카메론 매킨토시는 웨스트 엔드의 성공을 축하하면서 브로드웨이의 비용 위기에 대해 경고합니다.

발행자 Sarah Gengenbach

2025년 1월 10일

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뮤지컬 극장에서 가장 영향력 있는 인물 중 한 명인 캐머런 매킨토시 경이 브로드웨이에서 쇼를 제작하는 데 드는 비용이 상승하는 것에 대해 날카로운 비판을 했으며, 이를 "모든 이유를 뛰어넘어 급등했다"고 설명했습니다. 웨스트 엔드는 팬데믹 이후 번창하고 있지만, 브로드웨이는 장기적인 생존 가능성을 위협하는 도전에 직면하고 있으며, 매킨토시 같은 업계 리더들이 긴급 개혁을 요구하고 있습니다.

브로드웨이 비용 위기

파이낸셜 타임즈와의 인터뷰에서 매킨토시는 브로드웨이의 재정적 환경에 대한 우려를 표명하며, 그곳에서의 쇼를 무대에 올리고 유지하는 비용이 급증했다고 말했습니다. “미국의 진짜 문제는 쇼 운영 비용이 모든 이유를 뛰어넘어 급등했다는 것입니다,”라고 그는 언급했습니다.

격차를 설명하기 위해 매킨토시는 주요 웨스트 엔드 프로덕션이 무대에 오르려면 £350,000 (약 $565,000)이 드는 반면, 동일한 쇼가 브로드웨이에서는 $2.8백만 이상의 비용이 필요할 수 있다고 지적했습니다. 주간 운영 비용도 뉴욕에서 여전히 현저히 높으며, 이는 노조 요구, 장소 임대료 및 도시의 가파른 운영 비용에 의해 촉발됩니다. 이러한 요인들은 매킨토시에 따르면 "많은 프로듀서들이 심지어 히트 쇼에서도 적자를 면하기 힘든 환경을 만들고 있다"는 겁니다.

브로드웨이와 웨스트 엔드 비교

매킨토시는 웨스트 엔드의 성공적인 경제 상황과는 대조적으로 브로드웨이의 재정적 어려움을 비교했습니다. 그의 회사인 델폰트 매킨토시는 프린스 오브 웨일즈 극장과 윈덤스 극장을 포함한 여덟 개의 상징적인 극장을 감독합니다. 최근 계좌는 그룹이 2024년에 £71백만의 매출을 올려 2014년 이후 가장 수익성 있는 해로 기록했다는 것을 보여줍니다. “런던은 해마다 훨씬 더 붐비고 있다,”라고 매킨토시는 말했습니다. “우리는 크리스마스와 9월 이후에 더 큰 감소를 겪었지만, 런던 안에 점점 더 많은 사람들이 채워져 균형 있게 되어가는 것 같습니다.”

웨스트 엔드의 부활은 강력한 관객 수, 세금 공제 및 예술 보조금 덕분에 촉발되었으며, 이는 프로듀서들이 보다 저렴한 티켓 가격을 제공하고 더 넓은 층의 관객을 유치할 수 있도록 했습니다. 2024년의 첫 세 분기 동안, 웨스트 엔드는 £793백만의 수익을 창출했으며, 1,320만 장 이상의 티켓이 판매되었습니다. 이 수치는 팬데믹 이전 연도에 비해 10% 성장한 수치로, 지역이 이전보다 강력하게 회복할 수 있었음을 강조합니다.

브로드웨이가 직면한 도전

반면, 브로드웨이는 회복에 어려움을 겪었습니다. 브로드웨이 리그의 보고서에 따르면, 2023-2024 시즌의 전체 수입은 팬데믹 이전인 2018-2019 시즌과 비교하여 17% 감소했습니다. 관객 수 또한 기대에 미치지 못했고, 뉴욕을 방문하는 관광객 수가 팬데믹 이전보다 여전히 적은 상황입니다.

브로드웨이의 재정적 압박은 또한 티켓 가격 상승으로 이어졌으며, 이로 인해 극장이 많은 사람들에게 점점 더 접근하기 어려워졌습니다. 다른 프로듀서인 소니아 프리드먼, 그녀의 프로덕션에는 해리 포터와 저주받은 아이더 페리맨이 포함되어 있으며, 더 스테이지와의 인터뷰에서 매킨토시의 우려를 에코했습니다. “브로드웨이는 창작하기에도 상업적 성공을 거두기에도 매우, 매우 도전적인 환경이다. 비용은 상승하고 있으며, 티켓 가격도 상승하고 있으며, 이것은 업계 전체, 커뮤니티 전체에서 해결해야 할 문제다,”라고 말했습니다.

프리드먼은 공동 행동을 촉구하며, “브로드웨이 커뮤니티는 미래를 위해 어떻게 극장을 저렴하게 만들고, 어떻게 새로운 아티스트를 유치할 것인지에 대해 함께 고민해야 한다,”고 덧붙였습니다.

우수성의 유산

이러한 도전에도 불구하고, 매킨토시는 글로벌 극장에서 거대한 인물로 남아 있습니다. 그의 프로덕션, 레미제라블, 오페라의 유령, 그리고 미스 사이공은 예술적, 상업적 성공의 기준을 세웠습니다. 세계 최대 뮤지컬 연극 라이선스 업체인 뮤직 시어터 인터내셔널의 소유자로서 매킨토시는 전 세계적으로 프로덕션의 접근성을 확장하는 데 핵심적인 역할을 해왔습니다.

런던에서 매킨토시의 웨스트 엔드 극장들은 여전히 해밀턴, 레미제라블, 그리고 오페라의 유령을 포함한 롱런 히트를 열고 있으며, 2024년에는 38주년을 맞았습니다. 마이클 볼과 알피 보가 출연한 레미제라블의 아레나 투어는 또 다른 큰 성공을 거두었고, 치체스터에서 웨스트 엔드로 옮긴 올리버!의 부활은 비평가들의 극찬을 받았습니다.

앞으로의 전망

매킨토시의 영향력은 그의 프로덕션을 넘어 업계의 미래를 위한 옹호자로서의 역할로 확장됩니다. 웨스트 엔드의 성공을 축하하면서도, 그는 브로드웨이의 현재 모델의 지속 가능성에 대해 깊이 우려합니다. 그의 개혁 요구는 업계 전반에 울려 퍼져, 라이브 극장이 대서양 양쪽에서 접근 가능하고 실행 가능한 상태로 유지되기 위해 혁신, 협력, 재정적 재구성의 필요성을 강조합니다.

“브로드웨이와 웨스트 엔드는 항상 극장의 심장 박동이었다,”라고 매킨토시는 말했습니다. “하지만 우리는 둘 다 오늘을 위해서뿐만 아니라 미래 세대를 위해 번영할 수 있도록 해야 한다. 그것은 우리가 직면한 도전, 금융적, 창의적, 또는 문화적인 문제를 해결하는 방법을 찾는 것을 의미합니다.”

극장 세계가 팬데믹 이후의 실체를 탐색하는 과정에서 매킨토시의 경고는 예술적 야망과 재정적 실용성 사이의 균형 필요성을 상기시키는 강력한 상기가 되고 있습니다. 그의 극장의 발전을 위한 지속적인 헌신은 그 미래에 대한 희망을 지속적으로 고무하고 있습니다.



뮤지컬 극장에서 가장 영향력 있는 인물 중 한 명인 캐머런 매킨토시 경이 브로드웨이에서 쇼를 제작하는 데 드는 비용이 상승하는 것에 대해 날카로운 비판을 했으며, 이를 "모든 이유를 뛰어넘어 급등했다"고 설명했습니다. 웨스트 엔드는 팬데믹 이후 번창하고 있지만, 브로드웨이는 장기적인 생존 가능성을 위협하는 도전에 직면하고 있으며, 매킨토시 같은 업계 리더들이 긴급 개혁을 요구하고 있습니다.

브로드웨이 비용 위기

파이낸셜 타임즈와의 인터뷰에서 매킨토시는 브로드웨이의 재정적 환경에 대한 우려를 표명하며, 그곳에서의 쇼를 무대에 올리고 유지하는 비용이 급증했다고 말했습니다. “미국의 진짜 문제는 쇼 운영 비용이 모든 이유를 뛰어넘어 급등했다는 것입니다,”라고 그는 언급했습니다.

격차를 설명하기 위해 매킨토시는 주요 웨스트 엔드 프로덕션이 무대에 오르려면 £350,000 (약 $565,000)이 드는 반면, 동일한 쇼가 브로드웨이에서는 $2.8백만 이상의 비용이 필요할 수 있다고 지적했습니다. 주간 운영 비용도 뉴욕에서 여전히 현저히 높으며, 이는 노조 요구, 장소 임대료 및 도시의 가파른 운영 비용에 의해 촉발됩니다. 이러한 요인들은 매킨토시에 따르면 "많은 프로듀서들이 심지어 히트 쇼에서도 적자를 면하기 힘든 환경을 만들고 있다"는 겁니다.

브로드웨이와 웨스트 엔드 비교

매킨토시는 웨스트 엔드의 성공적인 경제 상황과는 대조적으로 브로드웨이의 재정적 어려움을 비교했습니다. 그의 회사인 델폰트 매킨토시는 프린스 오브 웨일즈 극장과 윈덤스 극장을 포함한 여덟 개의 상징적인 극장을 감독합니다. 최근 계좌는 그룹이 2024년에 £71백만의 매출을 올려 2014년 이후 가장 수익성 있는 해로 기록했다는 것을 보여줍니다. “런던은 해마다 훨씬 더 붐비고 있다,”라고 매킨토시는 말했습니다. “우리는 크리스마스와 9월 이후에 더 큰 감소를 겪었지만, 런던 안에 점점 더 많은 사람들이 채워져 균형 있게 되어가는 것 같습니다.”

웨스트 엔드의 부활은 강력한 관객 수, 세금 공제 및 예술 보조금 덕분에 촉발되었으며, 이는 프로듀서들이 보다 저렴한 티켓 가격을 제공하고 더 넓은 층의 관객을 유치할 수 있도록 했습니다. 2024년의 첫 세 분기 동안, 웨스트 엔드는 £793백만의 수익을 창출했으며, 1,320만 장 이상의 티켓이 판매되었습니다. 이 수치는 팬데믹 이전 연도에 비해 10% 성장한 수치로, 지역이 이전보다 강력하게 회복할 수 있었음을 강조합니다.

브로드웨이가 직면한 도전

반면, 브로드웨이는 회복에 어려움을 겪었습니다. 브로드웨이 리그의 보고서에 따르면, 2023-2024 시즌의 전체 수입은 팬데믹 이전인 2018-2019 시즌과 비교하여 17% 감소했습니다. 관객 수 또한 기대에 미치지 못했고, 뉴욕을 방문하는 관광객 수가 팬데믹 이전보다 여전히 적은 상황입니다.

브로드웨이의 재정적 압박은 또한 티켓 가격 상승으로 이어졌으며, 이로 인해 극장이 많은 사람들에게 점점 더 접근하기 어려워졌습니다. 다른 프로듀서인 소니아 프리드먼, 그녀의 프로덕션에는 해리 포터와 저주받은 아이더 페리맨이 포함되어 있으며, 더 스테이지와의 인터뷰에서 매킨토시의 우려를 에코했습니다. “브로드웨이는 창작하기에도 상업적 성공을 거두기에도 매우, 매우 도전적인 환경이다. 비용은 상승하고 있으며, 티켓 가격도 상승하고 있으며, 이것은 업계 전체, 커뮤니티 전체에서 해결해야 할 문제다,”라고 말했습니다.

프리드먼은 공동 행동을 촉구하며, “브로드웨이 커뮤니티는 미래를 위해 어떻게 극장을 저렴하게 만들고, 어떻게 새로운 아티스트를 유치할 것인지에 대해 함께 고민해야 한다,”고 덧붙였습니다.

우수성의 유산

이러한 도전에도 불구하고, 매킨토시는 글로벌 극장에서 거대한 인물로 남아 있습니다. 그의 프로덕션, 레미제라블, 오페라의 유령, 그리고 미스 사이공은 예술적, 상업적 성공의 기준을 세웠습니다. 세계 최대 뮤지컬 연극 라이선스 업체인 뮤직 시어터 인터내셔널의 소유자로서 매킨토시는 전 세계적으로 프로덕션의 접근성을 확장하는 데 핵심적인 역할을 해왔습니다.

런던에서 매킨토시의 웨스트 엔드 극장들은 여전히 해밀턴, 레미제라블, 그리고 오페라의 유령을 포함한 롱런 히트를 열고 있으며, 2024년에는 38주년을 맞았습니다. 마이클 볼과 알피 보가 출연한 레미제라블의 아레나 투어는 또 다른 큰 성공을 거두었고, 치체스터에서 웨스트 엔드로 옮긴 올리버!의 부활은 비평가들의 극찬을 받았습니다.

앞으로의 전망

매킨토시의 영향력은 그의 프로덕션을 넘어 업계의 미래를 위한 옹호자로서의 역할로 확장됩니다. 웨스트 엔드의 성공을 축하하면서도, 그는 브로드웨이의 현재 모델의 지속 가능성에 대해 깊이 우려합니다. 그의 개혁 요구는 업계 전반에 울려 퍼져, 라이브 극장이 대서양 양쪽에서 접근 가능하고 실행 가능한 상태로 유지되기 위해 혁신, 협력, 재정적 재구성의 필요성을 강조합니다.

“브로드웨이와 웨스트 엔드는 항상 극장의 심장 박동이었다,”라고 매킨토시는 말했습니다. “하지만 우리는 둘 다 오늘을 위해서뿐만 아니라 미래 세대를 위해 번영할 수 있도록 해야 한다. 그것은 우리가 직면한 도전, 금융적, 창의적, 또는 문화적인 문제를 해결하는 방법을 찾는 것을 의미합니다.”

극장 세계가 팬데믹 이후의 실체를 탐색하는 과정에서 매킨토시의 경고는 예술적 야망과 재정적 실용성 사이의 균형 필요성을 상기시키는 강력한 상기가 되고 있습니다. 그의 극장의 발전을 위한 지속적인 헌신은 그 미래에 대한 희망을 지속적으로 고무하고 있습니다.



뮤지컬 극장에서 가장 영향력 있는 인물 중 한 명인 캐머런 매킨토시 경이 브로드웨이에서 쇼를 제작하는 데 드는 비용이 상승하는 것에 대해 날카로운 비판을 했으며, 이를 "모든 이유를 뛰어넘어 급등했다"고 설명했습니다. 웨스트 엔드는 팬데믹 이후 번창하고 있지만, 브로드웨이는 장기적인 생존 가능성을 위협하는 도전에 직면하고 있으며, 매킨토시 같은 업계 리더들이 긴급 개혁을 요구하고 있습니다.

브로드웨이 비용 위기

파이낸셜 타임즈와의 인터뷰에서 매킨토시는 브로드웨이의 재정적 환경에 대한 우려를 표명하며, 그곳에서의 쇼를 무대에 올리고 유지하는 비용이 급증했다고 말했습니다. “미국의 진짜 문제는 쇼 운영 비용이 모든 이유를 뛰어넘어 급등했다는 것입니다,”라고 그는 언급했습니다.

격차를 설명하기 위해 매킨토시는 주요 웨스트 엔드 프로덕션이 무대에 오르려면 £350,000 (약 $565,000)이 드는 반면, 동일한 쇼가 브로드웨이에서는 $2.8백만 이상의 비용이 필요할 수 있다고 지적했습니다. 주간 운영 비용도 뉴욕에서 여전히 현저히 높으며, 이는 노조 요구, 장소 임대료 및 도시의 가파른 운영 비용에 의해 촉발됩니다. 이러한 요인들은 매킨토시에 따르면 "많은 프로듀서들이 심지어 히트 쇼에서도 적자를 면하기 힘든 환경을 만들고 있다"는 겁니다.

브로드웨이와 웨스트 엔드 비교

매킨토시는 웨스트 엔드의 성공적인 경제 상황과는 대조적으로 브로드웨이의 재정적 어려움을 비교했습니다. 그의 회사인 델폰트 매킨토시는 프린스 오브 웨일즈 극장과 윈덤스 극장을 포함한 여덟 개의 상징적인 극장을 감독합니다. 최근 계좌는 그룹이 2024년에 £71백만의 매출을 올려 2014년 이후 가장 수익성 있는 해로 기록했다는 것을 보여줍니다. “런던은 해마다 훨씬 더 붐비고 있다,”라고 매킨토시는 말했습니다. “우리는 크리스마스와 9월 이후에 더 큰 감소를 겪었지만, 런던 안에 점점 더 많은 사람들이 채워져 균형 있게 되어가는 것 같습니다.”

웨스트 엔드의 부활은 강력한 관객 수, 세금 공제 및 예술 보조금 덕분에 촉발되었으며, 이는 프로듀서들이 보다 저렴한 티켓 가격을 제공하고 더 넓은 층의 관객을 유치할 수 있도록 했습니다. 2024년의 첫 세 분기 동안, 웨스트 엔드는 £793백만의 수익을 창출했으며, 1,320만 장 이상의 티켓이 판매되었습니다. 이 수치는 팬데믹 이전 연도에 비해 10% 성장한 수치로, 지역이 이전보다 강력하게 회복할 수 있었음을 강조합니다.

브로드웨이가 직면한 도전

반면, 브로드웨이는 회복에 어려움을 겪었습니다. 브로드웨이 리그의 보고서에 따르면, 2023-2024 시즌의 전체 수입은 팬데믹 이전인 2018-2019 시즌과 비교하여 17% 감소했습니다. 관객 수 또한 기대에 미치지 못했고, 뉴욕을 방문하는 관광객 수가 팬데믹 이전보다 여전히 적은 상황입니다.

브로드웨이의 재정적 압박은 또한 티켓 가격 상승으로 이어졌으며, 이로 인해 극장이 많은 사람들에게 점점 더 접근하기 어려워졌습니다. 다른 프로듀서인 소니아 프리드먼, 그녀의 프로덕션에는 해리 포터와 저주받은 아이더 페리맨이 포함되어 있으며, 더 스테이지와의 인터뷰에서 매킨토시의 우려를 에코했습니다. “브로드웨이는 창작하기에도 상업적 성공을 거두기에도 매우, 매우 도전적인 환경이다. 비용은 상승하고 있으며, 티켓 가격도 상승하고 있으며, 이것은 업계 전체, 커뮤니티 전체에서 해결해야 할 문제다,”라고 말했습니다.

프리드먼은 공동 행동을 촉구하며, “브로드웨이 커뮤니티는 미래를 위해 어떻게 극장을 저렴하게 만들고, 어떻게 새로운 아티스트를 유치할 것인지에 대해 함께 고민해야 한다,”고 덧붙였습니다.

우수성의 유산

이러한 도전에도 불구하고, 매킨토시는 글로벌 극장에서 거대한 인물로 남아 있습니다. 그의 프로덕션, 레미제라블, 오페라의 유령, 그리고 미스 사이공은 예술적, 상업적 성공의 기준을 세웠습니다. 세계 최대 뮤지컬 연극 라이선스 업체인 뮤직 시어터 인터내셔널의 소유자로서 매킨토시는 전 세계적으로 프로덕션의 접근성을 확장하는 데 핵심적인 역할을 해왔습니다.

런던에서 매킨토시의 웨스트 엔드 극장들은 여전히 해밀턴, 레미제라블, 그리고 오페라의 유령을 포함한 롱런 히트를 열고 있으며, 2024년에는 38주년을 맞았습니다. 마이클 볼과 알피 보가 출연한 레미제라블의 아레나 투어는 또 다른 큰 성공을 거두었고, 치체스터에서 웨스트 엔드로 옮긴 올리버!의 부활은 비평가들의 극찬을 받았습니다.

앞으로의 전망

매킨토시의 영향력은 그의 프로덕션을 넘어 업계의 미래를 위한 옹호자로서의 역할로 확장됩니다. 웨스트 엔드의 성공을 축하하면서도, 그는 브로드웨이의 현재 모델의 지속 가능성에 대해 깊이 우려합니다. 그의 개혁 요구는 업계 전반에 울려 퍼져, 라이브 극장이 대서양 양쪽에서 접근 가능하고 실행 가능한 상태로 유지되기 위해 혁신, 협력, 재정적 재구성의 필요성을 강조합니다.

“브로드웨이와 웨스트 엔드는 항상 극장의 심장 박동이었다,”라고 매킨토시는 말했습니다. “하지만 우리는 둘 다 오늘을 위해서뿐만 아니라 미래 세대를 위해 번영할 수 있도록 해야 한다. 그것은 우리가 직면한 도전, 금융적, 창의적, 또는 문화적인 문제를 해결하는 방법을 찾는 것을 의미합니다.”

극장 세계가 팬데믹 이후의 실체를 탐색하는 과정에서 매킨토시의 경고는 예술적 야망과 재정적 실용성 사이의 균형 필요성을 상기시키는 강력한 상기가 되고 있습니다. 그의 극장의 발전을 위한 지속적인 헌신은 그 미래에 대한 희망을 지속적으로 고무하고 있습니다.



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