La liste Stage 100 pour 2025 célèbre les figures les plus influentes qui façonnent le paysage théâtral au Royaume-Uni. Avec des dramaturges, des producteurs, des réalisateurs et des visionnaires, la liste de cette année met en lumière une créativité sans pareil, une pertinence culturelle et un engagement à repousser les limites. Voici un aperçu des 10 premiers et de leurs contributions remarquables au théâtre au cours de l'année écoulée.

1. James Graham (Dramaturge)
Classement en 2024 : 9

James Graham décroche la première place cette année, témoignant de sa capacité à concevoir des pièces qui transcendent la scène. Sa pièce Punch, qui a vu le jour au Nottingham Playhouse, a suscité des discussions nationales sur la violence des jeunes et la justice réparatrice, étant même citée tant devant les tribunaux qu'au parlement. La pièce de Graham, Dear England, explorant le leadership transformateur de Gareth Southgate avec l'équipe de football d'Angleterre, est devenue un phénomène culturel et revient au National Theatre cette année. Avec sa victoire au prix Olivier et sa nomination en tant que membre du conseil d'administration du National Theatre, Graham continue de renforcer l'impact sociétal du théâtre.

2. Michael Harrison (Michael Harrison Entertainment/Crossroads Pantomimes)
Classement en 2024 : 6

Les productions de Michael Harrison lui ont valu une renommée dans l'industrie. Depuis la réimagination immersive de Starlight Express au Wembley Park Theatre jusqu'au très acclamé Hello, Dolly! au London Palladium, le portefeuille de Harrison illustre sa polyvalence. Avec des partenariats allant d'Andrew Lloyd Webber à Cameron Mackintosh, ses faits marquants de 2024 comprenaient 23 pantomimes et le transfert de Broadway de Sunset Boulevard. Il est de retour pour éblouir en 2025 avec le retour d'Evita et une version revisitée de Miss Saigon.

3. Nica Burns (Nimax et @sohoplace)
Classement en 2024 : 2

Burns continue de mener la charge pour l'inclusivité et l'innovation dans le théâtre. Sous sa direction, @sohoplace a célébré son deuxième anniversaire avec une variété de productions, y compris Sensory Cinders, une pantomime conçue pour les publics ayant des troubles de l'apprentissage. Les six théâtres du West End de Nimax sont également restés des centres dynamiques, accueillant des succès comme Six et Harry Potter et l'enfant maudit. L'engagement de Burns envers l'accessibilité et le soutien aux nouveaux talents fait d'elle un acteur clé de l'industrie.

4. Ted Stimpson, Michael Lynas et Adam Speers (ATG Entertainment)
Classement en 2024 : 3

L'Ambassador Theatre Group (ATG) a vécu une année exceptionnelle, avec un rebranding reflétant son influence mondiale croissante. Son partenariat avec le Jujamcyn de Broadway a renforcé son profil international, tandis que les productions internes comme Cabaret et L'étrange cas de Benjamin Button ont été saluées par la critique. Le groupe a également défendu des initiatives communautaires, y compris des programmes d'apprentissage créatif et des ateliers gratuits d'écriture dramatique, renforçant son impact culturel et éducatif.

5. Direction du National Theatre (Rufus Norris, Indhu Rubasingham, Kate Varah, Clint Dyer et Kash Bennett)
Classement en 2024 : 1

Le National Theatre a connu une année exceptionnelle en 2024, proposant un répertoire diversifié incluant Boys from the Blackstuff, Les Raisins de la colère, et Nye, avec Michael Sheen. Bien que la décision de supprimer les tournées scolaires primaires ait suscité des critiques, l'engagement de l'équipe à élargir l'accès grâce à des innovations comme les performances en début de soirée a été salué. Le futur leadership d'Indhu Rubasingham promet des changements passionnants pour 2025 et au-delà.

6. Andrew Lloyd Webber (Really Useful Group/LW Theatres)
Classement en 2024 : 5

La résurgence de Lloyd Webber ces dernières années se poursuit avec des reprises révolutionnaires de Sunset Boulevard à Broadway et de Starlight Express à Londres. La collaboration du maestro avec Michael Harrison sur The Illusionist, ainsi que sa gestion continue de six théâtres emblématiques, souligne son influence durable sur la scène mondiale du théâtre musical.

7. Sonia Friedman (Sonia Friedman Productions)
Classement en 2024 : 7

Avec neuf productions au West End, Sonia Friedman demeure une force dans le monde du théâtre. Ses projets, de Mean Girls à Stranger Things: The Play, ont attiré de nouveaux publics au théâtre. De l'autre côté de l'Atlantique, ses productions de Broadway comme Stereophonic continuent à établir des normes d'excellence.

8. Cameron Mackintosh (Delfont Mackintosh/Cameron Mackintosh Ltd)
Classement en 2024 : 4

L'empire de Mackintosh de théâtres et de productions emblématiques comme Les Misérables et Le Fantôme de l'Opéra continue de prospérer. La reprise de Oliver! en 2024 a reçu des critiques élogieuses, et l'année 2025 s'annonce tout aussi passionnante avec le retour de Miss Saigon.

9. Howard Panter et Rosemary Squire (Trafalgar Entertainment)
Classement en 2024 : 8

Ce duo dynamique de Trafalgar Entertainment a élargi son portefeuille de lieux, ouvrant Fareham Live et sécurisant des contrats à long terme pour des théâtres comme Eastbourne Theatres. Des productions comme Kiss Me, Kate et The Duchess (of Malfi) démontrent leur capacité à allier une programmation ambitieuse à un succès commercial.

10. Jamie Lloyd (Réalisateur)
Classement en 2024 : 10

La puissance étoilée de Jamie Lloyd continue de briller, renforcée par sa reprise primée aux Olivier de Sunset Boulevard. De la première apparition de Sigourney Weaver au West End dans The Tempest à Roméo et Juliette avec Tom Holland, la capacité de Lloyd à attirer les talents hollywoodiens et à réimaginer les classiques fait de lui l'un des créatifs les plus excitants du théâtre.

La Stage 100 pour 2025 met en avant la vitalité, la résilience et la créativité au cœur du théâtre britannique. En tête de liste, James Graham incarne la capacité du théâtre à engager des problématiques sociétales pressantes, utilisant sa plateforme pour provoquer des discussions significatives sur scène et en dehors. Le travail de Michael Harrison, de la reprise des classiques bien-aimés à la création d'expériences immersives innovantes, souligne l'attrait durable des productions à grande échelle qui captivent les audiences à travers les générations. Nica Burns continue de défendre l'innovation et l'accessibilité, garantissant que le théâtre reste inclusif pour tous.

Parallèlement, des organisations comme ATG Entertainment et le National Theatre démontrent le délicat équilibre entre excellence artistique et succès commercial, forgeant de nouveaux chemins pour introduire le théâtre dans la vie de publics plus larges. Les titans de l'industrie Andrew Lloyd Webber et Sonia Friedman demeurent inébranlables dans leurs contributions tant au West End qu'à Broadway, leur travail servant de piliers au théâtre mondial. Les productions intemporelles de Cameron Mackintosh comme Les Misérables et Le Fantôme de l'Opéra continuent de prospérer, soulignant l'attrait éternel du grand récit.

L'inclusion de Howard Panter et Rosemary Squire de Trafalgar Entertainment témoigne du pouvoir de la gestion stratégique des lieux, associant une programmation audacieuse à une approche orientée affaires. Enfin, la direction visionnaire de Jamie Lloyd démontre comment une nouvelle vision des œuvres familières peut insuffler une nouvelle vie aux classiques et mettre en avant de nouveaux talents.

Ensemble, ces 10 figures exemplifient la nature multiple du théâtre en tant que forme d'art et en tant qu'affaire. Leurs réalisations collectives montrent que le théâtre non seulement survit aux défis post-pandémiques, mais qu'il prospère avec innovation, inclusivité et pertinence. La Stage 100 reflète une année de triomphes pour une industrie qui continue d'amuser, d'inspirer et de repousser les limites, garantissant que son héritage perdure pour les générations futures.