
Plays

Plays

Plays
Mga Highlight
Masaksihan sina Lesley Manville at Aidan Turner sa bagong pagtatanghal ng isang natatanging obra maestra sa teatro
Danasan ang direksyon ni Marianne Elliott, matapos ang kanyang pinuriang Angels in America
Saksihan ang tanyag na adaptasyon ni Christopher Hampton ng klasikal na nobela ni Choderlos de Laclos
Tampok din sina Monica Barbaro at isang kahanga-hangang grupo ng mga artista sa Lyttelton Theatre
Kasama sa Tiket
Ticket para sa Les Liaisons Dangereuses sa National Theatre
Pag-access sa mga pasilidad ng National Theatre kabilang ang mga restaurant, bar, at bookstore
Available ang upuan para sa may wheelchair at mga serbisyong akma sa pangangailangan
Les Liaisons Dangereuses ay muling nagbabalik sa West End ng London sa kinikilalang produksiyong ito ng adaptasyong ginawaran ng parangal ni Christopher Hampton. Batay sa iskandalosong nobelang mula ika-18 siglo ni Choderlos de Laclos, sinisiyasat ng dramang ito na pinupuri ng mga kritiko ang mapanganib na laro ng pang-aakit, manipulasyon, at paghihiganti sa hanay ng mga aristokratang Pranses. Malawak ang pagkilalang natamo ng produksiyon dahil sa pino nitong pagtatanghal at nakakabighaning pagganap, kaya isa ito sa pinakahinahanap na karanasang pampalabas sa London. Maaaring masigurado ng mga manonood ang kanilang mga upuan sa pamamagitan ng tickadoo para sa hindi dapat palampasing pagtatanghal na ito sa West End na nangangakong maghahatid ng parehong intelektuwal na hamon at matinding dramang emosyonal.
Umiikot ang kuwento kina Marquise de Merteuil at Vicomte de Valmont—dalawang dating magkasintahan na ngayo’y sangkot sa masalimuot na mga plano upang dungisan ang inosente at wasakin ang kanilang mga kaaway. Ang kanilang kalkuladong mga laro ng panlilinlang sa pag-ibig at emosyonal na manipulasyon ay lumilikha ng sapot ng panlilinlang na sa huli ay humahantong sa sarili nilang pagbagsak. Ipinapakita ng produksiyon ang talas at pagiging mapanuri ng lipunang Pranses bago ang rebolusyon, habang tinatalakay ang mga temang walang kupas: kapangyarihan, pagnanasa, at pagkabulok ng moralidad. Mahusay na isinasalin ng adaptasyon ni Hampton ang nobelang nasa anyong liham tungo sa kapana-panabik na dayalogo sa entablado na pumipitik sa talino at madilim na katatawanan. Hinihingi ng pinong iskrip ang pambihirang pagganap mula sa mga artista nito, na naghahatid ng mga di-malilimutang tauhang ang mga motibo at pakana ay nagpapanatiling lubos na nakatutok ang mga manonood sa buong gabi.
Nagtatampok ang produksiyong ito sa West End ng natatanging mga elementong disenyo na dinadala ang mga manonood sa marangyang mundo ng mga salon ng Pransiya noong ika-18 siglo. Ipinapakita ng disenyo ng kasuotan ang masalimuot na moda ng panahon habang nagsisilbi rin sa mga temang ang panlabas na ganda ay nagtatakip sa panloob na kabulukan. Lumilikha ang disenyo ng entablado ng atmosperang may aristokratikong karangyaan na unti-unting nagbubunyag ng pagkabulok ng moralidad sa ilalim ng makintab nitong anyo. Binibigyang-diin ng pag-ensena ang pagiging “teatrikal” ng mga panlilinlang ng mga tauhan, kung saan ang mga eksena ay dumadaloy nang walang putol sa pagitan ng mga lihim na sabwatan at mga pampublikong pagpapakitang-tao. Pinatitibay ng mga halagang produksiyon na ito ang pagsusuri ng dula sa pagitan ng anyo at realidad, at lumilikha ng biswal na kapana-panabik na balangkas para sa sikolohikal na mga komplikasyon ng kuwento.
Patuloy na pinupuri ng mga kritiko ang produksiyong ito dahil sa matalinong paglapit nito sa orihinal na materyal at sa pagiging makabuluhan nito para sa mga manonood ngayon. Malakas ang dating sa makabagong manonood ng mga temang manipulasyon, mga network ng tsismis na kahawig ng social media, at paggamit sa sekswalidad bilang sandata. Lalong napapanahon ang pagsusuri ng dula kung paanong ginagamit ng mga pribilehiyadong uri ang iba para sa libangan at pansariling pakinabang. Binibigyang-diin sa mga rebyu ang kakayahan ng produksiyon na timbangin ang madidilim na tema ng kuwento at ang mga sandali ng matalas na biro at itim na komedya. Ang pino nitong dayalogo at masalimuot na ugnayan ng mga tauhan ay lumilikha ng karanasang pampalabas na intelektuwal na nakapagpapasigla at nagbibigay-gantimpala sa mga manonood na masusing nanonood.
Ang mga manonood na magbu-book sa pamamagitan ng tickadoo ay maaaring pumili mula sa iba’t ibang opsyon sa upuan ayon sa kanilang kagustuhan at badyet. Nagbibigay ang teatro sa West End ng magagandang linya ng tanaw sa buong auditorium, na tinitiyak na bawat upuan ay nag-aalok ng de-kalidad na karanasan sa panonood. Karaniwang tumatagal ang mga pagtatanghal sa gabi nang humigit-kumulang dalawa’t kalahating oras kasama ang intermisyon, habang sinusunod din ng mga matinee ang kaparehong iskedyul. Dahil sa mga temang pang-adulto at pino nitong nilalaman, higit itong angkop para sa mga adultong manonood na pinahahalagahan ang masalimuot na dramang sikolohikal. Lubos na inirerekomenda ang maagang pagbu-book sa pamamagitan ng tickadoo dahil sa kasikatan at pagkilala ng produksiyon. Patuloy na umaakit ang pinupuring adaptasyong ito sa mga mahilig sa teatro at sa mga baguhan sa drama ng West End, at lalo pang pinatitibay ang posisyon nito bilang isang mahalagang karanasang pampalabas sa London.
Ang pagkuha ng litrato at pag-record ay hindi pinahihintulutan sa panahon ng pagtatanghal
Ang mga mobile phone ay dapat patayin bago magsimula ang palabas
Ang mga huli ay maaaring hindi papasukin hanggang sa isang angkop na pagitan
Ang Pambansang Teatro ay may mga restaurant, bar, at mga pasilidad ng café
Mangyaring maging maaalalahanin sa iba pang mga manonood
Gaano kahaba ang Les Liaisons Dangereuses?
Tumatakbo ang produksiyon nang humigit-kumulang 2 oras at 30 minuto, kabilang ang isang intermisyon.
Angkop ba ang produksiyong ito para sa mga bata?
Naglalaman ang palabas ng mga temang pang-adulto, nilalamang seksuwal, at wikang pang-adulto. Inirerekomenda ito para sa edad 16 pataas at pinakanababagay sa mga manonood na nasa hustong gulang.
Saan itinatanghal ang Les Liaisons Dangereuses sa London?
Tingnan ang iyong kumpirmasyon ng booking sa tickadoo para sa partikular na lugar (venue) sa West End at kumpletong detalye ng address.
Maaari ba akong mag-book ng mga inumin para sa intermisyon nang mas maaga?
Karamihan sa mga teatro sa West End ay may serbisyong pre-order para sa mga inumin. Direktang makipag-ugnayan sa venue o tingnan habang nasa proseso ng iyong booking sa tickadoo.
May mga available bang opsiyon para sa accessible na upuan?
Oo, may available na accessible na upuan at mga pasilidad. Piliin ang mga accessible na opsiyon kapag nagbu-book sa tickadoo o makipag-ugnayan sa customer service para sa tulong.
Ano ang dapat kong isuot sa teatro?
Tumatanggap ang mga teatro sa West End ng smart casual hanggang pormal na kasuotan. Walang mahigpit na dress code, ngunit maraming manonood ang nagbibihis nang mas pormal para sa mga pagtatanghal sa gabi.
Maaari ko bang ipapalit ang aking mga tiket kung kinakailangan?
Nagkakaiba-iba ang mga patakaran sa pagpapalit ng tiket depende sa venue at uri ng booking. Tingnan ang iyong email ng kumpirmasyon mula sa tickadoo para sa mga partikular na tuntunin at kondisyon.
Gaano ako kaaga dapat dumating sa teatro?
Dumating nang hindi bababa sa 30 minuto bago ang oras ng pagsisimula upang kunin ang mga tiket, mahanap ang iyong mga upuan, at makapaghanda bago magsimula ang pagtatanghal.
Rekomendasyon sa Edad: Ang produksiyong ito ay naglalaman ng mga temang pang-adulto kabilang ang seksuwal na nilalaman, manipulasyon, at mga relasyong para sa nasa hustong gulang, kaya ito ay pinakanaaangkop para sa mga manonood na 16 taong gulang pataas.
Haba ng Palabas: Tumatakbo ang palabas nang humigit-kumulang 2 oras at 30 minuto, kabilang ang 20-minutong intermisyon, kaya planuhin ang iyong gabi nang naaayon.
Oras ng Pagdating: Dumating nang hindi bababa sa 30 minuto bago ang oras ng pagbubukas ng kurtina upang makuha ang mga tiket, makabili ng mga programa, at mahanap ang iyong mga upuan nang hindi nagmamadali.
Dress Code: Bagama’t walang pormal na dress code, ang smart casual hanggang semi-formal na kasuotan ay angkop para sa sopistikadong produksiyong ito sa West End.
Patakaran sa Pag-upo Kapag Nahuli: Karamihan sa mga venue sa West End ay may mahigpit na patakaran sa pag-upo kapag nahuli. Maaaring kailanganing maghintay ang mga nahuling dumating hanggang sa magkaroon ng angkop na pahinga sa pagtatanghal bago sila maupo.
Mga Mobile Phone: Patayin ang lahat ng elektronikong device bago magsimula ang pagtatanghal, dahil maaari itong makagambala sa mga performer at sa iba pang manonood.
Kumpirmasyon ng Booking: Panatilihing madaling makuha ang iyong kumpirmasyon ng booking sa tickadoo, dahil maaaring kailanganin ito para sa pagkuha ng tiket o upang masagot ang anumang katanungan tungkol sa upuan sa venue.
Hindi maaaring kanselahin o i-reschedule
Upper Ground, South Bank, London SE1 9PX
Mga Highlight
Masaksihan sina Lesley Manville at Aidan Turner sa bagong pagtatanghal ng isang natatanging obra maestra sa teatro
Danasan ang direksyon ni Marianne Elliott, matapos ang kanyang pinuriang Angels in America
Saksihan ang tanyag na adaptasyon ni Christopher Hampton ng klasikal na nobela ni Choderlos de Laclos
Tampok din sina Monica Barbaro at isang kahanga-hangang grupo ng mga artista sa Lyttelton Theatre
Kasama sa Tiket
Ticket para sa Les Liaisons Dangereuses sa National Theatre
Pag-access sa mga pasilidad ng National Theatre kabilang ang mga restaurant, bar, at bookstore
Available ang upuan para sa may wheelchair at mga serbisyong akma sa pangangailangan
Les Liaisons Dangereuses ay muling nagbabalik sa West End ng London sa kinikilalang produksiyong ito ng adaptasyong ginawaran ng parangal ni Christopher Hampton. Batay sa iskandalosong nobelang mula ika-18 siglo ni Choderlos de Laclos, sinisiyasat ng dramang ito na pinupuri ng mga kritiko ang mapanganib na laro ng pang-aakit, manipulasyon, at paghihiganti sa hanay ng mga aristokratang Pranses. Malawak ang pagkilalang natamo ng produksiyon dahil sa pino nitong pagtatanghal at nakakabighaning pagganap, kaya isa ito sa pinakahinahanap na karanasang pampalabas sa London. Maaaring masigurado ng mga manonood ang kanilang mga upuan sa pamamagitan ng tickadoo para sa hindi dapat palampasing pagtatanghal na ito sa West End na nangangakong maghahatid ng parehong intelektuwal na hamon at matinding dramang emosyonal.
Umiikot ang kuwento kina Marquise de Merteuil at Vicomte de Valmont—dalawang dating magkasintahan na ngayo’y sangkot sa masalimuot na mga plano upang dungisan ang inosente at wasakin ang kanilang mga kaaway. Ang kanilang kalkuladong mga laro ng panlilinlang sa pag-ibig at emosyonal na manipulasyon ay lumilikha ng sapot ng panlilinlang na sa huli ay humahantong sa sarili nilang pagbagsak. Ipinapakita ng produksiyon ang talas at pagiging mapanuri ng lipunang Pranses bago ang rebolusyon, habang tinatalakay ang mga temang walang kupas: kapangyarihan, pagnanasa, at pagkabulok ng moralidad. Mahusay na isinasalin ng adaptasyon ni Hampton ang nobelang nasa anyong liham tungo sa kapana-panabik na dayalogo sa entablado na pumipitik sa talino at madilim na katatawanan. Hinihingi ng pinong iskrip ang pambihirang pagganap mula sa mga artista nito, na naghahatid ng mga di-malilimutang tauhang ang mga motibo at pakana ay nagpapanatiling lubos na nakatutok ang mga manonood sa buong gabi.
Nagtatampok ang produksiyong ito sa West End ng natatanging mga elementong disenyo na dinadala ang mga manonood sa marangyang mundo ng mga salon ng Pransiya noong ika-18 siglo. Ipinapakita ng disenyo ng kasuotan ang masalimuot na moda ng panahon habang nagsisilbi rin sa mga temang ang panlabas na ganda ay nagtatakip sa panloob na kabulukan. Lumilikha ang disenyo ng entablado ng atmosperang may aristokratikong karangyaan na unti-unting nagbubunyag ng pagkabulok ng moralidad sa ilalim ng makintab nitong anyo. Binibigyang-diin ng pag-ensena ang pagiging “teatrikal” ng mga panlilinlang ng mga tauhan, kung saan ang mga eksena ay dumadaloy nang walang putol sa pagitan ng mga lihim na sabwatan at mga pampublikong pagpapakitang-tao. Pinatitibay ng mga halagang produksiyon na ito ang pagsusuri ng dula sa pagitan ng anyo at realidad, at lumilikha ng biswal na kapana-panabik na balangkas para sa sikolohikal na mga komplikasyon ng kuwento.
Patuloy na pinupuri ng mga kritiko ang produksiyong ito dahil sa matalinong paglapit nito sa orihinal na materyal at sa pagiging makabuluhan nito para sa mga manonood ngayon. Malakas ang dating sa makabagong manonood ng mga temang manipulasyon, mga network ng tsismis na kahawig ng social media, at paggamit sa sekswalidad bilang sandata. Lalong napapanahon ang pagsusuri ng dula kung paanong ginagamit ng mga pribilehiyadong uri ang iba para sa libangan at pansariling pakinabang. Binibigyang-diin sa mga rebyu ang kakayahan ng produksiyon na timbangin ang madidilim na tema ng kuwento at ang mga sandali ng matalas na biro at itim na komedya. Ang pino nitong dayalogo at masalimuot na ugnayan ng mga tauhan ay lumilikha ng karanasang pampalabas na intelektuwal na nakapagpapasigla at nagbibigay-gantimpala sa mga manonood na masusing nanonood.
Ang mga manonood na magbu-book sa pamamagitan ng tickadoo ay maaaring pumili mula sa iba’t ibang opsyon sa upuan ayon sa kanilang kagustuhan at badyet. Nagbibigay ang teatro sa West End ng magagandang linya ng tanaw sa buong auditorium, na tinitiyak na bawat upuan ay nag-aalok ng de-kalidad na karanasan sa panonood. Karaniwang tumatagal ang mga pagtatanghal sa gabi nang humigit-kumulang dalawa’t kalahating oras kasama ang intermisyon, habang sinusunod din ng mga matinee ang kaparehong iskedyul. Dahil sa mga temang pang-adulto at pino nitong nilalaman, higit itong angkop para sa mga adultong manonood na pinahahalagahan ang masalimuot na dramang sikolohikal. Lubos na inirerekomenda ang maagang pagbu-book sa pamamagitan ng tickadoo dahil sa kasikatan at pagkilala ng produksiyon. Patuloy na umaakit ang pinupuring adaptasyong ito sa mga mahilig sa teatro at sa mga baguhan sa drama ng West End, at lalo pang pinatitibay ang posisyon nito bilang isang mahalagang karanasang pampalabas sa London.
Ang pagkuha ng litrato at pag-record ay hindi pinahihintulutan sa panahon ng pagtatanghal
Ang mga mobile phone ay dapat patayin bago magsimula ang palabas
Ang mga huli ay maaaring hindi papasukin hanggang sa isang angkop na pagitan
Ang Pambansang Teatro ay may mga restaurant, bar, at mga pasilidad ng café
Mangyaring maging maaalalahanin sa iba pang mga manonood
Gaano kahaba ang Les Liaisons Dangereuses?
Tumatakbo ang produksiyon nang humigit-kumulang 2 oras at 30 minuto, kabilang ang isang intermisyon.
Angkop ba ang produksiyong ito para sa mga bata?
Naglalaman ang palabas ng mga temang pang-adulto, nilalamang seksuwal, at wikang pang-adulto. Inirerekomenda ito para sa edad 16 pataas at pinakanababagay sa mga manonood na nasa hustong gulang.
Saan itinatanghal ang Les Liaisons Dangereuses sa London?
Tingnan ang iyong kumpirmasyon ng booking sa tickadoo para sa partikular na lugar (venue) sa West End at kumpletong detalye ng address.
Maaari ba akong mag-book ng mga inumin para sa intermisyon nang mas maaga?
Karamihan sa mga teatro sa West End ay may serbisyong pre-order para sa mga inumin. Direktang makipag-ugnayan sa venue o tingnan habang nasa proseso ng iyong booking sa tickadoo.
May mga available bang opsiyon para sa accessible na upuan?
Oo, may available na accessible na upuan at mga pasilidad. Piliin ang mga accessible na opsiyon kapag nagbu-book sa tickadoo o makipag-ugnayan sa customer service para sa tulong.
Ano ang dapat kong isuot sa teatro?
Tumatanggap ang mga teatro sa West End ng smart casual hanggang pormal na kasuotan. Walang mahigpit na dress code, ngunit maraming manonood ang nagbibihis nang mas pormal para sa mga pagtatanghal sa gabi.
Maaari ko bang ipapalit ang aking mga tiket kung kinakailangan?
Nagkakaiba-iba ang mga patakaran sa pagpapalit ng tiket depende sa venue at uri ng booking. Tingnan ang iyong email ng kumpirmasyon mula sa tickadoo para sa mga partikular na tuntunin at kondisyon.
Gaano ako kaaga dapat dumating sa teatro?
Dumating nang hindi bababa sa 30 minuto bago ang oras ng pagsisimula upang kunin ang mga tiket, mahanap ang iyong mga upuan, at makapaghanda bago magsimula ang pagtatanghal.
Rekomendasyon sa Edad: Ang produksiyong ito ay naglalaman ng mga temang pang-adulto kabilang ang seksuwal na nilalaman, manipulasyon, at mga relasyong para sa nasa hustong gulang, kaya ito ay pinakanaaangkop para sa mga manonood na 16 taong gulang pataas.
Haba ng Palabas: Tumatakbo ang palabas nang humigit-kumulang 2 oras at 30 minuto, kabilang ang 20-minutong intermisyon, kaya planuhin ang iyong gabi nang naaayon.
Oras ng Pagdating: Dumating nang hindi bababa sa 30 minuto bago ang oras ng pagbubukas ng kurtina upang makuha ang mga tiket, makabili ng mga programa, at mahanap ang iyong mga upuan nang hindi nagmamadali.
Dress Code: Bagama’t walang pormal na dress code, ang smart casual hanggang semi-formal na kasuotan ay angkop para sa sopistikadong produksiyong ito sa West End.
Patakaran sa Pag-upo Kapag Nahuli: Karamihan sa mga venue sa West End ay may mahigpit na patakaran sa pag-upo kapag nahuli. Maaaring kailanganing maghintay ang mga nahuling dumating hanggang sa magkaroon ng angkop na pahinga sa pagtatanghal bago sila maupo.
Mga Mobile Phone: Patayin ang lahat ng elektronikong device bago magsimula ang pagtatanghal, dahil maaari itong makagambala sa mga performer at sa iba pang manonood.
Kumpirmasyon ng Booking: Panatilihing madaling makuha ang iyong kumpirmasyon ng booking sa tickadoo, dahil maaaring kailanganin ito para sa pagkuha ng tiket o upang masagot ang anumang katanungan tungkol sa upuan sa venue.
Hindi maaaring kanselahin o i-reschedule
Upper Ground, South Bank, London SE1 9PX
Mga Highlight
Masaksihan sina Lesley Manville at Aidan Turner sa bagong pagtatanghal ng isang natatanging obra maestra sa teatro
Danasan ang direksyon ni Marianne Elliott, matapos ang kanyang pinuriang Angels in America
Saksihan ang tanyag na adaptasyon ni Christopher Hampton ng klasikal na nobela ni Choderlos de Laclos
Tampok din sina Monica Barbaro at isang kahanga-hangang grupo ng mga artista sa Lyttelton Theatre
Kasama sa Tiket
Ticket para sa Les Liaisons Dangereuses sa National Theatre
Pag-access sa mga pasilidad ng National Theatre kabilang ang mga restaurant, bar, at bookstore
Available ang upuan para sa may wheelchair at mga serbisyong akma sa pangangailangan
Les Liaisons Dangereuses ay muling nagbabalik sa West End ng London sa kinikilalang produksiyong ito ng adaptasyong ginawaran ng parangal ni Christopher Hampton. Batay sa iskandalosong nobelang mula ika-18 siglo ni Choderlos de Laclos, sinisiyasat ng dramang ito na pinupuri ng mga kritiko ang mapanganib na laro ng pang-aakit, manipulasyon, at paghihiganti sa hanay ng mga aristokratang Pranses. Malawak ang pagkilalang natamo ng produksiyon dahil sa pino nitong pagtatanghal at nakakabighaning pagganap, kaya isa ito sa pinakahinahanap na karanasang pampalabas sa London. Maaaring masigurado ng mga manonood ang kanilang mga upuan sa pamamagitan ng tickadoo para sa hindi dapat palampasing pagtatanghal na ito sa West End na nangangakong maghahatid ng parehong intelektuwal na hamon at matinding dramang emosyonal.
Umiikot ang kuwento kina Marquise de Merteuil at Vicomte de Valmont—dalawang dating magkasintahan na ngayo’y sangkot sa masalimuot na mga plano upang dungisan ang inosente at wasakin ang kanilang mga kaaway. Ang kanilang kalkuladong mga laro ng panlilinlang sa pag-ibig at emosyonal na manipulasyon ay lumilikha ng sapot ng panlilinlang na sa huli ay humahantong sa sarili nilang pagbagsak. Ipinapakita ng produksiyon ang talas at pagiging mapanuri ng lipunang Pranses bago ang rebolusyon, habang tinatalakay ang mga temang walang kupas: kapangyarihan, pagnanasa, at pagkabulok ng moralidad. Mahusay na isinasalin ng adaptasyon ni Hampton ang nobelang nasa anyong liham tungo sa kapana-panabik na dayalogo sa entablado na pumipitik sa talino at madilim na katatawanan. Hinihingi ng pinong iskrip ang pambihirang pagganap mula sa mga artista nito, na naghahatid ng mga di-malilimutang tauhang ang mga motibo at pakana ay nagpapanatiling lubos na nakatutok ang mga manonood sa buong gabi.
Nagtatampok ang produksiyong ito sa West End ng natatanging mga elementong disenyo na dinadala ang mga manonood sa marangyang mundo ng mga salon ng Pransiya noong ika-18 siglo. Ipinapakita ng disenyo ng kasuotan ang masalimuot na moda ng panahon habang nagsisilbi rin sa mga temang ang panlabas na ganda ay nagtatakip sa panloob na kabulukan. Lumilikha ang disenyo ng entablado ng atmosperang may aristokratikong karangyaan na unti-unting nagbubunyag ng pagkabulok ng moralidad sa ilalim ng makintab nitong anyo. Binibigyang-diin ng pag-ensena ang pagiging “teatrikal” ng mga panlilinlang ng mga tauhan, kung saan ang mga eksena ay dumadaloy nang walang putol sa pagitan ng mga lihim na sabwatan at mga pampublikong pagpapakitang-tao. Pinatitibay ng mga halagang produksiyon na ito ang pagsusuri ng dula sa pagitan ng anyo at realidad, at lumilikha ng biswal na kapana-panabik na balangkas para sa sikolohikal na mga komplikasyon ng kuwento.
Patuloy na pinupuri ng mga kritiko ang produksiyong ito dahil sa matalinong paglapit nito sa orihinal na materyal at sa pagiging makabuluhan nito para sa mga manonood ngayon. Malakas ang dating sa makabagong manonood ng mga temang manipulasyon, mga network ng tsismis na kahawig ng social media, at paggamit sa sekswalidad bilang sandata. Lalong napapanahon ang pagsusuri ng dula kung paanong ginagamit ng mga pribilehiyadong uri ang iba para sa libangan at pansariling pakinabang. Binibigyang-diin sa mga rebyu ang kakayahan ng produksiyon na timbangin ang madidilim na tema ng kuwento at ang mga sandali ng matalas na biro at itim na komedya. Ang pino nitong dayalogo at masalimuot na ugnayan ng mga tauhan ay lumilikha ng karanasang pampalabas na intelektuwal na nakapagpapasigla at nagbibigay-gantimpala sa mga manonood na masusing nanonood.
Ang mga manonood na magbu-book sa pamamagitan ng tickadoo ay maaaring pumili mula sa iba’t ibang opsyon sa upuan ayon sa kanilang kagustuhan at badyet. Nagbibigay ang teatro sa West End ng magagandang linya ng tanaw sa buong auditorium, na tinitiyak na bawat upuan ay nag-aalok ng de-kalidad na karanasan sa panonood. Karaniwang tumatagal ang mga pagtatanghal sa gabi nang humigit-kumulang dalawa’t kalahating oras kasama ang intermisyon, habang sinusunod din ng mga matinee ang kaparehong iskedyul. Dahil sa mga temang pang-adulto at pino nitong nilalaman, higit itong angkop para sa mga adultong manonood na pinahahalagahan ang masalimuot na dramang sikolohikal. Lubos na inirerekomenda ang maagang pagbu-book sa pamamagitan ng tickadoo dahil sa kasikatan at pagkilala ng produksiyon. Patuloy na umaakit ang pinupuring adaptasyong ito sa mga mahilig sa teatro at sa mga baguhan sa drama ng West End, at lalo pang pinatitibay ang posisyon nito bilang isang mahalagang karanasang pampalabas sa London.
Rekomendasyon sa Edad: Ang produksiyong ito ay naglalaman ng mga temang pang-adulto kabilang ang seksuwal na nilalaman, manipulasyon, at mga relasyong para sa nasa hustong gulang, kaya ito ay pinakanaaangkop para sa mga manonood na 16 taong gulang pataas.
Haba ng Palabas: Tumatakbo ang palabas nang humigit-kumulang 2 oras at 30 minuto, kabilang ang 20-minutong intermisyon, kaya planuhin ang iyong gabi nang naaayon.
Oras ng Pagdating: Dumating nang hindi bababa sa 30 minuto bago ang oras ng pagbubukas ng kurtina upang makuha ang mga tiket, makabili ng mga programa, at mahanap ang iyong mga upuan nang hindi nagmamadali.
Dress Code: Bagama’t walang pormal na dress code, ang smart casual hanggang semi-formal na kasuotan ay angkop para sa sopistikadong produksiyong ito sa West End.
Patakaran sa Pag-upo Kapag Nahuli: Karamihan sa mga venue sa West End ay may mahigpit na patakaran sa pag-upo kapag nahuli. Maaaring kailanganing maghintay ang mga nahuling dumating hanggang sa magkaroon ng angkop na pahinga sa pagtatanghal bago sila maupo.
Mga Mobile Phone: Patayin ang lahat ng elektronikong device bago magsimula ang pagtatanghal, dahil maaari itong makagambala sa mga performer at sa iba pang manonood.
Kumpirmasyon ng Booking: Panatilihing madaling makuha ang iyong kumpirmasyon ng booking sa tickadoo, dahil maaaring kailanganin ito para sa pagkuha ng tiket o upang masagot ang anumang katanungan tungkol sa upuan sa venue.
Ang pagkuha ng litrato at pag-record ay hindi pinahihintulutan sa panahon ng pagtatanghal
Ang mga mobile phone ay dapat patayin bago magsimula ang palabas
Ang mga huli ay maaaring hindi papasukin hanggang sa isang angkop na pagitan
Ang Pambansang Teatro ay may mga restaurant, bar, at mga pasilidad ng café
Mangyaring maging maaalalahanin sa iba pang mga manonood
Gaano kahaba ang Les Liaisons Dangereuses?
Tumatakbo ang produksiyon nang humigit-kumulang 2 oras at 30 minuto, kabilang ang isang intermisyon.
Angkop ba ang produksiyong ito para sa mga bata?
Naglalaman ang palabas ng mga temang pang-adulto, nilalamang seksuwal, at wikang pang-adulto. Inirerekomenda ito para sa edad 16 pataas at pinakanababagay sa mga manonood na nasa hustong gulang.
Saan itinatanghal ang Les Liaisons Dangereuses sa London?
Tingnan ang iyong kumpirmasyon ng booking sa tickadoo para sa partikular na lugar (venue) sa West End at kumpletong detalye ng address.
Maaari ba akong mag-book ng mga inumin para sa intermisyon nang mas maaga?
Karamihan sa mga teatro sa West End ay may serbisyong pre-order para sa mga inumin. Direktang makipag-ugnayan sa venue o tingnan habang nasa proseso ng iyong booking sa tickadoo.
May mga available bang opsiyon para sa accessible na upuan?
Oo, may available na accessible na upuan at mga pasilidad. Piliin ang mga accessible na opsiyon kapag nagbu-book sa tickadoo o makipag-ugnayan sa customer service para sa tulong.
Ano ang dapat kong isuot sa teatro?
Tumatanggap ang mga teatro sa West End ng smart casual hanggang pormal na kasuotan. Walang mahigpit na dress code, ngunit maraming manonood ang nagbibihis nang mas pormal para sa mga pagtatanghal sa gabi.
Maaari ko bang ipapalit ang aking mga tiket kung kinakailangan?
Nagkakaiba-iba ang mga patakaran sa pagpapalit ng tiket depende sa venue at uri ng booking. Tingnan ang iyong email ng kumpirmasyon mula sa tickadoo para sa mga partikular na tuntunin at kondisyon.
Gaano ako kaaga dapat dumating sa teatro?
Dumating nang hindi bababa sa 30 minuto bago ang oras ng pagsisimula upang kunin ang mga tiket, mahanap ang iyong mga upuan, at makapaghanda bago magsimula ang pagtatanghal.
Hindi maaaring kanselahin o i-reschedule
Upper Ground, South Bank, London SE1 9PX
Mga Highlight
Masaksihan sina Lesley Manville at Aidan Turner sa bagong pagtatanghal ng isang natatanging obra maestra sa teatro
Danasan ang direksyon ni Marianne Elliott, matapos ang kanyang pinuriang Angels in America
Saksihan ang tanyag na adaptasyon ni Christopher Hampton ng klasikal na nobela ni Choderlos de Laclos
Tampok din sina Monica Barbaro at isang kahanga-hangang grupo ng mga artista sa Lyttelton Theatre
Kasama sa Tiket
Ticket para sa Les Liaisons Dangereuses sa National Theatre
Pag-access sa mga pasilidad ng National Theatre kabilang ang mga restaurant, bar, at bookstore
Available ang upuan para sa may wheelchair at mga serbisyong akma sa pangangailangan
Les Liaisons Dangereuses ay muling nagbabalik sa West End ng London sa kinikilalang produksiyong ito ng adaptasyong ginawaran ng parangal ni Christopher Hampton. Batay sa iskandalosong nobelang mula ika-18 siglo ni Choderlos de Laclos, sinisiyasat ng dramang ito na pinupuri ng mga kritiko ang mapanganib na laro ng pang-aakit, manipulasyon, at paghihiganti sa hanay ng mga aristokratang Pranses. Malawak ang pagkilalang natamo ng produksiyon dahil sa pino nitong pagtatanghal at nakakabighaning pagganap, kaya isa ito sa pinakahinahanap na karanasang pampalabas sa London. Maaaring masigurado ng mga manonood ang kanilang mga upuan sa pamamagitan ng tickadoo para sa hindi dapat palampasing pagtatanghal na ito sa West End na nangangakong maghahatid ng parehong intelektuwal na hamon at matinding dramang emosyonal.
Umiikot ang kuwento kina Marquise de Merteuil at Vicomte de Valmont—dalawang dating magkasintahan na ngayo’y sangkot sa masalimuot na mga plano upang dungisan ang inosente at wasakin ang kanilang mga kaaway. Ang kanilang kalkuladong mga laro ng panlilinlang sa pag-ibig at emosyonal na manipulasyon ay lumilikha ng sapot ng panlilinlang na sa huli ay humahantong sa sarili nilang pagbagsak. Ipinapakita ng produksiyon ang talas at pagiging mapanuri ng lipunang Pranses bago ang rebolusyon, habang tinatalakay ang mga temang walang kupas: kapangyarihan, pagnanasa, at pagkabulok ng moralidad. Mahusay na isinasalin ng adaptasyon ni Hampton ang nobelang nasa anyong liham tungo sa kapana-panabik na dayalogo sa entablado na pumipitik sa talino at madilim na katatawanan. Hinihingi ng pinong iskrip ang pambihirang pagganap mula sa mga artista nito, na naghahatid ng mga di-malilimutang tauhang ang mga motibo at pakana ay nagpapanatiling lubos na nakatutok ang mga manonood sa buong gabi.
Nagtatampok ang produksiyong ito sa West End ng natatanging mga elementong disenyo na dinadala ang mga manonood sa marangyang mundo ng mga salon ng Pransiya noong ika-18 siglo. Ipinapakita ng disenyo ng kasuotan ang masalimuot na moda ng panahon habang nagsisilbi rin sa mga temang ang panlabas na ganda ay nagtatakip sa panloob na kabulukan. Lumilikha ang disenyo ng entablado ng atmosperang may aristokratikong karangyaan na unti-unting nagbubunyag ng pagkabulok ng moralidad sa ilalim ng makintab nitong anyo. Binibigyang-diin ng pag-ensena ang pagiging “teatrikal” ng mga panlilinlang ng mga tauhan, kung saan ang mga eksena ay dumadaloy nang walang putol sa pagitan ng mga lihim na sabwatan at mga pampublikong pagpapakitang-tao. Pinatitibay ng mga halagang produksiyon na ito ang pagsusuri ng dula sa pagitan ng anyo at realidad, at lumilikha ng biswal na kapana-panabik na balangkas para sa sikolohikal na mga komplikasyon ng kuwento.
Patuloy na pinupuri ng mga kritiko ang produksiyong ito dahil sa matalinong paglapit nito sa orihinal na materyal at sa pagiging makabuluhan nito para sa mga manonood ngayon. Malakas ang dating sa makabagong manonood ng mga temang manipulasyon, mga network ng tsismis na kahawig ng social media, at paggamit sa sekswalidad bilang sandata. Lalong napapanahon ang pagsusuri ng dula kung paanong ginagamit ng mga pribilehiyadong uri ang iba para sa libangan at pansariling pakinabang. Binibigyang-diin sa mga rebyu ang kakayahan ng produksiyon na timbangin ang madidilim na tema ng kuwento at ang mga sandali ng matalas na biro at itim na komedya. Ang pino nitong dayalogo at masalimuot na ugnayan ng mga tauhan ay lumilikha ng karanasang pampalabas na intelektuwal na nakapagpapasigla at nagbibigay-gantimpala sa mga manonood na masusing nanonood.
Ang mga manonood na magbu-book sa pamamagitan ng tickadoo ay maaaring pumili mula sa iba’t ibang opsyon sa upuan ayon sa kanilang kagustuhan at badyet. Nagbibigay ang teatro sa West End ng magagandang linya ng tanaw sa buong auditorium, na tinitiyak na bawat upuan ay nag-aalok ng de-kalidad na karanasan sa panonood. Karaniwang tumatagal ang mga pagtatanghal sa gabi nang humigit-kumulang dalawa’t kalahating oras kasama ang intermisyon, habang sinusunod din ng mga matinee ang kaparehong iskedyul. Dahil sa mga temang pang-adulto at pino nitong nilalaman, higit itong angkop para sa mga adultong manonood na pinahahalagahan ang masalimuot na dramang sikolohikal. Lubos na inirerekomenda ang maagang pagbu-book sa pamamagitan ng tickadoo dahil sa kasikatan at pagkilala ng produksiyon. Patuloy na umaakit ang pinupuring adaptasyong ito sa mga mahilig sa teatro at sa mga baguhan sa drama ng West End, at lalo pang pinatitibay ang posisyon nito bilang isang mahalagang karanasang pampalabas sa London.
Rekomendasyon sa Edad: Ang produksiyong ito ay naglalaman ng mga temang pang-adulto kabilang ang seksuwal na nilalaman, manipulasyon, at mga relasyong para sa nasa hustong gulang, kaya ito ay pinakanaaangkop para sa mga manonood na 16 taong gulang pataas.
Haba ng Palabas: Tumatakbo ang palabas nang humigit-kumulang 2 oras at 30 minuto, kabilang ang 20-minutong intermisyon, kaya planuhin ang iyong gabi nang naaayon.
Oras ng Pagdating: Dumating nang hindi bababa sa 30 minuto bago ang oras ng pagbubukas ng kurtina upang makuha ang mga tiket, makabili ng mga programa, at mahanap ang iyong mga upuan nang hindi nagmamadali.
Dress Code: Bagama’t walang pormal na dress code, ang smart casual hanggang semi-formal na kasuotan ay angkop para sa sopistikadong produksiyong ito sa West End.
Patakaran sa Pag-upo Kapag Nahuli: Karamihan sa mga venue sa West End ay may mahigpit na patakaran sa pag-upo kapag nahuli. Maaaring kailanganing maghintay ang mga nahuling dumating hanggang sa magkaroon ng angkop na pahinga sa pagtatanghal bago sila maupo.
Mga Mobile Phone: Patayin ang lahat ng elektronikong device bago magsimula ang pagtatanghal, dahil maaari itong makagambala sa mga performer at sa iba pang manonood.
Kumpirmasyon ng Booking: Panatilihing madaling makuha ang iyong kumpirmasyon ng booking sa tickadoo, dahil maaaring kailanganin ito para sa pagkuha ng tiket o upang masagot ang anumang katanungan tungkol sa upuan sa venue.
Ang pagkuha ng litrato at pag-record ay hindi pinahihintulutan sa panahon ng pagtatanghal
Ang mga mobile phone ay dapat patayin bago magsimula ang palabas
Ang mga huli ay maaaring hindi papasukin hanggang sa isang angkop na pagitan
Ang Pambansang Teatro ay may mga restaurant, bar, at mga pasilidad ng café
Mangyaring maging maaalalahanin sa iba pang mga manonood
Gaano kahaba ang Les Liaisons Dangereuses?
Tumatakbo ang produksiyon nang humigit-kumulang 2 oras at 30 minuto, kabilang ang isang intermisyon.
Angkop ba ang produksiyong ito para sa mga bata?
Naglalaman ang palabas ng mga temang pang-adulto, nilalamang seksuwal, at wikang pang-adulto. Inirerekomenda ito para sa edad 16 pataas at pinakanababagay sa mga manonood na nasa hustong gulang.
Saan itinatanghal ang Les Liaisons Dangereuses sa London?
Tingnan ang iyong kumpirmasyon ng booking sa tickadoo para sa partikular na lugar (venue) sa West End at kumpletong detalye ng address.
Maaari ba akong mag-book ng mga inumin para sa intermisyon nang mas maaga?
Karamihan sa mga teatro sa West End ay may serbisyong pre-order para sa mga inumin. Direktang makipag-ugnayan sa venue o tingnan habang nasa proseso ng iyong booking sa tickadoo.
May mga available bang opsiyon para sa accessible na upuan?
Oo, may available na accessible na upuan at mga pasilidad. Piliin ang mga accessible na opsiyon kapag nagbu-book sa tickadoo o makipag-ugnayan sa customer service para sa tulong.
Ano ang dapat kong isuot sa teatro?
Tumatanggap ang mga teatro sa West End ng smart casual hanggang pormal na kasuotan. Walang mahigpit na dress code, ngunit maraming manonood ang nagbibihis nang mas pormal para sa mga pagtatanghal sa gabi.
Maaari ko bang ipapalit ang aking mga tiket kung kinakailangan?
Nagkakaiba-iba ang mga patakaran sa pagpapalit ng tiket depende sa venue at uri ng booking. Tingnan ang iyong email ng kumpirmasyon mula sa tickadoo para sa mga partikular na tuntunin at kondisyon.
Gaano ako kaaga dapat dumating sa teatro?
Dumating nang hindi bababa sa 30 minuto bago ang oras ng pagsisimula upang kunin ang mga tiket, mahanap ang iyong mga upuan, at makapaghanda bago magsimula ang pagtatanghal.
Hindi maaaring kanselahin o i-reschedule
Upper Ground, South Bank, London SE1 9PX
Ibahagi ito:
Ibahagi ito:
Ibahagi ito:















