Si alguna vegada us heu barallat amb algú sobre si Light Yagami és un heroi o un vilà, aquest estiu serà molt intens per a vosaltres. Death Note: The Musical arriba al Barbican Theatre de Londres el 30 de juliol de 2026 per a una temporada estrictament limitada de sis setmanes, i s'està perfilant com un dels esdeveniments teatrals més esperats de l'any.

Això no és un concert ni una lectura escenificada. És l'estrena mundial d'una producció completament nova: guió revisat, cançons acabades d'escriure i un equip creatiu que inclou el director de Hamilton i Moulin Rouge! The Musical. Per als fans del manga i l'anime, és el moment que molts han estat esperant. Per als espectadors londinencs que no han llegit mai una vinyeta de Death Note en la seva vida, és un thriller psicològic apassionant amb una de les històries moralment més complexes que han arribat als escenaris del West End.

Això és el que heu de saber abans de reservar.

Què és Death Note: The Musical?

L'espectacle es basa en el manga supervendes internacional de Tsugumi Ohba i Takeshi Obata, que ha venut més de 30 milions de còpies a tot el món i ha generat adaptacions d'anime, pel·lícules i una sèrie de Netflix molt vista. El musical es va estrenar a Tòquio el 2015 i es va representar durant una dècada amb produccions que van exhaurir les entrades arreu d'Àsia, guanyant el premi al Millor Musical als Korea Musical Awards. El públic de Londres en va poder veure un tast el 2023, amb una sèrie de concerts al London Palladium que van batre rècords amb totes les entrades venudes. La producció d'aquest estiu va molt més enllà.

La història se centra en Light Yagami, un estudiant excepcionalment dotat que descobreix un quadern sobrenatural amb una única regla devastadora: qualsevol humà el nom del qual estigui escrit a l'interior morirà en un termini de 40 segons. El quadern va ser llançat al món humà per un Shinigami anomenat Ryuk. Light, desil·lusionat per un sistema judicial que creu que permet que els criminals escapin del càstig, comença a utilitzar la Death Note per eliminar els malfactors de tot el món. El públic l'anomena 'Kira', tant un símbol de justícia com una font de terror. Sense proves físiques a seguir, les autoritats recorren a un misteriós detectiu geni conegut només com a L. El que segueix és un dels grans duels psicològics de la ficció: dues ments brillants, mètodes oposats, cadascuna convençuda que té raó.

El musical agafa aquesta premissa i li dona escala, ambició operística i una partitura dissenyada per fer que aquestes qüestions morals se sentin realment urgents. És fosc, intel·ligent i emocionalment captivador, i funciona tant si heu llegit tots els volums del manga com si hi aneu sense saber-ne res.

Per què val la pena parar atenció a aquesta producció

L'equip creatiu per si sol ja la distingeix d'una adaptació estàndard. El director Stephen Whitson va portar tant Hamilton com Moulin Rouge! The Musical als escenaris del Regne Unit, dos dels esdeveniments de teatre musical que han definit l'última dècada. El seu enfocament per a produccions a gran escala, visualment ambicioses i amb profunditat psicològica és exactament el que Death Note requereix. La coreografia és de Fabian Aloise, nominat al premi Olivier pel seu treball a Evita al London Palladium i Sunset Boulevard a The Savoy. El disseny de l'escenografia és de Jon Bausor, el dissenyador nominat als Emmy amb crèdits recents com Spirited Away i Bat Out of Hell, algú que entén clarament com crear un món realçat i visualment impactant amb convicció teatral.

La partitura és de Frank Wildhorn, el treball del qual inclou Jekyll and Hyde, Bonnie and Clyde i l'èxit de Whitney Houston 'Where Do Broken Hearts Go'. Wildhorn ha estat vinculat a l'espectacle des del seu debut a Tòquio, i aquesta nova producció dona al material un tractament fresc: cançons acabades d'escriure s'uneixen a la partitura original, amb el llibret revisat i les lletres addicionals de Morgan Reilly que afilen la història per a un públic del West End (i, finalment, de Broadway). L'orquestració i els arranjaments són de Jason Howland.

També val la pena assenyalar que aquesta producció és una autèntica estrena mundial, no un trasllat de la producció asiàtica existent. La temporada al Barbican és la primera vegada que es podrà veure aquesta versió de Death Note: The Musical a qualsevol lloc. Això importa si sou dels espectadors que volen ser a la sala quan alguna cosa és nova.

El Barbican Theatre: què esperar del recinte

El Barbican Theatre és diferent de la majoria dels recintes del West End, i això és part del que fa que aquesta reserva sigui interessant. Situat a la City de Londres en lloc del tradicional corredor del West End, el teatre d'1.166 seients és un dels espais d'actuació arquitectònicament més impactants de Londres, part del complex brutalista Barbican Centre, inaugurat el 1982. Les produccions aquí tendeixen a tenir una escala i una ambició visual que altres recintes no poden acollir, i és precisament per això que Trafalgar Theatre Productions l'ha utilitzat anteriorment per a ambicioses temporades d'estiu.

En resum: la Platea (Stalls) ofereix una immersió total a prop de l'acció; el Cercle (Circle) i el Cercle Superior (Upper Circle) proporcionen línies de visió elevades que capten tota l'escenografia, especialment valuoses per a un espectacle amb l'ambició de disseny que aporta Bausor. Atesa l'escala visual de l'espectacle, seure al centre de les files A-E del Cercle és una opció excel·lent si voleu gaudir de tota la imatge.

Les estacions de metro més properes són Barbican (línies Circle, Hammersmith & City, Metropolitan) i Moorgate (també línia Northern), ambdues a poca distància a peu de l'entrada del teatre. Liverpool Street és accessible a peu en uns deu minuts. El complex Barbican té múltiples bars, restaurants i espais de cafeteria, de manera que arribar 30-45 minuts abans us permetrà explorar-lo bé abans que pugi el teló.

L'accés sense graons està disponible a tot el recinte, amb ascensors, bucles d'inducció i instal·lacions accessibles als punts d'entrada.

Com es compara Death Note: The Musical amb altres adaptacions d'IP a l'escenari?

La trajectòria de les propietats d'anime i manga als escenaris ha estat desigual a nivell mundial, però Londres ha vist alguns exemples realment excel·lents en els últims anys.

My Neighbour Totoro al Gillian Lynne Theatre és un punt de referència útil: una adaptació de l'Studio Ghibli que es va guanyar tant els fans del material original com el públic sense cap relació prèvia amb la història, gràcies a un ofici extraordinari i una visió teatral clara. Death Note té un repte diferent: el material original és més fosc i conceptualment més complex, construït al voltant d'una zona grisa moral més que no pas d'un viatge emocional clar. De fet, això és un avantatge en termes de teatre musical. El gènere gestiona bé l'ambigüitat moral i la interioritat psicològica, la qual cosa explica en part per què els instints operístics de Frank Wildhorn semblen una combinació perfecta per a aquesta història en concret.

Stranger Things: The First Shadow al Phoenix Theatre és una altra comparació útil: una producció que ha demostrat com es beneficia una propietat intel·lectual estimada d'un ofici teatral que respecta la font mentre troba alguna cosa realment nova a dir en un context d'actuació en directe. Death Note té 10 anys de produccions asiàtiques per nodrir-se'n, però l'equip creatiu està construint alguna cosa que es manté pels seus propis mèrits. La paraula 'reimaginació' s'utilitza sovint en excés, però en aquest cas els canvis —nou guió, noves cançons i un director que no té antecedents amb la propietat— suggereixen una producció que està reconcebent realment el material més que no pas escenificant la versió coneguda.

Consells d'expert per reservar Death Note: The Musical

L'espectacle es representarà només durant sis setmanes, del 30 de juliol al 12 de setembre de 2026, amb una estrena per a la premsa l'11 d'agost. Reserveu tan aviat com sigui possible. Els concerts del Palladium el 2023 van esgotar les entrades, i l'anunci d'aquesta producció ja ha generat una atenció substancial tant dins del món del teatre com entre els seguidors del manga i l'anime. Les localitats amb els preus més populars s'esgotaran ràpidament.

Per obtenir la millor relació qualitat-preu, busqueu les funcions de tarda els dijous; aquestes solen tenir menys demanda que les funcions de dissabte a la tarda i els vespres de cap de setmana, i sovint trobareu millor disponibilitat i selecció de seients. Les funcions de vespre són de dilluns a dissabte a les 19:30 h; les funcions de tarda són els dijous i els dissabtes a les 14:30 h.

Intenteu seure al centre. La distribució del Barbican Theatre afavoreix els seients centrals tant a Platea com al Cercle. Les files D-G de la part davantera de Platea ofereixen proximitat total a l'acció i unes línies de visió immillorables per a un espectacle amb aquesta ambició de disseny. Si voleu captar tota l'escala de l'escenografia, les files centrals A-D del Cercle us donaran exactament això. Per a grups que busquen un bon preu sense comprometre l'experiència, val la pena considerar el Cercle Superior en posició central: les línies de visió segueixen sent bones per a produccions a gran escala.

Arribeu almenys 25 minuts abans de l'actuació. El complex Barbican és gran i val la pena explorar-lo, i voldreu tenir temps per trobar els vostres seients sense corre-cuita. La durada aproximada és de 2 hores i 30 minuts, incloent-hi un descans, de manera que sortireu cap a les 22:15 h en el cas d'una funció que comenci a les 19:30 h.

L'espectacle té una edat recomanada de 12+, cosa que reflecteix els temes del material sobre la mort, la justícia i la complexitat moral. És totalment adequat per a adolescents grans; de fet, si teniu algun fill adolescent que conegui Death Note, aquesta és una opció molt potent per introduir-lo al teatre amb un contingut que connecta amb els seus interessos.

Reserveu a través dels llistats de musicals de Londres de tickadoo, on podreu comparar opcions de seients per a tota la temporada i rebre les vostres entrades electròniques a l'instant al telèfon. La subscripció gratuïta a tickadoo permet que cada reserva acumuli recompenses, tant si reserveu Death Note per a aquesta nit com si planegeu el vostre proper viatge.

Què cal saber si no coneixeu Death Note

La descripció més senzilla és aquesta: un estudiant brillant troba un quadern que li permet matar qualsevol persona de qui escrigui el nom, decideix utilitzar-lo per crear un món millor i descobreix que el poder absolut corromp absolutament. El que fa que la història sigui extraordinària és que Light és captivador, d'una manera realment i temiblement captivadora. Enteneu la seva lògica fins i tot mentre veieu com es deforma fins a convertir-se en un monstre. L, el seu adversari, és igualment complex: igual de segur de la seva pròpia rectitud, igual de disposat a utilitzar mètodes qüestionables per obtenir resultats.

El format musical afegeix alguna cosa que el manga i l'anime no poden replicar del tot: la música en directe i l'actuació fan que la manipulació emocional sigui més visceral. Sou a la sala amb aquests personatges, no els esteu mirant des de la distància. Això canvia considerablement l'experiència moral. Anar-hi sense idees preconcebudes sobre quin personatge s'ha de recolzar és realment un avantatge; l'espectacle està dissenyat per funcionar amb un públic que el descobreix per primera vegada.

Si voleu preparar-vos, el manga original és la versió més pura de la història. L'anime és fidel i excel·lent. Totes dues opcions requereix un temps considerable, però, i atès que aquesta producció és una autèntica reimaginació, el coneixement previ aporta context però no és obligatori.

No us el perdeu

Death Note: The Musical representa una convergència poc comuna: una història estimada a nivell mundial, una partitura amb un autèntic pes teatral i un equip creatiu amb les credencials per fer-li justícia en una producció dissenyada específicament per a l'escenari del West End. El marge de sis setmanes és curt, i l'interès tant del públic teatral com dels seguidors internacionals és considerable.

Les claus: reserveu d'hora, trieu seients centrals a Platea o al Cercle, i arribeu amb temps per explorar el Barbican Theatre com cal. Tant si heu estat esperant això des dels concerts de 2023 com si hi arribeu de nou, promet ser un dels esdeveniments teatrals que definiran l'estiu.

Busqueu entrades i assegureu els vostres seients per a Death Note: The Musical al Barbican a tickadoo. Uniu-vos a la subscripció gratuïta tickadoo+ i comenceu a guanyar recompenses amb cada reserva, per a teatre, viatges i tot el que vulgueu.