West End Színháztörténet: Az ikonikus helyszínek, amelyeket meg kell látogatnia
által James Johnson
2025. december 3.
Megosztás

West End Színháztörténet: Az ikonikus helyszínek, amelyeket meg kell látogatnia
által James Johnson
2025. december 3.
Megosztás

West End Színháztörténet: Az ikonikus helyszínek, amelyeket meg kell látogatnia
által James Johnson
2025. december 3.
Megosztás

West End Színháztörténet: Az ikonikus helyszínek, amelyeket meg kell látogatnia
által James Johnson
2025. december 3.
Megosztás

Amikor londoni színházjegyeket foglalsz, nem csak egy előadásra vásárolsz belépőt - belépsz azokba az épületekbe, ahol a színházi történelem íródott. Sarah Bernhardt itt lépett színpadra. Laurence Olivier ezeknek a színpadoknak a mestere volt. A Beatles itt jelent meg először. Minden nyikorgó szék és aranyozott erkély az elmúlt előadások visszhangját hordozza.
West End több mint 40 színháza négy évszázad építészeti és színházi fejlődését öleli fel. Néhányuk túlélt tüzeket, bombatámadásokat és bontógolyókat. Másokat szeretettel restauráltak viktoriánus pompájukban. Mindegyiknek megvannak a történetei, amelyek vetekszenek bármely drámával, amit falai között bemutattak.
A legrégebbi: Theatre Royal Drury Lane (1663)
Jelenleg műsoron: Disney's Hercules Befogadóképesség: 2 196 Védelem: I Besorolású
Semmilyen West End történelem nem kezdődhet máshol. Theatre Royal Drury Lane a legrégebbi színházi helyszín Londonban, ahol már 1663 óta áll egy játszóház - így az egyik legrégebben működő színházi helyszín a világon.
A jelenlegi épület valójában a negyedik ezen a helyen, 1812-ben nyílt meg, miután az előző leégett (ez a színházi történelem visszatérő témája). De a színpadi hagyomány törhetetlen: II. Károly adta meg az eredeti színjátszási jogot, Nell Gwyn az 1660-as években itt lépett fel, és David Garrick a 18. században forradalmasította itt a brit színjátszást.
„The Man in Grey” szelleme állítólag kísérti a felső karéjt - egy 18. századi öltözetű alak, akit falakon áthaladva látnak. Amikor a csontvázát megtalálták a felújítás során, tőrrel a bordái közt, a legenda hitelességet nyert.
A legutóbbi produkciók közé tartozott a Jégvarázs, a 42. utca, a Miss Saigon és a My Fair Lady. A 2019-2021-es felújítás Andrew Lloyd Webber LW Theatres vezetésével kivételes állapotba hozta az épületet.
Miért érdemes ellátogatni: Tiszta színházi örökség. Ugyanabban a térben állni, ahol Garrick, Kean és legendák generációi léptek fel, összekapcsolja a teljes brit színháztörténettel.
A Nagy Dame: London Palladium (1910)
Jelenleg műsoron: Különböző események és korlátozott időszakú bemutatók Befogadóképesség: 2 286 Védelem: II* Besorolású
Ha a Drury Lane a színházi hagyományt képviseli, akkor a Palladium a színházi csillogást. 1910-ben épült, mint varietés palota, és a brit szórakoztatás szinonimájává vált a Királyi Varieté előadások hosszú évtizedeinek, valamint a legendás Sunday Night at the London Palladium TV show révén.
A Palladium mindenkit fogadott: Judy Garland, Frank Sinatra, The Beatles, Diana Ross. Amikor egy művész „játszik a Palladiumban”, az azt jelenti, hogy elérte a szórakoztatóipar csúcsát.
A belső tér lenyűgöző - díszes barokk dekoráció, hatalmas proszcéniumív, aranycsöpögő páholyok. Több mint 2200 férőhelyes, de megtartja azt a bensőséges hangulatot, amit a modern megahelyszínek nem tudnak utánozni.
Miért érdemes ellátogatni: Az épület maga a sztár. Még az átlagos előadások is különlegesnek érződnek itt. A karácsonyi pantomimok különösen nagy hagyományokat jelentenek, amelyek a helyszín miatt vonzzák a közönséget, nem csupán a produkció miatt.
A Fantom otthona: His Majesty's Theatre (1897)
Jelenleg műsoron: Az Operaház fantomja Befogadóképesség: 1 216 Védelem: II* Besorolású
Legendás színész-igazgató Herbert Beerbohm Tree Trilby produkciójának nyereségéből épült His Majesty's Theatre, mely a tiszta edvardi színházi túlzásokat tükrözi. A francia reneszánsz stílusú külső és a pazar belső kialakítás célja volt, hogy bármihez versenytárs legyen Párizsban.
Tree saját drámaiskolát működtetett az épületben (amely később a RADA-vé fejlődött), George Bernard Shaw Pygmalionjának premierjeit rendezte, és lényegében megteremtette a színházi produkció dizájnjának modern koncepcióját.
1986 óta a színház Az Operaház fantomjáé - Andrew Lloyd Webber legrégebben futó show-ja tökéletes otthonra talált egy olyan épületben, amelynek fakuló pompája tükrözi az Opera Garnier környezetét. A csillár lezuhanása mintha maga a színház is fellépne.
Miért érdemes ellátogatni: A Fantom és a His Majesty's jelenleg összefonódott. Máshol látva a show-t nem lenne ugyanaz. Az épület éppen annyi hangulatot ad, mint a színpadkép.
Foglalj jegyet Az Operaház fantomjára
A túlélő: The Old Vic (1818)
Jelenleg műsoron: Különböző produkciók Befogadóképesség: 1 067 Védelem: II* Besorolású
Kevés színház élt meg annyi életet, mint a The Old Vic. 1818-ban épült Royal Coburg Theatre néven, később Royal Victoria Hall lett (innen az "Old Vic" elnevezés), töltötte idejét mérsékletesség találkozóhelyeként, és többször is majdnem lebontásra ítélték.
Aranykora Lilian Baylis alatt jött el, aki 1912-től 1937-ig vezette a színházat, Shakespeare-t mutatott be megfizethető áron, és alapjában létrehozta a Nemzeti Színház koncepcióját. Laurence Olivier, John Gielgud, Peggy Ashcroft és Judi Dench mind felléptek itt, mint az irányadó nemzeti társulat tagjai, mielőtt a tényleges Nemzeti Színház megnyílt volna.
Kevin Spacey művészeti igazgatósága (2004-2015) újraélesztette a helyszínt, majd Matthew Warchus következett, akinek éves A Christmas Carol produkciója londoni intézménnyé vált.
Miért érdemes ellátogatni: The Old Vic a színházi idealizmust képviseli - a hitet, hogy a nagy drámának mindenki számára elérhetőnek kell lennie. Az éves Christmas Carol valóban varázslatos.
A zenés ház: Palace Theatre (1891)
Jelenleg műsoron: Harry Potter és az elátkozott gyermek Befogadóképesség: 1 400 Védelem: II* Besorolású
Richard D'Oyly Carte építette a Palace Theatre-t (eredetileg Royal English Opera House nevet viselve), hogy bejelentse Arthur Sullivan nagyszabású operáját, az Ivanhoe-t. Amikor annak a vállalkozásnak vége lett, változtató színházzá, majd a musicalek otthonává vált.
Az épület vörös téglája és terrakotta külseje megkülönböztetően díszes, míg belül a nézőtér kiváló akusztikája miatt ideális volt a musical színjátszáshoz. A Nyomorultak itt futott 18 évig, mielőtt átköltözött. A Jézus Krisztus Szupersztárnak itt volt a premierje.
2016 óta a Harry Potter és az elátkozott gyermek hívja a Palace otthonának, ami jelentős felújítást igényelt, hogy megfeleljen a produkció technikai igényeinek. A külső most a feltűnő Potter márkázást viseli, ezzel Londoni egyik legfotózottabb színháza.
Miért érdemes ellátogatni: Az épület valóban különleges, és a Potter produkció megtekintése az erre a célra kialakított térben része az élménynek. A homlokzat önmagában is megéri a sétát.
Foglalj jegyet a Harry Potter és az elátkozott gyermekre
A díszdoboz: London Coliseum (1904)
Jelenleg műsoron: English National Opera produkciók Befogadóképesség: 2 359 Védelem: II* Besorolású
A London Coliseum a West End legnagyobb színháza és egyik leglátványosabb. Oswald Stoll impresszárió építette, mint az ultimate varieté palotát, elsőként forgó színpaddal Londonban, és rövid ideig tetőkerttel is.
Az edvardi barokk belső terek lélegzetelállítóak - négy ülősival, díszes dekorációk, és a tetőn egy forgó világító gömb. Az épület puszta mérete miatt ideális az opera és a balett számára, ezért az English National Opera 1968 óta otthonának nevezi.
Amikor itt musicaleket játszanak (az ENO kereskedelmi produkciói gyakran tartalmaznak musical színházi előadásokat), a pompás környezet még a legegyszerűbb műsorokat is magasabb szintre emeli. Ez egy olyan helyszín, ahol az épület versenyez azzal, ami színpadon van.
Miért érdemes ellátogatni: Még ha az opera nem a te világod, a Coliseum építészeti élménye megér egy jegy árat. A felső szintekről való látási vonalak lenyűgözőek.
A West End zászlóshajója: Theatre Royal Haymarket (1720)
Jelenleg műsoron: Különböző produkciók Befogadóképesség: 888 Védelem: I Besorolású
A Haymarket 1766 óta királyi engedéllyel működik, így ez a harmadik legrégebbi folyamatosan használt londoni színház. A jelenlegi épület 1821-es, és talán London legjobban megőrzött grúz színházi belső tere.
A klasszikus homlokzat és a meghitt nézőtér mintha egy másik évszázadból származna - és valójában így van. Oscar Wilde itt mutatta be az Ideális férj és Fontos állomás című darabjait. John Gielgud otthonának tekintette művészként. A színház mérete (kevesebb mint 900 ülőhely) ideálissá teszi az intimitást igénylő darabok számára.
A legújabb produkciók nagy jelentőségű újratervezéseket és sztárvezette korlátozott runs találhatók itt. A színház olyan előadókat vonz, akik autentikusan kapcsolódni szeretnének a dráma hagyományához.
Miért érdemes ellátogatni: A grúz belső tér valóban különleges. Itt látva valamit más érzés, mint a nagyobb, kereskedelmi helyszíneken.
A nép színháza: The Lyceum (1834)
Jelenleg műsoron: Az oroszlánkirály Befogadóképesség: 2 100 Védelem: II* Besorolású
A Lyceum története mindent magában foglal, amit a brit színház jelenthet. Henry Irving késő viktoriánus korszakban otthonává tette, legendás Shakespeare előadásokat állított színpadra Ellen Terry-vel. Bram Stoker itt dolgozott üzletvezetőként, megihletve Drakula számára Irving domináns jelenlétéből.
A jelenlegi épület 1834-es szerkezetet ötvözi a 1904-es belső felújítással, meglepően modern érzésű teret hozva létre a történeti héjban. A hanyatlás és majdnem bontás évtizedei után a színházat látványosan helyreállították Az oroszlánkirály 1999-es bemutatójára.
Disney produkciója több mint 25 éve fut itt, és olyan szorosan kapcsolódik a Lyceumhoz, mint a Fantom a His Majesty's-hez. A színház látési vonalai és akusztikai tulajdonságai tökéletesen megfelelnek a show igényeinek.
Miért érdemes ellátogatni: Az oroszlánkirály nyitó jelenete - amikor az állatok vonulnak a közönségen keresztül - a színház építészetét használja a színpad részeként. Ez a show és ez a helyszín egymásnak van teremtve.
Foglalj jegyet Az oroszlánkirályra
Az Intim Gigász: Wyndham's Theatre (1899)
Jelenleg műsoron: Különböző produkciók Befogadóképesség: 759 Védelem: II Besorolású
Charles Wyndham építette a Wyndham's színházat a szomszédos Noël Coward színházzal együtt, közös kulisszahelyiségekkel összekötve. Az épület a késő viktoriánus színházi építészet remeke - elég intimen a drámákhoz, mégis elég grandiózus eseményekhez.
A krémszínű és arany belső tér fogadó hangulatot áraszt, nem pedig félelmet. A 759 ülőhely mellett a nagy sztárok viszonylag kis közönség előtt léphetnek fel, létrehozva azt az intimitást, ami vonzza az Ian McKellenhez, Judi Denchez hasonló színészeket.
A legutóbbi produkciók között megtalálhatók Mark Rylance egyszemélyes show-jai, nagy jelentőségű színházi átviteleket, és azokat a komoly drámákat, amelyek a helyszínben rejlő figyelemre támaszkodnak.
Miért érdemes ellátogatni: Amikor nagyszerű színészek akarnak nagyszerű darabokat játszani, gyakran választják a Wyndham's-t. A méret miatt egy ülőhely sem érződik távolinak az előadástól.
Foglalj jegyet az All My Sons című darabra
Az Art Deco szépség: Cambridge Theatre (1930)
Jelenleg műsoron: Matilda A Musical Befogadóképesség: 1 231 Védelem: II Besorolású
A legtöbb West End színház viktoriánus vagy edwardi. A Cambridge valami mást kínál: az interwar period eredeti Art Deco kialakítását. A geometrikus formák, a fémrészletek és a modernista esztétika üdítően eltérnek a rózsaszín és barokk túlzástól.
Az épület mindent házigazdája volt Noël Coward premierjeitől a Jerry Springer: The Opera-ig. 2011 óta a Matilda A Musical otthona, a produkció színpadbeállítása ügyesen használja a jellegzetes teret.
Miért érdemes ellátogatni: Ha már elég volt a viktoriánus belső terekből, a Cambridge Art Deco egyfajta megújulást kínál. Ez is egy valóban kiváló színház a musical produkciók számára.
A feltámadás: Alexandra Palace Theatre (1875)
Jelenleg műsoron: Különböző események Befogadóképesség: 1 200 Védelem: II Besorolású
Az Alexandra Palace Theatre 1936-ban bezárt, és évtizedeken át elhagyatott volt - a viktoriánus dekoráció omladozó, ülések rothadó, a természet visszahódítóban a teret. Aztán évek gondos helyreállítása után 2018-ban újból megnyílt London egyik legújabb régi helyszíneként.
A helyreállítás megőrizte a hanyatlás jeleit az eredeti jellemzőkkel együtt, olyan légkört teremtve, amelyet más londoni színház nem tud reprodukálni. Gázvilágítási berendezések, eredeti festett felületek, és szándékosan helyreállítatlan részek hoznak létre kísérteties szépséget.
A helyszín zenei, komikus és színházi eseményeknek ad otthont, nem pedig hosszú távú előadásoknak. Mindegyik látogatás olyan, mintha valami titkos dolgot fedezne fel.
Miért érdemes ellátogatni: Nincs hozzá hasonló. A megőrzött hanyatlás olyan légkört teremt, amelyet a kifinomult helyreállítások nem tudnak megismételni.
A Savoy: Gilbert and Sullivan otthona (1881)
Jelenleg műsoron: Paddington A Musical Befogadóképesség: 1 158 Védelem: II* Besorolású
Richard D'Oyly Carte építette a Savoy Színház-at kifejezetten Gilbert és Sullivan operettjeinek otthont adva. Ez volt a világ első teljesen elektromos megvilágítású középülete - a közönség részben azért jött, hogy csodálja az új technológiát.
A színház bemutatta a Patience, Iolanthe, A Mikado és a legtöbb G&S kánon premierét. Az ehhez kapcsolódó Savoy Hotel a nyereségből nőtt, és a színházi hagyomány folytatódik egy épületben, amely történelminek tűnik, mégis meglepően modern.
Az Art Deco belső tér 1929-es tűz utáni felújításától származik, de a színházi hagyomány élettartama folyamatos. A jelenlegi siker Paddington A Musical csatlakozik ahhoz a vonalhoz, amely számtalan zenés és színházi mérföldkövet tartalmaz.
Miért érdemes ellátogatni: Paddington kiváló, de az épület maga a zenés színház történetét képviseli.
Színházi építészet: Mit érdemes megfigyelni
Amikor a West End színházaiba látogatsz, figyelj:
A proszcéniumívre - a színpad körül keret. A viktoriánus ívek gyakran túldíszítettek; az edvardi verziók a klasszikus egyszerűség felé hajlanak.
A biztonsági függönyre - az 1880-as évek óta törvény által előírt színházi tűzesetek miatt. Gyakran hirdetésekkel vagy műalkotásokkal díszítik.
A királyi páholyra - általában a színpad jobb oldala, gyakran külön bejárattal és előszobával. Még azokban a színházakban is, ahol nincs rendszeres királyi látogatás, fenntartják ezt a hagyományt.
A kupolára - sok viktoriánus színház festett kupolával rendelkezik, amely múzsákat, allegóriákat vagy égi jeleneteket ábrázol. Nézzen fel a szünet alatt.
A látási vonalakra - vegye észre, hogyan fedik át a felső körök sokszor egymást, hogy a dobozok hogyan viszonyulnak a színpadhoz, és hogyan egyensúlyozta ki az építész a kapacitást a nézési szögekkel.
Színházi örökségtúra tervezése
A látogatók számára, akik szeretnék megtapasztalni London színházi építészetét, vegye figyelembe:
Egy napra: Tekintse meg egy történelmi helyszín (His Majesty's, Drury Lane vagy a Palace) délelőtti előadását, és egy másik esti műsorát (Lyceum, London Coliseum vagy Theatre Royal Haymarket).
Sétáló útvonal: Kezdje a London Coliseum-nál St Martin's Lane-en, folytassa a Noël Coward és Wyndham's színházhoz, menjen át Leicester Square-én és a környező színházakon, végül érkezzen a Palace Theatre-höz. A külsejük önmagában történeteket mesél.
Kulisszák mögötti túrák: Számos helyszín kínál túrákat, amikor nincsenek műsorok. A Theatre Royal Drury Lane, a London Palladium és mások rendszeres hozzáférési programokat futtatnak.
Off-West End kiegészítések: The Old Vic és Wilton's Music Hall (a világ legrégebbi megmaradt zenei terem) különböző perspektívákat kínálnak a színházi történelemről.
A színházak, amelyek nem maradtak fenn
Konteksztusként, emlékezzünk, mi veszett el:
A Gaiety Theatre - 1939-ben lebontva az út kiszélesítése miatt A St James's Theatre - 1957-ben lebontva a nyilvános tiltakozás ellenére A Stoll Theatre - 1958-ban lebontva
A jelenlegi védelmi védelmek azt jelentik, hogy a megmaradt színházak kevesebb létfontosságú fenyegetéssel szembesülnek, de a veszteségek emlékeztetnek minket, hogy ezek az épületek aktív védelemre szorulnak.
Történelmi színházi élmények foglalása
Amikor londoni színházjegyeket foglalsz, vedd figyelembe a helyszínt is a választás részeként:
Viktoriánus pompa esetén: Theatre Royal Drury Lane, Palace Theatre, His Majesty's Theatre
Edvardi elegancia esetén: London Palladium, London Coliseum, Theatre Royal Haymarket
Intim dráma esetén: Wyndham's Theatre, The Old Vic, Harold Pinter Theatre
Valami más esetén: Cambridge Theatre (Art Deco), Alexandra Palace Theatre (helyreállított rom)
Böngésszen londoni színházjegyek között építészet szem előtt tartásával. Néha az épület éppen úgy határozza meg az estét, mint az előadás.
Gyors hivatkozások: Történelmi színházi foglalások
Az Operaház fantomja - His Majesty's Theatre
Az oroszlánkirály - Lyceum Theatre
Harry Potter és az elátkozott gyermek - Palace Theatre
Paddington A Musical - Savoy Theatre
Matilda A Musical - Cambridge Theatre
Hamilton - Victoria Palace Theatre
A West End színháza élő múzeumok. Minden előadás hozzájárul a több évszázados történetekhez. Foglalj londoni színházjegyeket tickadoo-n keresztül, és válj az aktuális történet részévé.
Amikor londoni színházjegyeket foglalsz, nem csak egy előadásra vásárolsz belépőt - belépsz azokba az épületekbe, ahol a színházi történelem íródott. Sarah Bernhardt itt lépett színpadra. Laurence Olivier ezeknek a színpadoknak a mestere volt. A Beatles itt jelent meg először. Minden nyikorgó szék és aranyozott erkély az elmúlt előadások visszhangját hordozza.
West End több mint 40 színháza négy évszázad építészeti és színházi fejlődését öleli fel. Néhányuk túlélt tüzeket, bombatámadásokat és bontógolyókat. Másokat szeretettel restauráltak viktoriánus pompájukban. Mindegyiknek megvannak a történetei, amelyek vetekszenek bármely drámával, amit falai között bemutattak.
A legrégebbi: Theatre Royal Drury Lane (1663)
Jelenleg műsoron: Disney's Hercules Befogadóképesség: 2 196 Védelem: I Besorolású
Semmilyen West End történelem nem kezdődhet máshol. Theatre Royal Drury Lane a legrégebbi színházi helyszín Londonban, ahol már 1663 óta áll egy játszóház - így az egyik legrégebben működő színházi helyszín a világon.
A jelenlegi épület valójában a negyedik ezen a helyen, 1812-ben nyílt meg, miután az előző leégett (ez a színházi történelem visszatérő témája). De a színpadi hagyomány törhetetlen: II. Károly adta meg az eredeti színjátszási jogot, Nell Gwyn az 1660-as években itt lépett fel, és David Garrick a 18. században forradalmasította itt a brit színjátszást.
„The Man in Grey” szelleme állítólag kísérti a felső karéjt - egy 18. századi öltözetű alak, akit falakon áthaladva látnak. Amikor a csontvázát megtalálták a felújítás során, tőrrel a bordái közt, a legenda hitelességet nyert.
A legutóbbi produkciók közé tartozott a Jégvarázs, a 42. utca, a Miss Saigon és a My Fair Lady. A 2019-2021-es felújítás Andrew Lloyd Webber LW Theatres vezetésével kivételes állapotba hozta az épületet.
Miért érdemes ellátogatni: Tiszta színházi örökség. Ugyanabban a térben állni, ahol Garrick, Kean és legendák generációi léptek fel, összekapcsolja a teljes brit színháztörténettel.
A Nagy Dame: London Palladium (1910)
Jelenleg műsoron: Különböző események és korlátozott időszakú bemutatók Befogadóképesség: 2 286 Védelem: II* Besorolású
Ha a Drury Lane a színházi hagyományt képviseli, akkor a Palladium a színházi csillogást. 1910-ben épült, mint varietés palota, és a brit szórakoztatás szinonimájává vált a Királyi Varieté előadások hosszú évtizedeinek, valamint a legendás Sunday Night at the London Palladium TV show révén.
A Palladium mindenkit fogadott: Judy Garland, Frank Sinatra, The Beatles, Diana Ross. Amikor egy művész „játszik a Palladiumban”, az azt jelenti, hogy elérte a szórakoztatóipar csúcsát.
A belső tér lenyűgöző - díszes barokk dekoráció, hatalmas proszcéniumív, aranycsöpögő páholyok. Több mint 2200 férőhelyes, de megtartja azt a bensőséges hangulatot, amit a modern megahelyszínek nem tudnak utánozni.
Miért érdemes ellátogatni: Az épület maga a sztár. Még az átlagos előadások is különlegesnek érződnek itt. A karácsonyi pantomimok különösen nagy hagyományokat jelentenek, amelyek a helyszín miatt vonzzák a közönséget, nem csupán a produkció miatt.
A Fantom otthona: His Majesty's Theatre (1897)
Jelenleg műsoron: Az Operaház fantomja Befogadóképesség: 1 216 Védelem: II* Besorolású
Legendás színész-igazgató Herbert Beerbohm Tree Trilby produkciójának nyereségéből épült His Majesty's Theatre, mely a tiszta edvardi színházi túlzásokat tükrözi. A francia reneszánsz stílusú külső és a pazar belső kialakítás célja volt, hogy bármihez versenytárs legyen Párizsban.
Tree saját drámaiskolát működtetett az épületben (amely később a RADA-vé fejlődött), George Bernard Shaw Pygmalionjának premierjeit rendezte, és lényegében megteremtette a színházi produkció dizájnjának modern koncepcióját.
1986 óta a színház Az Operaház fantomjáé - Andrew Lloyd Webber legrégebben futó show-ja tökéletes otthonra talált egy olyan épületben, amelynek fakuló pompája tükrözi az Opera Garnier környezetét. A csillár lezuhanása mintha maga a színház is fellépne.
Miért érdemes ellátogatni: A Fantom és a His Majesty's jelenleg összefonódott. Máshol látva a show-t nem lenne ugyanaz. Az épület éppen annyi hangulatot ad, mint a színpadkép.
Foglalj jegyet Az Operaház fantomjára
A túlélő: The Old Vic (1818)
Jelenleg műsoron: Különböző produkciók Befogadóképesség: 1 067 Védelem: II* Besorolású
Kevés színház élt meg annyi életet, mint a The Old Vic. 1818-ban épült Royal Coburg Theatre néven, később Royal Victoria Hall lett (innen az "Old Vic" elnevezés), töltötte idejét mérsékletesség találkozóhelyeként, és többször is majdnem lebontásra ítélték.
Aranykora Lilian Baylis alatt jött el, aki 1912-től 1937-ig vezette a színházat, Shakespeare-t mutatott be megfizethető áron, és alapjában létrehozta a Nemzeti Színház koncepcióját. Laurence Olivier, John Gielgud, Peggy Ashcroft és Judi Dench mind felléptek itt, mint az irányadó nemzeti társulat tagjai, mielőtt a tényleges Nemzeti Színház megnyílt volna.
Kevin Spacey művészeti igazgatósága (2004-2015) újraélesztette a helyszínt, majd Matthew Warchus következett, akinek éves A Christmas Carol produkciója londoni intézménnyé vált.
Miért érdemes ellátogatni: The Old Vic a színházi idealizmust képviseli - a hitet, hogy a nagy drámának mindenki számára elérhetőnek kell lennie. Az éves Christmas Carol valóban varázslatos.
A zenés ház: Palace Theatre (1891)
Jelenleg műsoron: Harry Potter és az elátkozott gyermek Befogadóképesség: 1 400 Védelem: II* Besorolású
Richard D'Oyly Carte építette a Palace Theatre-t (eredetileg Royal English Opera House nevet viselve), hogy bejelentse Arthur Sullivan nagyszabású operáját, az Ivanhoe-t. Amikor annak a vállalkozásnak vége lett, változtató színházzá, majd a musicalek otthonává vált.
Az épület vörös téglája és terrakotta külseje megkülönböztetően díszes, míg belül a nézőtér kiváló akusztikája miatt ideális volt a musical színjátszáshoz. A Nyomorultak itt futott 18 évig, mielőtt átköltözött. A Jézus Krisztus Szupersztárnak itt volt a premierje.
2016 óta a Harry Potter és az elátkozott gyermek hívja a Palace otthonának, ami jelentős felújítást igényelt, hogy megfeleljen a produkció technikai igényeinek. A külső most a feltűnő Potter márkázást viseli, ezzel Londoni egyik legfotózottabb színháza.
Miért érdemes ellátogatni: Az épület valóban különleges, és a Potter produkció megtekintése az erre a célra kialakított térben része az élménynek. A homlokzat önmagában is megéri a sétát.
Foglalj jegyet a Harry Potter és az elátkozott gyermekre
A díszdoboz: London Coliseum (1904)
Jelenleg műsoron: English National Opera produkciók Befogadóképesség: 2 359 Védelem: II* Besorolású
A London Coliseum a West End legnagyobb színháza és egyik leglátványosabb. Oswald Stoll impresszárió építette, mint az ultimate varieté palotát, elsőként forgó színpaddal Londonban, és rövid ideig tetőkerttel is.
Az edvardi barokk belső terek lélegzetelállítóak - négy ülősival, díszes dekorációk, és a tetőn egy forgó világító gömb. Az épület puszta mérete miatt ideális az opera és a balett számára, ezért az English National Opera 1968 óta otthonának nevezi.
Amikor itt musicaleket játszanak (az ENO kereskedelmi produkciói gyakran tartalmaznak musical színházi előadásokat), a pompás környezet még a legegyszerűbb műsorokat is magasabb szintre emeli. Ez egy olyan helyszín, ahol az épület versenyez azzal, ami színpadon van.
Miért érdemes ellátogatni: Még ha az opera nem a te világod, a Coliseum építészeti élménye megér egy jegy árat. A felső szintekről való látási vonalak lenyűgözőek.
A West End zászlóshajója: Theatre Royal Haymarket (1720)
Jelenleg műsoron: Különböző produkciók Befogadóképesség: 888 Védelem: I Besorolású
A Haymarket 1766 óta királyi engedéllyel működik, így ez a harmadik legrégebbi folyamatosan használt londoni színház. A jelenlegi épület 1821-es, és talán London legjobban megőrzött grúz színházi belső tere.
A klasszikus homlokzat és a meghitt nézőtér mintha egy másik évszázadból származna - és valójában így van. Oscar Wilde itt mutatta be az Ideális férj és Fontos állomás című darabjait. John Gielgud otthonának tekintette művészként. A színház mérete (kevesebb mint 900 ülőhely) ideálissá teszi az intimitást igénylő darabok számára.
A legújabb produkciók nagy jelentőségű újratervezéseket és sztárvezette korlátozott runs találhatók itt. A színház olyan előadókat vonz, akik autentikusan kapcsolódni szeretnének a dráma hagyományához.
Miért érdemes ellátogatni: A grúz belső tér valóban különleges. Itt látva valamit más érzés, mint a nagyobb, kereskedelmi helyszíneken.
A nép színháza: The Lyceum (1834)
Jelenleg műsoron: Az oroszlánkirály Befogadóképesség: 2 100 Védelem: II* Besorolású
A Lyceum története mindent magában foglal, amit a brit színház jelenthet. Henry Irving késő viktoriánus korszakban otthonává tette, legendás Shakespeare előadásokat állított színpadra Ellen Terry-vel. Bram Stoker itt dolgozott üzletvezetőként, megihletve Drakula számára Irving domináns jelenlétéből.
A jelenlegi épület 1834-es szerkezetet ötvözi a 1904-es belső felújítással, meglepően modern érzésű teret hozva létre a történeti héjban. A hanyatlás és majdnem bontás évtizedei után a színházat látványosan helyreállították Az oroszlánkirály 1999-es bemutatójára.
Disney produkciója több mint 25 éve fut itt, és olyan szorosan kapcsolódik a Lyceumhoz, mint a Fantom a His Majesty's-hez. A színház látési vonalai és akusztikai tulajdonságai tökéletesen megfelelnek a show igényeinek.
Miért érdemes ellátogatni: Az oroszlánkirály nyitó jelenete - amikor az állatok vonulnak a közönségen keresztül - a színház építészetét használja a színpad részeként. Ez a show és ez a helyszín egymásnak van teremtve.
Foglalj jegyet Az oroszlánkirályra
Az Intim Gigász: Wyndham's Theatre (1899)
Jelenleg műsoron: Különböző produkciók Befogadóképesség: 759 Védelem: II Besorolású
Charles Wyndham építette a Wyndham's színházat a szomszédos Noël Coward színházzal együtt, közös kulisszahelyiségekkel összekötve. Az épület a késő viktoriánus színházi építészet remeke - elég intimen a drámákhoz, mégis elég grandiózus eseményekhez.
A krémszínű és arany belső tér fogadó hangulatot áraszt, nem pedig félelmet. A 759 ülőhely mellett a nagy sztárok viszonylag kis közönség előtt léphetnek fel, létrehozva azt az intimitást, ami vonzza az Ian McKellenhez, Judi Denchez hasonló színészeket.
A legutóbbi produkciók között megtalálhatók Mark Rylance egyszemélyes show-jai, nagy jelentőségű színházi átviteleket, és azokat a komoly drámákat, amelyek a helyszínben rejlő figyelemre támaszkodnak.
Miért érdemes ellátogatni: Amikor nagyszerű színészek akarnak nagyszerű darabokat játszani, gyakran választják a Wyndham's-t. A méret miatt egy ülőhely sem érződik távolinak az előadástól.
Foglalj jegyet az All My Sons című darabra
Az Art Deco szépség: Cambridge Theatre (1930)
Jelenleg műsoron: Matilda A Musical Befogadóképesség: 1 231 Védelem: II Besorolású
A legtöbb West End színház viktoriánus vagy edwardi. A Cambridge valami mást kínál: az interwar period eredeti Art Deco kialakítását. A geometrikus formák, a fémrészletek és a modernista esztétika üdítően eltérnek a rózsaszín és barokk túlzástól.
Az épület mindent házigazdája volt Noël Coward premierjeitől a Jerry Springer: The Opera-ig. 2011 óta a Matilda A Musical otthona, a produkció színpadbeállítása ügyesen használja a jellegzetes teret.
Miért érdemes ellátogatni: Ha már elég volt a viktoriánus belső terekből, a Cambridge Art Deco egyfajta megújulást kínál. Ez is egy valóban kiváló színház a musical produkciók számára.
A feltámadás: Alexandra Palace Theatre (1875)
Jelenleg műsoron: Különböző események Befogadóképesség: 1 200 Védelem: II Besorolású
Az Alexandra Palace Theatre 1936-ban bezárt, és évtizedeken át elhagyatott volt - a viktoriánus dekoráció omladozó, ülések rothadó, a természet visszahódítóban a teret. Aztán évek gondos helyreállítása után 2018-ban újból megnyílt London egyik legújabb régi helyszíneként.
A helyreállítás megőrizte a hanyatlás jeleit az eredeti jellemzőkkel együtt, olyan légkört teremtve, amelyet más londoni színház nem tud reprodukálni. Gázvilágítási berendezések, eredeti festett felületek, és szándékosan helyreállítatlan részek hoznak létre kísérteties szépséget.
A helyszín zenei, komikus és színházi eseményeknek ad otthont, nem pedig hosszú távú előadásoknak. Mindegyik látogatás olyan, mintha valami titkos dolgot fedezne fel.
Miért érdemes ellátogatni: Nincs hozzá hasonló. A megőrzött hanyatlás olyan légkört teremt, amelyet a kifinomult helyreállítások nem tudnak megismételni.
A Savoy: Gilbert and Sullivan otthona (1881)
Jelenleg műsoron: Paddington A Musical Befogadóképesség: 1 158 Védelem: II* Besorolású
Richard D'Oyly Carte építette a Savoy Színház-at kifejezetten Gilbert és Sullivan operettjeinek otthont adva. Ez volt a világ első teljesen elektromos megvilágítású középülete - a közönség részben azért jött, hogy csodálja az új technológiát.
A színház bemutatta a Patience, Iolanthe, A Mikado és a legtöbb G&S kánon premierét. Az ehhez kapcsolódó Savoy Hotel a nyereségből nőtt, és a színházi hagyomány folytatódik egy épületben, amely történelminek tűnik, mégis meglepően modern.
Az Art Deco belső tér 1929-es tűz utáni felújításától származik, de a színházi hagyomány élettartama folyamatos. A jelenlegi siker Paddington A Musical csatlakozik ahhoz a vonalhoz, amely számtalan zenés és színházi mérföldkövet tartalmaz.
Miért érdemes ellátogatni: Paddington kiváló, de az épület maga a zenés színház történetét képviseli.
Színházi építészet: Mit érdemes megfigyelni
Amikor a West End színházaiba látogatsz, figyelj:
A proszcéniumívre - a színpad körül keret. A viktoriánus ívek gyakran túldíszítettek; az edvardi verziók a klasszikus egyszerűség felé hajlanak.
A biztonsági függönyre - az 1880-as évek óta törvény által előírt színházi tűzesetek miatt. Gyakran hirdetésekkel vagy műalkotásokkal díszítik.
A királyi páholyra - általában a színpad jobb oldala, gyakran külön bejárattal és előszobával. Még azokban a színházakban is, ahol nincs rendszeres királyi látogatás, fenntartják ezt a hagyományt.
A kupolára - sok viktoriánus színház festett kupolával rendelkezik, amely múzsákat, allegóriákat vagy égi jeleneteket ábrázol. Nézzen fel a szünet alatt.
A látási vonalakra - vegye észre, hogyan fedik át a felső körök sokszor egymást, hogy a dobozok hogyan viszonyulnak a színpadhoz, és hogyan egyensúlyozta ki az építész a kapacitást a nézési szögekkel.
Színházi örökségtúra tervezése
A látogatók számára, akik szeretnék megtapasztalni London színházi építészetét, vegye figyelembe:
Egy napra: Tekintse meg egy történelmi helyszín (His Majesty's, Drury Lane vagy a Palace) délelőtti előadását, és egy másik esti műsorát (Lyceum, London Coliseum vagy Theatre Royal Haymarket).
Sétáló útvonal: Kezdje a London Coliseum-nál St Martin's Lane-en, folytassa a Noël Coward és Wyndham's színházhoz, menjen át Leicester Square-én és a környező színházakon, végül érkezzen a Palace Theatre-höz. A külsejük önmagában történeteket mesél.
Kulisszák mögötti túrák: Számos helyszín kínál túrákat, amikor nincsenek műsorok. A Theatre Royal Drury Lane, a London Palladium és mások rendszeres hozzáférési programokat futtatnak.
Off-West End kiegészítések: The Old Vic és Wilton's Music Hall (a világ legrégebbi megmaradt zenei terem) különböző perspektívákat kínálnak a színházi történelemről.
A színházak, amelyek nem maradtak fenn
Konteksztusként, emlékezzünk, mi veszett el:
A Gaiety Theatre - 1939-ben lebontva az út kiszélesítése miatt A St James's Theatre - 1957-ben lebontva a nyilvános tiltakozás ellenére A Stoll Theatre - 1958-ban lebontva
A jelenlegi védelmi védelmek azt jelentik, hogy a megmaradt színházak kevesebb létfontosságú fenyegetéssel szembesülnek, de a veszteségek emlékeztetnek minket, hogy ezek az épületek aktív védelemre szorulnak.
Történelmi színházi élmények foglalása
Amikor londoni színházjegyeket foglalsz, vedd figyelembe a helyszínt is a választás részeként:
Viktoriánus pompa esetén: Theatre Royal Drury Lane, Palace Theatre, His Majesty's Theatre
Edvardi elegancia esetén: London Palladium, London Coliseum, Theatre Royal Haymarket
Intim dráma esetén: Wyndham's Theatre, The Old Vic, Harold Pinter Theatre
Valami más esetén: Cambridge Theatre (Art Deco), Alexandra Palace Theatre (helyreállított rom)
Böngésszen londoni színházjegyek között építészet szem előtt tartásával. Néha az épület éppen úgy határozza meg az estét, mint az előadás.
Gyors hivatkozások: Történelmi színházi foglalások
Az Operaház fantomja - His Majesty's Theatre
Az oroszlánkirály - Lyceum Theatre
Harry Potter és az elátkozott gyermek - Palace Theatre
Paddington A Musical - Savoy Theatre
Matilda A Musical - Cambridge Theatre
Hamilton - Victoria Palace Theatre
A West End színháza élő múzeumok. Minden előadás hozzájárul a több évszázados történetekhez. Foglalj londoni színházjegyeket tickadoo-n keresztül, és válj az aktuális történet részévé.
Amikor londoni színházjegyeket foglalsz, nem csak egy előadásra vásárolsz belépőt - belépsz azokba az épületekbe, ahol a színházi történelem íródott. Sarah Bernhardt itt lépett színpadra. Laurence Olivier ezeknek a színpadoknak a mestere volt. A Beatles itt jelent meg először. Minden nyikorgó szék és aranyozott erkély az elmúlt előadások visszhangját hordozza.
West End több mint 40 színháza négy évszázad építészeti és színházi fejlődését öleli fel. Néhányuk túlélt tüzeket, bombatámadásokat és bontógolyókat. Másokat szeretettel restauráltak viktoriánus pompájukban. Mindegyiknek megvannak a történetei, amelyek vetekszenek bármely drámával, amit falai között bemutattak.
A legrégebbi: Theatre Royal Drury Lane (1663)
Jelenleg műsoron: Disney's Hercules Befogadóképesség: 2 196 Védelem: I Besorolású
Semmilyen West End történelem nem kezdődhet máshol. Theatre Royal Drury Lane a legrégebbi színházi helyszín Londonban, ahol már 1663 óta áll egy játszóház - így az egyik legrégebben működő színházi helyszín a világon.
A jelenlegi épület valójában a negyedik ezen a helyen, 1812-ben nyílt meg, miután az előző leégett (ez a színházi történelem visszatérő témája). De a színpadi hagyomány törhetetlen: II. Károly adta meg az eredeti színjátszási jogot, Nell Gwyn az 1660-as években itt lépett fel, és David Garrick a 18. században forradalmasította itt a brit színjátszást.
„The Man in Grey” szelleme állítólag kísérti a felső karéjt - egy 18. századi öltözetű alak, akit falakon áthaladva látnak. Amikor a csontvázát megtalálták a felújítás során, tőrrel a bordái közt, a legenda hitelességet nyert.
A legutóbbi produkciók közé tartozott a Jégvarázs, a 42. utca, a Miss Saigon és a My Fair Lady. A 2019-2021-es felújítás Andrew Lloyd Webber LW Theatres vezetésével kivételes állapotba hozta az épületet.
Miért érdemes ellátogatni: Tiszta színházi örökség. Ugyanabban a térben állni, ahol Garrick, Kean és legendák generációi léptek fel, összekapcsolja a teljes brit színháztörténettel.
A Nagy Dame: London Palladium (1910)
Jelenleg műsoron: Különböző események és korlátozott időszakú bemutatók Befogadóképesség: 2 286 Védelem: II* Besorolású
Ha a Drury Lane a színházi hagyományt képviseli, akkor a Palladium a színházi csillogást. 1910-ben épült, mint varietés palota, és a brit szórakoztatás szinonimájává vált a Királyi Varieté előadások hosszú évtizedeinek, valamint a legendás Sunday Night at the London Palladium TV show révén.
A Palladium mindenkit fogadott: Judy Garland, Frank Sinatra, The Beatles, Diana Ross. Amikor egy művész „játszik a Palladiumban”, az azt jelenti, hogy elérte a szórakoztatóipar csúcsát.
A belső tér lenyűgöző - díszes barokk dekoráció, hatalmas proszcéniumív, aranycsöpögő páholyok. Több mint 2200 férőhelyes, de megtartja azt a bensőséges hangulatot, amit a modern megahelyszínek nem tudnak utánozni.
Miért érdemes ellátogatni: Az épület maga a sztár. Még az átlagos előadások is különlegesnek érződnek itt. A karácsonyi pantomimok különösen nagy hagyományokat jelentenek, amelyek a helyszín miatt vonzzák a közönséget, nem csupán a produkció miatt.
A Fantom otthona: His Majesty's Theatre (1897)
Jelenleg műsoron: Az Operaház fantomja Befogadóképesség: 1 216 Védelem: II* Besorolású
Legendás színész-igazgató Herbert Beerbohm Tree Trilby produkciójának nyereségéből épült His Majesty's Theatre, mely a tiszta edvardi színházi túlzásokat tükrözi. A francia reneszánsz stílusú külső és a pazar belső kialakítás célja volt, hogy bármihez versenytárs legyen Párizsban.
Tree saját drámaiskolát működtetett az épületben (amely később a RADA-vé fejlődött), George Bernard Shaw Pygmalionjának premierjeit rendezte, és lényegében megteremtette a színházi produkció dizájnjának modern koncepcióját.
1986 óta a színház Az Operaház fantomjáé - Andrew Lloyd Webber legrégebben futó show-ja tökéletes otthonra talált egy olyan épületben, amelynek fakuló pompája tükrözi az Opera Garnier környezetét. A csillár lezuhanása mintha maga a színház is fellépne.
Miért érdemes ellátogatni: A Fantom és a His Majesty's jelenleg összefonódott. Máshol látva a show-t nem lenne ugyanaz. Az épület éppen annyi hangulatot ad, mint a színpadkép.
Foglalj jegyet Az Operaház fantomjára
A túlélő: The Old Vic (1818)
Jelenleg műsoron: Különböző produkciók Befogadóképesség: 1 067 Védelem: II* Besorolású
Kevés színház élt meg annyi életet, mint a The Old Vic. 1818-ban épült Royal Coburg Theatre néven, később Royal Victoria Hall lett (innen az "Old Vic" elnevezés), töltötte idejét mérsékletesség találkozóhelyeként, és többször is majdnem lebontásra ítélték.
Aranykora Lilian Baylis alatt jött el, aki 1912-től 1937-ig vezette a színházat, Shakespeare-t mutatott be megfizethető áron, és alapjában létrehozta a Nemzeti Színház koncepcióját. Laurence Olivier, John Gielgud, Peggy Ashcroft és Judi Dench mind felléptek itt, mint az irányadó nemzeti társulat tagjai, mielőtt a tényleges Nemzeti Színház megnyílt volna.
Kevin Spacey művészeti igazgatósága (2004-2015) újraélesztette a helyszínt, majd Matthew Warchus következett, akinek éves A Christmas Carol produkciója londoni intézménnyé vált.
Miért érdemes ellátogatni: The Old Vic a színházi idealizmust képviseli - a hitet, hogy a nagy drámának mindenki számára elérhetőnek kell lennie. Az éves Christmas Carol valóban varázslatos.
A zenés ház: Palace Theatre (1891)
Jelenleg műsoron: Harry Potter és az elátkozott gyermek Befogadóképesség: 1 400 Védelem: II* Besorolású
Richard D'Oyly Carte építette a Palace Theatre-t (eredetileg Royal English Opera House nevet viselve), hogy bejelentse Arthur Sullivan nagyszabású operáját, az Ivanhoe-t. Amikor annak a vállalkozásnak vége lett, változtató színházzá, majd a musicalek otthonává vált.
Az épület vörös téglája és terrakotta külseje megkülönböztetően díszes, míg belül a nézőtér kiváló akusztikája miatt ideális volt a musical színjátszáshoz. A Nyomorultak itt futott 18 évig, mielőtt átköltözött. A Jézus Krisztus Szupersztárnak itt volt a premierje.
2016 óta a Harry Potter és az elátkozott gyermek hívja a Palace otthonának, ami jelentős felújítást igényelt, hogy megfeleljen a produkció technikai igényeinek. A külső most a feltűnő Potter márkázást viseli, ezzel Londoni egyik legfotózottabb színháza.
Miért érdemes ellátogatni: Az épület valóban különleges, és a Potter produkció megtekintése az erre a célra kialakított térben része az élménynek. A homlokzat önmagában is megéri a sétát.
Foglalj jegyet a Harry Potter és az elátkozott gyermekre
A díszdoboz: London Coliseum (1904)
Jelenleg műsoron: English National Opera produkciók Befogadóképesség: 2 359 Védelem: II* Besorolású
A London Coliseum a West End legnagyobb színháza és egyik leglátványosabb. Oswald Stoll impresszárió építette, mint az ultimate varieté palotát, elsőként forgó színpaddal Londonban, és rövid ideig tetőkerttel is.
Az edvardi barokk belső terek lélegzetelállítóak - négy ülősival, díszes dekorációk, és a tetőn egy forgó világító gömb. Az épület puszta mérete miatt ideális az opera és a balett számára, ezért az English National Opera 1968 óta otthonának nevezi.
Amikor itt musicaleket játszanak (az ENO kereskedelmi produkciói gyakran tartalmaznak musical színházi előadásokat), a pompás környezet még a legegyszerűbb műsorokat is magasabb szintre emeli. Ez egy olyan helyszín, ahol az épület versenyez azzal, ami színpadon van.
Miért érdemes ellátogatni: Még ha az opera nem a te világod, a Coliseum építészeti élménye megér egy jegy árat. A felső szintekről való látási vonalak lenyűgözőek.
A West End zászlóshajója: Theatre Royal Haymarket (1720)
Jelenleg műsoron: Különböző produkciók Befogadóképesség: 888 Védelem: I Besorolású
A Haymarket 1766 óta királyi engedéllyel működik, így ez a harmadik legrégebbi folyamatosan használt londoni színház. A jelenlegi épület 1821-es, és talán London legjobban megőrzött grúz színházi belső tere.
A klasszikus homlokzat és a meghitt nézőtér mintha egy másik évszázadból származna - és valójában így van. Oscar Wilde itt mutatta be az Ideális férj és Fontos állomás című darabjait. John Gielgud otthonának tekintette művészként. A színház mérete (kevesebb mint 900 ülőhely) ideálissá teszi az intimitást igénylő darabok számára.
A legújabb produkciók nagy jelentőségű újratervezéseket és sztárvezette korlátozott runs találhatók itt. A színház olyan előadókat vonz, akik autentikusan kapcsolódni szeretnének a dráma hagyományához.
Miért érdemes ellátogatni: A grúz belső tér valóban különleges. Itt látva valamit más érzés, mint a nagyobb, kereskedelmi helyszíneken.
A nép színháza: The Lyceum (1834)
Jelenleg műsoron: Az oroszlánkirály Befogadóképesség: 2 100 Védelem: II* Besorolású
A Lyceum története mindent magában foglal, amit a brit színház jelenthet. Henry Irving késő viktoriánus korszakban otthonává tette, legendás Shakespeare előadásokat állított színpadra Ellen Terry-vel. Bram Stoker itt dolgozott üzletvezetőként, megihletve Drakula számára Irving domináns jelenlétéből.
A jelenlegi épület 1834-es szerkezetet ötvözi a 1904-es belső felújítással, meglepően modern érzésű teret hozva létre a történeti héjban. A hanyatlás és majdnem bontás évtizedei után a színházat látványosan helyreállították Az oroszlánkirály 1999-es bemutatójára.
Disney produkciója több mint 25 éve fut itt, és olyan szorosan kapcsolódik a Lyceumhoz, mint a Fantom a His Majesty's-hez. A színház látési vonalai és akusztikai tulajdonságai tökéletesen megfelelnek a show igényeinek.
Miért érdemes ellátogatni: Az oroszlánkirály nyitó jelenete - amikor az állatok vonulnak a közönségen keresztül - a színház építészetét használja a színpad részeként. Ez a show és ez a helyszín egymásnak van teremtve.
Foglalj jegyet Az oroszlánkirályra
Az Intim Gigász: Wyndham's Theatre (1899)
Jelenleg műsoron: Különböző produkciók Befogadóképesség: 759 Védelem: II Besorolású
Charles Wyndham építette a Wyndham's színházat a szomszédos Noël Coward színházzal együtt, közös kulisszahelyiségekkel összekötve. Az épület a késő viktoriánus színházi építészet remeke - elég intimen a drámákhoz, mégis elég grandiózus eseményekhez.
A krémszínű és arany belső tér fogadó hangulatot áraszt, nem pedig félelmet. A 759 ülőhely mellett a nagy sztárok viszonylag kis közönség előtt léphetnek fel, létrehozva azt az intimitást, ami vonzza az Ian McKellenhez, Judi Denchez hasonló színészeket.
A legutóbbi produkciók között megtalálhatók Mark Rylance egyszemélyes show-jai, nagy jelentőségű színházi átviteleket, és azokat a komoly drámákat, amelyek a helyszínben rejlő figyelemre támaszkodnak.
Miért érdemes ellátogatni: Amikor nagyszerű színészek akarnak nagyszerű darabokat játszani, gyakran választják a Wyndham's-t. A méret miatt egy ülőhely sem érződik távolinak az előadástól.
Foglalj jegyet az All My Sons című darabra
Az Art Deco szépség: Cambridge Theatre (1930)
Jelenleg műsoron: Matilda A Musical Befogadóképesség: 1 231 Védelem: II Besorolású
A legtöbb West End színház viktoriánus vagy edwardi. A Cambridge valami mást kínál: az interwar period eredeti Art Deco kialakítását. A geometrikus formák, a fémrészletek és a modernista esztétika üdítően eltérnek a rózsaszín és barokk túlzástól.
Az épület mindent házigazdája volt Noël Coward premierjeitől a Jerry Springer: The Opera-ig. 2011 óta a Matilda A Musical otthona, a produkció színpadbeállítása ügyesen használja a jellegzetes teret.
Miért érdemes ellátogatni: Ha már elég volt a viktoriánus belső terekből, a Cambridge Art Deco egyfajta megújulást kínál. Ez is egy valóban kiváló színház a musical produkciók számára.
A feltámadás: Alexandra Palace Theatre (1875)
Jelenleg műsoron: Különböző események Befogadóképesség: 1 200 Védelem: II Besorolású
Az Alexandra Palace Theatre 1936-ban bezárt, és évtizedeken át elhagyatott volt - a viktoriánus dekoráció omladozó, ülések rothadó, a természet visszahódítóban a teret. Aztán évek gondos helyreállítása után 2018-ban újból megnyílt London egyik legújabb régi helyszíneként.
A helyreállítás megőrizte a hanyatlás jeleit az eredeti jellemzőkkel együtt, olyan légkört teremtve, amelyet más londoni színház nem tud reprodukálni. Gázvilágítási berendezések, eredeti festett felületek, és szándékosan helyreállítatlan részek hoznak létre kísérteties szépséget.
A helyszín zenei, komikus és színházi eseményeknek ad otthont, nem pedig hosszú távú előadásoknak. Mindegyik látogatás olyan, mintha valami titkos dolgot fedezne fel.
Miért érdemes ellátogatni: Nincs hozzá hasonló. A megőrzött hanyatlás olyan légkört teremt, amelyet a kifinomult helyreállítások nem tudnak megismételni.
A Savoy: Gilbert and Sullivan otthona (1881)
Jelenleg műsoron: Paddington A Musical Befogadóképesség: 1 158 Védelem: II* Besorolású
Richard D'Oyly Carte építette a Savoy Színház-at kifejezetten Gilbert és Sullivan operettjeinek otthont adva. Ez volt a világ első teljesen elektromos megvilágítású középülete - a közönség részben azért jött, hogy csodálja az új technológiát.
A színház bemutatta a Patience, Iolanthe, A Mikado és a legtöbb G&S kánon premierét. Az ehhez kapcsolódó Savoy Hotel a nyereségből nőtt, és a színházi hagyomány folytatódik egy épületben, amely történelminek tűnik, mégis meglepően modern.
Az Art Deco belső tér 1929-es tűz utáni felújításától származik, de a színházi hagyomány élettartama folyamatos. A jelenlegi siker Paddington A Musical csatlakozik ahhoz a vonalhoz, amely számtalan zenés és színházi mérföldkövet tartalmaz.
Miért érdemes ellátogatni: Paddington kiváló, de az épület maga a zenés színház történetét képviseli.
Színházi építészet: Mit érdemes megfigyelni
Amikor a West End színházaiba látogatsz, figyelj:
A proszcéniumívre - a színpad körül keret. A viktoriánus ívek gyakran túldíszítettek; az edvardi verziók a klasszikus egyszerűség felé hajlanak.
A biztonsági függönyre - az 1880-as évek óta törvény által előírt színházi tűzesetek miatt. Gyakran hirdetésekkel vagy műalkotásokkal díszítik.
A királyi páholyra - általában a színpad jobb oldala, gyakran külön bejárattal és előszobával. Még azokban a színházakban is, ahol nincs rendszeres királyi látogatás, fenntartják ezt a hagyományt.
A kupolára - sok viktoriánus színház festett kupolával rendelkezik, amely múzsákat, allegóriákat vagy égi jeleneteket ábrázol. Nézzen fel a szünet alatt.
A látási vonalakra - vegye észre, hogyan fedik át a felső körök sokszor egymást, hogy a dobozok hogyan viszonyulnak a színpadhoz, és hogyan egyensúlyozta ki az építész a kapacitást a nézési szögekkel.
Színházi örökségtúra tervezése
A látogatók számára, akik szeretnék megtapasztalni London színházi építészetét, vegye figyelembe:
Egy napra: Tekintse meg egy történelmi helyszín (His Majesty's, Drury Lane vagy a Palace) délelőtti előadását, és egy másik esti műsorát (Lyceum, London Coliseum vagy Theatre Royal Haymarket).
Sétáló útvonal: Kezdje a London Coliseum-nál St Martin's Lane-en, folytassa a Noël Coward és Wyndham's színházhoz, menjen át Leicester Square-én és a környező színházakon, végül érkezzen a Palace Theatre-höz. A külsejük önmagában történeteket mesél.
Kulisszák mögötti túrák: Számos helyszín kínál túrákat, amikor nincsenek műsorok. A Theatre Royal Drury Lane, a London Palladium és mások rendszeres hozzáférési programokat futtatnak.
Off-West End kiegészítések: The Old Vic és Wilton's Music Hall (a világ legrégebbi megmaradt zenei terem) különböző perspektívákat kínálnak a színházi történelemről.
A színházak, amelyek nem maradtak fenn
Konteksztusként, emlékezzünk, mi veszett el:
A Gaiety Theatre - 1939-ben lebontva az út kiszélesítése miatt A St James's Theatre - 1957-ben lebontva a nyilvános tiltakozás ellenére A Stoll Theatre - 1958-ban lebontva
A jelenlegi védelmi védelmek azt jelentik, hogy a megmaradt színházak kevesebb létfontosságú fenyegetéssel szembesülnek, de a veszteségek emlékeztetnek minket, hogy ezek az épületek aktív védelemre szorulnak.
Történelmi színházi élmények foglalása
Amikor londoni színházjegyeket foglalsz, vedd figyelembe a helyszínt is a választás részeként:
Viktoriánus pompa esetén: Theatre Royal Drury Lane, Palace Theatre, His Majesty's Theatre
Edvardi elegancia esetén: London Palladium, London Coliseum, Theatre Royal Haymarket
Intim dráma esetén: Wyndham's Theatre, The Old Vic, Harold Pinter Theatre
Valami más esetén: Cambridge Theatre (Art Deco), Alexandra Palace Theatre (helyreállított rom)
Böngésszen londoni színházjegyek között építészet szem előtt tartásával. Néha az épület éppen úgy határozza meg az estét, mint az előadás.
Gyors hivatkozások: Történelmi színházi foglalások
Az Operaház fantomja - His Majesty's Theatre
Az oroszlánkirály - Lyceum Theatre
Harry Potter és az elátkozott gyermek - Palace Theatre
Paddington A Musical - Savoy Theatre
Matilda A Musical - Cambridge Theatre
Hamilton - Victoria Palace Theatre
A West End színháza élő múzeumok. Minden előadás hozzájárul a több évszázados történetekhez. Foglalj londoni színházjegyeket tickadoo-n keresztül, és válj az aktuális történet részévé.
Oszd meg ezt a bejegyzést:
Oszd meg ezt a bejegyzést: