רשימת Stage 100 לשנת 2025 חוגגת את הדמויות המשפיעות ביותר המעורבות בעיצוב נוף התיאטרון בבריטניה. עם מחזאים, מפיקים, במאים וחזוניסטים, רשימת השנה מדגישה יצירתיות יוצאת דופן, רלוונטיות תרבותית ומחויבות לדחוף גבולות. הנה פירוט של עשרת הגדולים ותרומתם המדהימה לתיאטרון במהלך השנה האחרונה.

1. ג'יימס גרהאם (מחזאי)
דירוג ב-2024: 9

ג'יימס גרהאם זוכה השנה בכתר, מה שמעיד על יכולתו ליצור מחזות החוצים את גבולות הבמה. מחזהו Punch, שהתחיל בנוטינגהאם פלייהאוס, עורר שיחות לאומיות על אלימות נוער וצדק משקם, ואף צוטט בבתי משפט ובפרלמנט. מחזהו Dear England, העוסק בהנהגתו המהפכנית של גארת' סאות'גייט בנבחרת הכדורגל של אנגליה, הפך לתופעה תרבותית וחוזר השנה לתיאטרון הלאומי. עם זכייתו בפרס אוליבייה ומינויו לאמן משני בתיאטרון הלאומי, גרהאם ממשיך להעצים את ההשפעה החברתית של התיאטרון.

2. מייקל הריסון (Michael Harrison Entertainment/Crossroads Pantomimes)
דירוג ב-2024: 6

הפקותיו של מייקל הריסון הפכו אותו לשם ידוע בתעשייה. החל מהשחזור המקיף של Starlight Express בתיאטרון וומבלי פארק ועד Hello, Dolly! הנערך בלונדון פלדיום, תיק העבודות של הריסון משקף את מגוון כישרונותיו. עם שותפויות שנעות מאנדרו לויד וובר ועד קמרון מקינטוש, רגעי השיא שלו ב-2024 כללו 23 פנטומימים והעברה לברודוויי של Sunset Boulevard. הוא מוכן להפתיע את הציבור שוב ב-2025 עם החזרה של Evita וגרסה חדשה ל-Miss Saigon.

3. ניקה בורנס (Nimax and @sohoplace)
דירוג ב-2024: 2

בורנס ממשיכה להוביל את התיאטרון לכיוון של חדשנות ושוויון. תחת ניהולה, @sohoplace חגגה את יום השנה השני לה עם מגוון הפקות, כולל Sensory Cinders, פנטומימה מותאמת לקהל עם בעלי לקויות למידה. ששת התיאטראות של Nimax ב-Weset End שימשו גם הם כמרכזים חיים, ובם התקיימו הופעות מצליחות כמו Six ו-Harry Potter and the Cursed Child. המחויבות שלה לנגישות ולתמיכה בכישרונות חדשים מבססת אותה כשחקנית מרכזית בתעשייה.

4. טד סטימפסון, מייקל לינאס ואדם ספירס (ATG Entertainment)
דירוג ב-2024: 3

קבוצת תיאטרון שגרירים (ATG) חוותה שנת שיא עם מיתוג מחדש המשקף את ההשפעה הגלובלית הגוברת שלה. השותפות שלה עם Jujamcyn של ברודוויי חיזקה את הפרופיל הבינלאומי שלה, בעוד שההפקות הביתיות כמו Cabaret ו-The Curious Case of Benjamin Button זכו לביקורות חיוביות. הקבוצה גם תמכה ביוזמות קהילתיות, כולל תוכניות למידה יצירתיות וסדנאות לכתיבת מחזות חינם, ממצבה את ההשפעה תרבותית וחינוכית שלה.

5. הנהגת התיאטרון הלאומי (רופוס נוריס, אינדה רובסינגאם, קייט ואראה, קלינט דייר וקש בנט)
דירוג ב-2024: 1

התיאטרון הלאומי חווה שנה יוצאת דופן ב-2024, עם רפרטואר מגוון שכלל Boys from the Blackstuff, האשכולות של הזעם ו-Nye, בכיכובו של מייקל שין. בעוד שההחלטה לקצץ את סיורי בתי הספר העיקריים עוררה ביקורת, המחויבות של הצוות להרחבת הגישה דרך חידושים כמו הופעות ערב מוקדם הייתה ראויה להערכה. הנהגתו הקרובה של אינדה רובסינגאם מבטיחה שינויים מרגשים ל-2025 ואילך.

6. אנדרו לויד וובר (Really Useful Group/LW Theatres)
דירוג ב-2024: 5

התחייה של לויד וובר בשנים האחרונות ממשיכה עם שחזורי מחזות מהפכניים של Sunset Boulevard על ברודוויי ו-Starlight Express בלונדון. שיתוף הפעולה של המאסטרו עם מייקל הריסון על The Illusionist, לצד ניהולו המתמשך של ששת התיאטראות האייקוניים שלו, מדגיש את השפעתו המתמשכת על הבמה הגלובלית של תיאטרון המוזיקה.

7. סוניה פרידמן (Sonia Friedman Productions)
דירוג ב-2024: 7

עם תשעה הפקות בווסט אנד מחניפות, סוניה פרידמן נותרת כוח מוביל בעולם התיאטרון. פרויקטים שלה, החל מ-Mean Girls ועד Stranger Things: The Play, הביאו קהלים חדשים למגרש התיאטרון. מעבר לאוקיינוס האטלנטי, הפקות הברודוויי שלה כמו Stereophonic ממשיכות לקבוע מדדי מצוינות.

8. קמרון מקינטוש (Delfont Mackintosh/Cameron Mackintosh Ltd)
דירוג ב-2024: 4

האימפריה של מקינטוש של תיאטראות והפקות אייקוניות כמו עלובי החיים ו-פנטום האופרה ממשיכה לשגשג. השחזור שלו ב-2024 של אוליבר! זכה לביקורות נלהבות, ו-2025 מבטיחה להיות מרתקת באותה מידה עם החזרה של Miss Saigon.

9. הווארד פאטר ורוזמרין סקוייר (Trafalgar Entertainment)
דירוג ב-2024: 8

הזוג הדינאמי הזה של Trafalgar Entertainment הרחיב את תיק הנכסים שלו, פותח את Fareham Live ומבטיח חוזי לטווח ארוך לתיאטראות כמו תיאטראות איסטבורן. הפקות כמו Kiss Me, Kate ו-The Duchess (of Malfi) מדגימות את כישרונם בהתאמת תוכניות שאפתניות להצלחה מסחרית.

10. ג'יימי לויד (במאי)
דירוג ב-2024: 10

הכוח הכוכב של ג'יימי לויד ממשיך לזרוח, עם שחזור זוכה בפרס אוליבייה של Sunset Boulevard. החל מהופעת הבכורה בווסט אנד של סיגורני וויבר ב-הסופה ועד רומיאו ויוליה של טום הולנד, יכולתו של לויד למשוך כישרונות הוליוודיים ולהמציא מחדש את הקלאסיקות עושה אותו לאחד מהיצירתיים המרתקים ביותר בתיאטרון.

רשימת Stage 100 לשנת 2025 מציגה את החיות, העמידות והיצירתיות בלב תיאטרון בבריטניה. בראש הרשימה, ג'יימס גרהאם מתגלם בכוח של התיאטרון לעסוק בעניינים חברתיים דחופים, תוך שימוש בפלטפורמה שלו לעורר דיונים משמעותיים הן על והן מחוץ לבמה. העבודות של מייקל הריסון, מהחייאת קלאסיקות אהובות ועד יצירת חוויות מהפכניות, מדגימות את הקסם המתמיד של הפקות רחבות-קנה המרתקות קהלים בכל הדורות. ניקה בורנס ממשיכה להוות חוד חנית של חדשנות ונגישות, ומבטיחה שהתיאטרון יישאר כוללני לכולם.

בינתיים, ארגונים כמו ATG Entertainment ו-התיאטרון הלאומי מדגימים את האיזון העדין בין מצוינות אמנותית להצלחה מסחרית, מפלסים דרכים חדשות כדי להביא את התיאטרון לחיים של קהלים רחבים יותר. ענקי התעשייה אנדרו לויד וובר ו-סוניה פרידמן נחרצים בתרומתם הן לווסט אנד והן לברודוויי, עבודתם משמשת כאבני פינה של תיאטרון עולמי. ההפקות הזמן של קמרון מקינטוש כמו עלובי החיים ו-פנטום האופרה ממשיכות לשגשג, תוך הדגשת הקסם המתמשך של סיפור סיפורים מעולים.

הכללתם של הווארד פאטר ו-רוזמרין סקוייר מ-Trafalgar Entertainment מצביעה על כוחה של ניהול אסטרטגי של מתקנים, התאמת תוכניות נועזות עם גישה מסחרית. ולבסוף, ההכוונה החזונית של ג'יימי לויד ממחישה כיצד חזון חדש על עבודות מוכרות יכול להחיות את הקלאסיקות ולהביא כישרונות חדשים לקדמת הבמה.

ביחד, עשרת הדמויות הללו מדגימות את הטבע הרב-גוני של תיאטרון כאומנות וכעסק. הישגיהם המשותפים מראים שהתיאטרון לא רק שורד את אתגרים שלאחר המגפה, אלא גם מצליח עם חדשנות, הכללה ורלוונטיות. Stage 100 משקפת שנה של הצלחות לתעשייה שממשיכה לבדר, להשריר ולדחוף בגבולות, ומבטיחה שהמורשת שלה תמשך לדורות הבאים.