Death Note: Musical nadchodzi do Londynu – wszystko, co musisz wiedzieć
przez Sarah Gengenbach
26 lutego 2026
Udostępnij

Death Note: Musical nadchodzi do Londynu – wszystko, co musisz wiedzieć
przez Sarah Gengenbach
26 lutego 2026
Udostępnij

Death Note: Musical nadchodzi do Londynu – wszystko, co musisz wiedzieć
przez Sarah Gengenbach
26 lutego 2026
Udostępnij

Death Note: Musical nadchodzi do Londynu – wszystko, co musisz wiedzieć
przez Sarah Gengenbach
26 lutego 2026
Udostępnij

Jeśli kiedykolwiek kłócili się Państwo z kimś o to, czy Light Yagami jest bohaterem, czy złoczyńcą, to nadchodzące lato będzie czasem bardzo osobistych refleksji. Death Note: The Musical zawita do londyńskiego Barbican Theatre 30 lipca 2026 roku na ściśle ograniczony, sześciotygodniowy sezon – i zapowiada się na jedno z najbardziej wyczekiwanych wydarzeń teatralnych roku.
To nie jest koncert ani czytanie sceniczne. To pełnoprawna światowa premiera zupełnie nowej produkcji: ze zmienionym scenariuszem, nowo napisanymi utworami i zespołem kreatywnym, w skład którego wchodzi reżyser spektakli Hamilton oraz Moulin Rouge! The Musical. Dla fanów mangi i anime to moment, na który wielu czekało. Dla londyńskich widzów, którzy nigdy w życiu nie widzieli ani jednego kadru Death Note, to porywający thriller psychologiczny z jedną z najbardziej złożonych moralnie historii, jakie trafiły na scenę West Endu.
Oto co warto wiedzieć przed dokonaniem rezerwacji.
Czym jest Death Note: The Musical?
Spektakl oparty jest na międzynarodowym bestsellerze mangi autorstwa Tsugumi Ohby i Takeshi Obaty, która sprzedała się w ponad 30 milionach egzemplarzy na całym świecie i doczekała się adaptacji anime, filmów oraz popularnego serialu Netflix. Musical miał swoją premierę w Tokio w 2015 roku i był wystawiany przez dekadę przy pełnych salach w całej Azji, zdobywając nagrodę dla Najlepszego Musicalu podczas Korea Musical Awards. Londyńska publiczność otrzymała przedsmak w 2023 roku – serię wyprzedanych koncertów w London Palladium, które bily rekordy popularności. Letnia produkcja idzie jednak znacznie dalej.
Historia skupia się na Light Yagamim, wyjątkowo uzdolnionym studencie, który znajduje nadprzyrodzony notatnik z jedną przerażającą zasadą: każdy człowiek, którego nazwisko zostanie w nim zapisane, umrze w ciągu 40 sekund. Notatnik został upuszczony do świata ludzi przez Shinigami o imieniu Ryuk. Light, rozczarowany systemem sprawiedliwości, który jego zdaniem pozwala przestępcom unikać kary, zaczyna używać Death Note do eliminowania złoczyńców na całym świecie. Opinia publiczna nadaje mu przydomek „Kira” – staje się on zarówno symbolem sprawiedliwości, jak i źródłem terroru. Nie dysponując żadnymi fizycznymi dowodami, władze zwracają się do tajemniczego, genialnego detektywa znanego jedynie jako L. Rozpoczyna się jeden z wielkich pojedynków psychologicznych w literaturze: dwa błyskotliwe umysły, przeciwstawne metody, każdy przekonany o własnej racji.
Musical wykorzystuje te założenia, nadając im operowy rozmach i ścieżkę dźwiękową zaprojektowaną tak, by dylematy moralne wybrzmiały z pełną mocą. To mroczne, inteligentne i emocjonalnie angażujące dzieło – sprawdzi się zarówno u osób, które przeczytały każdy tom mangi, jak i u tych, którzy nie wiedzą o niej zupełnie nic.
Dlaczego warto zwrócić uwagę na tę produkcję?
Sam zespół kreatywny wyróżnia tę produkcję na tle standardowych adaptacji. Reżyser Stephen Whitson przeniósł na brytyjskie sceny zarówno Hamiltona, jak i Moulin Rouge! The Musical – dwa z najważniejszych wydarzeń teatru muzycznego ostatniej dekady. Jego podejście do wielkoskalowych, wizualnie ambitnych produkcji z głębią psychologiczną jest dokładnie tym, czego wymaga Death Note. Za choreografię odpowiada Fabian Aloise, nominowany do nagrody Oliviera za pracę przy Evicie w London Palladium oraz Sunset Boulevard w The Savoy. Scenografię przygotował Jon Bausor, nominowany do nagrody Emmy projektant, którego ostatnie sukcesy obejmują Spirited Away i Bat Out of Hell – osoba, która doskonale rozumie, jak wykreować sugestywny, uderzający wizualnie świat z teatralną siłą przekazu.
Muzykę skomponował Frank Wildhorn, którego dorobek obejmuje Jekyll & Hyde, Bonnie & Clyde oraz hit Whitney Houston „Where Do Broken Hearts Go”. Wildhorn jest związany ze spektaklem od jego tokijskiego debiutu, a ta nowa produkcja nadaje materiałowi świeży charakter – nowo napisane piosenki sąsiadują z oryginalną ścieżką dźwiękową, a poprawione libretto i dodatkowe teksty piosenek autorstwa Morgana Reilly'ego wyostrzają historię z myślą o widzach z West Endu (a docelowo z Broadwayu). Za orkiestrację i aranżacje odpowiada Jason Howland.
Warto również zauważyć, że ta produkcja to prawdziwa światowa premiera, a nie przeniesienie istniejącej wersji azjatyckiej. Wystawienie w Barbican to pierwszy raz, kiedy ta wersja Death Note: The Musical zostanie zaprezentowana gdziekolwiek. Ma to znaczenie dla widzów, którzy chcą uczestniczyć w powstawaniu czegoś zupełnie nowego.
Barbican Theatre: czego spodziewać się po tym miejscu?
Barbican Theatre różni się od większości scen West Endu i jest to jeden z elementów, który czyni tę rezerwację interesującą. Położony w City of London, poza tradycyjnym korytarzem West Endu, teatr na 1166 miejsc jest jedną z najbardziej uderzających architektonicznie przestrzeni widowiskowych w Londynie – stanowi część brutalistycznego kompleksu Barbican Centre, otwartego w 1982 roku. Produkcje tutaj wystawiane cechują się rozmachem i ambicją wizualną, której inne sceny mogą nie pomieścić, i to właśnie dlatego Trafalgar Theatre Productions już wcześniej wybierało to miejsce na ambitne sezony letnie.
W skrócie: parter (Stalls) oferuje pełne zanurzenie blisko akcji; sektory Circle i Upper Circle zapewniają podwyższoną perspektywę, pozwalającą uchwycić pełną inscenizację – co jest szczególnie cenne przy spektaklu o tak ambitnej scenografii, jaką tworzy Bausor. Biorąc pod uwagę wizualną skalę widowiska, wybór miejsc centralnych w rzędach A-E na poziomie Circle jest doskonałą opcją, jeśli chcą Państwo zobaczyć pełny obraz.
Najbliższe stacje metra to Barbican (linie Circle, Hammersmith & City, Metropolitan) oraz Moorgate (dodatkowo linia Northern) – obie znajdują się w odległości krótkiego spaceru od wejścia do teatru. Stacja Liverpool Street oddalona jest o około dziesięć minut pieszo. Kompleks Barbican posiada liczne bary, restauracje i kawiarnie, więc przybycie 30-45 minut wcześniej pozwoli na spokojne rozeznanie się w okolicy przed rozpoczęciem spektaklu.
Obiekt jest w pełni przystosowany dla osób o ograniczonej sprawności ruchowej, posiada windy, pętle indukcyjne oraz udogodnienia przy punktach wejścia.
Jak Death Note: The Musical wypada na tle innych adaptacji znanych marek?
Historia przenoszenia mangi i anime na scenę bywała na świecie różna, ale w ostatnich latach Londyn stał się świadkiem kilku naprawdę znakomitych przykładów.
Mój sąsiad Totoro w Gillian Lynne Theatre stanowi tu przydatny punkt odniesienia – adaptacja Studio Ghibli, która dzięki niezwykłemu kunsztowi i jasnej wizji teatralnej podbiła serca zarówno fanów oryginału, jak i widzów niemających wcześniej kontaktu z tą historią. Przed Death Note stoi inne wyzwanie: materiał źródłowy jest mroczniejszy i bardziej złożony koncepcyjnie, oparty na moralnej szarości, a nie na jasnej podróży emocjonalnej. W kategoriach teatru muzycznego jest to wręcz zaleta. Gatunek ten doskonale radzi sobie z moralną dwuznacznością i psychologiczną głębią – co tłumaczy, dlaczego operowy instynkt Franka Wildhorna tak dobrze pasuje do tej konkretnej opowieści.
Stranger Things: The First Shadow w Phoenix Theatre to kolejne trafne porównanie – produkcja ta pokazała, jak wiele uwielbiana marka zyskuje dzięki teatralnemu rzemiosłu, które szanuje oryginał, znajdując jednocześnie coś zupełnie nowego do powiedzenia w kontekście występu na żywo. Death Note czerpie z 10 lat azjatyckich doświadczeń, ale zespół kreatywny buduje coś samodzielnego. Słowo „reimagining” (reinterpreatcja) bywa nadużywane, ale w tym przypadku zmiany – nowy scenariusz, nowe piosenki i reżyser niemający wcześniej styczności z tą marką – sugerują produkcję, która autentycznie kreuje materiał na nowo, zamiast wystawiać znaną już wersję.
Praktyczne wskazówki dotyczące rezerwacji Death Note: The Musical
Spektakl będzie wystawiany tylko przez sześć tygodni, od 30 lipca do 12 września 2026 roku, z nocą premierową dla prasy 11 sierpnia. Zachęcamy do jak najwcześniejszej rezerwacji. Koncerty w Palladium w 2023 roku zostały wyprzedane, a ogłoszenie obecnej produkcji już wywołało ogromne zainteresowanie zarówno w świecie teatru, jak i wśród fanów mangi i anime. Bilety w popularnych kategoriach cenowych szybko znikną z puli.
Aby uzyskać najlepszą cenę, warto rozważyć spektakle popołudniowe (matinee) w czwartki – cieszą się one zazwyczaj mniejszym zainteresowaniem niż matinee sobotnie i wieczory weekendowe, co często pozwala na lepszy wybór miejsc. Spektakle wieczorne odbywają się od poniedziałku do soboty o 19:30; matinee w czwartki i soboty o 14:30.
Warto celować w miejsca centralne. Układ Barbican Theatre premiuje środkowe fotele zarówno na parterze, jak i na poziomie Circle. Przednie rzędy parteru (D-G) oferują bliskość akcji i świetną widoczność przy widowisku o tak dużej skali wizualnej. Jeśli chcą Państwo podziwiać pełny rozmach inscenizacji, centralne rzędy A-D na poziomie Circle będą idealne. Grupom szukającym oszczędności bez rezygnowania z jakości polecamy centralnie położony Upper Circle – przy dużych produkcjach widoczność pozostaje tam bardzo dobra.
Prosimy o przybycie przynajmniej 25 minut przed rozpoczęciem. Kompleks Barbican jest rozległy i warto poświęcić czas na jego zwiedzenie oraz znalezienie miejsc bez pośpiechu. Czas trwania spektaklu to około 2 godziny i 30 minut z jedną przerwą, co oznacza koniec około 22:15 przy starcie o 19:30.
Spektakl jest zalecany dla widzów od 12 roku życia, co odzwierciedla tematykę dotyczącą śmierci, sprawiedliwości i dylematów moralnych. Jest to propozycja w pełni odpowiednia dla starszej młodzieży – co więcej, jeśli mają Państwo nastolatka znającego Death Note, jest to doskonały sposób na wprowadzenie go w świat teatru na jego własnych zasadach.
Rezerwacji można dokonać poprzez ofertę musicali w Londynie na tickadoo, gdzie można porównać opcje miejsc w całym okresie trwania spektaklu i otrzymać e-bilety bezpośrednio na telefon. Darmowe członkostwo w tickadoo pozwala zbierać punkty przy każdej rezerwacji, niezależnie od tego, czy planują Państwo wyjście na Death Note dziś, czy kolejną podróż w przyszłości.
Co warto wiedzieć, jeśli nie znają Państwo Death Note
Najprostszy opis brzmi tak: genialny student znajduje notatnik, który pozwala mu zabić każdego, czyje imię w nim zapisze; postanawia wykorzystać go do stworzenia lepszego świata i odkrywa, że władza absolutna korumpuje absolutnie. To, co czyni tę historię niezwykłą, to postać Lighta – jest on fascynujący, w sposób autentyczny i przerażający. Rozumiemy jego logikę, nawet gdy obserwujemy, jak przeobraża się w coś potwornego. L, jego przeciwnik, jest równie złożony: równie pewny swojej racji i równie skłonny do używania wątpliwych metod dla osiągnięcia celu.
Formuła musicalu dodaje coś, czego manga i anime nie są w stanie w pełni oddać: muzyka na żywo i występy aktorów czynią manipulację emocjonalną bardziej namacalną. Widz znajduje się w jednym pomieszczeniu z tymi postaciami, nie obserwuje ich z dystansu. To znacząco zmienia odbiór moralny. Brak silnych uprzedzeń co do tego, komu powinno się kibicować, jest wręcz zaletą – spektakl jest zaprojektowany tak, by oddziaływać na widza podchodzącego do niego bez wcześniejszej wiedzy.
Jeśli chcą Państwo się przygotować, oryginalna manga jest najczystszą wersją tej historii. Anime jest wierne i znakomite. Oba te dzieła wymagają jednak sporo czasu – a biorąc pod uwagę, że ta produkcja to autentyczna reinterpretacja, wcześniejsza wiedza dodaje kontekstu, ale nie jest wymagana.
Nie przegap tego wydarzenia
Death Note: The Musical to rzadkie połączenie: światowej sławy historia, ścieżka dźwiękowa o prawdziwym ciężarze gatunkowym i zespół kreatywny z referencjami gwarantującymi najwyższą jakość produkcji stworzonej specjalnie dla West Endu. Sześciotygodniowe okno czasowe jest krótkie, a zainteresowanie zarówno stałych bywalców teatrów, jak i międzynarodowych fanów, ogromne.
Kluczowe wnioski: warto rezerwować wcześnie, celować w centralne miejsca na parterze lub Circle i przybyć z zapasem czasu, by poznać Barbican Theatre. Niezależnie od tego, czy czekali Państwo na to od koncertów w 2023 roku, czy jest to Państwa pierwszy kontakt z tym tytułem, zapowiada się on na jedno z najważniejszych wydarzeń teatralnych lata.
Przejrzyj bilety i zarezerwuj swoje miejsca na Death Note: The Musical w Barbican na tickadoo. Dołącz do bezpłatnego programu członkowskiego tickadoo+ i zacznij zbierać nagrody za każdą rezerwację – na teatr, podróże i nie tylko.
Jeśli kiedykolwiek kłócili się Państwo z kimś o to, czy Light Yagami jest bohaterem, czy złoczyńcą, to nadchodzące lato będzie czasem bardzo osobistych refleksji. Death Note: The Musical zawita do londyńskiego Barbican Theatre 30 lipca 2026 roku na ściśle ograniczony, sześciotygodniowy sezon – i zapowiada się na jedno z najbardziej wyczekiwanych wydarzeń teatralnych roku.
To nie jest koncert ani czytanie sceniczne. To pełnoprawna światowa premiera zupełnie nowej produkcji: ze zmienionym scenariuszem, nowo napisanymi utworami i zespołem kreatywnym, w skład którego wchodzi reżyser spektakli Hamilton oraz Moulin Rouge! The Musical. Dla fanów mangi i anime to moment, na który wielu czekało. Dla londyńskich widzów, którzy nigdy w życiu nie widzieli ani jednego kadru Death Note, to porywający thriller psychologiczny z jedną z najbardziej złożonych moralnie historii, jakie trafiły na scenę West Endu.
Oto co warto wiedzieć przed dokonaniem rezerwacji.
Czym jest Death Note: The Musical?
Spektakl oparty jest na międzynarodowym bestsellerze mangi autorstwa Tsugumi Ohby i Takeshi Obaty, która sprzedała się w ponad 30 milionach egzemplarzy na całym świecie i doczekała się adaptacji anime, filmów oraz popularnego serialu Netflix. Musical miał swoją premierę w Tokio w 2015 roku i był wystawiany przez dekadę przy pełnych salach w całej Azji, zdobywając nagrodę dla Najlepszego Musicalu podczas Korea Musical Awards. Londyńska publiczność otrzymała przedsmak w 2023 roku – serię wyprzedanych koncertów w London Palladium, które bily rekordy popularności. Letnia produkcja idzie jednak znacznie dalej.
Historia skupia się na Light Yagamim, wyjątkowo uzdolnionym studencie, który znajduje nadprzyrodzony notatnik z jedną przerażającą zasadą: każdy człowiek, którego nazwisko zostanie w nim zapisane, umrze w ciągu 40 sekund. Notatnik został upuszczony do świata ludzi przez Shinigami o imieniu Ryuk. Light, rozczarowany systemem sprawiedliwości, który jego zdaniem pozwala przestępcom unikać kary, zaczyna używać Death Note do eliminowania złoczyńców na całym świecie. Opinia publiczna nadaje mu przydomek „Kira” – staje się on zarówno symbolem sprawiedliwości, jak i źródłem terroru. Nie dysponując żadnymi fizycznymi dowodami, władze zwracają się do tajemniczego, genialnego detektywa znanego jedynie jako L. Rozpoczyna się jeden z wielkich pojedynków psychologicznych w literaturze: dwa błyskotliwe umysły, przeciwstawne metody, każdy przekonany o własnej racji.
Musical wykorzystuje te założenia, nadając im operowy rozmach i ścieżkę dźwiękową zaprojektowaną tak, by dylematy moralne wybrzmiały z pełną mocą. To mroczne, inteligentne i emocjonalnie angażujące dzieło – sprawdzi się zarówno u osób, które przeczytały każdy tom mangi, jak i u tych, którzy nie wiedzą o niej zupełnie nic.
Dlaczego warto zwrócić uwagę na tę produkcję?
Sam zespół kreatywny wyróżnia tę produkcję na tle standardowych adaptacji. Reżyser Stephen Whitson przeniósł na brytyjskie sceny zarówno Hamiltona, jak i Moulin Rouge! The Musical – dwa z najważniejszych wydarzeń teatru muzycznego ostatniej dekady. Jego podejście do wielkoskalowych, wizualnie ambitnych produkcji z głębią psychologiczną jest dokładnie tym, czego wymaga Death Note. Za choreografię odpowiada Fabian Aloise, nominowany do nagrody Oliviera za pracę przy Evicie w London Palladium oraz Sunset Boulevard w The Savoy. Scenografię przygotował Jon Bausor, nominowany do nagrody Emmy projektant, którego ostatnie sukcesy obejmują Spirited Away i Bat Out of Hell – osoba, która doskonale rozumie, jak wykreować sugestywny, uderzający wizualnie świat z teatralną siłą przekazu.
Muzykę skomponował Frank Wildhorn, którego dorobek obejmuje Jekyll & Hyde, Bonnie & Clyde oraz hit Whitney Houston „Where Do Broken Hearts Go”. Wildhorn jest związany ze spektaklem od jego tokijskiego debiutu, a ta nowa produkcja nadaje materiałowi świeży charakter – nowo napisane piosenki sąsiadują z oryginalną ścieżką dźwiękową, a poprawione libretto i dodatkowe teksty piosenek autorstwa Morgana Reilly'ego wyostrzają historię z myślą o widzach z West Endu (a docelowo z Broadwayu). Za orkiestrację i aranżacje odpowiada Jason Howland.
Warto również zauważyć, że ta produkcja to prawdziwa światowa premiera, a nie przeniesienie istniejącej wersji azjatyckiej. Wystawienie w Barbican to pierwszy raz, kiedy ta wersja Death Note: The Musical zostanie zaprezentowana gdziekolwiek. Ma to znaczenie dla widzów, którzy chcą uczestniczyć w powstawaniu czegoś zupełnie nowego.
Barbican Theatre: czego spodziewać się po tym miejscu?
Barbican Theatre różni się od większości scen West Endu i jest to jeden z elementów, który czyni tę rezerwację interesującą. Położony w City of London, poza tradycyjnym korytarzem West Endu, teatr na 1166 miejsc jest jedną z najbardziej uderzających architektonicznie przestrzeni widowiskowych w Londynie – stanowi część brutalistycznego kompleksu Barbican Centre, otwartego w 1982 roku. Produkcje tutaj wystawiane cechują się rozmachem i ambicją wizualną, której inne sceny mogą nie pomieścić, i to właśnie dlatego Trafalgar Theatre Productions już wcześniej wybierało to miejsce na ambitne sezony letnie.
W skrócie: parter (Stalls) oferuje pełne zanurzenie blisko akcji; sektory Circle i Upper Circle zapewniają podwyższoną perspektywę, pozwalającą uchwycić pełną inscenizację – co jest szczególnie cenne przy spektaklu o tak ambitnej scenografii, jaką tworzy Bausor. Biorąc pod uwagę wizualną skalę widowiska, wybór miejsc centralnych w rzędach A-E na poziomie Circle jest doskonałą opcją, jeśli chcą Państwo zobaczyć pełny obraz.
Najbliższe stacje metra to Barbican (linie Circle, Hammersmith & City, Metropolitan) oraz Moorgate (dodatkowo linia Northern) – obie znajdują się w odległości krótkiego spaceru od wejścia do teatru. Stacja Liverpool Street oddalona jest o około dziesięć minut pieszo. Kompleks Barbican posiada liczne bary, restauracje i kawiarnie, więc przybycie 30-45 minut wcześniej pozwoli na spokojne rozeznanie się w okolicy przed rozpoczęciem spektaklu.
Obiekt jest w pełni przystosowany dla osób o ograniczonej sprawności ruchowej, posiada windy, pętle indukcyjne oraz udogodnienia przy punktach wejścia.
Jak Death Note: The Musical wypada na tle innych adaptacji znanych marek?
Historia przenoszenia mangi i anime na scenę bywała na świecie różna, ale w ostatnich latach Londyn stał się świadkiem kilku naprawdę znakomitych przykładów.
Mój sąsiad Totoro w Gillian Lynne Theatre stanowi tu przydatny punkt odniesienia – adaptacja Studio Ghibli, która dzięki niezwykłemu kunsztowi i jasnej wizji teatralnej podbiła serca zarówno fanów oryginału, jak i widzów niemających wcześniej kontaktu z tą historią. Przed Death Note stoi inne wyzwanie: materiał źródłowy jest mroczniejszy i bardziej złożony koncepcyjnie, oparty na moralnej szarości, a nie na jasnej podróży emocjonalnej. W kategoriach teatru muzycznego jest to wręcz zaleta. Gatunek ten doskonale radzi sobie z moralną dwuznacznością i psychologiczną głębią – co tłumaczy, dlaczego operowy instynkt Franka Wildhorna tak dobrze pasuje do tej konkretnej opowieści.
Stranger Things: The First Shadow w Phoenix Theatre to kolejne trafne porównanie – produkcja ta pokazała, jak wiele uwielbiana marka zyskuje dzięki teatralnemu rzemiosłu, które szanuje oryginał, znajdując jednocześnie coś zupełnie nowego do powiedzenia w kontekście występu na żywo. Death Note czerpie z 10 lat azjatyckich doświadczeń, ale zespół kreatywny buduje coś samodzielnego. Słowo „reimagining” (reinterpreatcja) bywa nadużywane, ale w tym przypadku zmiany – nowy scenariusz, nowe piosenki i reżyser niemający wcześniej styczności z tą marką – sugerują produkcję, która autentycznie kreuje materiał na nowo, zamiast wystawiać znaną już wersję.
Praktyczne wskazówki dotyczące rezerwacji Death Note: The Musical
Spektakl będzie wystawiany tylko przez sześć tygodni, od 30 lipca do 12 września 2026 roku, z nocą premierową dla prasy 11 sierpnia. Zachęcamy do jak najwcześniejszej rezerwacji. Koncerty w Palladium w 2023 roku zostały wyprzedane, a ogłoszenie obecnej produkcji już wywołało ogromne zainteresowanie zarówno w świecie teatru, jak i wśród fanów mangi i anime. Bilety w popularnych kategoriach cenowych szybko znikną z puli.
Aby uzyskać najlepszą cenę, warto rozważyć spektakle popołudniowe (matinee) w czwartki – cieszą się one zazwyczaj mniejszym zainteresowaniem niż matinee sobotnie i wieczory weekendowe, co często pozwala na lepszy wybór miejsc. Spektakle wieczorne odbywają się od poniedziałku do soboty o 19:30; matinee w czwartki i soboty o 14:30.
Warto celować w miejsca centralne. Układ Barbican Theatre premiuje środkowe fotele zarówno na parterze, jak i na poziomie Circle. Przednie rzędy parteru (D-G) oferują bliskość akcji i świetną widoczność przy widowisku o tak dużej skali wizualnej. Jeśli chcą Państwo podziwiać pełny rozmach inscenizacji, centralne rzędy A-D na poziomie Circle będą idealne. Grupom szukającym oszczędności bez rezygnowania z jakości polecamy centralnie położony Upper Circle – przy dużych produkcjach widoczność pozostaje tam bardzo dobra.
Prosimy o przybycie przynajmniej 25 minut przed rozpoczęciem. Kompleks Barbican jest rozległy i warto poświęcić czas na jego zwiedzenie oraz znalezienie miejsc bez pośpiechu. Czas trwania spektaklu to około 2 godziny i 30 minut z jedną przerwą, co oznacza koniec około 22:15 przy starcie o 19:30.
Spektakl jest zalecany dla widzów od 12 roku życia, co odzwierciedla tematykę dotyczącą śmierci, sprawiedliwości i dylematów moralnych. Jest to propozycja w pełni odpowiednia dla starszej młodzieży – co więcej, jeśli mają Państwo nastolatka znającego Death Note, jest to doskonały sposób na wprowadzenie go w świat teatru na jego własnych zasadach.
Rezerwacji można dokonać poprzez ofertę musicali w Londynie na tickadoo, gdzie można porównać opcje miejsc w całym okresie trwania spektaklu i otrzymać e-bilety bezpośrednio na telefon. Darmowe członkostwo w tickadoo pozwala zbierać punkty przy każdej rezerwacji, niezależnie od tego, czy planują Państwo wyjście na Death Note dziś, czy kolejną podróż w przyszłości.
Co warto wiedzieć, jeśli nie znają Państwo Death Note
Najprostszy opis brzmi tak: genialny student znajduje notatnik, który pozwala mu zabić każdego, czyje imię w nim zapisze; postanawia wykorzystać go do stworzenia lepszego świata i odkrywa, że władza absolutna korumpuje absolutnie. To, co czyni tę historię niezwykłą, to postać Lighta – jest on fascynujący, w sposób autentyczny i przerażający. Rozumiemy jego logikę, nawet gdy obserwujemy, jak przeobraża się w coś potwornego. L, jego przeciwnik, jest równie złożony: równie pewny swojej racji i równie skłonny do używania wątpliwych metod dla osiągnięcia celu.
Formuła musicalu dodaje coś, czego manga i anime nie są w stanie w pełni oddać: muzyka na żywo i występy aktorów czynią manipulację emocjonalną bardziej namacalną. Widz znajduje się w jednym pomieszczeniu z tymi postaciami, nie obserwuje ich z dystansu. To znacząco zmienia odbiór moralny. Brak silnych uprzedzeń co do tego, komu powinno się kibicować, jest wręcz zaletą – spektakl jest zaprojektowany tak, by oddziaływać na widza podchodzącego do niego bez wcześniejszej wiedzy.
Jeśli chcą Państwo się przygotować, oryginalna manga jest najczystszą wersją tej historii. Anime jest wierne i znakomite. Oba te dzieła wymagają jednak sporo czasu – a biorąc pod uwagę, że ta produkcja to autentyczna reinterpretacja, wcześniejsza wiedza dodaje kontekstu, ale nie jest wymagana.
Nie przegap tego wydarzenia
Death Note: The Musical to rzadkie połączenie: światowej sławy historia, ścieżka dźwiękowa o prawdziwym ciężarze gatunkowym i zespół kreatywny z referencjami gwarantującymi najwyższą jakość produkcji stworzonej specjalnie dla West Endu. Sześciotygodniowe okno czasowe jest krótkie, a zainteresowanie zarówno stałych bywalców teatrów, jak i międzynarodowych fanów, ogromne.
Kluczowe wnioski: warto rezerwować wcześnie, celować w centralne miejsca na parterze lub Circle i przybyć z zapasem czasu, by poznać Barbican Theatre. Niezależnie od tego, czy czekali Państwo na to od koncertów w 2023 roku, czy jest to Państwa pierwszy kontakt z tym tytułem, zapowiada się on na jedno z najważniejszych wydarzeń teatralnych lata.
Przejrzyj bilety i zarezerwuj swoje miejsca na Death Note: The Musical w Barbican na tickadoo. Dołącz do bezpłatnego programu członkowskiego tickadoo+ i zacznij zbierać nagrody za każdą rezerwację – na teatr, podróże i nie tylko.
Jeśli kiedykolwiek kłócili się Państwo z kimś o to, czy Light Yagami jest bohaterem, czy złoczyńcą, to nadchodzące lato będzie czasem bardzo osobistych refleksji. Death Note: The Musical zawita do londyńskiego Barbican Theatre 30 lipca 2026 roku na ściśle ograniczony, sześciotygodniowy sezon – i zapowiada się na jedno z najbardziej wyczekiwanych wydarzeń teatralnych roku.
To nie jest koncert ani czytanie sceniczne. To pełnoprawna światowa premiera zupełnie nowej produkcji: ze zmienionym scenariuszem, nowo napisanymi utworami i zespołem kreatywnym, w skład którego wchodzi reżyser spektakli Hamilton oraz Moulin Rouge! The Musical. Dla fanów mangi i anime to moment, na który wielu czekało. Dla londyńskich widzów, którzy nigdy w życiu nie widzieli ani jednego kadru Death Note, to porywający thriller psychologiczny z jedną z najbardziej złożonych moralnie historii, jakie trafiły na scenę West Endu.
Oto co warto wiedzieć przed dokonaniem rezerwacji.
Czym jest Death Note: The Musical?
Spektakl oparty jest na międzynarodowym bestsellerze mangi autorstwa Tsugumi Ohby i Takeshi Obaty, która sprzedała się w ponad 30 milionach egzemplarzy na całym świecie i doczekała się adaptacji anime, filmów oraz popularnego serialu Netflix. Musical miał swoją premierę w Tokio w 2015 roku i był wystawiany przez dekadę przy pełnych salach w całej Azji, zdobywając nagrodę dla Najlepszego Musicalu podczas Korea Musical Awards. Londyńska publiczność otrzymała przedsmak w 2023 roku – serię wyprzedanych koncertów w London Palladium, które bily rekordy popularności. Letnia produkcja idzie jednak znacznie dalej.
Historia skupia się na Light Yagamim, wyjątkowo uzdolnionym studencie, który znajduje nadprzyrodzony notatnik z jedną przerażającą zasadą: każdy człowiek, którego nazwisko zostanie w nim zapisane, umrze w ciągu 40 sekund. Notatnik został upuszczony do świata ludzi przez Shinigami o imieniu Ryuk. Light, rozczarowany systemem sprawiedliwości, który jego zdaniem pozwala przestępcom unikać kary, zaczyna używać Death Note do eliminowania złoczyńców na całym świecie. Opinia publiczna nadaje mu przydomek „Kira” – staje się on zarówno symbolem sprawiedliwości, jak i źródłem terroru. Nie dysponując żadnymi fizycznymi dowodami, władze zwracają się do tajemniczego, genialnego detektywa znanego jedynie jako L. Rozpoczyna się jeden z wielkich pojedynków psychologicznych w literaturze: dwa błyskotliwe umysły, przeciwstawne metody, każdy przekonany o własnej racji.
Musical wykorzystuje te założenia, nadając im operowy rozmach i ścieżkę dźwiękową zaprojektowaną tak, by dylematy moralne wybrzmiały z pełną mocą. To mroczne, inteligentne i emocjonalnie angażujące dzieło – sprawdzi się zarówno u osób, które przeczytały każdy tom mangi, jak i u tych, którzy nie wiedzą o niej zupełnie nic.
Dlaczego warto zwrócić uwagę na tę produkcję?
Sam zespół kreatywny wyróżnia tę produkcję na tle standardowych adaptacji. Reżyser Stephen Whitson przeniósł na brytyjskie sceny zarówno Hamiltona, jak i Moulin Rouge! The Musical – dwa z najważniejszych wydarzeń teatru muzycznego ostatniej dekady. Jego podejście do wielkoskalowych, wizualnie ambitnych produkcji z głębią psychologiczną jest dokładnie tym, czego wymaga Death Note. Za choreografię odpowiada Fabian Aloise, nominowany do nagrody Oliviera za pracę przy Evicie w London Palladium oraz Sunset Boulevard w The Savoy. Scenografię przygotował Jon Bausor, nominowany do nagrody Emmy projektant, którego ostatnie sukcesy obejmują Spirited Away i Bat Out of Hell – osoba, która doskonale rozumie, jak wykreować sugestywny, uderzający wizualnie świat z teatralną siłą przekazu.
Muzykę skomponował Frank Wildhorn, którego dorobek obejmuje Jekyll & Hyde, Bonnie & Clyde oraz hit Whitney Houston „Where Do Broken Hearts Go”. Wildhorn jest związany ze spektaklem od jego tokijskiego debiutu, a ta nowa produkcja nadaje materiałowi świeży charakter – nowo napisane piosenki sąsiadują z oryginalną ścieżką dźwiękową, a poprawione libretto i dodatkowe teksty piosenek autorstwa Morgana Reilly'ego wyostrzają historię z myślą o widzach z West Endu (a docelowo z Broadwayu). Za orkiestrację i aranżacje odpowiada Jason Howland.
Warto również zauważyć, że ta produkcja to prawdziwa światowa premiera, a nie przeniesienie istniejącej wersji azjatyckiej. Wystawienie w Barbican to pierwszy raz, kiedy ta wersja Death Note: The Musical zostanie zaprezentowana gdziekolwiek. Ma to znaczenie dla widzów, którzy chcą uczestniczyć w powstawaniu czegoś zupełnie nowego.
Barbican Theatre: czego spodziewać się po tym miejscu?
Barbican Theatre różni się od większości scen West Endu i jest to jeden z elementów, który czyni tę rezerwację interesującą. Położony w City of London, poza tradycyjnym korytarzem West Endu, teatr na 1166 miejsc jest jedną z najbardziej uderzających architektonicznie przestrzeni widowiskowych w Londynie – stanowi część brutalistycznego kompleksu Barbican Centre, otwartego w 1982 roku. Produkcje tutaj wystawiane cechują się rozmachem i ambicją wizualną, której inne sceny mogą nie pomieścić, i to właśnie dlatego Trafalgar Theatre Productions już wcześniej wybierało to miejsce na ambitne sezony letnie.
W skrócie: parter (Stalls) oferuje pełne zanurzenie blisko akcji; sektory Circle i Upper Circle zapewniają podwyższoną perspektywę, pozwalającą uchwycić pełną inscenizację – co jest szczególnie cenne przy spektaklu o tak ambitnej scenografii, jaką tworzy Bausor. Biorąc pod uwagę wizualną skalę widowiska, wybór miejsc centralnych w rzędach A-E na poziomie Circle jest doskonałą opcją, jeśli chcą Państwo zobaczyć pełny obraz.
Najbliższe stacje metra to Barbican (linie Circle, Hammersmith & City, Metropolitan) oraz Moorgate (dodatkowo linia Northern) – obie znajdują się w odległości krótkiego spaceru od wejścia do teatru. Stacja Liverpool Street oddalona jest o około dziesięć minut pieszo. Kompleks Barbican posiada liczne bary, restauracje i kawiarnie, więc przybycie 30-45 minut wcześniej pozwoli na spokojne rozeznanie się w okolicy przed rozpoczęciem spektaklu.
Obiekt jest w pełni przystosowany dla osób o ograniczonej sprawności ruchowej, posiada windy, pętle indukcyjne oraz udogodnienia przy punktach wejścia.
Jak Death Note: The Musical wypada na tle innych adaptacji znanych marek?
Historia przenoszenia mangi i anime na scenę bywała na świecie różna, ale w ostatnich latach Londyn stał się świadkiem kilku naprawdę znakomitych przykładów.
Mój sąsiad Totoro w Gillian Lynne Theatre stanowi tu przydatny punkt odniesienia – adaptacja Studio Ghibli, która dzięki niezwykłemu kunsztowi i jasnej wizji teatralnej podbiła serca zarówno fanów oryginału, jak i widzów niemających wcześniej kontaktu z tą historią. Przed Death Note stoi inne wyzwanie: materiał źródłowy jest mroczniejszy i bardziej złożony koncepcyjnie, oparty na moralnej szarości, a nie na jasnej podróży emocjonalnej. W kategoriach teatru muzycznego jest to wręcz zaleta. Gatunek ten doskonale radzi sobie z moralną dwuznacznością i psychologiczną głębią – co tłumaczy, dlaczego operowy instynkt Franka Wildhorna tak dobrze pasuje do tej konkretnej opowieści.
Stranger Things: The First Shadow w Phoenix Theatre to kolejne trafne porównanie – produkcja ta pokazała, jak wiele uwielbiana marka zyskuje dzięki teatralnemu rzemiosłu, które szanuje oryginał, znajdując jednocześnie coś zupełnie nowego do powiedzenia w kontekście występu na żywo. Death Note czerpie z 10 lat azjatyckich doświadczeń, ale zespół kreatywny buduje coś samodzielnego. Słowo „reimagining” (reinterpreatcja) bywa nadużywane, ale w tym przypadku zmiany – nowy scenariusz, nowe piosenki i reżyser niemający wcześniej styczności z tą marką – sugerują produkcję, która autentycznie kreuje materiał na nowo, zamiast wystawiać znaną już wersję.
Praktyczne wskazówki dotyczące rezerwacji Death Note: The Musical
Spektakl będzie wystawiany tylko przez sześć tygodni, od 30 lipca do 12 września 2026 roku, z nocą premierową dla prasy 11 sierpnia. Zachęcamy do jak najwcześniejszej rezerwacji. Koncerty w Palladium w 2023 roku zostały wyprzedane, a ogłoszenie obecnej produkcji już wywołało ogromne zainteresowanie zarówno w świecie teatru, jak i wśród fanów mangi i anime. Bilety w popularnych kategoriach cenowych szybko znikną z puli.
Aby uzyskać najlepszą cenę, warto rozważyć spektakle popołudniowe (matinee) w czwartki – cieszą się one zazwyczaj mniejszym zainteresowaniem niż matinee sobotnie i wieczory weekendowe, co często pozwala na lepszy wybór miejsc. Spektakle wieczorne odbywają się od poniedziałku do soboty o 19:30; matinee w czwartki i soboty o 14:30.
Warto celować w miejsca centralne. Układ Barbican Theatre premiuje środkowe fotele zarówno na parterze, jak i na poziomie Circle. Przednie rzędy parteru (D-G) oferują bliskość akcji i świetną widoczność przy widowisku o tak dużej skali wizualnej. Jeśli chcą Państwo podziwiać pełny rozmach inscenizacji, centralne rzędy A-D na poziomie Circle będą idealne. Grupom szukającym oszczędności bez rezygnowania z jakości polecamy centralnie położony Upper Circle – przy dużych produkcjach widoczność pozostaje tam bardzo dobra.
Prosimy o przybycie przynajmniej 25 minut przed rozpoczęciem. Kompleks Barbican jest rozległy i warto poświęcić czas na jego zwiedzenie oraz znalezienie miejsc bez pośpiechu. Czas trwania spektaklu to około 2 godziny i 30 minut z jedną przerwą, co oznacza koniec około 22:15 przy starcie o 19:30.
Spektakl jest zalecany dla widzów od 12 roku życia, co odzwierciedla tematykę dotyczącą śmierci, sprawiedliwości i dylematów moralnych. Jest to propozycja w pełni odpowiednia dla starszej młodzieży – co więcej, jeśli mają Państwo nastolatka znającego Death Note, jest to doskonały sposób na wprowadzenie go w świat teatru na jego własnych zasadach.
Rezerwacji można dokonać poprzez ofertę musicali w Londynie na tickadoo, gdzie można porównać opcje miejsc w całym okresie trwania spektaklu i otrzymać e-bilety bezpośrednio na telefon. Darmowe członkostwo w tickadoo pozwala zbierać punkty przy każdej rezerwacji, niezależnie od tego, czy planują Państwo wyjście na Death Note dziś, czy kolejną podróż w przyszłości.
Co warto wiedzieć, jeśli nie znają Państwo Death Note
Najprostszy opis brzmi tak: genialny student znajduje notatnik, który pozwala mu zabić każdego, czyje imię w nim zapisze; postanawia wykorzystać go do stworzenia lepszego świata i odkrywa, że władza absolutna korumpuje absolutnie. To, co czyni tę historię niezwykłą, to postać Lighta – jest on fascynujący, w sposób autentyczny i przerażający. Rozumiemy jego logikę, nawet gdy obserwujemy, jak przeobraża się w coś potwornego. L, jego przeciwnik, jest równie złożony: równie pewny swojej racji i równie skłonny do używania wątpliwych metod dla osiągnięcia celu.
Formuła musicalu dodaje coś, czego manga i anime nie są w stanie w pełni oddać: muzyka na żywo i występy aktorów czynią manipulację emocjonalną bardziej namacalną. Widz znajduje się w jednym pomieszczeniu z tymi postaciami, nie obserwuje ich z dystansu. To znacząco zmienia odbiór moralny. Brak silnych uprzedzeń co do tego, komu powinno się kibicować, jest wręcz zaletą – spektakl jest zaprojektowany tak, by oddziaływać na widza podchodzącego do niego bez wcześniejszej wiedzy.
Jeśli chcą Państwo się przygotować, oryginalna manga jest najczystszą wersją tej historii. Anime jest wierne i znakomite. Oba te dzieła wymagają jednak sporo czasu – a biorąc pod uwagę, że ta produkcja to autentyczna reinterpretacja, wcześniejsza wiedza dodaje kontekstu, ale nie jest wymagana.
Nie przegap tego wydarzenia
Death Note: The Musical to rzadkie połączenie: światowej sławy historia, ścieżka dźwiękowa o prawdziwym ciężarze gatunkowym i zespół kreatywny z referencjami gwarantującymi najwyższą jakość produkcji stworzonej specjalnie dla West Endu. Sześciotygodniowe okno czasowe jest krótkie, a zainteresowanie zarówno stałych bywalców teatrów, jak i międzynarodowych fanów, ogromne.
Kluczowe wnioski: warto rezerwować wcześnie, celować w centralne miejsca na parterze lub Circle i przybyć z zapasem czasu, by poznać Barbican Theatre. Niezależnie od tego, czy czekali Państwo na to od koncertów w 2023 roku, czy jest to Państwa pierwszy kontakt z tym tytułem, zapowiada się on na jedno z najważniejszych wydarzeń teatralnych lata.
Przejrzyj bilety i zarezerwuj swoje miejsca na Death Note: The Musical w Barbican na tickadoo. Dołącz do bezpłatnego programu członkowskiego tickadoo+ i zacznij zbierać nagrody za każdą rezerwację – na teatr, podróże i nie tylko.
Udostępnij ten post:
Udostępnij ten post: