היסטוריה של תיאטרון הווסט אנד: היכלי התרבות האיקוניים שחובה לבקר בהם

על ידי James Johnson

3 בדצמבר 2025

שתף

למד על כמה מהתיאטראות האיקוניים ביותר בווסט אנד והזמן את כרטיסי התאטרון שלך בלונדון היום.

היסטוריה של תיאטרון הווסט אנד: היכלי התרבות האיקוניים שחובה לבקר בהם

על ידי James Johnson

3 בדצמבר 2025

שתף

למד על כמה מהתיאטראות האיקוניים ביותר בווסט אנד והזמן את כרטיסי התאטרון שלך בלונדון היום.

היסטוריה של תיאטרון הווסט אנד: היכלי התרבות האיקוניים שחובה לבקר בהם

על ידי James Johnson

3 בדצמבר 2025

שתף

למד על כמה מהתיאטראות האיקוניים ביותר בווסט אנד והזמן את כרטיסי התאטרון שלך בלונדון היום.

היסטוריה של תיאטרון הווסט אנד: היכלי התרבות האיקוניים שחובה לבקר בהם

על ידי James Johnson

3 בדצמבר 2025

שתף

למד על כמה מהתיאטראות האיקוניים ביותר בווסט אנד והזמן את כרטיסי התאטרון שלך בלונדון היום.

כאשר אתם מזמינים כרטיסים למחזות זמר בלונדון, אתם לא רק קונים כניסה למופע - אתם נכנסים לבניינים בהם ההיסטוריה התיאטרלית נכתבה. Sarah ברנהרדט הופיעה כאן. לורנס אוליבייה שלט על בימות אלו. הביטלס הופיעו על במות אלה. כל מושב חורק וכל מרפסת מצופה זהב נושאים את ההדים של הופעות העבר.

40+ התיאטראות של הווסט אנד מכסים ארבעה מאות של התפתחות אדריכלית ותיאטרלית. חלקם שרדו שריפות, פצצות וכדורי הריסה. אחרים שוחזרו באהבה לתפארה ויקטוריאנית. לכל אחד יש סיפורים המתחרים בכל דרמה שמבוצעת בתוך קירותיהם.

העתיק ביותר: תיאטרון רויאל דרורי ליין (1663)

מוצג כעת: הרקולס של דיסני קיבולת: 2,196 דרגה: רשום I

אין היסטוריה של הווסט אנד שמתחילה במקום אחר. תיאטרון רויאל דרורי ליין הוא האתר התיאטראי הקדום ביותר בלונדון, עם בית תיאטרון שקיים כאן מאז 1663 - מה שהופך אותו לאחד מאתרי התיאטרון הפעילים הרצופים ביותר בעולם.

הבניין הנוכחי הוא למעשה הרביעי באתר, שנפתח בשנת 1812 לאחר שהקודם נשרף (תמה חוזרת בהיסטוריה התיאטרלית). אך המסורת התיאטרלית נשארה ללא הפרעה: צ'ארלס השני העניק את הפטנט המקורי, נל גוין הופיעה כאן בשנות ה-60 של המאה ה-17, ודיוויד גאריק חולל מהפכה במשחק הבריטי על במה זו במאה ה-18.

האגדה מספרת שרוח "האיש באפור" כביכול רדפה את המעגל העליון - דמות בלבוש מהמאה ה-18 שראתה הולכת דרך קירות. כאשר השלד שלו התגלה במהלך שיפוצים, עם פגיון בצלעות, האגדה קיבלה אמינות.

הפקות אחרונות כללו פסטיגל, רחוב 42, מיס סייגון ובן לאד. השיפוץ 2019-2021 תחת תיאטראות LW של אנדרו לויד וובר החזיר את הבניין למצב יוצא דופן.

למה לבקר: מורשת תיאטראלית טהורה. לעמוד באותו מקום שבו גאריק, קין ודורות של אגדות הופיעו מחבר אותך עם כל ההיסטוריה של התיאטרון הבריטי.

הגברת הגדולה: לונדון פלאדיום (1910)

מוצג כעת: אירועים שונים וריצות מוגבלות קיבולת: 2,286 דרגה: רשום II*

אם דרורי ליין מייצג מסורת תיאטרלית, הפלאדיום מייצג זוהר תיאטרלי. נבנה בשנת 1910 כארמון מגוון, הוא הפך לשם נרדף לבידור הבריטי לאורך עשורים של הופעות רויאל ומופעי טלוויזיה בליל ראשון מופע הפלאדיום בלונדון.

הפלאדיום אירח את כולם: ג'ודי גארלנד, פרנק סינטרה, הביטלס, דיאנה רוס. כשאמן "מופיע בפלאדיום," זה מסמל הגעה לשיא הבידור.

הפנים הוא מדהים - עיטור ברוק מפואר, קשת אבת מחסלת, וקופסאות מטפטפות זהב. הוא מכיל מעל 2,200 ועדיין שומר על תחושה אינטימית שאי אפשר לשחזר במתחמים מודרניים גדולים.

למה לבקר: הבניין עצמו הוא הכוכב. אפילו מופעים רגילים מרגישים מיוחדים כאן. פנטומימת חג המולד היא מסורת מובחנת, ומשכה קהל עבור המבנה לא פחות מאשר ההפקה.

בית הפנטום: תיאטרון המלך (1897)

מוצג כעת: פנטום האופרה קיבולת: 1,216 דרגה: רשום II*

נבנה על ידי המנהל האקטורי האגדי הרברט בירבום טרי עם רווחים מהפקת טרילבי המוצלחת שלו, תיאטרון המלך הוא עודף תיאטרלי טהור של האדוארדיאן. החוץ בסגנון הרנסנס הצרפתי והפנים המפואר תוכננו להתחרות בכל דבר בפריז.

טרי ניהל את בית הספר לדרמה שלו בבניין (שהתפתח ל-RADA), ביים את הבכורה של פיגמליון של ג'ורג' ברנרד שואו, והמציא למעשה את התפיסה המודרנית של עיצוב הפקה תיאטרלי.

מאז 1986, התיאטרון שייך לפנטום האופרה - המופע הארוך ביותר של אנדרו לויד וובר מצא את הבית המושלם בבניין ששגילה הדעוך משתקף במיקום האופרה גארניי. התתקב הפנסים מרגיש כאילו התיאטרון עצמו מופיע.

למה לבקר: הפנטום והמלך אינם נפרדים בשלב זה. לראות את המופע במקום אחר לא יהיה אותו הדבר. הבניין תורם לאווירה כמו העיבוד.

הזמן כרטיסים לפנטום האופרה

השורד: הוותיק (1818)

מוצג כעת: הפקות שונות קיבולת: 1,067 דרגה: רשום II*

מעטים התיאטרות שחיו חיים רבים כמו הוותיק. נבנה בשנת 1818 כתיאטרון הקובורג המלכותי, הפך לאולם המלכותי ויקטוריה (ומכאן "הוותיק"), עבר זמן כבית פגישות למתינות וכמעט עמד בפני הריסה מספר פעמים.

תקופתו הזהב הגיעה תחת ליליאן בייליס, שניהלה את התיאטרון מ-1912 עד 1937, הציגה את שייקספיר במחירים נגישים ויצרה למעשה את התפיסה של תיאטרון הלאומי. לורנס אוליבייה, ג'ון גילגוד, פגי אשקרופט וג'ודי דנץ כולם הופיעו כאן כחברה הלאומית דה פקטו לפני שנפתח תיאטרון הלאומי עצמו.

הנחיית הישירויות האומנית של קווין ספייסי (2004־2015) החיו את המקום, ואחריו מתיו וארכוס, שהפקת חג המולד השנתית שלו הפכה למוסד לונדוני.

למה לבקר: הוותיק מייצג אידיאליזם תיאטרלי - האמונה שדרמה גדולה צריכה להיות נגישה לכולם. חג המולד השנתי הוא קסום באמת.

בית המוזיקל: תיאטרון הארמון (1891)

מוצג כעת: הארי פוטר והילד המוקלע קיבולת: 1,400 דרגה: רשום II*

ריצ'רד ד'אויילי קארט בנה את תיאטרון הארמון (במקור האופרה הרויאלית האנגלית) כדי להציג את הבכורה של אופרה גרנד של ארתור סוליבן "איוואנהו." כאשר יוזמה זו נכשלה, זה הפך לתיאטרון מגוון ואז בית למחזות זמר.

החוץ של המבנה עם הלבנים האדומות והטרקוטה הוא מפואר באופן מובחנ. בפנים, האודטוריום כולל אקוסטיקה יוצאת דופן שהפכה אותו אידיאלי לתיאטרון מוזיקלי. "עלובי החיים" רץ כאן 18 שנים לפני המעבר. ישו כוכב עליון היה בבכורה כאן.

מאז 2016, הארי פוטר והילד המוקלע קורא לבית הארמון הביתה, ודורש שיפוץ משמעותי כדי להתאים לצרכים הטכניים של ההפקה. החוץ עכשיו כולל את המותג הנוררני של פוטר, מה שהופך אותו לאחד מהתיאטראות המצולמות ביותר בלונדון.

למה לבקר: הבניין הוא באמת מיוחד, וראיית הפקת פוטר בחלל שנועד לו באופן ספציפי הוא חלק מהחוויה. החזית לבד מצדיקה לעבור ליד.

הזמן כרטיסים להארי פוטר והילד המוקלע

תיבה הירוקה: קוליסאום לונדון (1904)

מוצג כעת: הפקות האופרה הלאומית האנגלית קיבולת: 2,359 דרגה: רשום II*

הקוליסאום לונדון הוא התיאטרון הגדול ביותר בווסט אנד ואחד המרהיבים ביותר שלו. נבנה על ידי אזואלד סטול כמומא אדור אדגיריה חלומית, הוא כולל את הבמה המסתובבת הראשונה בלונדון, ורק תקופה קצרה גן על הגג.

הפנים הברוק האדוארדי הוא עוצר נשימה - ארבע קומות של מושבים, עיטור מרהיך ועיצוב נדברתי. גודלו העצום של המבנה הופך אותו לאידיאלי לאופרה ובאלט, כשהאופרה הלאומית האנגלית הפכה אותו לביתם משנת 1968.

כאשר מחזות זמר מוצגות כאן (הפקות המסחריות של ENO לעיתים קרובות כוללות תיאטרון מוזיקלי), הזוהר מעלה גם מופעים פשוטים. זה מקום בו הבנין מתחרה עם המתרחש על הבמה.

למה לבקר: גם אם אופרה איננה הדבר שלכם, החוויה האדריכלית בקוליסאום שווה את מחיר הכרטיס.

ספינת הדגל של הווסט אנד: תיאטרון רויאל היימרקט (1720)

מוצג כעת: הפקות שונות קיבולת: 888 דרגה: רשום I

תיאטרון היימרקט פועל תחת פטנט רויאלי מאז 1766, מה שהופך אותו לבית תיאטרון השלישי העתיק ביותר בלונדון בשימוש רצוף. הבניין הנוכחי מתוארך לשנת 1821 והוא אולי הפנים התיאטרלי הג'ורג'יאני השמור ביותר בלונדון.

החזית הקלאסית והאודיטוריום האינטימי מרגישים כאילו נלקחו ממאה אחרת - מה שבטוח, הם כן. אוסקר וויילד הופיע בבכורה של בעל אידאלי ואישה חסרת חשיבות כאן. ג'ון גילגוד נחשב לו בית אמנותי. גודלו של התיאטרון (פחות מ-900 מושבים) הופך אותו לאידיאלי להפקות דרמה שמצריכים אינטימיות.

הפקות אחרונות כוללות תחיות משמעותיות ופעולות מוגבלות בהובלת כוכבים. התיאטרון מושך מבצעים שרוצים לעבוד בחלל שמרגיש מחובר באופן אותנטי למסורת דרמטית.

למה לבקר: הפנים הג'ורג'יאני הוא באמת מיוחד.

התיאטרון שלי: הליסיאום (1834)

מוצג כעת: מלך האריות קיבולת: 2,100 דרגה: רשום II*

הליסיאום ההיסטוריה שלו כוללת כל מה שתיאטרון בריטי יכול להיות. הנרי אירווינג הפך אותו לביתו בתקופה הוויקטוריאנית המאוחרת, הציג הפקות אגדיות של שייקספיר עם אלן טרי. ברם סטוקר עבד כאן כמנהל עסקי, מצא השראה לדראקולה בנוכחות המנהיגה של אירווינג.

הבניין הנוכחי משלב מבנה של 1834 עם שיפוץ פנים של 1904, ויוצר מקפיצה מנהננה מתקדמת בחלל בתוך מעטפת היסטורית. לאחר עשרות שנים של דעיכה וכמעט הריסה, התיאטרון שוחזר בצורה מרהיבה לפתיחת מלך האריות בשנת 1999.

ההפקה של דיסני פועלת כאן עבר 25 שנים, שהפכה להיות משויכת לליסיאום כמו הפנטום עם בית המלך. קווי הראייה והתכונות האקוסטיות של התיאטרון מתאימים באופן מושלם לדרישות ההפקה.

למה לבקר: הצגת הפתיחה של מלך האריות - בעלי חיים חוצים את הקהל - משתמשת באדריכלות התיאטרון כחלק מההפקה.

הזמן כרטיסים למלך האריות

הענק האינטימי: תיאטרון ווינדהם (1899)

מוצג כעת: הפקות שונות קיבולת: 759 דרגה: רשום II

צ'ארלס ווינדהם בנה את תיאטרון ווינדהם כחלק ממערכת עם תיאטרון נואל קווארד הסמוך, מתחבר ביניהם באמצעות מתקנים מאחורי הקלעים משותפים. המבנה מייצג ארכיטקטורה תיאטרלית ויקטוריאנית מאוחרת במיטבה - אינטימי מספיק לדרמה אך מרהיב מספיק למעמד.

הפנים הקרם והזהב מרגיש מזמין ולא מאיים. ב-759 מושבים, כוכבים גדולים יכולים להופיע בפני קהל קטן יחסית, יוצרים האינטימיות שמושכת שחקנים כמו איאן מק'קלן, ג'ודי דנץ והרבים.

הפקות אחרונות כללו מופעים חד-אדם של מארק ריילאנס, העברות מחזות משמעותיות והדרמה הרצינית המועילה ממרבית מחלקת המקום.

למה לבקר: כאשר שחקנים גדולים רוצים ליצור מחזות גדולים, הם לעיתים קרובות בוחרים בתיאטרון ווינדהם.

הזמן כרטיסים ל-All My Sons

המזל הארט דקו: תיאטרון קיימברידג' (1930)

מוצג כעת: מטילדה המחזמר קיבולת: 1,231 דרגה: רשום II

רוב תיאטראות הווסט אנד הם ויקטוריאניים או אדוארדיאניים. הקיימברידג' מציע משהו שונה: עיצוב אדריכלי אמיתי מאמצע המאה ה-20. הצורות הגיאומטריות והפרטים המתכתיים והאסתטיקה המודרנית מרגישים מרעננים מתמיד מהשפע הברוקי והזהב.

המבנה אירח הכול מאז אפילו לגיל הפרמייר של נואל קווארד ל"ג'רי ספרינגר: האופרה". מאז 2011, המחזמר השמוש של מטילדה הפך אותו לבית, כשהפקת הבמה עושה שימוש נבון במרחב המיוחד.

למה לבקר: אם ראיתם מספיק פנים ויקטוריאניות, עיצוב הארט דקו של הקיימברידג' מציע שינוי מרענן.

הזמן כרטיסים למטילדה

התיאטרון המתחדש: תיאטרון אלכסנדרה פאלאס (1875)

מוצג כעת: אירועים שונים קיבולת: 1,200 דרגה: רשום II

תיאטרון אלכסנדרה פאלאס נסגר בשנת 1936 ועמד נטוש עשרות שנים - דקורציה ויקטוריאנית מתפוררת, מושבים מרקבים, הטבע מחזיר את החלל. ואז, לאחר שנות שחזור מדוקדקות, הוא נפתח מחדש ב-2018 כתיאטרון החדש-ישן של לונדון.

השחזור שמר על עדות לדעיכה לצד תכונות מקוריות, מתחבוש אווירה שאין כמותה בתיאטרון לונדוני אחר. הגז, תיקונים מקוריים וקטעים לא משוחזרים במכוון יוצרים יופי מסתורי.

המקום מארח מוזיקה, קומדיה ואירועים תאטרליים במקום הפקות ארוכות. כל ביקור מרגיש כמו גילוי משהו סודי.

למה לבקר: אין שום דבר אחר כזה. הדעיכה המשוכנת יוצרת אווירה ששחזורים מלוטשים לא יכולים לשחזר.

תיאטרון סאבוי: ביתו של ג'ילבר וג'סאליבאן (1881)

מוצג כעת: פדינגטון המחזמר קיבולת: 1,158 דרגה: רשום II*

ריצ'רד ד'אויילי קארט בנה את תיאטרון סאבוי במיועד לבתי אופרות של ג'ילבר וג'סאליבאן. זה היה המבנה הציבורי הראשון בעולם שהתאורה בו נאתנה כולה על ידי חשמל - הקהלים באו חלקם כדי להתרשם מהטכנולוגיה החדשה.

התיאטרון הציג בבכורה פטיאנס, הליולנטי, המיקדו, ורוב הקנון של ג'ילבר וג'סאליבאן. המלון הסאבויח הקושור לביתו ירויד קארט נוריד פרופיטים והמסורת התיאטרלית נמשכת בבניין שמרגיש הן היסטורית והן מודרנית.

הפנים ארט דקו מהשיפוץ של 1929 לאחר שרפה, אבל המסורת התיאטרלית היא מתמשכת. ההצגה הנוכחית של פדינגטון המחזמר מצטרפת לשושלת הכוללת עשרות מוזיקליים וסימנים תאטרליים.

למה לבקר: פדינגטון הוא מצוין, אבל הבניין עצמו מייצג היסטוריית תיאטרון מוסיקלי.

הזמן כרטיסים לפדינגטון

תיאור אדריכלות תיאטרלית: מה להבחין

בעת ביקור בתיאטראות הווסט אנד, חפשו:

קשת הפרוסנחור - המסגרת סביב הבמה. קשתות וויקטוריאניות לעיתים מעוצבות בעיצוב עשיר; גרסאות אדוארדיות נוטות לפשטות קלאסית.

וילון הבטיחות - נדרש לפי חוק מאז שנות ה-80 של המאה ה-19 בשל שריפות תיאטרון מכות.

התיבה המלכותית - בדרך כלל ימינה לבמה, לעתים קרובות עם כניסה נפרדת וחדר מקדים. גם תיאטראות ללא נוכחות מלכותית רגילה משמרים את המסורת הזו.

הכיפה - תיאטראות וויקטוריאניים רבים כוללים כיפת ציורים המתארות מוזות, אלגוריות או נושאים שמיימיים. התבוננו למעלה במהלך ההפסקה.

קווי הראייה - הבחינו כיצד מאזניים העליונים לעיתים תלוים ימינה, כיצד הקופסאות מתייחסות לבמה, כיצד האדריכל איזן את הקיבולת מול זוויות הצפייה.

תכנון סיור מורשת תיאטרלי

עבור מבקרים שמבקש חוויה ארכיטקטונית תיאטרלית בלונדון, שקלו:

יום יחיד: ראו הופעה בצהריים באחד המקומות ההיסטוריים (בית המלך, דרורי ליין או הארמון) והופעה ערב נוספת (ליסיאום, קוליסאום לונדון או תיאטרון רויאל היימרקט).

מסלול הליכה: התחילו בקוליסאום לונדון ברחוב מרטין ליין, הלכו פאינה נואל קאוורד ווינדהם, המשיכו כדי לכנס את כיכר לסטר והתיאטראות הסובבים, סיימו בתיאטרון הארמון. החלקים החיצוניים לבד מספרים סיפורים.

סיורים מאחורי הקלעים: מספר מילנים מציעים סיורים כאשר אין מופעים. תיאטרון רויאל דרורי ליין, הפלאדיום לונדון ואחרים מפעילים תכניות גישה רגילות.

תוספות אופ-ווסט אנד: הוותיק ואולם המוזיקה של וילטון (אולם המוזיקה השריד הקדום ביותר בעולם) מציעים פרספקטיבות שונות על היסטוריית התיאטרון.

המבנים שלא שרדו

לצורך ההקשר, זכרו מה אבד:

תיאטרון הגאייטי - נהרס ב-1939 להתרחבות כבישים תיאטרון סנט ג'יימס - נהרס ב-1957 למרות זעקה ציבורית תיאטרון סטול - נהרס ב-1958

הגנות השימור הנוכחיות אומרות שהתיאטראות הנותרים עומדים בפני איום פחות קיומי, אך האבדות מזכירות לנו שהמבנים הללו דורשים הגנה פעילה.

הזמנת חוויות תיאטרון היסטוריות

כאשר אתם מזמינים כרטיסי תיאטרון לונדוניים, שקלו את המקום כחלק מהבחירה שלכם:

עבור פאר ויקטוריאני: תיאטרון רויאל דרורי ליין, תיאטרון הארמון, תיאטרון המלך

עבור אלגנטיות אדוארדית: פלאדיום לונדון, קוליסאום לונדון, תיאטרון רויאל היימרקט

עבור דרמה אינטימית: תיאטרון ווינדהם, הוותיק, תיאטרון הארולד פינטר

עבור משהו שונה: תיאטרון קיימברידג' (ארט דקו), תיאטרון אלכסנדרה פאלאס (חורבן משוחזר)

עיינו בכרטיסי תיאטרון לונדון תוך התייחסות לאדריכלות. לפעמים המבנה גורם לערב לא פחות מהמופע.

קישורים מהירים: הזמנות תיאטרון היסטוריות

התיאטרות של הווסט אנד הם מוזיאונים חיים. כל הופעה מוסיפה להיסטוריות המתמשכות במשך מאות שנים. הזמינו כרטיסי תיאטרון בלונדון ב-tickadoo והפכו לחלק מהסיפור המתמשך.

כאשר אתם מזמינים כרטיסים למחזות זמר בלונדון, אתם לא רק קונים כניסה למופע - אתם נכנסים לבניינים בהם ההיסטוריה התיאטרלית נכתבה. Sarah ברנהרדט הופיעה כאן. לורנס אוליבייה שלט על בימות אלו. הביטלס הופיעו על במות אלה. כל מושב חורק וכל מרפסת מצופה זהב נושאים את ההדים של הופעות העבר.

40+ התיאטראות של הווסט אנד מכסים ארבעה מאות של התפתחות אדריכלית ותיאטרלית. חלקם שרדו שריפות, פצצות וכדורי הריסה. אחרים שוחזרו באהבה לתפארה ויקטוריאנית. לכל אחד יש סיפורים המתחרים בכל דרמה שמבוצעת בתוך קירותיהם.

העתיק ביותר: תיאטרון רויאל דרורי ליין (1663)

מוצג כעת: הרקולס של דיסני קיבולת: 2,196 דרגה: רשום I

אין היסטוריה של הווסט אנד שמתחילה במקום אחר. תיאטרון רויאל דרורי ליין הוא האתר התיאטראי הקדום ביותר בלונדון, עם בית תיאטרון שקיים כאן מאז 1663 - מה שהופך אותו לאחד מאתרי התיאטרון הפעילים הרצופים ביותר בעולם.

הבניין הנוכחי הוא למעשה הרביעי באתר, שנפתח בשנת 1812 לאחר שהקודם נשרף (תמה חוזרת בהיסטוריה התיאטרלית). אך המסורת התיאטרלית נשארה ללא הפרעה: צ'ארלס השני העניק את הפטנט המקורי, נל גוין הופיעה כאן בשנות ה-60 של המאה ה-17, ודיוויד גאריק חולל מהפכה במשחק הבריטי על במה זו במאה ה-18.

האגדה מספרת שרוח "האיש באפור" כביכול רדפה את המעגל העליון - דמות בלבוש מהמאה ה-18 שראתה הולכת דרך קירות. כאשר השלד שלו התגלה במהלך שיפוצים, עם פגיון בצלעות, האגדה קיבלה אמינות.

הפקות אחרונות כללו פסטיגל, רחוב 42, מיס סייגון ובן לאד. השיפוץ 2019-2021 תחת תיאטראות LW של אנדרו לויד וובר החזיר את הבניין למצב יוצא דופן.

למה לבקר: מורשת תיאטראלית טהורה. לעמוד באותו מקום שבו גאריק, קין ודורות של אגדות הופיעו מחבר אותך עם כל ההיסטוריה של התיאטרון הבריטי.

הגברת הגדולה: לונדון פלאדיום (1910)

מוצג כעת: אירועים שונים וריצות מוגבלות קיבולת: 2,286 דרגה: רשום II*

אם דרורי ליין מייצג מסורת תיאטרלית, הפלאדיום מייצג זוהר תיאטרלי. נבנה בשנת 1910 כארמון מגוון, הוא הפך לשם נרדף לבידור הבריטי לאורך עשורים של הופעות רויאל ומופעי טלוויזיה בליל ראשון מופע הפלאדיום בלונדון.

הפלאדיום אירח את כולם: ג'ודי גארלנד, פרנק סינטרה, הביטלס, דיאנה רוס. כשאמן "מופיע בפלאדיום," זה מסמל הגעה לשיא הבידור.

הפנים הוא מדהים - עיטור ברוק מפואר, קשת אבת מחסלת, וקופסאות מטפטפות זהב. הוא מכיל מעל 2,200 ועדיין שומר על תחושה אינטימית שאי אפשר לשחזר במתחמים מודרניים גדולים.

למה לבקר: הבניין עצמו הוא הכוכב. אפילו מופעים רגילים מרגישים מיוחדים כאן. פנטומימת חג המולד היא מסורת מובחנת, ומשכה קהל עבור המבנה לא פחות מאשר ההפקה.

בית הפנטום: תיאטרון המלך (1897)

מוצג כעת: פנטום האופרה קיבולת: 1,216 דרגה: רשום II*

נבנה על ידי המנהל האקטורי האגדי הרברט בירבום טרי עם רווחים מהפקת טרילבי המוצלחת שלו, תיאטרון המלך הוא עודף תיאטרלי טהור של האדוארדיאן. החוץ בסגנון הרנסנס הצרפתי והפנים המפואר תוכננו להתחרות בכל דבר בפריז.

טרי ניהל את בית הספר לדרמה שלו בבניין (שהתפתח ל-RADA), ביים את הבכורה של פיגמליון של ג'ורג' ברנרד שואו, והמציא למעשה את התפיסה המודרנית של עיצוב הפקה תיאטרלי.

מאז 1986, התיאטרון שייך לפנטום האופרה - המופע הארוך ביותר של אנדרו לויד וובר מצא את הבית המושלם בבניין ששגילה הדעוך משתקף במיקום האופרה גארניי. התתקב הפנסים מרגיש כאילו התיאטרון עצמו מופיע.

למה לבקר: הפנטום והמלך אינם נפרדים בשלב זה. לראות את המופע במקום אחר לא יהיה אותו הדבר. הבניין תורם לאווירה כמו העיבוד.

הזמן כרטיסים לפנטום האופרה

השורד: הוותיק (1818)

מוצג כעת: הפקות שונות קיבולת: 1,067 דרגה: רשום II*

מעטים התיאטרות שחיו חיים רבים כמו הוותיק. נבנה בשנת 1818 כתיאטרון הקובורג המלכותי, הפך לאולם המלכותי ויקטוריה (ומכאן "הוותיק"), עבר זמן כבית פגישות למתינות וכמעט עמד בפני הריסה מספר פעמים.

תקופתו הזהב הגיעה תחת ליליאן בייליס, שניהלה את התיאטרון מ-1912 עד 1937, הציגה את שייקספיר במחירים נגישים ויצרה למעשה את התפיסה של תיאטרון הלאומי. לורנס אוליבייה, ג'ון גילגוד, פגי אשקרופט וג'ודי דנץ כולם הופיעו כאן כחברה הלאומית דה פקטו לפני שנפתח תיאטרון הלאומי עצמו.

הנחיית הישירויות האומנית של קווין ספייסי (2004־2015) החיו את המקום, ואחריו מתיו וארכוס, שהפקת חג המולד השנתית שלו הפכה למוסד לונדוני.

למה לבקר: הוותיק מייצג אידיאליזם תיאטרלי - האמונה שדרמה גדולה צריכה להיות נגישה לכולם. חג המולד השנתי הוא קסום באמת.

בית המוזיקל: תיאטרון הארמון (1891)

מוצג כעת: הארי פוטר והילד המוקלע קיבולת: 1,400 דרגה: רשום II*

ריצ'רד ד'אויילי קארט בנה את תיאטרון הארמון (במקור האופרה הרויאלית האנגלית) כדי להציג את הבכורה של אופרה גרנד של ארתור סוליבן "איוואנהו." כאשר יוזמה זו נכשלה, זה הפך לתיאטרון מגוון ואז בית למחזות זמר.

החוץ של המבנה עם הלבנים האדומות והטרקוטה הוא מפואר באופן מובחנ. בפנים, האודטוריום כולל אקוסטיקה יוצאת דופן שהפכה אותו אידיאלי לתיאטרון מוזיקלי. "עלובי החיים" רץ כאן 18 שנים לפני המעבר. ישו כוכב עליון היה בבכורה כאן.

מאז 2016, הארי פוטר והילד המוקלע קורא לבית הארמון הביתה, ודורש שיפוץ משמעותי כדי להתאים לצרכים הטכניים של ההפקה. החוץ עכשיו כולל את המותג הנוררני של פוטר, מה שהופך אותו לאחד מהתיאטראות המצולמות ביותר בלונדון.

למה לבקר: הבניין הוא באמת מיוחד, וראיית הפקת פוטר בחלל שנועד לו באופן ספציפי הוא חלק מהחוויה. החזית לבד מצדיקה לעבור ליד.

הזמן כרטיסים להארי פוטר והילד המוקלע

תיבה הירוקה: קוליסאום לונדון (1904)

מוצג כעת: הפקות האופרה הלאומית האנגלית קיבולת: 2,359 דרגה: רשום II*

הקוליסאום לונדון הוא התיאטרון הגדול ביותר בווסט אנד ואחד המרהיבים ביותר שלו. נבנה על ידי אזואלד סטול כמומא אדור אדגיריה חלומית, הוא כולל את הבמה המסתובבת הראשונה בלונדון, ורק תקופה קצרה גן על הגג.

הפנים הברוק האדוארדי הוא עוצר נשימה - ארבע קומות של מושבים, עיטור מרהיך ועיצוב נדברתי. גודלו העצום של המבנה הופך אותו לאידיאלי לאופרה ובאלט, כשהאופרה הלאומית האנגלית הפכה אותו לביתם משנת 1968.

כאשר מחזות זמר מוצגות כאן (הפקות המסחריות של ENO לעיתים קרובות כוללות תיאטרון מוזיקלי), הזוהר מעלה גם מופעים פשוטים. זה מקום בו הבנין מתחרה עם המתרחש על הבמה.

למה לבקר: גם אם אופרה איננה הדבר שלכם, החוויה האדריכלית בקוליסאום שווה את מחיר הכרטיס.

ספינת הדגל של הווסט אנד: תיאטרון רויאל היימרקט (1720)

מוצג כעת: הפקות שונות קיבולת: 888 דרגה: רשום I

תיאטרון היימרקט פועל תחת פטנט רויאלי מאז 1766, מה שהופך אותו לבית תיאטרון השלישי העתיק ביותר בלונדון בשימוש רצוף. הבניין הנוכחי מתוארך לשנת 1821 והוא אולי הפנים התיאטרלי הג'ורג'יאני השמור ביותר בלונדון.

החזית הקלאסית והאודיטוריום האינטימי מרגישים כאילו נלקחו ממאה אחרת - מה שבטוח, הם כן. אוסקר וויילד הופיע בבכורה של בעל אידאלי ואישה חסרת חשיבות כאן. ג'ון גילגוד נחשב לו בית אמנותי. גודלו של התיאטרון (פחות מ-900 מושבים) הופך אותו לאידיאלי להפקות דרמה שמצריכים אינטימיות.

הפקות אחרונות כוללות תחיות משמעותיות ופעולות מוגבלות בהובלת כוכבים. התיאטרון מושך מבצעים שרוצים לעבוד בחלל שמרגיש מחובר באופן אותנטי למסורת דרמטית.

למה לבקר: הפנים הג'ורג'יאני הוא באמת מיוחד.

התיאטרון שלי: הליסיאום (1834)

מוצג כעת: מלך האריות קיבולת: 2,100 דרגה: רשום II*

הליסיאום ההיסטוריה שלו כוללת כל מה שתיאטרון בריטי יכול להיות. הנרי אירווינג הפך אותו לביתו בתקופה הוויקטוריאנית המאוחרת, הציג הפקות אגדיות של שייקספיר עם אלן טרי. ברם סטוקר עבד כאן כמנהל עסקי, מצא השראה לדראקולה בנוכחות המנהיגה של אירווינג.

הבניין הנוכחי משלב מבנה של 1834 עם שיפוץ פנים של 1904, ויוצר מקפיצה מנהננה מתקדמת בחלל בתוך מעטפת היסטורית. לאחר עשרות שנים של דעיכה וכמעט הריסה, התיאטרון שוחזר בצורה מרהיבה לפתיחת מלך האריות בשנת 1999.

ההפקה של דיסני פועלת כאן עבר 25 שנים, שהפכה להיות משויכת לליסיאום כמו הפנטום עם בית המלך. קווי הראייה והתכונות האקוסטיות של התיאטרון מתאימים באופן מושלם לדרישות ההפקה.

למה לבקר: הצגת הפתיחה של מלך האריות - בעלי חיים חוצים את הקהל - משתמשת באדריכלות התיאטרון כחלק מההפקה.

הזמן כרטיסים למלך האריות

הענק האינטימי: תיאטרון ווינדהם (1899)

מוצג כעת: הפקות שונות קיבולת: 759 דרגה: רשום II

צ'ארלס ווינדהם בנה את תיאטרון ווינדהם כחלק ממערכת עם תיאטרון נואל קווארד הסמוך, מתחבר ביניהם באמצעות מתקנים מאחורי הקלעים משותפים. המבנה מייצג ארכיטקטורה תיאטרלית ויקטוריאנית מאוחרת במיטבה - אינטימי מספיק לדרמה אך מרהיב מספיק למעמד.

הפנים הקרם והזהב מרגיש מזמין ולא מאיים. ב-759 מושבים, כוכבים גדולים יכולים להופיע בפני קהל קטן יחסית, יוצרים האינטימיות שמושכת שחקנים כמו איאן מק'קלן, ג'ודי דנץ והרבים.

הפקות אחרונות כללו מופעים חד-אדם של מארק ריילאנס, העברות מחזות משמעותיות והדרמה הרצינית המועילה ממרבית מחלקת המקום.

למה לבקר: כאשר שחקנים גדולים רוצים ליצור מחזות גדולים, הם לעיתים קרובות בוחרים בתיאטרון ווינדהם.

הזמן כרטיסים ל-All My Sons

המזל הארט דקו: תיאטרון קיימברידג' (1930)

מוצג כעת: מטילדה המחזמר קיבולת: 1,231 דרגה: רשום II

רוב תיאטראות הווסט אנד הם ויקטוריאניים או אדוארדיאניים. הקיימברידג' מציע משהו שונה: עיצוב אדריכלי אמיתי מאמצע המאה ה-20. הצורות הגיאומטריות והפרטים המתכתיים והאסתטיקה המודרנית מרגישים מרעננים מתמיד מהשפע הברוקי והזהב.

המבנה אירח הכול מאז אפילו לגיל הפרמייר של נואל קווארד ל"ג'רי ספרינגר: האופרה". מאז 2011, המחזמר השמוש של מטילדה הפך אותו לבית, כשהפקת הבמה עושה שימוש נבון במרחב המיוחד.

למה לבקר: אם ראיתם מספיק פנים ויקטוריאניות, עיצוב הארט דקו של הקיימברידג' מציע שינוי מרענן.

הזמן כרטיסים למטילדה

התיאטרון המתחדש: תיאטרון אלכסנדרה פאלאס (1875)

מוצג כעת: אירועים שונים קיבולת: 1,200 דרגה: רשום II

תיאטרון אלכסנדרה פאלאס נסגר בשנת 1936 ועמד נטוש עשרות שנים - דקורציה ויקטוריאנית מתפוררת, מושבים מרקבים, הטבע מחזיר את החלל. ואז, לאחר שנות שחזור מדוקדקות, הוא נפתח מחדש ב-2018 כתיאטרון החדש-ישן של לונדון.

השחזור שמר על עדות לדעיכה לצד תכונות מקוריות, מתחבוש אווירה שאין כמותה בתיאטרון לונדוני אחר. הגז, תיקונים מקוריים וקטעים לא משוחזרים במכוון יוצרים יופי מסתורי.

המקום מארח מוזיקה, קומדיה ואירועים תאטרליים במקום הפקות ארוכות. כל ביקור מרגיש כמו גילוי משהו סודי.

למה לבקר: אין שום דבר אחר כזה. הדעיכה המשוכנת יוצרת אווירה ששחזורים מלוטשים לא יכולים לשחזר.

תיאטרון סאבוי: ביתו של ג'ילבר וג'סאליבאן (1881)

מוצג כעת: פדינגטון המחזמר קיבולת: 1,158 דרגה: רשום II*

ריצ'רד ד'אויילי קארט בנה את תיאטרון סאבוי במיועד לבתי אופרות של ג'ילבר וג'סאליבאן. זה היה המבנה הציבורי הראשון בעולם שהתאורה בו נאתנה כולה על ידי חשמל - הקהלים באו חלקם כדי להתרשם מהטכנולוגיה החדשה.

התיאטרון הציג בבכורה פטיאנס, הליולנטי, המיקדו, ורוב הקנון של ג'ילבר וג'סאליבאן. המלון הסאבויח הקושור לביתו ירויד קארט נוריד פרופיטים והמסורת התיאטרלית נמשכת בבניין שמרגיש הן היסטורית והן מודרנית.

הפנים ארט דקו מהשיפוץ של 1929 לאחר שרפה, אבל המסורת התיאטרלית היא מתמשכת. ההצגה הנוכחית של פדינגטון המחזמר מצטרפת לשושלת הכוללת עשרות מוזיקליים וסימנים תאטרליים.

למה לבקר: פדינגטון הוא מצוין, אבל הבניין עצמו מייצג היסטוריית תיאטרון מוסיקלי.

הזמן כרטיסים לפדינגטון

תיאור אדריכלות תיאטרלית: מה להבחין

בעת ביקור בתיאטראות הווסט אנד, חפשו:

קשת הפרוסנחור - המסגרת סביב הבמה. קשתות וויקטוריאניות לעיתים מעוצבות בעיצוב עשיר; גרסאות אדוארדיות נוטות לפשטות קלאסית.

וילון הבטיחות - נדרש לפי חוק מאז שנות ה-80 של המאה ה-19 בשל שריפות תיאטרון מכות.

התיבה המלכותית - בדרך כלל ימינה לבמה, לעתים קרובות עם כניסה נפרדת וחדר מקדים. גם תיאטראות ללא נוכחות מלכותית רגילה משמרים את המסורת הזו.

הכיפה - תיאטראות וויקטוריאניים רבים כוללים כיפת ציורים המתארות מוזות, אלגוריות או נושאים שמיימיים. התבוננו למעלה במהלך ההפסקה.

קווי הראייה - הבחינו כיצד מאזניים העליונים לעיתים תלוים ימינה, כיצד הקופסאות מתייחסות לבמה, כיצד האדריכל איזן את הקיבולת מול זוויות הצפייה.

תכנון סיור מורשת תיאטרלי

עבור מבקרים שמבקש חוויה ארכיטקטונית תיאטרלית בלונדון, שקלו:

יום יחיד: ראו הופעה בצהריים באחד המקומות ההיסטוריים (בית המלך, דרורי ליין או הארמון) והופעה ערב נוספת (ליסיאום, קוליסאום לונדון או תיאטרון רויאל היימרקט).

מסלול הליכה: התחילו בקוליסאום לונדון ברחוב מרטין ליין, הלכו פאינה נואל קאוורד ווינדהם, המשיכו כדי לכנס את כיכר לסטר והתיאטראות הסובבים, סיימו בתיאטרון הארמון. החלקים החיצוניים לבד מספרים סיפורים.

סיורים מאחורי הקלעים: מספר מילנים מציעים סיורים כאשר אין מופעים. תיאטרון רויאל דרורי ליין, הפלאדיום לונדון ואחרים מפעילים תכניות גישה רגילות.

תוספות אופ-ווסט אנד: הוותיק ואולם המוזיקה של וילטון (אולם המוזיקה השריד הקדום ביותר בעולם) מציעים פרספקטיבות שונות על היסטוריית התיאטרון.

המבנים שלא שרדו

לצורך ההקשר, זכרו מה אבד:

תיאטרון הגאייטי - נהרס ב-1939 להתרחבות כבישים תיאטרון סנט ג'יימס - נהרס ב-1957 למרות זעקה ציבורית תיאטרון סטול - נהרס ב-1958

הגנות השימור הנוכחיות אומרות שהתיאטראות הנותרים עומדים בפני איום פחות קיומי, אך האבדות מזכירות לנו שהמבנים הללו דורשים הגנה פעילה.

הזמנת חוויות תיאטרון היסטוריות

כאשר אתם מזמינים כרטיסי תיאטרון לונדוניים, שקלו את המקום כחלק מהבחירה שלכם:

עבור פאר ויקטוריאני: תיאטרון רויאל דרורי ליין, תיאטרון הארמון, תיאטרון המלך

עבור אלגנטיות אדוארדית: פלאדיום לונדון, קוליסאום לונדון, תיאטרון רויאל היימרקט

עבור דרמה אינטימית: תיאטרון ווינדהם, הוותיק, תיאטרון הארולד פינטר

עבור משהו שונה: תיאטרון קיימברידג' (ארט דקו), תיאטרון אלכסנדרה פאלאס (חורבן משוחזר)

עיינו בכרטיסי תיאטרון לונדון תוך התייחסות לאדריכלות. לפעמים המבנה גורם לערב לא פחות מהמופע.

קישורים מהירים: הזמנות תיאטרון היסטוריות

התיאטרות של הווסט אנד הם מוזיאונים חיים. כל הופעה מוסיפה להיסטוריות המתמשכות במשך מאות שנים. הזמינו כרטיסי תיאטרון בלונדון ב-tickadoo והפכו לחלק מהסיפור המתמשך.

כאשר אתם מזמינים כרטיסים למחזות זמר בלונדון, אתם לא רק קונים כניסה למופע - אתם נכנסים לבניינים בהם ההיסטוריה התיאטרלית נכתבה. Sarah ברנהרדט הופיעה כאן. לורנס אוליבייה שלט על בימות אלו. הביטלס הופיעו על במות אלה. כל מושב חורק וכל מרפסת מצופה זהב נושאים את ההדים של הופעות העבר.

40+ התיאטראות של הווסט אנד מכסים ארבעה מאות של התפתחות אדריכלית ותיאטרלית. חלקם שרדו שריפות, פצצות וכדורי הריסה. אחרים שוחזרו באהבה לתפארה ויקטוריאנית. לכל אחד יש סיפורים המתחרים בכל דרמה שמבוצעת בתוך קירותיהם.

העתיק ביותר: תיאטרון רויאל דרורי ליין (1663)

מוצג כעת: הרקולס של דיסני קיבולת: 2,196 דרגה: רשום I

אין היסטוריה של הווסט אנד שמתחילה במקום אחר. תיאטרון רויאל דרורי ליין הוא האתר התיאטראי הקדום ביותר בלונדון, עם בית תיאטרון שקיים כאן מאז 1663 - מה שהופך אותו לאחד מאתרי התיאטרון הפעילים הרצופים ביותר בעולם.

הבניין הנוכחי הוא למעשה הרביעי באתר, שנפתח בשנת 1812 לאחר שהקודם נשרף (תמה חוזרת בהיסטוריה התיאטרלית). אך המסורת התיאטרלית נשארה ללא הפרעה: צ'ארלס השני העניק את הפטנט המקורי, נל גוין הופיעה כאן בשנות ה-60 של המאה ה-17, ודיוויד גאריק חולל מהפכה במשחק הבריטי על במה זו במאה ה-18.

האגדה מספרת שרוח "האיש באפור" כביכול רדפה את המעגל העליון - דמות בלבוש מהמאה ה-18 שראתה הולכת דרך קירות. כאשר השלד שלו התגלה במהלך שיפוצים, עם פגיון בצלעות, האגדה קיבלה אמינות.

הפקות אחרונות כללו פסטיגל, רחוב 42, מיס סייגון ובן לאד. השיפוץ 2019-2021 תחת תיאטראות LW של אנדרו לויד וובר החזיר את הבניין למצב יוצא דופן.

למה לבקר: מורשת תיאטראלית טהורה. לעמוד באותו מקום שבו גאריק, קין ודורות של אגדות הופיעו מחבר אותך עם כל ההיסטוריה של התיאטרון הבריטי.

הגברת הגדולה: לונדון פלאדיום (1910)

מוצג כעת: אירועים שונים וריצות מוגבלות קיבולת: 2,286 דרגה: רשום II*

אם דרורי ליין מייצג מסורת תיאטרלית, הפלאדיום מייצג זוהר תיאטרלי. נבנה בשנת 1910 כארמון מגוון, הוא הפך לשם נרדף לבידור הבריטי לאורך עשורים של הופעות רויאל ומופעי טלוויזיה בליל ראשון מופע הפלאדיום בלונדון.

הפלאדיום אירח את כולם: ג'ודי גארלנד, פרנק סינטרה, הביטלס, דיאנה רוס. כשאמן "מופיע בפלאדיום," זה מסמל הגעה לשיא הבידור.

הפנים הוא מדהים - עיטור ברוק מפואר, קשת אבת מחסלת, וקופסאות מטפטפות זהב. הוא מכיל מעל 2,200 ועדיין שומר על תחושה אינטימית שאי אפשר לשחזר במתחמים מודרניים גדולים.

למה לבקר: הבניין עצמו הוא הכוכב. אפילו מופעים רגילים מרגישים מיוחדים כאן. פנטומימת חג המולד היא מסורת מובחנת, ומשכה קהל עבור המבנה לא פחות מאשר ההפקה.

בית הפנטום: תיאטרון המלך (1897)

מוצג כעת: פנטום האופרה קיבולת: 1,216 דרגה: רשום II*

נבנה על ידי המנהל האקטורי האגדי הרברט בירבום טרי עם רווחים מהפקת טרילבי המוצלחת שלו, תיאטרון המלך הוא עודף תיאטרלי טהור של האדוארדיאן. החוץ בסגנון הרנסנס הצרפתי והפנים המפואר תוכננו להתחרות בכל דבר בפריז.

טרי ניהל את בית הספר לדרמה שלו בבניין (שהתפתח ל-RADA), ביים את הבכורה של פיגמליון של ג'ורג' ברנרד שואו, והמציא למעשה את התפיסה המודרנית של עיצוב הפקה תיאטרלי.

מאז 1986, התיאטרון שייך לפנטום האופרה - המופע הארוך ביותר של אנדרו לויד וובר מצא את הבית המושלם בבניין ששגילה הדעוך משתקף במיקום האופרה גארניי. התתקב הפנסים מרגיש כאילו התיאטרון עצמו מופיע.

למה לבקר: הפנטום והמלך אינם נפרדים בשלב זה. לראות את המופע במקום אחר לא יהיה אותו הדבר. הבניין תורם לאווירה כמו העיבוד.

הזמן כרטיסים לפנטום האופרה

השורד: הוותיק (1818)

מוצג כעת: הפקות שונות קיבולת: 1,067 דרגה: רשום II*

מעטים התיאטרות שחיו חיים רבים כמו הוותיק. נבנה בשנת 1818 כתיאטרון הקובורג המלכותי, הפך לאולם המלכותי ויקטוריה (ומכאן "הוותיק"), עבר זמן כבית פגישות למתינות וכמעט עמד בפני הריסה מספר פעמים.

תקופתו הזהב הגיעה תחת ליליאן בייליס, שניהלה את התיאטרון מ-1912 עד 1937, הציגה את שייקספיר במחירים נגישים ויצרה למעשה את התפיסה של תיאטרון הלאומי. לורנס אוליבייה, ג'ון גילגוד, פגי אשקרופט וג'ודי דנץ כולם הופיעו כאן כחברה הלאומית דה פקטו לפני שנפתח תיאטרון הלאומי עצמו.

הנחיית הישירויות האומנית של קווין ספייסי (2004־2015) החיו את המקום, ואחריו מתיו וארכוס, שהפקת חג המולד השנתית שלו הפכה למוסד לונדוני.

למה לבקר: הוותיק מייצג אידיאליזם תיאטרלי - האמונה שדרמה גדולה צריכה להיות נגישה לכולם. חג המולד השנתי הוא קסום באמת.

בית המוזיקל: תיאטרון הארמון (1891)

מוצג כעת: הארי פוטר והילד המוקלע קיבולת: 1,400 דרגה: רשום II*

ריצ'רד ד'אויילי קארט בנה את תיאטרון הארמון (במקור האופרה הרויאלית האנגלית) כדי להציג את הבכורה של אופרה גרנד של ארתור סוליבן "איוואנהו." כאשר יוזמה זו נכשלה, זה הפך לתיאטרון מגוון ואז בית למחזות זמר.

החוץ של המבנה עם הלבנים האדומות והטרקוטה הוא מפואר באופן מובחנ. בפנים, האודטוריום כולל אקוסטיקה יוצאת דופן שהפכה אותו אידיאלי לתיאטרון מוזיקלי. "עלובי החיים" רץ כאן 18 שנים לפני המעבר. ישו כוכב עליון היה בבכורה כאן.

מאז 2016, הארי פוטר והילד המוקלע קורא לבית הארמון הביתה, ודורש שיפוץ משמעותי כדי להתאים לצרכים הטכניים של ההפקה. החוץ עכשיו כולל את המותג הנוררני של פוטר, מה שהופך אותו לאחד מהתיאטראות המצולמות ביותר בלונדון.

למה לבקר: הבניין הוא באמת מיוחד, וראיית הפקת פוטר בחלל שנועד לו באופן ספציפי הוא חלק מהחוויה. החזית לבד מצדיקה לעבור ליד.

הזמן כרטיסים להארי פוטר והילד המוקלע

תיבה הירוקה: קוליסאום לונדון (1904)

מוצג כעת: הפקות האופרה הלאומית האנגלית קיבולת: 2,359 דרגה: רשום II*

הקוליסאום לונדון הוא התיאטרון הגדול ביותר בווסט אנד ואחד המרהיבים ביותר שלו. נבנה על ידי אזואלד סטול כמומא אדור אדגיריה חלומית, הוא כולל את הבמה המסתובבת הראשונה בלונדון, ורק תקופה קצרה גן על הגג.

הפנים הברוק האדוארדי הוא עוצר נשימה - ארבע קומות של מושבים, עיטור מרהיך ועיצוב נדברתי. גודלו העצום של המבנה הופך אותו לאידיאלי לאופרה ובאלט, כשהאופרה הלאומית האנגלית הפכה אותו לביתם משנת 1968.

כאשר מחזות זמר מוצגות כאן (הפקות המסחריות של ENO לעיתים קרובות כוללות תיאטרון מוזיקלי), הזוהר מעלה גם מופעים פשוטים. זה מקום בו הבנין מתחרה עם המתרחש על הבמה.

למה לבקר: גם אם אופרה איננה הדבר שלכם, החוויה האדריכלית בקוליסאום שווה את מחיר הכרטיס.

ספינת הדגל של הווסט אנד: תיאטרון רויאל היימרקט (1720)

מוצג כעת: הפקות שונות קיבולת: 888 דרגה: רשום I

תיאטרון היימרקט פועל תחת פטנט רויאלי מאז 1766, מה שהופך אותו לבית תיאטרון השלישי העתיק ביותר בלונדון בשימוש רצוף. הבניין הנוכחי מתוארך לשנת 1821 והוא אולי הפנים התיאטרלי הג'ורג'יאני השמור ביותר בלונדון.

החזית הקלאסית והאודיטוריום האינטימי מרגישים כאילו נלקחו ממאה אחרת - מה שבטוח, הם כן. אוסקר וויילד הופיע בבכורה של בעל אידאלי ואישה חסרת חשיבות כאן. ג'ון גילגוד נחשב לו בית אמנותי. גודלו של התיאטרון (פחות מ-900 מושבים) הופך אותו לאידיאלי להפקות דרמה שמצריכים אינטימיות.

הפקות אחרונות כוללות תחיות משמעותיות ופעולות מוגבלות בהובלת כוכבים. התיאטרון מושך מבצעים שרוצים לעבוד בחלל שמרגיש מחובר באופן אותנטי למסורת דרמטית.

למה לבקר: הפנים הג'ורג'יאני הוא באמת מיוחד.

התיאטרון שלי: הליסיאום (1834)

מוצג כעת: מלך האריות קיבולת: 2,100 דרגה: רשום II*

הליסיאום ההיסטוריה שלו כוללת כל מה שתיאטרון בריטי יכול להיות. הנרי אירווינג הפך אותו לביתו בתקופה הוויקטוריאנית המאוחרת, הציג הפקות אגדיות של שייקספיר עם אלן טרי. ברם סטוקר עבד כאן כמנהל עסקי, מצא השראה לדראקולה בנוכחות המנהיגה של אירווינג.

הבניין הנוכחי משלב מבנה של 1834 עם שיפוץ פנים של 1904, ויוצר מקפיצה מנהננה מתקדמת בחלל בתוך מעטפת היסטורית. לאחר עשרות שנים של דעיכה וכמעט הריסה, התיאטרון שוחזר בצורה מרהיבה לפתיחת מלך האריות בשנת 1999.

ההפקה של דיסני פועלת כאן עבר 25 שנים, שהפכה להיות משויכת לליסיאום כמו הפנטום עם בית המלך. קווי הראייה והתכונות האקוסטיות של התיאטרון מתאימים באופן מושלם לדרישות ההפקה.

למה לבקר: הצגת הפתיחה של מלך האריות - בעלי חיים חוצים את הקהל - משתמשת באדריכלות התיאטרון כחלק מההפקה.

הזמן כרטיסים למלך האריות

הענק האינטימי: תיאטרון ווינדהם (1899)

מוצג כעת: הפקות שונות קיבולת: 759 דרגה: רשום II

צ'ארלס ווינדהם בנה את תיאטרון ווינדהם כחלק ממערכת עם תיאטרון נואל קווארד הסמוך, מתחבר ביניהם באמצעות מתקנים מאחורי הקלעים משותפים. המבנה מייצג ארכיטקטורה תיאטרלית ויקטוריאנית מאוחרת במיטבה - אינטימי מספיק לדרמה אך מרהיב מספיק למעמד.

הפנים הקרם והזהב מרגיש מזמין ולא מאיים. ב-759 מושבים, כוכבים גדולים יכולים להופיע בפני קהל קטן יחסית, יוצרים האינטימיות שמושכת שחקנים כמו איאן מק'קלן, ג'ודי דנץ והרבים.

הפקות אחרונות כללו מופעים חד-אדם של מארק ריילאנס, העברות מחזות משמעותיות והדרמה הרצינית המועילה ממרבית מחלקת המקום.

למה לבקר: כאשר שחקנים גדולים רוצים ליצור מחזות גדולים, הם לעיתים קרובות בוחרים בתיאטרון ווינדהם.

הזמן כרטיסים ל-All My Sons

המזל הארט דקו: תיאטרון קיימברידג' (1930)

מוצג כעת: מטילדה המחזמר קיבולת: 1,231 דרגה: רשום II

רוב תיאטראות הווסט אנד הם ויקטוריאניים או אדוארדיאניים. הקיימברידג' מציע משהו שונה: עיצוב אדריכלי אמיתי מאמצע המאה ה-20. הצורות הגיאומטריות והפרטים המתכתיים והאסתטיקה המודרנית מרגישים מרעננים מתמיד מהשפע הברוקי והזהב.

המבנה אירח הכול מאז אפילו לגיל הפרמייר של נואל קווארד ל"ג'רי ספרינגר: האופרה". מאז 2011, המחזמר השמוש של מטילדה הפך אותו לבית, כשהפקת הבמה עושה שימוש נבון במרחב המיוחד.

למה לבקר: אם ראיתם מספיק פנים ויקטוריאניות, עיצוב הארט דקו של הקיימברידג' מציע שינוי מרענן.

הזמן כרטיסים למטילדה

התיאטרון המתחדש: תיאטרון אלכסנדרה פאלאס (1875)

מוצג כעת: אירועים שונים קיבולת: 1,200 דרגה: רשום II

תיאטרון אלכסנדרה פאלאס נסגר בשנת 1936 ועמד נטוש עשרות שנים - דקורציה ויקטוריאנית מתפוררת, מושבים מרקבים, הטבע מחזיר את החלל. ואז, לאחר שנות שחזור מדוקדקות, הוא נפתח מחדש ב-2018 כתיאטרון החדש-ישן של לונדון.

השחזור שמר על עדות לדעיכה לצד תכונות מקוריות, מתחבוש אווירה שאין כמותה בתיאטרון לונדוני אחר. הגז, תיקונים מקוריים וקטעים לא משוחזרים במכוון יוצרים יופי מסתורי.

המקום מארח מוזיקה, קומדיה ואירועים תאטרליים במקום הפקות ארוכות. כל ביקור מרגיש כמו גילוי משהו סודי.

למה לבקר: אין שום דבר אחר כזה. הדעיכה המשוכנת יוצרת אווירה ששחזורים מלוטשים לא יכולים לשחזר.

תיאטרון סאבוי: ביתו של ג'ילבר וג'סאליבאן (1881)

מוצג כעת: פדינגטון המחזמר קיבולת: 1,158 דרגה: רשום II*

ריצ'רד ד'אויילי קארט בנה את תיאטרון סאבוי במיועד לבתי אופרות של ג'ילבר וג'סאליבאן. זה היה המבנה הציבורי הראשון בעולם שהתאורה בו נאתנה כולה על ידי חשמל - הקהלים באו חלקם כדי להתרשם מהטכנולוגיה החדשה.

התיאטרון הציג בבכורה פטיאנס, הליולנטי, המיקדו, ורוב הקנון של ג'ילבר וג'סאליבאן. המלון הסאבויח הקושור לביתו ירויד קארט נוריד פרופיטים והמסורת התיאטרלית נמשכת בבניין שמרגיש הן היסטורית והן מודרנית.

הפנים ארט דקו מהשיפוץ של 1929 לאחר שרפה, אבל המסורת התיאטרלית היא מתמשכת. ההצגה הנוכחית של פדינגטון המחזמר מצטרפת לשושלת הכוללת עשרות מוזיקליים וסימנים תאטרליים.

למה לבקר: פדינגטון הוא מצוין, אבל הבניין עצמו מייצג היסטוריית תיאטרון מוסיקלי.

הזמן כרטיסים לפדינגטון

תיאור אדריכלות תיאטרלית: מה להבחין

בעת ביקור בתיאטראות הווסט אנד, חפשו:

קשת הפרוסנחור - המסגרת סביב הבמה. קשתות וויקטוריאניות לעיתים מעוצבות בעיצוב עשיר; גרסאות אדוארדיות נוטות לפשטות קלאסית.

וילון הבטיחות - נדרש לפי חוק מאז שנות ה-80 של המאה ה-19 בשל שריפות תיאטרון מכות.

התיבה המלכותית - בדרך כלל ימינה לבמה, לעתים קרובות עם כניסה נפרדת וחדר מקדים. גם תיאטראות ללא נוכחות מלכותית רגילה משמרים את המסורת הזו.

הכיפה - תיאטראות וויקטוריאניים רבים כוללים כיפת ציורים המתארות מוזות, אלגוריות או נושאים שמיימיים. התבוננו למעלה במהלך ההפסקה.

קווי הראייה - הבחינו כיצד מאזניים העליונים לעיתים תלוים ימינה, כיצד הקופסאות מתייחסות לבמה, כיצד האדריכל איזן את הקיבולת מול זוויות הצפייה.

תכנון סיור מורשת תיאטרלי

עבור מבקרים שמבקש חוויה ארכיטקטונית תיאטרלית בלונדון, שקלו:

יום יחיד: ראו הופעה בצהריים באחד המקומות ההיסטוריים (בית המלך, דרורי ליין או הארמון) והופעה ערב נוספת (ליסיאום, קוליסאום לונדון או תיאטרון רויאל היימרקט).

מסלול הליכה: התחילו בקוליסאום לונדון ברחוב מרטין ליין, הלכו פאינה נואל קאוורד ווינדהם, המשיכו כדי לכנס את כיכר לסטר והתיאטראות הסובבים, סיימו בתיאטרון הארמון. החלקים החיצוניים לבד מספרים סיפורים.

סיורים מאחורי הקלעים: מספר מילנים מציעים סיורים כאשר אין מופעים. תיאטרון רויאל דרורי ליין, הפלאדיום לונדון ואחרים מפעילים תכניות גישה רגילות.

תוספות אופ-ווסט אנד: הוותיק ואולם המוזיקה של וילטון (אולם המוזיקה השריד הקדום ביותר בעולם) מציעים פרספקטיבות שונות על היסטוריית התיאטרון.

המבנים שלא שרדו

לצורך ההקשר, זכרו מה אבד:

תיאטרון הגאייטי - נהרס ב-1939 להתרחבות כבישים תיאטרון סנט ג'יימס - נהרס ב-1957 למרות זעקה ציבורית תיאטרון סטול - נהרס ב-1958

הגנות השימור הנוכחיות אומרות שהתיאטראות הנותרים עומדים בפני איום פחות קיומי, אך האבדות מזכירות לנו שהמבנים הללו דורשים הגנה פעילה.

הזמנת חוויות תיאטרון היסטוריות

כאשר אתם מזמינים כרטיסי תיאטרון לונדוניים, שקלו את המקום כחלק מהבחירה שלכם:

עבור פאר ויקטוריאני: תיאטרון רויאל דרורי ליין, תיאטרון הארמון, תיאטרון המלך

עבור אלגנטיות אדוארדית: פלאדיום לונדון, קוליסאום לונדון, תיאטרון רויאל היימרקט

עבור דרמה אינטימית: תיאטרון ווינדהם, הוותיק, תיאטרון הארולד פינטר

עבור משהו שונה: תיאטרון קיימברידג' (ארט דקו), תיאטרון אלכסנדרה פאלאס (חורבן משוחזר)

עיינו בכרטיסי תיאטרון לונדון תוך התייחסות לאדריכלות. לפעמים המבנה גורם לערב לא פחות מהמופע.

קישורים מהירים: הזמנות תיאטרון היסטוריות

התיאטרות של הווסט אנד הם מוזיאונים חיים. כל הופעה מוסיפה להיסטוריות המתמשכות במשך מאות שנים. הזמינו כרטיסי תיאטרון בלונדון ב-tickadoo והפכו לחלק מהסיפור המתמשך.

שתף את הפוסט הזה:

שתף את הפוסט הזה:

שתף את הפוסט הזה: