Sers Kamerons Makintošs, viens no ietekmīgākajiem cilvēkiem mūziklu teātrī, ir izteicis asu kritiku par izrāžu veidošanas izmaksu pieaugumu Brodvejā, raksturojot tās kā “pārracionāli pieaugošas”. Lai gan Vestends plaukst pēc pandēmijas, Brodveja saskaras ar izaicinājumiem, kas apdraud tās ilgtermiņa dzīvotspēju, liekot nozares līderiem, piemēram, Makintošam, aicināt uz steidzamām reformām.

Brodvejas izmaksas krīzē

Intervijā ar Financial Times Makintošs pauda bažas par Brodvejas finansiālo ainu, kurā izrāžu uzstādīšanas un uzturēšanas izmaksas ir strauji pieaugušas. “Reālā problēma Amerikā ir tāda, ka izrādes vadīšanas izmaksas ir pieaugušas pārracionālā līmenī,” viņš sacīja.

Lai ilustrētu atšķirības, Makintošs norādīja, ka kamēr lielas Vestenda izrādes izmaksas var būt £350,000 (apmēram $565,000), tāda paša veida izrāde Brodvejā var prasīt vairāk nekā $2.8 miljonus. Nedēļas izmaksas arī paliek ievērojami augstākas Ņujorkā, ko izraisa savienību prasības, vietu īres un pilsētas augstās ekspluatācijas izmaksas. Šie faktori ir radījuši vidi, kur, pēc Makintoša teiktā, “daudzi producenti cīnās, lai padarītu skaitļus darboties, pat attiecībā uz veiksmīgām izrādēm.”

Brodvejas un Vestenda salīdzinājums

Makintošs salīdzināja Brodvejas finansiālās grūtības ar plaucošo Vestendu, kur viņa uzņēmums, Delfont Mackintosh, pārrauga astoņas ikoniskas teātrus, tostarp Prince of Wales Teātri un Wyndham's Teātri. Nesenie konti atklāja, ka grupa 2024. gadā sasniedza £71 miljonu apgrozījumu, iezīmējot to kā visienesīgāko gadu kopš 2014. gada. “Londona visas gada laikā ir daudz aizņemtāka nekā jebkad agrāk pirms Covid,” Makintošs atzina. “Mums agrāk bija lielāki kritumi pēc Ziemassvētkiem un septembrī, bet šķiet, ka tas izlīdzinas, jo Londona piepildās ar vairāk un vairāk cilvēkiem.”

Vestenda atdzimšanu ir veicinājuši spēcīgi apmeklējuma rādītāji, nodokļu atlaides un mākslas subsīdijas, kas ir ļāvušas producentiem piedāvāt pieejamākas biļešu cenas un piesaistīt plašāku demogrāfisko grupu. Pirmajos trijos ceturkšņos 2024. gadā Vestendā tika radīts £793 miljonu ieņēmums, pārdodot vairāk nekā 13.2 miljonus biļešu. Šie skaitļi parāda 10% izaugsmi salīdzinājumā ar pandēmijas priekšlaiku gadiem, kas uzsver reģiona spēju atgūties spēcīgāk kā jebkad.

Izvēšamās problēmas Brodvejā

Pretēji Brodveja ir cīnījusies, lai atveseļotos. Saskaņā ar Brodvejas līgas ziņojumu, kopējie ieņēmumi 2023-2024 sezonā samazinājās par 17% salīdzinājumā ar pandēmijas priekšlaiku 2018-2019 sezonu. Auditorijas apmeklējumi arī neatbilda cerībām, lielāku cerību uzliekot uz turistiem, kas joprojām atgriežas Ņujorkā mazākos apjomos nekā pirms pandēmijas.

Brodvejas finansiālie spiedieni ir arī izraisījuši augstākas biļešu cenas, kas ir padarījušas teātri arvien nepieejamāku daudzām personām. Cita producente Sonia Frīdmana, kuras izrādes ietver Harijs Poters un nolādētais bērns un Ferryman, atbalstīja Makintoša bažas intervijā ar The Stage. “Brodveja ir ļoti, ļoti izaicinājumu vide gan radošanai, gan arī komerciālai panākumu gūšanai. Izmaksas pieaug, biļešu cenas pieaug, un tas ir kaut kas, kam nepieciešama risināšana visā nozarē, visā kopienā.”

Frīdmana aicināja uz kolektīvu rīcību, piebilstot: “Brodvejas kopienai ir jānāk kopā, lai izdomātu, kā padarīt teātri pieejamu nākotnei, un kā piesaistīt jaunus māksliniekus nākotnei.”

Izcilības mantojums

Neskatoties uz šiem izaicinājumiem, Makintošs joprojām ir nozīmīga figūra globālajā teātrī. Viņa izrādes, tostarp Nožēlojamie, Operas spoks un Miss Saigon, ir uzstādījušas mākslinieciskas un komerciālas veiksmju standartus. Kā Music Theatre International īpašnieks, pasaules lielākā muzikālās teātra licencētājs, Makintošs ir arī spēlējis nozīmīgu lomu izrāžu pieejas paplašināšanā visā pasaulē.

Londona, Makintoša Vestenda vietas turpina rīkot ilgu laiku uzvedumus, piemēram, Hamiltons, Nožēlojamie, un Operas spoks, kas atzīmēja savu 38. gadadienu 2024. gadā. Nožēlojamie arēnas tūre, kurā piedalījās Maikls Bols un Alfī Bo, bija vēl viens liels panākums, savukārt Oliver! atjaunošana saņēma kritisku atzinību pēc pārnešanas no Čičesteras uz Vestendu.

Ieskats nākotnē

Makintoša ietekme pārsniedz viņa izrādes, sniedzot ieguldījumu kā nozares nākotnes aizstāvis. Svērot Vestenda panākumus, viņš joprojām ir dziļi norūpējies par Brodvejas pašreizējā modeļa ilgtspējību. Viņa aicinājums uz reformu atbalsojas visā nozarē, izceļot nepieciešamību pēc inovācijām, sadarbības un finansiālās pārstrukturēšanas, lai nodrošinātu, ka dzīvais teātris ir pieejams un dzīvotspējīgs abās Atlantijas okeāna pusēs.

“Brodveja un Vestenda vienmēr ir bijušas teātru sirdspuksti,” Makintošs teica. “Bet mums ir jāpārliecinās, ka abas var plaukt, ne tikai šodien, bet arī nākamajām paaudzēm. Tas nozīmē atrisināt izaicinājumus, ar kuriem mēs saskaramies, vai tie būtu finansiāli, radoši vai kultūrpolitiski.”

Kā teātra pasaule navigē pēc pandēmijas realitāti, Makintoša brīdinājumi kalpo kā skarbs atgādinājums par nepieciešamību nodrošināt līdzsvaru starp māksliniecisko ambīcijām un finansiālo praktiskumu. Viņa neatlaidīgā apņemšanās teātra evolūcijai turpina iedvesmot cerības uz tā nākotni.