這是有史以來50部最佳倫敦西區戲劇的最終排名——從改變戲劇永遠的傳奇音樂劇到現代傑作，這些傑作每晚都能吸引觀眾。無論您是計劃您的第一次倫敦劇院之旅，還是已經觀賞了數百場演出，這份清單將幫助您了解為什麼西區是世界上最偉大的劇院區。

如果你熱愛戲劇，請準備同意、不同意，並發現你的下一個必看演出。

我們如何排名這些節目

在我們深入之前，讓我們對方法論保持透明。這些排名考慮了：

• 文化影響 - 這場演出改變了戲劇嗎？

• 持久性 - 它經受住了時間的考驗嗎？

• 評論認可 - 獎項、評論、專業認可

• 觀眾反應 - 票房成功，口碑

• 創新 - 它打破了界限嗎？

• 當前可用性 - 你還能看嗎？（加分）

這不僅僅是長期公演或票房大賣的演出名單。這是一個對戲劇偉大的全面評估。

讓我們開始吧。

50-41: 優異的

50. 《血兄弟》

威利·羅素描繪出生即分離的雙胞胎兄弟的悲慘故事在西區上演了24年。最終場景依然是戲劇中最具破壞性的時刻之一。

49. 《歌廳》

坎德和艾伯的傑作，關於戰前柏林，已被無數次復興，每一個製作都在警告法西斯崛起中找到新的關聯。

48. 《奧利弗！》

萊諾·巴特對狄更斯作品的改編為世界帶來了《當他需要我時》和《請保持自己安康》。純粹的英國音樂劇經典。

47. 《比利·艾略特》

埃爾頓·約翰和李·霍爾的關於想要跳舞的小男孩的故事超越了它的電影起源，成為倫敦西區的一個機構。

46. 《芝加哥》

百老匯歷史上演出時間最長的美國音樂劇，以其爵士時代的犬儒主義和鮑勃·福斯的編舞震撼了倫敦觀眾。

45. 《澤西男孩》

四季樂隊的點歌音樂劇證明傳記音樂劇可以既商業成功又真摯感人。

44. 《捕鼠器》

阿加莎·克里斯蒂的謀殺懸疑劇自1952年起不間斷公演 - 已持續超過70年。結局揭示依然是戲劇界最好的秘密。

43. 《星光快車》

安德魯·洛伊德·韋伯的滾軸溜冰盛宴被評論們拒絕，但卻被觀眾喜愛了近二十年。

42. 《西貢小姐》

以越戰為背景的《蝴蝶夫人》翻新版，擁有戲劇中最壯觀的瞬間之一 - 直升機撤離。

41. 《貝隆夫人》

韋伯和蒂姆·賴斯對伊娃·貝隆生平的歌劇化講述為世界帶來了《阿根廷別為我哭泣》。

40-31: 精彩的

40. 《瑪蒂爾達》

瑪蒂爾達音樂劇將羅爾德·達爾的故事改變為一個關於想像力和反抗暴政的慶典。蒂姆·敏欽的配樂極具才華。現正演出於劍橋劇院。

39. 《黑衣女人》

兩人鬼故事自1989年起就一直在西區嚇唬觀眾，證明少即是多的真諦。

38. 《萬世巨星》

韋伯和賴斯的搖滾歌劇為新一代重新演繹了福音書，並確立了現代全場唱歌劇的模板。

37. 《歡樂滿人間》

迪士尼的舞台改編作品為深受喜愛的電影增添了深度，同時保持其魔力魅力。《超級能幹的全能通》永不過時。

36. 《記者調查》

國家劇院的改編運用了創新舞台設計，讓觀眾進入一位自閉症少年的思維。

35. 《蓋達鄰里》

弗蘭克·勒塞爾關於賭徒和傳教士的完美音樂喜劇，即使多年後仍誘惑著觀眾。

34. 《戰馬》

國家劇院的木偶盛會讓觀眾為一匹木頭和電線製成的馬哭泣。技術和情感的雙重勝利。

33. 《剃頭刀陶德》

桑德漢姆創作的最黑暗的音樂劇——一個關於謀殺與肉餡餅的故事——獨特地結合了恐怖、喜劇和歌劇式夢想。

32. 《ABBA Voyage》

ABBA Voyage並不僅僅是一場音樂會——它是現場娛樂業的革命。數碼化人偶與現場樂隊的表演本應難以奏效，但它確實做到了。現正於倫敦獨家ABBA Arena上演。

31. 《海迪鎮》

通過新奧爾良的爵士和民間音樂，奧菲斯的神話從百老匯來到倫敦，帶來多個托尼獎和忠實的追隨者。

30-21: 優秀的

30. 《窈窕淑女》

勒納和羅伊的《賓加美》改編仍然是文學音樂劇的黃金標準。《昨夜我可以跳舞》是純粹的喜悅。

29. 《一個探尋真相的呼喚》

斯蒂芬·多德利對J.B. 普里斯特利的戲劇的表現主義復興重新定義了西區戲劇的外觀。

28. 《摩門經》

《南方公園》的創作者將他們的不尊重幽默帶到了音樂劇，並創造了一種既冒犯又情感溫暖的作品。

27. 《貓》

貓劇在倫敦上演了21年，引入了數百萬人進入音樂劇。《記憶》超越了該劇成為經典。

26. 《致埃文·漢森》

關於連接和孤立的社交媒體時代音樂劇與渴望代表性來自較年輕觀眾引起共鳴。

25. 《六》

六將亨利八世的妻子變成流行女團，成為Z世代的現象。西區最近最具創意的音樂劇。現正於Vaudeville Theatre上演。

24. 《怪奇物語：第一影子》

怪奇物語：第一影子將Netflix宇宙帶到舞台，效果驚人得似乎不可能。奧利維亞獎得主現正於Phoenix Theatre上演。

23. 《漢密爾頓 (倫敦)》

漢密爾頓改變了音樂劇的可能性。倫敦的維多利亞宮劇院製作將林-曼努埃爾·米蘭達的嘻哈革命帶給英國觀眾。

22. 《保鑣》

惠特尼·休斯頓點歌音樂劇證明觀眾有時只想聽到令人驚嘆的歌曲以令人驚嘆的方式演唱。

21. 《一條線的合唱》

後台音樂劇將合唱線上的無名舞者人性化。《我為愛做了什麼》與任何曾追求夢想的人產生共鳴。

20-11: 傳奇的

20. 《屋頂上的小提琴手》

„傳統!‟ 博克和哈尼克講述的猶太家庭面對沙皇俄國的改變，完美結合了幽默和心碎。

19. 《吉屋出租》

喬納森·拉森的搖滾音樂劇將艾滋病危機帶入主流劇場，為一代人介紹了現場演出的力量。

18. 《惡女》

惡女自2006年起就在阿波羅維多利亞劇院„挑戰地心引力‟。《綠野仙蹤》的前傳在視覺上引人入勝、情感上感人至深。在倫敦仍然是最難買的票之一。

17. 《奧克拉荷馬！》

羅傑斯和哈默斯坦的首次合作發明了綜合音樂劇。這份榜單上的每一場演出都對它負有恩。

16. 《媽媽咪呀！》

媽媽咪呀！本不應該成功——它是以ABBA歌曲串聯起來的薄弱情節。但它光榮地做到了。諾韋爾劇院的製作自1999年以來一直讓觀眾跳舞。

15. 《西區故事》

莎士比亞的《羅密歐與朱麗葉》在1950年代的紐約黑幫被重新演繹。伯恩斯坦的音樂和羅賓斯的編舞仍然無法媲美。

14. 《製作人》

梅爾·布魯克斯證明不良品味與大愛可以共存於戲劇史上最搞笑的音樂劇之一。

13. 《獅子王》

獅子王在Lyceum Theatre是視覺上的奇觀。朱莉·泰摩的木偶技術和舞台設計將迪士尼電影變成了高藝術。倫敦劇院不可或缺的一部分。

12. 《公司》

桑德漢姆對現代人際關係和都市孤立的檢視感在1970年首演時更為切中時代的脈搏。

11. 《走入森林》

桑德漢姆和拉平解構了童話，發現了「從此幸福生活」之下的黑暗。„孩子們會聽‟令人心碎。

前十名：最偉大的

10. 《歌劇魅影》

歌劇魅影是西區歷史上演出時間最久的演出（現在它在短暫閉幕後又回來了）。吊燈、音樂、浪漫——這是最具歌劇特質的戲劇壯觀。在Her Majesty's Theatre上演。

為什麼它是傳奇的： 安德魯·洛伊德·韋伯創作了終極的浪漫哥特音樂劇。僅吊燈墜落就值回票價。全球已有超過150百萬人觀賞過它。

9. 《血兄弟》

米奇和艾迪——按階級分開養育的雙胞胎的悲劇——建構成戲劇中最撼動人心的結尾之一。威利·羅素的傑作於2012年閉幕，但其影響力歷久彌新。

為什麼它是傳奇的： 它證明了英國音樂劇能與美國進口劇競爭同時講述獨特的工人階級故事。

8. 《芝加哥》

坎德和艾伯的音樂劇關於謀殺、腐敗以及名人的題材從未如此相關。„All That Jazz‟開啟了兩小時的犬儒主義輝煌。

為什麼它是傳奇的： 1996年翻修版將該劇剝離至其精華，證明優秀的素材永不過時。

7. 《漢密爾頓》

漢密爾頓改寫了音樂劇的規則。嘻哈、多彩演員陣容和美國歷史結合創造了一種文化現象。維多利亞宮劇場的製作是必不可少的觀看體驗。

為什麼它是傳奇的： 林-曼努埃爾·米蘭達證明了音樂劇能夠對新的世代發聲而不需降低標準。它是21世紀最具影響力的音樂劇。

6. 《貓》

是的，這是一部沒有情節的全場演唱的音樂劇，關於貓。是的，它演出長達21年。是的，„記憶‟讓成年人因貓的生存危機流淚。安德魯·洛伊德·韋伯最爭議的作品也是其最成功之一。

為什麼它是傳奇的： 它引入了數百萬人進入音樂劇，證明了壯觀和藝術可以共存。

5. 《悲慘世界》

悲慘世界是全球演出時間最長的音樂劇，並且Sondheim Theatre的票房依然持續熱賣。„One Day More,