オリヴィエ賞受賞作『ベンジャミン・バトン 数奇な人生』について知っておくべきこと
経由 Sarah Gengenbach
2025年4月10日
共有

オリヴィエ賞受賞作『ベンジャミン・バトン 数奇な人生』について知っておくべきこと
経由 Sarah Gengenbach
2025年4月10日
共有

オリヴィエ賞受賞作『ベンジャミン・バトン 数奇な人生』について知っておくべきこと
経由 Sarah Gengenbach
2025年4月10日
共有

オリヴィエ賞受賞作『ベンジャミン・バトン 数奇な人生』について知っておくべきこと
経由 Sarah Gengenbach
2025年4月10日
共有

2025年のオリヴィエ賞での圧倒的な成功の後、ベンジャミン・バトンの奇妙な事件はウェストエンドで最も話題のプロダクションの一つとなりました。ベスト・ニュー・ミュージカルと傑出した音楽貢献賞を受賞したこの感情豊かなF・スコット・フィッツジェラルドの短編小説の改作は、創造性あふれるストーリーテリング、感情を呼び起こすフォークスコア、そして深く人間的なパフォーマンスで観客を魅了しています。
逆に語られる物語 – そして再構築された
ブラッド・ピット主演の映画版とは異なり、舞台版のベンジャミン・バトンはコーンウォールの漁村を舞台にし、物語そのものと同じくらい古く感じられるフォーク伝統に浸っています。この物語は年老いて生まれ、人生を逆に進む男、ベンジャミンの物語を描いています。この異例の設定が時間、アイデンティティ、そして愛の儚さという深いテーマを探求するミュージカルの基盤となっています。
ベンジャミンの旅はまやかしではありません—それは瞑想です。彼が逆に人生を進むにつれて、彼が愛する人々は年を重ね、彼は若返ります。この不和は、英国とケルトのフォーク伝統の生の感情を引き出す対話とオリジナルミュージックの両方を通じて美しく表現されています。
ワークショップからウェストエンドへ: アンバサダーズ劇場への道のり
ミュージカルの旅はほぼベンジャミンと同じくらい驚くべきものです。作家・監督のジェスロ・コンプトンと作曲家・作詞家のダレン・クラークによって数年かけて開発され、ベンジャミン・バトンの奇妙な事件は最初にサザーク・プレイハウスで初演され、その後アンバサダーズ劇場でのWest Endデビューに向けて再構築されました。
このプロダクションはセットデザインにおいてミニマリストながらも深い雰囲気を持っています。回転する木製の構造が、時間の経過と人生のサイクルを象徴する主要なビジュアルデバイスとなっています。賢く使われた照明や音響、演出と組み合わせて、このプロダクションは壮大なスコープと思い切り個人的な感触をもつ結果を生み出しています。
ジョン・ダグリーシュ: 記憶に残るパフォーマンス
主役を務めるのはジョン・ダグリーシュで、2025年のオリヴィエ賞でミュージカル部門の最優秀男優賞を受賞しました。彼のベンジャミンの描写はまさに非凡です。ダグリーシュは、視覚効果に頼ることなく、人生を遡って老齢者から無垢な若者へと生きる男の微妙なニュアンスを捉えています。彼の知恵から驚きへ、悲嘆から喜びへの移行は、このプロダクションの最も魅力的な側面の一つです。

エロウェン・キーンを演じるクレア・フォスターは、ベンジャミンの生涯に渡る愛として力強く感情に基づいた演技を披露しています。彼女のダグリーシュとのシーンは、時間の残酷な逆転によって試された絆を反映し、心痛と愛情に満ちています。
メイクとコスチュームの魔法

このショーの最も印象的な偉業の一つは、その衣装とメイクのデザインにあります。派手なプロテクターやデジタルプロジェクションを用いるのではなく、ベンジャミンの変身は、服装、姿勢、表情の巧妙な変化を通じて達成されています。舞台裏の素早い着替えは時計仕掛けの精度で振り付けられ、ダグリーシュが瞬時に年齢幅を移行できるようにしています。
メイクは最小限ですが効果的に使われ、キャラクターを明確な演出ではなく柔らかなタッチで年齢を増減させます。これにより、観客はそのメカニクスに邪魔されることなく物語に没頭し続けることができます。
物語を前進させるフォークミュージック

ベンジャミン・バトンの音楽は単なる背景ではなく、それ自体が一人のキャラクターです。ダレン・クラークによって作曲されたスコアは、フィドル、マンドリン、アコーディオン、アコースティックギターなどのフォーク楽器を組み合わせ、タイムレスかつ地域的なサウンドワールドを創り出しています。メロディーは豊かでしばしば哀愁が漂い、ベンジャミンの旅をつなぐ感情的な糸として機能しています。
このショーで最も賞賛される要素の一つは、俳優がミュージシャンとしても活動することで、生のバンドをステージ上で利用している点です。これにより、パフォーマンスと伴奏の境界が曖昧になり、完全に没入感のある体験を創り出しています。「ターナム・オブ・ザ・タイド」や「ザ・ライト・ザット・フォローズ・ユー」のような曲は、最後の一礼の後も心に深く刻まれます。
2025年のオリヴィエ賞で、クラークと音楽監督のマーク・アスピナルが傑出した音楽貢献賞を受賞し、音楽のショーの成功における役割への賛辞となりました。
アンバサダーズ劇場でのおすすめ座席

ウェストエンドの中心に位置するアンバサダーズ劇場は、その親密な雰囲気で知られており、感情のニュアンスにあふれるベンジャミン・バトンのようなショーに最適な会場です。収容人数が500未満のため、どの座席もアクションに近く感じられます。
俳優たちの顔に浮かぶすべての感情の瞬きも見逃したくない方には、ストールの中央列(特にD~H列)が最も没入感のあるビューを提供します。セットデザインと演出の全体像を見たい方には、ドレスサークルの前部がバランスの取れた視点を提供します。
回転するセットの使用や独自の演出のため、視界が若干損なわれる可能性のあるバルコニーの極端な側席やリアストール席は避けるのが賢明です。
批評家からの評
批評家たちの反応は圧倒的に好意的で、多くの出版物がショーの静かな野心と感情の深みを称賛しています。ガーディアン紙は「音楽劇のラディカルな作品」であり、「心を奪う、美しく豊かな作品」と称し、タイムアウトは「忘れられない演劇の一夜」と讃えました。
観客からの口コミも同様に熱狂的で、多くの出席者が2回目の観劇のために戻ってきています。「数年間で体験した中で最も感動的な劇場体験」と評する者もいます。
なぜ今このショーが重要なのか
世界がライブ劇場の力を再発見しているこの時期に、ベンジャミン・バトンの奇妙な事件は、なぜ私たちが暗闇の中で物語を共有するのかを思い出させてくれます。それは単なる逆に年をとる男の新奇な物語ではなく、人生そのものの美しさと悲劇を捉える方法です。
このプロダクションのすべての要素は、親密な音楽性から感情に基づいたパフォーマンスに至るまで持続的な印象を残すように設計されています。それはスペクタクルに頼らず、その物語の強さとキャストの誠実さに信頼を置いています。
体験を予約する
まだベンジャミン・バトンの奇妙な事件を観ていない方には、今が絶好のタイミングです。このショーは現在アンバサダーズ劇場で上演されており、tickadoo経由で直接予約できます。
ミュージカル劇場がどのように再定義されうるかを体験できるチャンスを逃さないでください。
他の劇場体験を探る
他の受賞歴のあるプロダクションをお探しですか?tickadooで忘れられないロンドン劇場を発見してください。
2025年のオリヴィエ賞での圧倒的な成功の後、ベンジャミン・バトンの奇妙な事件はウェストエンドで最も話題のプロダクションの一つとなりました。ベスト・ニュー・ミュージカルと傑出した音楽貢献賞を受賞したこの感情豊かなF・スコット・フィッツジェラルドの短編小説の改作は、創造性あふれるストーリーテリング、感情を呼び起こすフォークスコア、そして深く人間的なパフォーマンスで観客を魅了しています。
逆に語られる物語 – そして再構築された
ブラッド・ピット主演の映画版とは異なり、舞台版のベンジャミン・バトンはコーンウォールの漁村を舞台にし、物語そのものと同じくらい古く感じられるフォーク伝統に浸っています。この物語は年老いて生まれ、人生を逆に進む男、ベンジャミンの物語を描いています。この異例の設定が時間、アイデンティティ、そして愛の儚さという深いテーマを探求するミュージカルの基盤となっています。
ベンジャミンの旅はまやかしではありません—それは瞑想です。彼が逆に人生を進むにつれて、彼が愛する人々は年を重ね、彼は若返ります。この不和は、英国とケルトのフォーク伝統の生の感情を引き出す対話とオリジナルミュージックの両方を通じて美しく表現されています。
ワークショップからウェストエンドへ: アンバサダーズ劇場への道のり
ミュージカルの旅はほぼベンジャミンと同じくらい驚くべきものです。作家・監督のジェスロ・コンプトンと作曲家・作詞家のダレン・クラークによって数年かけて開発され、ベンジャミン・バトンの奇妙な事件は最初にサザーク・プレイハウスで初演され、その後アンバサダーズ劇場でのWest Endデビューに向けて再構築されました。
このプロダクションはセットデザインにおいてミニマリストながらも深い雰囲気を持っています。回転する木製の構造が、時間の経過と人生のサイクルを象徴する主要なビジュアルデバイスとなっています。賢く使われた照明や音響、演出と組み合わせて、このプロダクションは壮大なスコープと思い切り個人的な感触をもつ結果を生み出しています。
ジョン・ダグリーシュ: 記憶に残るパフォーマンス
主役を務めるのはジョン・ダグリーシュで、2025年のオリヴィエ賞でミュージカル部門の最優秀男優賞を受賞しました。彼のベンジャミンの描写はまさに非凡です。ダグリーシュは、視覚効果に頼ることなく、人生を遡って老齢者から無垢な若者へと生きる男の微妙なニュアンスを捉えています。彼の知恵から驚きへ、悲嘆から喜びへの移行は、このプロダクションの最も魅力的な側面の一つです。

エロウェン・キーンを演じるクレア・フォスターは、ベンジャミンの生涯に渡る愛として力強く感情に基づいた演技を披露しています。彼女のダグリーシュとのシーンは、時間の残酷な逆転によって試された絆を反映し、心痛と愛情に満ちています。
メイクとコスチュームの魔法

このショーの最も印象的な偉業の一つは、その衣装とメイクのデザインにあります。派手なプロテクターやデジタルプロジェクションを用いるのではなく、ベンジャミンの変身は、服装、姿勢、表情の巧妙な変化を通じて達成されています。舞台裏の素早い着替えは時計仕掛けの精度で振り付けられ、ダグリーシュが瞬時に年齢幅を移行できるようにしています。
メイクは最小限ですが効果的に使われ、キャラクターを明確な演出ではなく柔らかなタッチで年齢を増減させます。これにより、観客はそのメカニクスに邪魔されることなく物語に没頭し続けることができます。
物語を前進させるフォークミュージック

ベンジャミン・バトンの音楽は単なる背景ではなく、それ自体が一人のキャラクターです。ダレン・クラークによって作曲されたスコアは、フィドル、マンドリン、アコーディオン、アコースティックギターなどのフォーク楽器を組み合わせ、タイムレスかつ地域的なサウンドワールドを創り出しています。メロディーは豊かでしばしば哀愁が漂い、ベンジャミンの旅をつなぐ感情的な糸として機能しています。
このショーで最も賞賛される要素の一つは、俳優がミュージシャンとしても活動することで、生のバンドをステージ上で利用している点です。これにより、パフォーマンスと伴奏の境界が曖昧になり、完全に没入感のある体験を創り出しています。「ターナム・オブ・ザ・タイド」や「ザ・ライト・ザット・フォローズ・ユー」のような曲は、最後の一礼の後も心に深く刻まれます。
2025年のオリヴィエ賞で、クラークと音楽監督のマーク・アスピナルが傑出した音楽貢献賞を受賞し、音楽のショーの成功における役割への賛辞となりました。
アンバサダーズ劇場でのおすすめ座席

ウェストエンドの中心に位置するアンバサダーズ劇場は、その親密な雰囲気で知られており、感情のニュアンスにあふれるベンジャミン・バトンのようなショーに最適な会場です。収容人数が500未満のため、どの座席もアクションに近く感じられます。
俳優たちの顔に浮かぶすべての感情の瞬きも見逃したくない方には、ストールの中央列(特にD~H列)が最も没入感のあるビューを提供します。セットデザインと演出の全体像を見たい方には、ドレスサークルの前部がバランスの取れた視点を提供します。
回転するセットの使用や独自の演出のため、視界が若干損なわれる可能性のあるバルコニーの極端な側席やリアストール席は避けるのが賢明です。
批評家からの評
批評家たちの反応は圧倒的に好意的で、多くの出版物がショーの静かな野心と感情の深みを称賛しています。ガーディアン紙は「音楽劇のラディカルな作品」であり、「心を奪う、美しく豊かな作品」と称し、タイムアウトは「忘れられない演劇の一夜」と讃えました。
観客からの口コミも同様に熱狂的で、多くの出席者が2回目の観劇のために戻ってきています。「数年間で体験した中で最も感動的な劇場体験」と評する者もいます。
なぜ今このショーが重要なのか
世界がライブ劇場の力を再発見しているこの時期に、ベンジャミン・バトンの奇妙な事件は、なぜ私たちが暗闇の中で物語を共有するのかを思い出させてくれます。それは単なる逆に年をとる男の新奇な物語ではなく、人生そのものの美しさと悲劇を捉える方法です。
このプロダクションのすべての要素は、親密な音楽性から感情に基づいたパフォーマンスに至るまで持続的な印象を残すように設計されています。それはスペクタクルに頼らず、その物語の強さとキャストの誠実さに信頼を置いています。
体験を予約する
まだベンジャミン・バトンの奇妙な事件を観ていない方には、今が絶好のタイミングです。このショーは現在アンバサダーズ劇場で上演されており、tickadoo経由で直接予約できます。
ミュージカル劇場がどのように再定義されうるかを体験できるチャンスを逃さないでください。
他の劇場体験を探る
他の受賞歴のあるプロダクションをお探しですか?tickadooで忘れられないロンドン劇場を発見してください。
2025年のオリヴィエ賞での圧倒的な成功の後、ベンジャミン・バトンの奇妙な事件はウェストエンドで最も話題のプロダクションの一つとなりました。ベスト・ニュー・ミュージカルと傑出した音楽貢献賞を受賞したこの感情豊かなF・スコット・フィッツジェラルドの短編小説の改作は、創造性あふれるストーリーテリング、感情を呼び起こすフォークスコア、そして深く人間的なパフォーマンスで観客を魅了しています。
逆に語られる物語 – そして再構築された
ブラッド・ピット主演の映画版とは異なり、舞台版のベンジャミン・バトンはコーンウォールの漁村を舞台にし、物語そのものと同じくらい古く感じられるフォーク伝統に浸っています。この物語は年老いて生まれ、人生を逆に進む男、ベンジャミンの物語を描いています。この異例の設定が時間、アイデンティティ、そして愛の儚さという深いテーマを探求するミュージカルの基盤となっています。
ベンジャミンの旅はまやかしではありません—それは瞑想です。彼が逆に人生を進むにつれて、彼が愛する人々は年を重ね、彼は若返ります。この不和は、英国とケルトのフォーク伝統の生の感情を引き出す対話とオリジナルミュージックの両方を通じて美しく表現されています。
ワークショップからウェストエンドへ: アンバサダーズ劇場への道のり
ミュージカルの旅はほぼベンジャミンと同じくらい驚くべきものです。作家・監督のジェスロ・コンプトンと作曲家・作詞家のダレン・クラークによって数年かけて開発され、ベンジャミン・バトンの奇妙な事件は最初にサザーク・プレイハウスで初演され、その後アンバサダーズ劇場でのWest Endデビューに向けて再構築されました。
このプロダクションはセットデザインにおいてミニマリストながらも深い雰囲気を持っています。回転する木製の構造が、時間の経過と人生のサイクルを象徴する主要なビジュアルデバイスとなっています。賢く使われた照明や音響、演出と組み合わせて、このプロダクションは壮大なスコープと思い切り個人的な感触をもつ結果を生み出しています。
ジョン・ダグリーシュ: 記憶に残るパフォーマンス
主役を務めるのはジョン・ダグリーシュで、2025年のオリヴィエ賞でミュージカル部門の最優秀男優賞を受賞しました。彼のベンジャミンの描写はまさに非凡です。ダグリーシュは、視覚効果に頼ることなく、人生を遡って老齢者から無垢な若者へと生きる男の微妙なニュアンスを捉えています。彼の知恵から驚きへ、悲嘆から喜びへの移行は、このプロダクションの最も魅力的な側面の一つです。

エロウェン・キーンを演じるクレア・フォスターは、ベンジャミンの生涯に渡る愛として力強く感情に基づいた演技を披露しています。彼女のダグリーシュとのシーンは、時間の残酷な逆転によって試された絆を反映し、心痛と愛情に満ちています。
メイクとコスチュームの魔法

このショーの最も印象的な偉業の一つは、その衣装とメイクのデザインにあります。派手なプロテクターやデジタルプロジェクションを用いるのではなく、ベンジャミンの変身は、服装、姿勢、表情の巧妙な変化を通じて達成されています。舞台裏の素早い着替えは時計仕掛けの精度で振り付けられ、ダグリーシュが瞬時に年齢幅を移行できるようにしています。
メイクは最小限ですが効果的に使われ、キャラクターを明確な演出ではなく柔らかなタッチで年齢を増減させます。これにより、観客はそのメカニクスに邪魔されることなく物語に没頭し続けることができます。
物語を前進させるフォークミュージック

ベンジャミン・バトンの音楽は単なる背景ではなく、それ自体が一人のキャラクターです。ダレン・クラークによって作曲されたスコアは、フィドル、マンドリン、アコーディオン、アコースティックギターなどのフォーク楽器を組み合わせ、タイムレスかつ地域的なサウンドワールドを創り出しています。メロディーは豊かでしばしば哀愁が漂い、ベンジャミンの旅をつなぐ感情的な糸として機能しています。
このショーで最も賞賛される要素の一つは、俳優がミュージシャンとしても活動することで、生のバンドをステージ上で利用している点です。これにより、パフォーマンスと伴奏の境界が曖昧になり、完全に没入感のある体験を創り出しています。「ターナム・オブ・ザ・タイド」や「ザ・ライト・ザット・フォローズ・ユー」のような曲は、最後の一礼の後も心に深く刻まれます。
2025年のオリヴィエ賞で、クラークと音楽監督のマーク・アスピナルが傑出した音楽貢献賞を受賞し、音楽のショーの成功における役割への賛辞となりました。
アンバサダーズ劇場でのおすすめ座席

ウェストエンドの中心に位置するアンバサダーズ劇場は、その親密な雰囲気で知られており、感情のニュアンスにあふれるベンジャミン・バトンのようなショーに最適な会場です。収容人数が500未満のため、どの座席もアクションに近く感じられます。
俳優たちの顔に浮かぶすべての感情の瞬きも見逃したくない方には、ストールの中央列(特にD~H列)が最も没入感のあるビューを提供します。セットデザインと演出の全体像を見たい方には、ドレスサークルの前部がバランスの取れた視点を提供します。
回転するセットの使用や独自の演出のため、視界が若干損なわれる可能性のあるバルコニーの極端な側席やリアストール席は避けるのが賢明です。
批評家からの評
批評家たちの反応は圧倒的に好意的で、多くの出版物がショーの静かな野心と感情の深みを称賛しています。ガーディアン紙は「音楽劇のラディカルな作品」であり、「心を奪う、美しく豊かな作品」と称し、タイムアウトは「忘れられない演劇の一夜」と讃えました。
観客からの口コミも同様に熱狂的で、多くの出席者が2回目の観劇のために戻ってきています。「数年間で体験した中で最も感動的な劇場体験」と評する者もいます。
なぜ今このショーが重要なのか
世界がライブ劇場の力を再発見しているこの時期に、ベンジャミン・バトンの奇妙な事件は、なぜ私たちが暗闇の中で物語を共有するのかを思い出させてくれます。それは単なる逆に年をとる男の新奇な物語ではなく、人生そのものの美しさと悲劇を捉える方法です。
このプロダクションのすべての要素は、親密な音楽性から感情に基づいたパフォーマンスに至るまで持続的な印象を残すように設計されています。それはスペクタクルに頼らず、その物語の強さとキャストの誠実さに信頼を置いています。
体験を予約する
まだベンジャミン・バトンの奇妙な事件を観ていない方には、今が絶好のタイミングです。このショーは現在アンバサダーズ劇場で上演されており、tickadoo経由で直接予約できます。
ミュージカル劇場がどのように再定義されうるかを体験できるチャンスを逃さないでください。
他の劇場体験を探る
他の受賞歴のあるプロダクションをお探しですか?tickadooで忘れられないロンドン劇場を発見してください。
この投稿を共有する:
この投稿を共有する:
この投稿を共有する: