmez felfedések, mechanikus díszletelemek), de élesek a működési költségekkel kapcsolatban. A produceri csapatok agresszívebben cserélhetik színészgárdát, mint drámák esetén, mindig keresve az új komikus tehetséget, hogy az energia szárnyaljon. És mivel a poénok gyorsan elhalványulnak, a rendezők bátorítják a színészeket, hogy „műhelymunkában részesítsék” az új poénokat még a futás közben is, gyakran a hétköznapi előadások biztonságában.
A producerek úttörő volt a West End-en azzal is, hogy vegyes korosztálynak nyerte el a tetszését. Az érett színházrajongók Mel Brooks miatt jönnek, de van egy huszon- és harmincéves kultusz, akik visszatérnek az élő komédia tiszta rohama miatt. Ez ritkaság a londoni színházban, ahol sok műsor idősebb korosztályt céloz. Ez a közönségkeverék olyan szikrát ad az előadásnak, amit a legtöbb muzikális újjáélesztés nélkülöz.
Más komédiák is ezen a hullámon lovagoltak. A műsor, ami rosszul sül el hasonló kulisszák mögötti fegyelmet alkalmaz; a „kitervelt katasztrófáik” csak akkor működnek, ha minden technikai jel, ajtópánt és elhibázott kellék milliméter pontossággal van megtervezve. Ha szereted a „kulisszák mögötti botladozó” komédiát, A műsor, ami rosszul sül el hozza a nevetések következő szintjét. Ez egy másik közönség (több családi csoport, 10+ évesek) de éppúgy támaszkodik a technikai tökéletességre minden bohózatra. Top tipp: a földszínti középső részek, körülbelül négy-nyolc sorral a színpadtól, adják a legjobb színházi „belsős poénok” és látható produkciós hibák kombinációját.
Ellentétben az egyenes drámákkal, a West End komédiák a mentális és fizikai állóképességre edzenek. Nem lehet csak „megismételni” egy előadást; veszélyesen-biztonságosnak kell érezni, előadásról előadásra. Ha rendszeres londoni színházlátogatóvá válsz, észre fogod venni azokat a rejtett „tornaedzőket”, akik a West End komédiákat teljes fordulatszámon tartják.
West End Színházi Helyszín Titkai: Legjobb Helyek Komédia Előadásokhoz
Ha azt hiszed, minden West End ház egyforma komédia szempontjából, gondold újra. A producerek általában klasszikus, hangulatos helyszíneken van bemutatva nagy zenekar gödrökkel, tisztességes lejtéssel és néhány frusztráló látványvonallal, különösen az idősebb házakban. Itt van, amit a legtöbb néző kihagy: a magas-komikus musicalekhez valójában kissé közelebb akarsz ülni (kerüld a hátulsó sorokat „a zene kedvéért”). A legjobb komikus pillanatok a finom kifejezéseken és a villámgyors reakciókon alapulnak. A földszinti sorok E-K szinte mindig a tiszta hang és a közeli arci részletek varázsát nyújtják a bohózatban. Ha üzletet keresel, a Kenyerés vagy Királyi Kör eleje (gyakran sorok A-C) a fej semleges feje fölött, de még mindig közel az eseményekhez.
De nem minden helyszín könnyíti meg ezt. Ha a Garrick Színházban vagy a Hercegnő Színházban vagy, mindkettő klasszikus komédia helyszín, a kör sugarai erősen görbülhetnek. Kerüld a messze oldalsó üléseket A producerek vagy bármely gyors tempójú musikal számára. A látóvonalak és a gyors jelenetváltások elvesznek. A Nagy Körök (néha Felső Köröknek nevezik) úgy hangzanak, mintha jó ár-érték arány lennének, de a komikus időzítés ott meghal. Pár másodperccel a lenti közönség után fogsz nevetni. Tipp: ha „korlátozott rálátást” látsz az olcsóbb áron, ellenőrizd az ülés térképét. A kisebb akadályok ritkán számítanak a beszélt komédiánál, de tönkretehetnek egy gyorsan tüzelő muzikális poént.
A hozzáférhetőség is számít. A földszint általában lépcsőmentes hozzáférést kínál, és közelebb van az akadálymentesített WC-khez és bárokhoz (különösen fontos, ha nem akarsz lemaradni egy szorosan időzített szünetről). A Kenyerés Kör gyakran meredek lépcsősorra utal: ezt mérlegeld foglaláskor. Ellenőrizd, hogy a helyszínen van-e emelő ülés, ha gyerekeket vagy alacsonyabb felnőtteket hozol egy vizuálisan gazdag komédiához.
Ha A producerek megjelenik a Királyi Drury Lane Színházban (gyakori helyszín pazar komikus musicalek számára), légy stratégiai. A földszint híresen széles, tehát kerülöd a szélső üléseket. A középső blokkokat minden vonal és arckifejezés megkapja, míg az oldalak visszhangot és elnyomott párbeszédet kockáztatnak. Ha helyet foglalsz a Királyi Körben, maradj a B-D soroknál a tökéletes kompromisszum érdekében a kilátás és a lábtér között. Itt a bár sorok gyorsan mozognak, de a ruhatárak lassúak lehetnek. Érkezz korán, ha szeretnéd a kabátodat leadni anélkül, hogy lemaradnál a függönynyitásról.
A londoni színházi logisztika megtervezésének legjobb módja? Mindig hagyj extra időt a közeli Leicester Square vagy Covent Garden megközelítésére; a sorok a főétkezési órákban kifutnak. A legtöbb közeli étterem színházi előtti foglalásokat tol, így foglalj előre, ha nem akarsz ugyanazokban a láncokban enni, mint minden más látogató.
Ha más jelenlegi West End komédiákat keresel hasonló nagy-precíziós technikai hajszolásukkal, fontold meg a Titanique Musical-t vagy a Mormon könyve-t. Mindkettő precízen koreografált káoszt ötvöz előadásokkal, amelyek a tömeg zümmögésére építenek. A Titanique-hez, válaszd a középközép földszintet vagy a Karzati Kör elejét a végtelen fizikai poénokért. A Mormon könyvéhez középközép földszint (kerüld az A sort, túl közel teljes vizuális élményekhez) vagy a Királyi Kör B-D sorai adják a legjobb komédivalutát.
Belső Tippek West End Komédia Aranykártya Foglalásához
Foglalj kedden vagy szerdán este a legolcsóbb ülésekért és a legfrissebb előadásokért. A hét közepi műsorok szereplői dinamikusabbak (kevesebb fáradtság a dupla előadásos hétvégéktől) és alacsonyabb árak a középső sorokban. Plusz, ilyenkor szoktak a londoni helyiek jegyhez jutni.
Merülj bele az ülés térképekbe. Ne bízz vakon a „legjobb elérhetőben.” Komédia előadásokhoz használj ülés tervet és nagyíts bele. Furcsa alakú helyszínek (mint Garrick vagy Hercegnő) néhány elsőrangú ülést biztosítanak az oldalsó blokkokban, C-F soroknál, gyakran £10-20-val kevesebbért, mint a halott közép földszint, de gyakorlatilag ugyanazokkal a látóvonalakkal.
Ellenőrizd a napi jegyeket és a rohamjegyeket. A producerek és hasonló sikerek néha fenntartanak nagyszerű helyeket ugyan aznap eladásra, különösen hétköznapokon. Érkezz a jegypénztárba, amikor nyit, vagy használj alkalmazásokat, amelyek késő reggel adják ki a rohamjegyeket.
Érkezz 25 perccel előbb és tervezd meg az útvonalad előre. Komédia műsorok, különösen azok, amelyek bonyolult színpadi nyitásokkal rendelkeznek (mint A producerek), gyakran szeszélyes késői érkező politikákkal rendelkeznek. Talán várnod kell egy jelenet szünetére, ami fontos kezdő nevetésekről maradhatsz le.
A hozzáférés jobb a földszinten a legtöbb helyszínen. A lépcsőmentes bejáratok szinte mindig a fő előcsarnokon keresztül vannak, de ősszegyűrött időházak esetén érdemes megnézni, szükség van-e egy oldalsó bejáratra. A legtöbb komédia-kedvelő helyszínen már hallókörök és esetenként hangosan elmondott leírások is elérhetők; kérdezd meg előre.
A matinék vadabbak lehetnek (jó értelemben). Laza közönséggel és több családdal néhány szereplő több rögtönzést csinál, egyedi sorokat és fizikai poénokat adva hozzá. Ezek gyakran azok a komédiás előadások, amelyeket más előadások irigykedve kívánnának megismételni.
Figyelj a titkos fülkékre és különös boxokra. Az „oldalsó doboz” ülések olyan helyszíneken, mint a Királyi Drury Lane Színház, néha utolsó pillanatban szabadulnak fel, és lehetővé teszik, hogy közvetlenül a kulisszák mögé belessen. A kulisszák mögötti komédia megszállottak számára arany.
Ellenőrizd a bár és WC sorok idejét, különösen a műsor előtt. A komédia közönségek mindig elárasztják a szüneteket és hosszan elidőzhetnek a második félidős italokon. Ha gondoskodni akarsz a szünetedről, menj 10 perccel a függöny előtt.
Más West End Műsorok, Amelyek Mesteri A Komédia Kulisszák Mögötti Mágia
A londoni színház most egy valódi komédia reneszánszát éli, számos West End találatok építenek a kulisszák mögötti varázslatra, amit felfedeztünk. A műsor, ami rosszul sül el a Hercegnő Színházban bohózatos őrület katonai precizitással megtervezve. Minden "katasztrófa" koreografált és a technikai stáb a műsor titkos fegyvere. A közönség itt családokat, turistákat és hardcore színházrajongókat keveredik, akik alig várják, hogy felfedezzék, mi van a forgatókönyvben és mi igazán rögtönzött. A matinékban a szereplők gyakrabban térnek el a forgatókönyvtől, így foglalj egy kockázatosabb, néha viccesebb utazásért.
Ha az ízlésed az muzikális komédiára hajlik, a Titanique Musical a húzás, szatíra és Titanic látványosság keveréke cipőkötetével, a szereplők rögtönzésével beágyazva. Az a közönség, aki szereti a jó "bensőséges poént" London színházi jelenetével kapcsolatban, nagyon szereti ezt. Az érték földszint vagy az előreálló Karzati Kör helyek a legjobbak minden szemöldökrándítás és közönségi súgás elkapásához. A Titanique kultikus státusza miatt gyakran tele van, így érdemes néhány héttel előre foglalni, különösen péntek és szombat estére.
Ne hagyd ki a A Mormon könyvének a West End állandó sikerét. Komikus előadások özönét nyújtja vastagon és gyorsan, így a fő helyek kulcsfontosságúak: középközép földszint vagy központi Királyi Kör sorok. Ha csak egyszer veszel jegyet, tedd meg kedden vagy szerdán este a további energiáért és a legkevesebb turista beszédeskedésért. Fiatalabb, raucó közönséget várhatsz és éles jegyszedőket, akik nem tolerálják a telefonok zavarását.
Azok számára, akik komédiát akarnak muzikális látványossággal, az Beetlejuice a város vadonatúj vadkártyája. Tele fizikai poénokkal és káprázatos díszletekkel, a Beetlejuice a fiatalabb közönségnek készült. Kezdj a földszinti első tíz sorral vagy a Karzati Kör A-B sorával a teljes vizuális lakoma érdekében. Ez lehet a következő komikus klasszikus, ha megtartja azt a szoros kulisszák mögötti szigorúságot, amivel A producerek legendává vált.
Végül a kabaré rajongóknak figyelniük kell a Kabaré-ra a Kit Kat Clubban. Bár nem tisztán bohózat, az immerszív színpadsegben a színészek a közönséggel rögtönöznek, gyakran reagálva közönségi furcsaságokra olyan módokon, amelyek minden estét egyedivé tesznek. A Kit Kat Clubban ments el kabaréasztalt vagy alsó földszinti helyeket a közeli komédiás részletek megváltoztatásához.
Miért Tárja Fel A producerek Az West End Komédiájának Szívét
A producerek kulisszák mögötti titkai bebizonyítják, hogy ami elölről úgy fest, mint egy slicker viccest, az katonai szintű fegyelmet igényel a függöny mögött. A West End komédiája a csoportos kémiáról, a gyilkos időzítésről és egy technikai stábról szól, akik ugyanolyan keményen dolgoznak, mint a sztárok. Minden féktelenül vicces műsorért valaki a kulisszák mögött izzad a másodpercekért, és mindig észre fogod venni a különbséget, amikor tudod, mire kell figyelni.
Ha a következő West End komédia élményed leginkább ki szeretnéd hozni, célozd meg a megfelelő üléseket, foglalj okosan és figyelj a részletekre mind a színpadon, mind azon kívül. A varázs akkor történik, amikor a precíz kulisszák mögötti koreográfia találkozik a spontán közönségi energiával, megteremtve azokat a felejthetetlen színházi pillanatokat, amelyek miatt a komédia szerelmesei visszatérnek a londoni színpadokra.
Tehát legközelebb, amikor nézed A producerek vagy bármely West End komédia sikert, emlékezz: minden tökéletesen időzített nevetés, minden hibátlanul végrehajtott bohózat és minden látszólag spontán briliáns pillanat az számos óra próba, technikai precizitás és olyan együttes bizalom eredménye, amely az élő színházat igazán elektromosá teszi. Ki tudja? Lehet, hogy még a következő kultikus komédia klasszikust is észre fogod venni, mielőtt a tömeg felkapja. És amikor nevetsz, bízz bennem, ez azért van, mert egy teljes kulisszák mögötti hadsereg pont időben elérte a poént.
Oszd meg ezt a bejegyzést:
Oszd meg ezt a bejegyzést: