Ten tydzień w teatrze: Wspomnienie Toma Stopparda, Merrily trafia do kin, Paddington otwiera się

przez James Johnson

7 grudnia 2025

Udostępnij

Musical „Paddington” miał premierę w Londynie 30 listopada

Ten tydzień w teatrze: Wspomnienie Toma Stopparda, Merrily trafia do kin, Paddington otwiera się

przez James Johnson

7 grudnia 2025

Udostępnij

Musical „Paddington” miał premierę w Londynie 30 listopada

Ten tydzień w teatrze: Wspomnienie Toma Stopparda, Merrily trafia do kin, Paddington otwiera się

przez James Johnson

7 grudnia 2025

Udostępnij

Musical „Paddington” miał premierę w Londynie 30 listopada

Ten tydzień w teatrze: Wspomnienie Toma Stopparda, Merrily trafia do kin, Paddington otwiera się

przez James Johnson

7 grudnia 2025

Udostępnij

Musical „Paddington” miał premierę w Londynie 30 listopada

Świat teatru stracił jednego ze swoich gigantów w tym tygodniu, uczcił innego premierą kinową i powitał małego misia z Peru na West Endzie. Oto wszystko, co się wydarzyło.

Tom Stoppard (1937-2025)

Wiadomość, która zdominowała tydzień: Sir Tom Stoppard, jeden z największych dramaturgów ubiegłego wieku, zmarł 29 listopada w swoim domu w Dorset. Miał 88 lat.

Teatry West End przyciemniły swoje światła na dwie minuty o godz. 19:00 we wtorek, 2 grudnia. W wyjątkowym hołdzie dołączył do nich Broadway - solo przyciemnianie świateł to teraz niezwykłe wyróżnienie na Great White Way, zarezerwowane dla prawdziwie wybitnych postaci. Ostatni porównywalny hołd był dla Stephena Sondheima.

Wpływ Stopparda na teatr jest niemal niemożliwy do przecenienia. Od Rosencrantz i Guildenstern nie żyją (1966) po Arkadię, Rzeczywistość, Travesties i Wybrzeże utopii, wnosił intelektualną rygorystyczność i olśniewający dowcip do tematów, obejmujących od fizyki kwantowej po historię Związku Radzieckiego i naturę świadomości.

Hołd Camerona Mackintosha uchwycił nastrój: „Przez ostatnie 60 lat Tom był jednym z Gigantów brytyjskiego teatru. Pisarzem o poważanem błysku i niezwykłym dowcipie, iluminował brytyjską i światową scenę swoim unikalnym stylem i intelektualną zabawnością.”

Chwila jest wzruszająca. Felicity Kendal otwiera się na Indian Ink Stopparda w Hampstead Theatre w tym tygodniu – produkcja była już zaplanowana, ale teraz zyskuje dodatkowe znaczenie. The Old Vic wznowi Arkadię od 24 stycznia 2026 roku, w reżyserii Carrie Cracknell.

Jego dzieła będą kontynuowane tak długo, jak długo istnieje teatr. Ale nie będzie nowych sztuk Stopparda. Ta strata jest nieoceniona.

Merrily We Roll Along: Film

Dzisiaj (5 grudnia) odbyła się premiera kinowa nagranej wersji broadwayowskiego wznowienia (2023-24) spektaklu Stephena Sondheima i George'a Furtha Merrily We Roll Along, która przybywa z wielkimi oczekiwaniami.

Produkcja, w reżyserii Marii Friedman i z udziałem Jonathana Groffa, Daniela Radcliffe'a i Lindsay Mendez, przekształciła coś, co było uważane za piękną porażkę, w prawdziwy fenomen. Zdobyła cztery nagrody Tony, w tym za Najlepsze Wznowienie Musicalu, pobiła rekordy frekwencyjne w teatrze Hudson i wygenerowała rodzaj rekomendacji, które sprawiły, że bilety były prawie niemożliwe do zdobycia.

Film, wydany przez Sony Pictures Classics we współpracy z Fathom Entertainment, oferuje tym, którzy nie mogli zdobyć biletów (lub nie było ich na nie stać), szansę zobaczenia, o co całe zamieszanie. Opinie są ciepłe, zauważając, że choć nie da się w pełni odtworzyć wielkiego efektu teatru na żywo, intymna praca kamery ujawnia niuanse w występach, które mogły być niezauważone nawet przez widzów z pierwszego rzędu.

Maria Friedman powiedziała: „To nie jest tylko wersja sceniczna uchwycona w filmie - to coś bardziej intymnego. Kamera pozwala nam zobaczyć każdy błysk uczucia, każdą cichą zmianę, w sposób, który zbliża publiczność jak nigdy wcześniej.”

Film jest wyświetlany w wybranych kinach do 18 grudnia. Dla tych, którzy teraz zostali przekonani do arcydzieła Sondheima: adaptacja filmowa w reżyserii Richarda Linklatera, w której występują Paul Mescal, Beanie Feldstein i Ben Platt, kręcona od 20 lat w odwróconej porządkowo chronologii, jest nadal w trakcie produkcji. To czeka na ukończenie jeszcze przez lata.

Paddington The Musical debiutuje

Najbardziej oczekiwane otwarcie West Endu w ostatnim czasie spełniło oczekiwania. Paddington The Musical otworzył się w Savoy Theatre 30 listopada, a recenzje wahały się od ciepłych do entuzjastycznych.

Podstawowe pytanie - jak umieścić perfekcyjnego misia CGI na scenie? - zostało rozwiązane w sposób pomysłowy. Arti Shah nosi kostium misia i wykonuje fizyczne działania Paddingtona, podczas gdy James Hameed użycza głosu postaci zza kulis i zdalnie steruje mimiką. Wynik, według wszystkich relacji, jest naprawdę magiczny.

Variety nazwało to "włochatą, zabawną ucztą" i pochwaliło reżysera Luke'a Shepparda za "prawdziwe poczucie pewności, bezstresowego napędu". The Guardian zauważyło, że "cała sala wybuchła, jakby tysiąc zbiorowych westchnień zachwytu" kiedy Paddington pojawił się po raz pierwszy.

Największym punktem programu wydaje się być "Marmolada", otwarcie Aktu Drugiego, które zamienia komediowy walc o ulubionym jedzeniu misia w to, co jeden krytyk nazwał "ruchomo zaraźliwym numerem produkcyjnym."

Tom Fletcher (z McFly) napisał muzykę i teksty, a książkę napisała Jessica Swale. Obsada obejmuje Victorię Hamilton-Barritt jako czarny charakter Millicent Clyde, Bonnie Langford jako Panią Bird i Amy Ellen Richardson jako Panią Brown.

Album obsady jest zaplanowany na marzec 2026 roku. Przedstawienie trwa aż do 25 października 2026 roku.

Zarezerwuj bilety na Paddingtona

Więcej wiadomości w tym tygodniu

I'm Every Woman: The Chaka Khan Musical rozszerza się Muzyczny autobiograficzny show Alexandry Burke, którego premiera odbędzie się w londyńskim Peacock Theatre w dniach 5-28 marca 2026 roku, dodaje daty w Belgrade Theatre Coventry (1-4 kwietnia) i Congress Theatre Eastbourne (7-11 kwietnia). Przedstawienie opowiada o życiu Chaki Khan od jej czasów z Rufus po karierę solową, zawierając przeboje takie jak "Ain't Nobody", "I Feel for You" i tytułowy utwór.

American Psycho wraca na Almeida Muzyczny dramat Duncana Sheika i Roberto Aguirre-Sacaña, który miał swoją światową premierę w Almeida w 2013 roku, powróci na londyńską scenę. Obsada i daty zostaną ogłoszone.

Broadway's dochody osiągnęły 48,4 miliona $ Tydzień kończący się 30 listopada zanotował na Broadwayu całkowite dochody wynoszące 48 363 979 $ - zdrowe liczby na nadchodzący sezon świąteczny.

Oh, Mary! nadal podbija Ciemna komedia Cole'a Escoli o Mary Todd Lincoln kontynuuje swoją drogę na Broadwayu z Jane Krakowski do 4 stycznia. Tymczasem produkcja w West End z Masonem Alexandrem Parkiem zebrała pozytywne recenzje.

High Noon otwiera się w Harold Pinter Theatre Billy Crudup i Denise Gough występują w adaptacji scenicznej klasycznego westernu autorstwa Erica Rotha, odgrywającego się w czasie rzeczywistym, gdy zbliża się pociąg południowy. Produkcja otworzyła się w tym tygodniu budząc znaczne zainteresowanie.

Paranormal Activity: Na żywo na scenie Seria filmów grozy staje się przeżyciem teatralnym w tym miesiącu, napisane przez Levi Hollowaya i wyreżyserowane przez Felixa Barretta z Punchdrunk. Obiecuje emocjonujące przygody i charakterystyczne dla serii filmy pełne niepokoju.

Co teraz wchodzi

Grudniowe otwarcia do zobaczenia:

  • Indian Ink (Hampstead Theatre) - Felicity Kendal w dramatopisarstwie Stopparda

  • Bengal Tiger at the Baghdad Zoo (Young Vic) - David Threlfall i Arinzé Kene w spektaklu Rajiva Josepha osadzonym w Iraku

  • The Red Shoes (Sadler's Wells) - powrotna wersja tańca Matthew Bourne'a

  • Woman in Mind (West End) - Sheridan Smith i Romesh Ranganathan w Ayckbourn

  • The Playboy of the Western World (National Theatre) - Nicola Coughlan w klasyku irlandzkim Synge'a

  • Top Hat (West End) - komedia romantyczna pełna tap-dance Irwinga Berlina

Patrząc w przyszłość

Styczeń przyniesie wznowienie Arcadii w The Old Vic oraz Bug na Broadwayu (kultowy klasyk Tracy'ego Lettsa w końcu docierający na Great White Way z Carrie Coon i Namirem Smallwoodem).

Szybkie Linki

To jest cotygodniowa funkcja. Sprawdzaj co piątek, aby uzyskać podsumowanie wiadomości teatralnych, lub przeglądaj bilety na teatr londyński na tickadoo.

Świat teatru stracił jednego ze swoich gigantów w tym tygodniu, uczcił innego premierą kinową i powitał małego misia z Peru na West Endzie. Oto wszystko, co się wydarzyło.

Tom Stoppard (1937-2025)

Wiadomość, która zdominowała tydzień: Sir Tom Stoppard, jeden z największych dramaturgów ubiegłego wieku, zmarł 29 listopada w swoim domu w Dorset. Miał 88 lat.

Teatry West End przyciemniły swoje światła na dwie minuty o godz. 19:00 we wtorek, 2 grudnia. W wyjątkowym hołdzie dołączył do nich Broadway - solo przyciemnianie świateł to teraz niezwykłe wyróżnienie na Great White Way, zarezerwowane dla prawdziwie wybitnych postaci. Ostatni porównywalny hołd był dla Stephena Sondheima.

Wpływ Stopparda na teatr jest niemal niemożliwy do przecenienia. Od Rosencrantz i Guildenstern nie żyją (1966) po Arkadię, Rzeczywistość, Travesties i Wybrzeże utopii, wnosił intelektualną rygorystyczność i olśniewający dowcip do tematów, obejmujących od fizyki kwantowej po historię Związku Radzieckiego i naturę świadomości.

Hołd Camerona Mackintosha uchwycił nastrój: „Przez ostatnie 60 lat Tom był jednym z Gigantów brytyjskiego teatru. Pisarzem o poważanem błysku i niezwykłym dowcipie, iluminował brytyjską i światową scenę swoim unikalnym stylem i intelektualną zabawnością.”

Chwila jest wzruszająca. Felicity Kendal otwiera się na Indian Ink Stopparda w Hampstead Theatre w tym tygodniu – produkcja była już zaplanowana, ale teraz zyskuje dodatkowe znaczenie. The Old Vic wznowi Arkadię od 24 stycznia 2026 roku, w reżyserii Carrie Cracknell.

Jego dzieła będą kontynuowane tak długo, jak długo istnieje teatr. Ale nie będzie nowych sztuk Stopparda. Ta strata jest nieoceniona.

Merrily We Roll Along: Film

Dzisiaj (5 grudnia) odbyła się premiera kinowa nagranej wersji broadwayowskiego wznowienia (2023-24) spektaklu Stephena Sondheima i George'a Furtha Merrily We Roll Along, która przybywa z wielkimi oczekiwaniami.

Produkcja, w reżyserii Marii Friedman i z udziałem Jonathana Groffa, Daniela Radcliffe'a i Lindsay Mendez, przekształciła coś, co było uważane za piękną porażkę, w prawdziwy fenomen. Zdobyła cztery nagrody Tony, w tym za Najlepsze Wznowienie Musicalu, pobiła rekordy frekwencyjne w teatrze Hudson i wygenerowała rodzaj rekomendacji, które sprawiły, że bilety były prawie niemożliwe do zdobycia.

Film, wydany przez Sony Pictures Classics we współpracy z Fathom Entertainment, oferuje tym, którzy nie mogli zdobyć biletów (lub nie było ich na nie stać), szansę zobaczenia, o co całe zamieszanie. Opinie są ciepłe, zauważając, że choć nie da się w pełni odtworzyć wielkiego efektu teatru na żywo, intymna praca kamery ujawnia niuanse w występach, które mogły być niezauważone nawet przez widzów z pierwszego rzędu.

Maria Friedman powiedziała: „To nie jest tylko wersja sceniczna uchwycona w filmie - to coś bardziej intymnego. Kamera pozwala nam zobaczyć każdy błysk uczucia, każdą cichą zmianę, w sposób, który zbliża publiczność jak nigdy wcześniej.”

Film jest wyświetlany w wybranych kinach do 18 grudnia. Dla tych, którzy teraz zostali przekonani do arcydzieła Sondheima: adaptacja filmowa w reżyserii Richarda Linklatera, w której występują Paul Mescal, Beanie Feldstein i Ben Platt, kręcona od 20 lat w odwróconej porządkowo chronologii, jest nadal w trakcie produkcji. To czeka na ukończenie jeszcze przez lata.

Paddington The Musical debiutuje

Najbardziej oczekiwane otwarcie West Endu w ostatnim czasie spełniło oczekiwania. Paddington The Musical otworzył się w Savoy Theatre 30 listopada, a recenzje wahały się od ciepłych do entuzjastycznych.

Podstawowe pytanie - jak umieścić perfekcyjnego misia CGI na scenie? - zostało rozwiązane w sposób pomysłowy. Arti Shah nosi kostium misia i wykonuje fizyczne działania Paddingtona, podczas gdy James Hameed użycza głosu postaci zza kulis i zdalnie steruje mimiką. Wynik, według wszystkich relacji, jest naprawdę magiczny.

Variety nazwało to "włochatą, zabawną ucztą" i pochwaliło reżysera Luke'a Shepparda za "prawdziwe poczucie pewności, bezstresowego napędu". The Guardian zauważyło, że "cała sala wybuchła, jakby tysiąc zbiorowych westchnień zachwytu" kiedy Paddington pojawił się po raz pierwszy.

Największym punktem programu wydaje się być "Marmolada", otwarcie Aktu Drugiego, które zamienia komediowy walc o ulubionym jedzeniu misia w to, co jeden krytyk nazwał "ruchomo zaraźliwym numerem produkcyjnym."

Tom Fletcher (z McFly) napisał muzykę i teksty, a książkę napisała Jessica Swale. Obsada obejmuje Victorię Hamilton-Barritt jako czarny charakter Millicent Clyde, Bonnie Langford jako Panią Bird i Amy Ellen Richardson jako Panią Brown.

Album obsady jest zaplanowany na marzec 2026 roku. Przedstawienie trwa aż do 25 października 2026 roku.

Zarezerwuj bilety na Paddingtona

Więcej wiadomości w tym tygodniu

I'm Every Woman: The Chaka Khan Musical rozszerza się Muzyczny autobiograficzny show Alexandry Burke, którego premiera odbędzie się w londyńskim Peacock Theatre w dniach 5-28 marca 2026 roku, dodaje daty w Belgrade Theatre Coventry (1-4 kwietnia) i Congress Theatre Eastbourne (7-11 kwietnia). Przedstawienie opowiada o życiu Chaki Khan od jej czasów z Rufus po karierę solową, zawierając przeboje takie jak "Ain't Nobody", "I Feel for You" i tytułowy utwór.

American Psycho wraca na Almeida Muzyczny dramat Duncana Sheika i Roberto Aguirre-Sacaña, który miał swoją światową premierę w Almeida w 2013 roku, powróci na londyńską scenę. Obsada i daty zostaną ogłoszone.

Broadway's dochody osiągnęły 48,4 miliona $ Tydzień kończący się 30 listopada zanotował na Broadwayu całkowite dochody wynoszące 48 363 979 $ - zdrowe liczby na nadchodzący sezon świąteczny.

Oh, Mary! nadal podbija Ciemna komedia Cole'a Escoli o Mary Todd Lincoln kontynuuje swoją drogę na Broadwayu z Jane Krakowski do 4 stycznia. Tymczasem produkcja w West End z Masonem Alexandrem Parkiem zebrała pozytywne recenzje.

High Noon otwiera się w Harold Pinter Theatre Billy Crudup i Denise Gough występują w adaptacji scenicznej klasycznego westernu autorstwa Erica Rotha, odgrywającego się w czasie rzeczywistym, gdy zbliża się pociąg południowy. Produkcja otworzyła się w tym tygodniu budząc znaczne zainteresowanie.

Paranormal Activity: Na żywo na scenie Seria filmów grozy staje się przeżyciem teatralnym w tym miesiącu, napisane przez Levi Hollowaya i wyreżyserowane przez Felixa Barretta z Punchdrunk. Obiecuje emocjonujące przygody i charakterystyczne dla serii filmy pełne niepokoju.

Co teraz wchodzi

Grudniowe otwarcia do zobaczenia:

  • Indian Ink (Hampstead Theatre) - Felicity Kendal w dramatopisarstwie Stopparda

  • Bengal Tiger at the Baghdad Zoo (Young Vic) - David Threlfall i Arinzé Kene w spektaklu Rajiva Josepha osadzonym w Iraku

  • The Red Shoes (Sadler's Wells) - powrotna wersja tańca Matthew Bourne'a

  • Woman in Mind (West End) - Sheridan Smith i Romesh Ranganathan w Ayckbourn

  • The Playboy of the Western World (National Theatre) - Nicola Coughlan w klasyku irlandzkim Synge'a

  • Top Hat (West End) - komedia romantyczna pełna tap-dance Irwinga Berlina

Patrząc w przyszłość

Styczeń przyniesie wznowienie Arcadii w The Old Vic oraz Bug na Broadwayu (kultowy klasyk Tracy'ego Lettsa w końcu docierający na Great White Way z Carrie Coon i Namirem Smallwoodem).

Szybkie Linki

To jest cotygodniowa funkcja. Sprawdzaj co piątek, aby uzyskać podsumowanie wiadomości teatralnych, lub przeglądaj bilety na teatr londyński na tickadoo.

Świat teatru stracił jednego ze swoich gigantów w tym tygodniu, uczcił innego premierą kinową i powitał małego misia z Peru na West Endzie. Oto wszystko, co się wydarzyło.

Tom Stoppard (1937-2025)

Wiadomość, która zdominowała tydzień: Sir Tom Stoppard, jeden z największych dramaturgów ubiegłego wieku, zmarł 29 listopada w swoim domu w Dorset. Miał 88 lat.

Teatry West End przyciemniły swoje światła na dwie minuty o godz. 19:00 we wtorek, 2 grudnia. W wyjątkowym hołdzie dołączył do nich Broadway - solo przyciemnianie świateł to teraz niezwykłe wyróżnienie na Great White Way, zarezerwowane dla prawdziwie wybitnych postaci. Ostatni porównywalny hołd był dla Stephena Sondheima.

Wpływ Stopparda na teatr jest niemal niemożliwy do przecenienia. Od Rosencrantz i Guildenstern nie żyją (1966) po Arkadię, Rzeczywistość, Travesties i Wybrzeże utopii, wnosił intelektualną rygorystyczność i olśniewający dowcip do tematów, obejmujących od fizyki kwantowej po historię Związku Radzieckiego i naturę świadomości.

Hołd Camerona Mackintosha uchwycił nastrój: „Przez ostatnie 60 lat Tom był jednym z Gigantów brytyjskiego teatru. Pisarzem o poważanem błysku i niezwykłym dowcipie, iluminował brytyjską i światową scenę swoim unikalnym stylem i intelektualną zabawnością.”

Chwila jest wzruszająca. Felicity Kendal otwiera się na Indian Ink Stopparda w Hampstead Theatre w tym tygodniu – produkcja była już zaplanowana, ale teraz zyskuje dodatkowe znaczenie. The Old Vic wznowi Arkadię od 24 stycznia 2026 roku, w reżyserii Carrie Cracknell.

Jego dzieła będą kontynuowane tak długo, jak długo istnieje teatr. Ale nie będzie nowych sztuk Stopparda. Ta strata jest nieoceniona.

Merrily We Roll Along: Film

Dzisiaj (5 grudnia) odbyła się premiera kinowa nagranej wersji broadwayowskiego wznowienia (2023-24) spektaklu Stephena Sondheima i George'a Furtha Merrily We Roll Along, która przybywa z wielkimi oczekiwaniami.

Produkcja, w reżyserii Marii Friedman i z udziałem Jonathana Groffa, Daniela Radcliffe'a i Lindsay Mendez, przekształciła coś, co było uważane za piękną porażkę, w prawdziwy fenomen. Zdobyła cztery nagrody Tony, w tym za Najlepsze Wznowienie Musicalu, pobiła rekordy frekwencyjne w teatrze Hudson i wygenerowała rodzaj rekomendacji, które sprawiły, że bilety były prawie niemożliwe do zdobycia.

Film, wydany przez Sony Pictures Classics we współpracy z Fathom Entertainment, oferuje tym, którzy nie mogli zdobyć biletów (lub nie było ich na nie stać), szansę zobaczenia, o co całe zamieszanie. Opinie są ciepłe, zauważając, że choć nie da się w pełni odtworzyć wielkiego efektu teatru na żywo, intymna praca kamery ujawnia niuanse w występach, które mogły być niezauważone nawet przez widzów z pierwszego rzędu.

Maria Friedman powiedziała: „To nie jest tylko wersja sceniczna uchwycona w filmie - to coś bardziej intymnego. Kamera pozwala nam zobaczyć każdy błysk uczucia, każdą cichą zmianę, w sposób, który zbliża publiczność jak nigdy wcześniej.”

Film jest wyświetlany w wybranych kinach do 18 grudnia. Dla tych, którzy teraz zostali przekonani do arcydzieła Sondheima: adaptacja filmowa w reżyserii Richarda Linklatera, w której występują Paul Mescal, Beanie Feldstein i Ben Platt, kręcona od 20 lat w odwróconej porządkowo chronologii, jest nadal w trakcie produkcji. To czeka na ukończenie jeszcze przez lata.

Paddington The Musical debiutuje

Najbardziej oczekiwane otwarcie West Endu w ostatnim czasie spełniło oczekiwania. Paddington The Musical otworzył się w Savoy Theatre 30 listopada, a recenzje wahały się od ciepłych do entuzjastycznych.

Podstawowe pytanie - jak umieścić perfekcyjnego misia CGI na scenie? - zostało rozwiązane w sposób pomysłowy. Arti Shah nosi kostium misia i wykonuje fizyczne działania Paddingtona, podczas gdy James Hameed użycza głosu postaci zza kulis i zdalnie steruje mimiką. Wynik, według wszystkich relacji, jest naprawdę magiczny.

Variety nazwało to "włochatą, zabawną ucztą" i pochwaliło reżysera Luke'a Shepparda za "prawdziwe poczucie pewności, bezstresowego napędu". The Guardian zauważyło, że "cała sala wybuchła, jakby tysiąc zbiorowych westchnień zachwytu" kiedy Paddington pojawił się po raz pierwszy.

Największym punktem programu wydaje się być "Marmolada", otwarcie Aktu Drugiego, które zamienia komediowy walc o ulubionym jedzeniu misia w to, co jeden krytyk nazwał "ruchomo zaraźliwym numerem produkcyjnym."

Tom Fletcher (z McFly) napisał muzykę i teksty, a książkę napisała Jessica Swale. Obsada obejmuje Victorię Hamilton-Barritt jako czarny charakter Millicent Clyde, Bonnie Langford jako Panią Bird i Amy Ellen Richardson jako Panią Brown.

Album obsady jest zaplanowany na marzec 2026 roku. Przedstawienie trwa aż do 25 października 2026 roku.

Zarezerwuj bilety na Paddingtona

Więcej wiadomości w tym tygodniu

I'm Every Woman: The Chaka Khan Musical rozszerza się Muzyczny autobiograficzny show Alexandry Burke, którego premiera odbędzie się w londyńskim Peacock Theatre w dniach 5-28 marca 2026 roku, dodaje daty w Belgrade Theatre Coventry (1-4 kwietnia) i Congress Theatre Eastbourne (7-11 kwietnia). Przedstawienie opowiada o życiu Chaki Khan od jej czasów z Rufus po karierę solową, zawierając przeboje takie jak "Ain't Nobody", "I Feel for You" i tytułowy utwór.

American Psycho wraca na Almeida Muzyczny dramat Duncana Sheika i Roberto Aguirre-Sacaña, który miał swoją światową premierę w Almeida w 2013 roku, powróci na londyńską scenę. Obsada i daty zostaną ogłoszone.

Broadway's dochody osiągnęły 48,4 miliona $ Tydzień kończący się 30 listopada zanotował na Broadwayu całkowite dochody wynoszące 48 363 979 $ - zdrowe liczby na nadchodzący sezon świąteczny.

Oh, Mary! nadal podbija Ciemna komedia Cole'a Escoli o Mary Todd Lincoln kontynuuje swoją drogę na Broadwayu z Jane Krakowski do 4 stycznia. Tymczasem produkcja w West End z Masonem Alexandrem Parkiem zebrała pozytywne recenzje.

High Noon otwiera się w Harold Pinter Theatre Billy Crudup i Denise Gough występują w adaptacji scenicznej klasycznego westernu autorstwa Erica Rotha, odgrywającego się w czasie rzeczywistym, gdy zbliża się pociąg południowy. Produkcja otworzyła się w tym tygodniu budząc znaczne zainteresowanie.

Paranormal Activity: Na żywo na scenie Seria filmów grozy staje się przeżyciem teatralnym w tym miesiącu, napisane przez Levi Hollowaya i wyreżyserowane przez Felixa Barretta z Punchdrunk. Obiecuje emocjonujące przygody i charakterystyczne dla serii filmy pełne niepokoju.

Co teraz wchodzi

Grudniowe otwarcia do zobaczenia:

  • Indian Ink (Hampstead Theatre) - Felicity Kendal w dramatopisarstwie Stopparda

  • Bengal Tiger at the Baghdad Zoo (Young Vic) - David Threlfall i Arinzé Kene w spektaklu Rajiva Josepha osadzonym w Iraku

  • The Red Shoes (Sadler's Wells) - powrotna wersja tańca Matthew Bourne'a

  • Woman in Mind (West End) - Sheridan Smith i Romesh Ranganathan w Ayckbourn

  • The Playboy of the Western World (National Theatre) - Nicola Coughlan w klasyku irlandzkim Synge'a

  • Top Hat (West End) - komedia romantyczna pełna tap-dance Irwinga Berlina

Patrząc w przyszłość

Styczeń przyniesie wznowienie Arcadii w The Old Vic oraz Bug na Broadwayu (kultowy klasyk Tracy'ego Lettsa w końcu docierający na Great White Way z Carrie Coon i Namirem Smallwoodem).

Szybkie Linki

To jest cotygodniowa funkcja. Sprawdzaj co piątek, aby uzyskać podsumowanie wiadomości teatralnych, lub przeglądaj bilety na teatr londyński na tickadoo.

Udostępnij ten post:

Udostępnij ten post: