जब आप लंदन थिएटर टिकट खरीदते हैं, तो आप सिर्फ किसी शो में प्रवेश नहीं खरीद रहे होते - आप उन इमारतों में कदम रख रहे होते हैं जहां थिएटर का इतिहास बना था। Sarah Bernhardt ने यहां प्रदर्शन किया था। Laurence Olivier ने इन मंचों पर कमान संभाली थी। The Beatles ने इन बोर्ड्स पर प्रदर्शन किया था। हर खड़खड़ाती सीट और सुनहरे बालकनी में पिछले प्रदर्शनों की गूंजें होती हैं।

वेस्ट एंड के 40+ थिएटर चार सदियों की वास्तुकला और थिएटर के विकास को कवर करते हैं। कुछ आग, बम और विध्वंस के हमलों से बचे हुए हैं। अन्य लोगों को Victorian गौरव में प्यार से पुनर्स्थापित किया गया है। प्रत्येक के पास ऐसी कहानियां हैं जो उनके दीवारों के भीतर प्रस्तुत किसी भी नाटक की समान हैं।

सबसे पुराना: थियेटर रॉयल डुरी लेन (1663)

वर्तमान में दिखा रहा है: Disney's Hercules क्षमता: 2,196 ग्रेड: I सूचीबद्ध

कोई भी वेस्ट एंड इतिहास कही और से शुरू नहीं होता। थियेटर रॉयल डुरी लेन लंदन का सबसे पुराना थिएटर स्थल है, इस पर 1663 से एक नाटकशाला खड़ी है - इसे दुनिया के सबसे पुराने सतत् कार्यरत थिएटर स्थलों में से एक बना देता है।

वर्तमान इमारत वास्तव में साइट पर चौथी है, 1812 में खुली थी जब इसकी पूर्ववर्ती सम्पत्ति आग में जल गई थी (थिएटर इतिहास में एक आम प्रवृत्ति)। लेकिन थिएटर की परंपरा अटूट है: चार्ल्स द्वितीय ने मूल पेटेंट दिया, नेल ग्विन ने 1660 के दशक में यहां प्रदर्शन किया, और डेविड गैरिक ने 18वीं सदी में ब्रिटिश अभिनय में क्रांति लाई।

"ग्रे मैन" का भूत ऊपरी सर्कल में बोला जाता है - 18वीं शताब्दी के वस्त्रों में एक व्यक्ति जो दीवारों के माध्यम से चलता दिखता है। जब उसका कंकाल नवीनीकरण के दौरान खोजा गया, और उसकी पसलियों में खंजर के साथ, तो यह कथा मान्यता में बढ़ गई।

हाल के प्रदर्शनों में frozen, 42nd Street, Miss Saigon, और My Fair Lady शामिल हैं। Andrew Lloyd Webber के LW Theatres के तहत 2019-2021 ई में नवीकरण ने इमारत को अद्वितीय स्थिति में लौटा दिया।

क्यों जाएँ: शुद्ध थिएटर विरासत। उसी स्थान में खड़े होना जहां गैरिक, केन और पीढ़ियों के दिग्गजों ने प्रदर्शन किया, आपको ब्रिटिश थिएटर के पूरे इतिहास से जोड़ता है।

ग्लैमरस धाम: लंदन पैलेडियम (1910)

वर्तमान में दिखा रहा है: विभिन्न इवेंट्स और सीमित रन क्षमता: 2,286 ग्रेड: II* सूचीबद्ध

यदि डुरि लेन थियेट्रिक ट्रेडीशन का प्रतिनिधित्व करता है, तो पैलेडियम थियेट्रिक ग्लैमर का प्रतिनिधित्व करता है। 1910 में एक variety महल के रूप में बनाया गया, यह ग्रैंड ब्रिटिश एंटरटेनमेंट के पर्याय बन गया है कई दशकों के रॉयल वैरायटी परफॉर्मेंस और प्रसिद्ध सन्डे नाइट एट द लंदन पैलेडियम टीवी शो के माध्यम से।

पैलेडियम ने सभी की मेजबानी की है: Judy Garland, Frank Sinatra, The Beatles, Diana Ross। जब कोई कलाकार "पैलेडियम में प्रदर्शन करता है," तो यह एंटरटेनमेंट के शिखर पर पहुंचने का संकेत होता है।

अंदरुनी भाग अद्भुत है - बारोक सजावट, एक विशाल प्रॉसेनीयम आर्च, सोने से सजी हुई बक्से। यह 2,200 से अधिक दर्शकों के बैठने के लिए पर्याप्त है लेकिन उस अंतरंगता को बनाए रखता है जिसे आधुनिक मेगावेन्यूज़ पुनः व्यवस्थित नहीं कर सकते।

क्यों जाएं: इमारत स्वयं सितारा है। यहां औसत शो भी विशेष महसूस होता है। क्रिसमस पैंटोमाइम एक विशिष्ट परंपरा है, जो प्रदर्शन की तुलना में स्थल के लिए अधिक आकर्षित करती है।

फैंटम का घर: उसके महामहिम का थिएटर (1897)

वर्तमान में दिखा रहा है: The Phantom of the Opera क्षमता: 1,216 ग्रेड: II* सूचीबद्ध

प्रसिद्ध अभिनेता-प्रबंधक हर्बर्ट बीरबोहम ट्री ने अपने सफल ट्रिल्बी प्रोडक्शन से मुनाफा निकाल कर उसके महामहिम का थिएटर बनाया था - शुद्ध एडवर्डियन थियेट्रिक उत्तेजना। फ्रांसिस रेनेसां-शैली की बाहरी और भव्य आंतरिक सज्जा को पेरिस में किसी भी चीज से अधिक दिखने के लिए डिज़ाइन किया गया था।

ट्री ने इमारत में अपनी खुद की ड्रामा स्कूल चलाया (जो RADA में विकसित हुआ), जॉर्ज बर्नार्ड शॉ के पिग्मेलियन का प्रीमियर आयोजित किया, और थियेट्रिक प्रोडक्शन डिजाइन की आधुनिक अवधारणा का आविष्कार किया।

1986 से, थिएटर The Phantom of the Opera का स्थान बन गया है - एंड्रू लॉयड वेबर का सबसे लंबे समय तक चलने वाला शो भवन के फीकी भव्यता में ओपेरा गार्नियर सेटिंग के साथ एक आदर्श स्थान पाया। झूमर का क्रैश इस तरह लगता है जैसे थिएटर स्वयं प्रदर्शन कर रहा हो।

क्यों जाएं: फंटम और उसके महामहिम इस बिंदु पर अविभाजनीय हैं। कहीं और प्रदर्शन देखना समान नहीं होगा। इमारत उतना ही माहौल देती है जितनी मंच पर प्रस्तुति।

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जीवित: द ओल्ड विक (1818)

वर्तमान में दिखा रहा है: विभिन्न प्रस्तुतियाँ क्षमता: 1,067 ग्रेड: II* सूचीबद्ध

कम थिएटर ने उतने जीवित जीवन बिताए हैं जितने कि The Old Vic के। 1818 में रॉयल कोबर्ग थिएटर के रूप में बनाया गया था, और इसके बाद यह रॉयल विक्टोरिया हॉल बना (इसलिए "ओल्ड विक"), इसे एक ताप-संयम बैठक घर के रूप में भी इस्तेमाल किया गया, और इसे कई बार विध्वंस के समय के सामने खड़ा किया गया।

इसका गोल्डन एज लिलियन बेयलिस के अधीन आया, जिन्होंने 1912 से 1937 तक थिएटर का प्रबंधन किया, और शेक्सपीयर को सुलभ मूल्य पर प्रस्तुत किया और मूल राष्ट्रीय थिएटर की अवधारणा तैयार की। Laurence Olivier, John Gielgud, Peggy Ashcroft, और Judi Dench ने यहां प्रदर्शन किया जब तक कि वास्तविक राष्ट्रीय थियेटर खोला नहीं गया।

केविन स्पेसी की कलात्मक निर्देशन (2004-2015) ने वेन्यू को पुनर्जीवित किया, इसके बाद Matthew Warchus, जिनकी वार्षिक 'ए क्रिसमस कैरल' प्रस्तुति एक लंदन की परंपरा बन गई।

क्यों जाएं: The Old Vic थियेट्रिक आदर्शवाद का प्रतीक है - यह विश्वास कि उत्कृष्ट नाटक सभी के लिए सुलभ होना चाहिए। वार्षिक क्रिसमस कैरल वास्तव में जादुई है।

संगीत का घर: पैलेस थिएटर (1891)

वर्तमान में दिखा रहा है: Harry Potter and the Cursed Child क्षमता: 1,400 ग्रेड: II* सूचीबद्ध

Richard D'Oyly Carte ने पैलेस थिएटर (मूल रूप से रॉयल इंग्लिश ओपेरा हाउस) को आर्थर सुलिवन की भव्य ओपेरा इवानहो के प्रीमियर के लिए बनाया था। जब वह उद्यम असफल हो गया, तो यह एक विविधता थिएटर बन गया और फिर संगीत के लिए एक घर।

इमारत की लाल ईंट और टेराकोट्टा की बाहरी साज-सज्जा उल्लासमयी रूप से अलंकृत है, जबकि अंदर, ऑडिटोरियम में संगीत थिएटर के लिए आदर्श ध्वनि है। लेस मिज़रेबल्स ने यहां 18 वर्षों तक प्रदर्शन किया था। Jesus Christ Superstar का प्रीमियर यहां हुआ था।

2016 से, Harry Potter and the Cursed Child ने पैलेस को घर बना लिया है, और इसके लिए उत्पादन की तकनीकी मांगों को समायोजित करने के लिए महत्वपूर्ण नवीकरण की आवश्यकता थी। बाहरी हिस्से में अब प्रतिष्ठित पॉटर ब्रांडिंग है, जिससे यह लंदन के सबसे अधिक फोटोग्राफ किए जाने वाले थिएटरों में से एक बन गया है।

क्यों जाएं: इमारत वास्तव में विशेष है, और पॉटर प्रोडक्शन को अपने विशेष रूप से डिजाइन किए गए स्थान पर देखना अनुभव का हिस्सा है। अकेले फसाड ही यह ध्यान देने योग्य बनाता है।

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ज्वेल बॉक्स: लंदन कोलिज़ीअम (1904)

वर्तमान में दिखा रहा है: English National Opera प्रस्तुतियाँ क्षमता: 2,359 ग्रेड: II* सूचीबद्ध

लंदन कोलिज़ीअम वेस्ट एंड का सबसे बड़ा थिएटर है और इसका सबसे शानदार है। इम्प्रेस्सारियो ओसवाल्ड स्टोल द्वारा अंतिम माध्यमिक महल के रूप में बनाया गया, इसमें लंदन का पहला घूर्णन मंच था और संक्षेप में, एक छत का बगीचा।

एडवर्डियन बारोक आंतरिक सजावट ने चार स्तर की सीटें, पूरे क्षेत्र में अलंकृत सजावट और एक छत पर एक ग्लोब जो एक बार घूमता था। इमारत का पूर्ण पैमाना ओपेरा और बैले के लिए आदर्श बनाता है, यही वजह है कि इंग्लिश नेशनल ओपेरा ने इसे 1968 से घर बना लिया है।

जब यहां संगीत मंचित होते हैं (ENO की वाणिज्यिक प्रस्तुतियों में अक्सर संगीत थिएटर शामिल होता है), तो भव्यता सीधे शो पर ऊँचा करती है। यह एक स्थालत है जहां भवन मंच पर जो कुछ है उसके साथ प्रतिस्पर्धा करता है।

क्यों जाएं: भले ही ओपेरा आपकी चीज़ न हो, कोलिज़ीअम की वास्तुकला के अनुभव का टिकट मूल्य के बराबर मूल्य है। ऊपरी स्तर से देखे गए दर्शनीय स्थलदारियां अनुपम होती हैं।

वेस्ट एंड का प्रमुख: थियेटर रॉयल हैमकेट (1720)

वर्तमान में दिखा रहा है: विभिन्न प्रस्तुतियां क्षमता: 888 ग्रेड: I सूचीबद्ध

1766 से रॉयल पेटेंट के तहत हैमकेट अभियान, यह सबसे प्राचीन लंदन नाट्यशाला है जो निरंतर उपयोग में है। वर्तमान भवन 1821 में बनाया गया था और शायद लंदन में सबसे अधिक संरक्षित जॉर्जियाई थियेटर आंतरिक है।

क्लासिकल बाहरी और अंतरंग ऑडिटोरियम पिछले सदी से आयी चीजों के रूप में महसूस होते हैं - जो वे हैं भी। ऑस्कर वाइल्ड ने 'अन आइडियल हसबैंड' और 'ए वूमन ऑफ नो इम्पोर्टेंस' का प्रीमियर यहां किया। जॉन गेलगूड ने इसे अपना कलात्मक घर माना। थिएटर का आकार (900 से कम सीटें) इसे ऐसे नाटकों के लिए आदर्श बनाता है जिन्हें अंतरंगता की आवश्यकता होती है।

हाल के प्रस्तुतियों में प्रमुख पुनरुत्थान और सितारा-नेतृत्व वाली सीमित रन शामिल हैं। यह थिएटर उन कलाकारों को आकर्षित करता है जो एक ऐसे स्थान में काम करना चाहते हैं जो नाट्य परंपरा से प्रामाणिक रूप से जुड़ा हुआ महसूस करता है।

क्यों जाएं: जॉर्जियाई आंतरिक वास्तव में विशेष है। यहां एक नाटक देखना बड़े, अधिक व्यापारिक स्थलों से अलग महसूस होता है।

जनता का थिएटर: लाइसीअम (1834)

वर्तमान में दिखा रहा है: द लायन किंग क्षमता: 2,100 ग्रेड: II* सूचीबद्ध

लाइसीअम का इतिहास सभी कुछ वह शामिल करता है जो ब्रिटिश थिएटर हो सकता है। हेनरी इरविंग ने इसे अपना घर बनाया कई शानदार शेक्सपियर प्रस्तुतियों के साथ एलेन टेरी द्वारा। ब्रम स्टॉकर ने व्यवसाय प्रबंधन के रूप में यहां काम किया, और इरविंग के प्रमुख व्यक्तित्व में ड्रेक्युला के लिए प्रेरणा पाई।

वर्तमान भवन 1834 संरचना और 1904 आंतरिक नवीनीकरण का मिश्रण है, एक पुरानी खोल में एक अद्भुत मॉडर्न का महसूस पैदा करता है। दशकों की गिरावट और लगभग-विध्वंस के बाद, थिएटर को The Lion King's 1999 के उद्घाटन के लिए अद्भुत रूप से पुनर्स्थापित किया गया था।

डिज़्नी का उत्पादन अब यहां 25 से अधिक वर्षों तक चला है, और Lyceum के साथ उतना ही जुड़ा हुआ है जितना कि फंटम का His Majesty's के साथ। थिएटर की दृष्टरेखाएं और ध्वनि गुण शो की मांगों के अनुकूल हैं।

क्यों जाएं: 'द लायन किंग' का उद्घाटन क्रम - दर्शकों के माध्यम से जानवरों का गायन - थिएटर की स्थापत्य को प्रस्तुति के भाग के रूप में उपयोग करता है। यह शो और यह स्थल एक-दूसरे के लिए बने हैं।

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अंतरंग विशाल: विंडहैम का थिएटर (1899)

वर्तमान में दिखा रहा है: विभिन्न प्रस्तुतियां क्षमता: 759 ग्रेड: II सूचीबद्ध

चार्ल्स विंडहैम ने विंडहैम का थिएटर को एक जटिल के भाग के रूप में बनाया जिसमें समीपवर्ती Noël Coward Theatre है, जो साझा बैकस्टेज सुविधाओं से जुड़ा हुआ है। भवन ने विल देर विक्टोरियन थिएटर आर्किटेक्चर को अपनी उत्कृष्टता से दर्शाया है - नाटक के लिए पर्याप्त अंतरंग और अवसर के लिए भव्य।

क्रीम और गोल्ड का आंतरिक हिस्सा स्वागतयुक्त महसूस होता है न कि भयभित। 759 सीटों पर, प्रमुख सितारे अपेक्षाकृत छोटे दर्शकों के सामने प्रदर्शन कर सकते हैं, वह अंतरंगता जिसे इयान मैककेलेन, जुडी डेंच, और अनगिनत कलाकार खींचते हैं।

हाल के प्रस्तुतियों में Mark Rylance के एकल शो, प्रमुख नाटक ट्रांसफर और उस प्रकार के गंभीर नाटक शामिल हैं जिन्हें स्थान के केंद्रित ध्यान का लाभ मिल सकता है।

क्यों जाएं: जब महान अभिनेता महान नाटकों को करना चाहते हैं, तो वे अक्सर विंडहैम चुनते हैं। आकार का मतलब है कि कोई सीट प्रदर्शन से दूर नहीं लगती।

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आर्ट डेको खूबसूरती: कैम्ब्रिज थिएटर (1930)

वर्तमान में दिखा रहा है: Matilda The Musical क्षमता: 1,231 ग्रेड: II सूचीबद्ध

अधिकांश वेस्ट एंड थिएटर विक्टोरियन या एडवर्डियन हैं। कैम्ब्रिज कुछ अलग प्रदान करता है: अंतर-युद्ध काल की असली आर्ट डेको डिज़ाइन। ज्यामितीय रूप, धातु की कारीगरी की विस्तृत और आधुनिकतावादी सौंदर्य, गुलाबी और बारोक भव्यता से अलग महसूस होती है।

भवन में Noël Coward के प्रीमियर से लेकर Jerry Springer: द ओपेरा तक सब कुछ मेज़बानी की है। 2011 से Matilda The Musical इसे घर बनाया है, उत्पादन की इनसॉरेज थियेटर का कुशलता से उपयोग करती है।

क्यों जाएं: अगर आपने पर्याप्त विक्टोरियन इंटेरियर्स देखें हैं, तो कैम्ब्रिज का आर्ट डेको मुँह का स्वाद साफ़ करता है। यह संगीत प्रस्तुतियों के लिए भी एक वास्तव में उत्कृष्ट थिएटर है।

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पुनरूत्थान: एलेक्जेंड्रा पैलेस थिएटर (1875)

वर्तमान में दिखा रहा है: विभिन्न कार्यक्रम क्षमता: 1,200 ग्रेड: II सूचीबद्ध

एलेक्जेंड्रा पैलेस थिएटर 1936 में बंद हो गया था और दशकों तक छोड़ा गया था - विक्टोरियन सजावट अपने शिखर पर पहुंच गई, सीटें सड़ गई, प्रकृति ने स्थान को पुनः पाने की कोशिश की। फिर, वर्षों के सावधानीपूर्वक पुनर्स्थापना के बाद, यह 2018 में लंदन के सबसे नए-पुराने स्थल के रूप में फिर से खोला गया।

पुनर्स्थापना ने मूल विशेषताओं के साथ-साथ सड़न के सबूत को संरक्षित किया है, जिससे लंदन के किसी भी अन्य थिएटर के विपरीत एक वातावरण प्राप्त होता है। गैस लाइटिंग फिटिंग्स, मूल रंगों का काम, और सावधानीपूर्वक नए स्थापित खंडों से एक भयावह सौंदर्य उत्पन्न होता है।

स्थान संगीत, हास्य, और थियेट्रिक कार्यक्रम मेज़बानी करता है बजाय लंबे समय तक चलने वाले प्रदर्शनों के। प्रत्येक यात्रा कुछ छिपा हुआ खोजने का अनुभव महसूस करवाती है।

क्यों जाएं: ऐसा कुछ और नहीं है। संरक्षित सड़न वह वातावरण उत्पन्न करती है जो चमकदार पुनर्स्थापनाएँ पुनः बन सकती हैं।

सवॉय: गिल्बर्ट और सुलिवन का घर (1881)

वर्तमान में दिखा रहा है: Paddington The Musical क्षमता: 1,158 ग्रेड: II* सूचीबद्ध

Richard D'Oyly Carte ने सवॉय थिएटर को विशेष रूप से गिल्बर्ट और सुलिवन की ओपेरत्ताओं की मेज़बानी के लिए बनाया था। यह बिजली द्वारा पूरी तरह से प्रकाशित पहला सार्वजनिक भवन था - दर्शक नई तकनीक पर अचंभित होने के लिए आते थे।

थिएटर में Patience, Iolanthe, The Mikado, और अधिकांश G&S कैनॉन का प्रीमियर हुआ। इससे उत्पन्न लाभों से जुड़े सवॉय होटल ने विकास किया, और थियेट्रिक परंपरा एक भवन में जारी है जो भी ऐतिहासिक और आश्चर्यजनक रूप से आधुनिक महसूस करता है।

आर्ट डेको आंतरिक सजावट एक आग के बाद 1929 के नवीकरण से तारीख देती है, लेकिन थियेट्रिक परंपरा निरंतर है। वर्तमान में हिट Paddington The Musical एक वंशावली में शामिल होता है जिसमें अनगिनत संगीत और थियेट्रिक स्थान मिलते हैं।

क्यों जाएं: Paddington उत्कृष्ट है, लेकिन भवन स्वयं संगीत थियेटर इतिहास का प्रतिनिधित्व करता है।

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थियेट्रिक वास्तुकला: क्या देखें

वेस्ट एंड थिएटर पर जाकर देखें:

प्रॉसेनीयम आर्च - मंच के चारों ओर का फ्रेम। विक्टोरियन आर्च अक्सर अलंकृत होते हैं; एडवर्डियन संस्करण शास्त्रीय साधारणता की ओर झुकते हैं।

सुरक्षा पर्दा - 1880 के दशक से भयानक थिएटर आगों के बाद से कानून के तहत आवश्यक। अक्सर विज्ञापन या कला कार्य से सजाया हुआ।

रॉयल बॉक्स - आमतौर पर मंच के दाहिनी ओर, अक्सर एक अलग प्रवेश द्वार और एंटरूम के साथ। यहां तक कि थिएटर जो नियमित रूप से शाही उपस्थिति नहीं रखते, इस परंपरा को बनाए रखते हैं।

गुंबद - कई विक्टोरियन थिएटर चित्रित गुंबदों के साथ तस्वीरें रखते हैं, जो म्यूजेस, प्रतीक, या आकाशीय दृश्य प्रदर्शित करते हैं। इंटरवल के दौरान ऊपर देखें।

दृष्टरेखाएं - ध्यान दें कि ऊपरी सर्कल अक्सर ओवरहैंग करते हैं, कैसे बॉक्स स्टेज से संबंधित होते हैं, कैसे वास्तुकार ने क्षमता को देखने के सभी कोनों के विपरीत संतुलित किया।

थिएटर विरासत यात्रा की योजना

ऐसे आगंतुक जो लंदन की थियेट्रिक वास्तुकला का अनुभव करना चाहते हैं, इसके लिए विचार करें:

एक दिन: एक ऐतिहासिक थिएटर (His Majesty's, Drury Lane, या Palace) पर एक Matinee देखें और दूसरे (Lyceum, London Coliseum, या Theatre Royal Haymarket) में एक शाम का शो देखें।

वॉकिंग मार्ग: सेंट मार्टिन्स लेन पर लंदन कोलिज़ीअम से शुरू करें, नोएल काउइर्ड और विंडहैम के माध्यम से चलें, लेस्टर स्क्वायर और आसपास के थिएटर चलते हुए पार्क में पहुंच जाएँ, और पैलेस थिएटर पर समाप्त करें। बाहरी उपस्थिति अकेले कहानियों को बताती है।

बैकस्टेज टूर: कई स्थल नियमित रूप से कार्यक्रम नहीं होने पर पर्यटन की पेशकश करते हैं। थिएटर रॉयल डुरी लेन, लंदन पैलेडियम, और अन्य नियमित पहुँच कार्यक्रम चलाते हैं।

ऑफ-वेस्ट एंड जोड़ियाँ: The Old Vic और Wilton's Music Hall (दुनिया की सबसे पुरानी बची हुई म्यूजिक हॉल) थियेट्रिक इतिहास पर विभिन्न दृष्टिकोण प्रदान करते हैं।

वे भवन जो बच नहीं सके

पृष्ठभूमि के लिए, याद रखें क्या खो गया है:

The Gaiety Theatre - सड़क चौड़ीकरण के लिए 1939 में विध्वस्त St James's Theatre - 1957 में जनता के विरोध के बावजूद विध्वस्त The Stoll Theatre - 1958 में विध्वस्त

वर्तमान संरक्षण सुरक्षा उपायों का मतलब है कि शेष भवनों को अस्तित्वगत खतरे का सामना करना पड़ता है, लेकिन हानियाँ हमें याद दिलाती हैं कि इन भवनों को सक्रिय सुरक्षा की आवश्यकता है।

ऐतिहासिक थिएटर अनुभव बुकिंग

जब आप लंदन थिएटर टिकट बुक करते हैं, तो अपनी पसंद के हिस्से के रूप में स्थल पर विचार करें:

विक्टोरियन भव्यता के लिए: थिएटर रॉयल डुरी लेन, पैलेस थिएटर, उसके महामहिम का थिएटर

एडवर्डियन श्रेष्ठता के लिए: लंदन पैलेडियम, लंदन कोलिज़ीअम, थिएटर रॉयल हैमकेट

अंतरंग नाटक के लिए: विंडहैम का थिएटर, द ओल्ड विक, हैरोल्ड पिंटर थिएटर

कुछ अलग के लिए: कैम्ब्रिज थिएटर (आर्ट डेको), एलेक्जेंड्रा पैलेस थिएटर (पुनर्स्थापित खंडहर)

स्थापत्य को ध्यान में रखकर लंदन थिएटर टिकटों को ब्राउज़ करें। कभी-कभी भवन स्वयं शो जितना ही शाम का निर्माण करता है।

त्वरित लिंक: ऐतिहासिक थिएटर बुकिंग

• The Phantom of the Opera - उसके महामहिम का थिएटर

• The Lion King - लाइसीअम थिएटर

• Harry Potter and the Cursed Child - पैलेस थिएटर

• Paddington The Musical - सवॉय थिएटर

• Matilda The Musical - कैम्ब्रिज थिएटर

• Hamilton - विक्टोरिया पैलेस थिएटर

• सभी लंदन थिएटर टिकट

वेस्ट एंड के थिएटर जीवित संग्रहालय हैं। प्रत्येक प्रदर्शन सदियों पुरानी इतिहास में जोड़ता है। tickadoo पर लंदन थिएटर टिकट बुक करें और चल रही कहानी का हिस्सा बनें।