ABBA Voyage의 마법: 기술과 음악의 만남

영국 런던 동쪽에 위치한 ABBA Voyage의 독특한 육각형 구조물에 접근할 때, 이 특별히 지어진 아레나가 어떻게 "라이브 엔터테인먼트의 미래"를 담을 수 있을지 궁금해할지 모릅니다. 그러나 ABBA 아레나에 들어서면 라이브 공연에 대한 기존의 모든 인식을 바꾸는 혁신적인 경험을 하게 될 것입니다.

즐거워하는 모든 연령대의 팬들로 가득 찬 로비에서 이 혁신적인 쇼가 어떻게 시작되었는지를 들을 수 있습니다. 그것은 2017년, 조용한 스튜디오에서 네 명의 전설적인 음악가들이 모션 캡처 센서가 부착된 특이한 수트를 입고 시작되었습니다. Agnetha, Björn, Benny, Anni-Frid – ABBA의 원조 멤버들이 가장 야심 찬 프로젝트에 착수하려 한 것입니다.

5주 동안 그들은 160대의 카메라가 그들의 모든 움직임, 미소, 팬들이 사랑하던 모든 특유의 제스처를 포착하는 가운데 상징적인 곡들을 공연했습니다. Benny는 "우리가 죽기 전에 하고 싶었다"라며 농담을 하기도 했지만, 그들의 헌신은 세세한 부분까지 보여졌습니다. 각 얼굴 표정이 기록되었고, 각 댄스 동작이 완벽하게 구현되어 10억 개 이상의 데이터 포인트가 담긴 디지털 아카이브가 만들어졌습니다.

아레나에서 자리를 잡으면 주위의 기술적 경이로움을 느낄 수 있습니다. 머리 위의 조명 장비는 500개 이상의 무빙 라이트로 구성되어 있습니다. 발 아래의 바닥은 각각 다른 30,000개의 픽셀로 매핑되어 있습니다. 주위의 291개의 스피커가 "모든 각도에서 완벽한 소리"를 만들어내기 위해 대기하고 있습니다.

조명이 어두워지면서, 당신은 다른 세계로 이동합니다. 'ABBAtars' – 1979년 전성기의 디지털 ABBA가 너무 현실적으로 나타나 관중들은 단체로 놀라움을 금치 못합니다. 이 모든 것은 Star Wars를 탄생시킨 Industrial Light & Magic의 1,000명이 넘는 시각 효과 아티스트들의 작품입니다. 그들은 이 쇼를 위해 새로운 기술을 개발하는데 몇 년을 투자하며, 라이브 엔터테인먼트가 가능성을 확장했습니다.

이 경험을 진정 특별하게 만드는 것은 기술이 마치 보이지 않는 것 같다는 점입니다. Agnetha의 아바타가 미소를 지을 때, 당신은 픽셀이 아니라 그녀의 눈 속의 따뜻함을 느낍니다. Anni-Frid가 무대를 가로지를 때, 그녀의 디지털 의상은 완벽하게 물리학을 따르며 컴퓨터 생성물임을 잊게 합니다. 라이브 10인조 밴드는 디지털 멤버들과 매끄럽게 상호작용하며, 시대를 초월한 것 같은 공연을 만들어냅니다.

음향 시스템은 공연과 함께 배우고 적응하기도 합니다. 기술은 놀랍지만, 진정 중요한 것은 ABBA의 핵심 – 그들의 화학 작용과 공연하는 기쁨이 매일 밤 빛을 발하고 있다는 점입니다.

피날레에서 "Dancing Queen"이 아레나를 가득 채울 때, ABBA Voyage가 단순한 콘서트를 넘어선 이유를 이해하게 될 것입니다. 그것은 엔터테인먼트의 미래를 엿볼 수 있게 해주기도 하지만, 한편으로는 사람들을 하나로 모으는 음악의 지속적인 힘에 대한 증거입니다. 기술은 혁신적일지 모르지만, Agnetha, Björn, Benny, Anni-Frid의 진짜 인격이 이 경험을 잊을 수 없게 만드는 인간적 요소입니다.

이 경이로움을 직접 목격할 준비가 되셨나요? 지금 ABBA Voyage 티켓을 예약하세요. ABBA의 평생 팬이든 라이브 엔터테인먼트의 미래에 대해 단순히 호기심을 가진 사람이든, ABBA Voyage는 독창적인 무언가를 제공합니다. 아레나를 떠날 때 "Thank You for the Music"를 흥얼거리며, 단순한 쇼가 아니라 엔터테인먼트 역사 속의 한 순간을 경험하고 떠날 것입니다.

ABBA Voyage의 기술이 인상적일지라도, 마법을 일으키는 것은 밴드의 정신입니다. 과거와 미래가 만나는 이 놀라운 공간에서, ABBA의 음악은 다섯 년 전 모션 캡처 수트를 처음 입었을 때조차도 상상하지 못했던 방식으로 살아 숨 쉽니다.