מאחורי הקלעים של המפיקים: סודות להצלחת מערכון מצחיק בווסט אנד
על ידי Carole Marks
2 בדצמבר 2025
שתף

מאחורי הקלעים של המפיקים: סודות להצלחת מערכון מצחיק בווסט אנד
על ידי Carole Marks
2 בדצמבר 2025
שתף

מאחורי הקלעים של המפיקים: סודות להצלחת מערכון מצחיק בווסט אנד
על ידי Carole Marks
2 בדצמבר 2025
שתף

מאחורי הקלעים של המפיקים: סודות להצלחת מערכון מצחיק בווסט אנד
על ידי Carole Marks
2 בדצמבר 2025
שתף

tickadoo מעריץ סודות מאחורי הקלעים, וההחזרה של The Producers ל-West End מציעה מכרה זהב שלהם. קל לחשוב שאתה מבין מחזמר מוערך כשאתה רואה אותו מה-Stalls, אך מה באמת מניע את ההצלחה של הלילה הכי מצחיק בתיאטרון לונדון? בואו נפתח את הכנפיים ונסביר מדוע The Producers הוא הרבה יותר מקומדיה על במה, וגם איך למקסם את הביקור הבא שלכם עם טיפים להזמנת כרטיסים, טריקים במקומות ותה המלצות על הצגות שמתחברות לאותה גאונות קומית נסתרת.
כיצד קומדיה מתוכננת: האלכימיה מאחורי הקלעים של The Producers
דבר אחד זה לראות כאוס בסגנון מל ברוקס מתפרץ כל ערב, אבל רוב הצופים מעריכים לא נכון כמה בקפדנות מתוכננת קומדיה כמו The Producers. כל בדיחה חזותית, נושא מוזיקלי ורגעים של סלפסטיק מתוזמנים לא עבור הקהל, אלא לסנכרן את כל המשתתפים, אפילו החלפת התפאורה כמכונת שוויצרית. לוחות זמנים לחזרות כאן לעתים קרובות נראה כמו מבצעים צבאיים, במיוחד כשיש לכוון את הקצב הקומי עם האותות הטכניים על ידי הבמאי והכוריאוגרף.
זו הסיבה שתרגילי חימום של צוות עבור The Producers אינם כוללים רק לשון מתגלגלת אלא גם תרגילי קומדיה פיזיקליים לכל הגוף. הכוריאוגרפיה לא עוסקת בניקור טכני; מדובר בגרימתם של השחקנים להכות את 'אגרופי הצחוק' בדיוק כאשר ההתרחשות מצריכה זאת. אם אי פעם תהיתם מדוע הצחוקים ב-Stalls תופסים אתכם לפני שאתם מבינים מה כל כך מצחיק, זהו הקצב המדויק של האנצמבל.
הסלפסטיק המטורף הייחודי של ההפקה הוא באמת מסוכן אם החסרונות מפוספסים. האביזרים מסודרים מראש ונבדקים שוב ושוב עד הרבה מעבר ללילה הפתיחה, מהיונים המזויפות ל'הקידושין' של 'אביב להיטלר'. הדוחות של ניהול הבמה עבור The Producers ידועים בכך שהם מפרטים לא רק את האותות הטכניים אלא גם 'אזורי נחיתה לבדיחות': נקודות שבהן המופיעים צריכים לתת לבדיחה רגע לנשום לפני שהמשלה הבאה מחליפה. זהו הסוג של הנדסה בלתי-נראית שתערוך רק מקרוב, אז הזמינו מושבים קרוב לחזית ה-Stalls במקום ההצגה עבור תגובות הפנים והאותות המהירים. סמכו עלי, לא תראו 'כאוס קומי' באותו אופן שוב.
מה שרוב הקהל מפספס הוא הדרך שבה הדיסציפלינה מאחורי הקלעים מאפשרת למופיעים לאלתר סביב תקלים. אפילו כובע שנפל או תחנת כניסה שפספס מותנים הופכת לבדיחה משתלמת אם הצוות נשאר בסינכרון. סצנת הקומדיה של לונדון היא חסרת רחם: אם תפול מאחורי התזמון של הקהל, הבדיחות שלך ימותו. זו הסיבה שכל חבר צוות עבור The Producers, לא רק השחקנים, מאומן בקומדיה פיזיקלית. זהו שיעור מאסטר באדפטציה רגעית, וסיבה עיקרית לכך שההצגה מספקת צחוקים 'טריים' ערב אחרי ערב, ולא רק בשבוע הפתיחה.
למעשה, אם אתם רוצים לקלוט את העבודה הקשה, חפשו את המופיעים בפועל של האנצמבל. הם מבצעים מספר תפקידים וצריכים לזכור מבחר כזה של אותות קומיים מגוונים מהסצנות. כמה מהרגעים הכי מצחיקים מתרחשים כאשר מופיע מתמחה קופץ לתפקיד בלתי צפוי עם התרעה של דקות, ושאר הצוות תומכים בהם בלי למצמץ. האמון הקבוצתי הזה הוא חלק ממה שהופך את הקומדיה ב-West End לשגשוג.
אם אתם מזמינים כרטיסים במיוחד עבור הבימוי (וכדאי לכם), כוונו את ההצגות המוקדמות ואת ההופעות באמצע השבוע עבור מופע קצת יותר נא, עם יותר אנרגיה גבוהה. לפעמים אתם תתפסו את הצוות מכסים אחד על השני בזמן אמת. אלו ההופעות שהחובבים האמיתיים של הקומדיה זוכרים.
מה הופך קומדיה ב-West End להצלחה? שיעורים מ- The Producers
מפתה לחשוב שכל מה שצריך להצלחה עצומה ב-West End הוא תסריט מפורסם וכוריאוגרפיה נוצצת, אבל The Producers הוא הוכחה לכך שתרבות מאחורי הקלעים חשובה באותה מידה. קומדיה בתיאטרון הלונדוני היא חסרת רחמים: שגרות שמצחיקות אותך ערב אחד מתפוצצות אם הכימיה הקבוצתית של הצוות מתערערת. The Producers משגשגת בזכות התעקשות על אמון אינסמבל, כך שהבדיחות לא רק מונחות; הן מתגררות. תשימו לב לדרך שבה המופיעים נותנים אותות בקצב או מאפשרים מקום לאלתור של שחקן שותף. אם תראו הצגת מאטינה, אולי תבחינו בשינויים שובבים שמופיעים רק לאחר שבועות של גיבוש אינסמבל. האי-יציבות הזאת היא מרכזית לשמירה על הקומדיה חיה, במיוחד עם מבקרים חוזרים.
יש גם דיסציפלינה מפתיעה בדרך שהקומדיות של ה-West End מנהלות את התקציב שלהן. הפקות כמו The Producers מוצאות כסף איפה שיש בזה ערך (חשיפות תלבושות, חלקי סט מכניים) אך הן חדות לחיות לגבי העלויות השוטפות. צוותי הפקה עשויים להחליף שחקנים יותר מאשר מחזות רציניים, תמיד בחיפוש אחר כשרון קומי חדש לשמירה על התעוררות האנרגיה. ומאחר שהבדיחות דועכות במהירות, במאים מעודדים את הצוות 'לעבוד' גגים חדשים גם במהלך הריצה, בדרך כלל בבטיחות של הופעות אמצע השבוע.
The Producers גם עשה פריצת דרך ב-West End על ידי למשוך קהל עם כילוי מעורב בגילאים. אוהדי תיאטרון מנוסים מגיעים בגלל מל ברוקס, אבל יש כת של בני עשרים ושלושים שחוזרים לזרם הטהור של הקומדיה החיה. זהו שטח נדיר בתיאטרון הלונדוני, שפונה לזכרים בוגרים יותר לרבים מהמופעים. המגוון הזה בקהל נותן להצגה את הניצוץ שלעיתים חסר בהחזרות הסטנדרטיות.
קומדיות אחרות גולשות גם על הגל הזה. The Play That Goes Wrong מיישמת את אותה דיסציפלינה מאחורי הקלעים; ה'אסונות המחושבים' שלה מתבצעים רק אם כל עיתוי הטכני, ציר הדלת והאביזרים המוחמצים מתוכננים לרגע. אם אתם אוהבים קומדיה של 'תקלה מאחורי הקלעים', The Play That Goes Wrong מספקת את הרמה הבא של צחוקים מטא. זה קהל שונה (יותר קבוצות משפחה, בני 10+), אבל שווה במידה איך זה נסמך על שלמות טכנית לכל נפילה. עצה על: מרכז ה-Stalls, בערך ארבע עד שמונה שורות מלפנים, נותן לכם את השילוב המושלם של 'בדיחות פנימיות' של השחקנים ומכשולי הפקה גלויים.
בניגוד למחזות רציניים, הקומדיות ב-West End מאמנות לכוח מנטלי ופיזי. לא ניתן 'לשחזר' מופע; הוא צריך להרגיש בלתי נשלט אך בטוח, מופע אחרי מופע. אם תהפכו למבקר קבוע של התיאטרון הלונדוני, תשימו לב ל'אתלטים נסתרים' ששומרים על הקומדיה ב-West End פועלת בעוצמה מדהימה.
סודות מהמקומות של תיאטרון West End: המקומות הכי טובים להופעות קומדיה
אם אתם חושבים שכל בית של ה-West End נוצר בצורה זהה לקומדיה, תחשבו שוב. The Producers בדרך כלל מוצגת במקומות קלאסיים ואטמוספריים עם פסים שונים, שיפוע רך וקווים ראיה מאכזבים, במיוחד בבתים ישנים יותר. הנה מה שרוב המופיעים מתגעגעים אליו: עבור מחזות מוזיקליים עם קומדיה גבוהה, אתם בפועל רוצים לשבת קצת קרוב יותר מהרגיל (להימנע מהשורות האחוריות 'עבור המוזיקה'). הרגעים הקומיים הטובים ביותר מתרכזים כולם בביטויים עדינים ותגובות מהירות כאור. Stalls, שורות E-K, כמעט תמיד מספקים את השילוב הקסום של קול ברור ומשמעות פנים באמצעים להצלחות. אם אתם מכוונים למציאה, החזית של ה-Dress או ה-Royal Circle (לעיתים קרובות שורות A-C) נותנת מעל לראשים ועדיין קרוב לפעולה.
אבל לא כל המקומות עושים זאת קל. אם אתם ב-Garrick Theatre או ב-Duchess Theatre, שניהם מקומות קומדיה קלאסיים, העיגולים יכולים להתעקם בצורה חריפה. להימנע מהמושבים בצד הרחוק עבור The Producers או כל מחזמר מהיר. קווי הראיה והמעברים המהירים בסצינות הולכים לאיבוד. מעגלים גרנדיוזיים (המכונים לעיתים מעגלים עליונים) נשמעים כמו ערך, אך תזמון הקומדיה נעלם שם. תצחקו כמה שניות לאחר הקהל שלמטה. עצה: אם תתקלו במושב 'רואים מוגבל', בדקו את מפת המושבים. מכשולים קלים לעיתים רחוקות מכים עבור קומדיה מדוברת אך יכולים להרוס בדיחה מוזיקלית מהירה.
חשיבות גדולה ניתנת גם לגישה הנגישה. ה-Stalls בדרך כלל מציעים גישה ללא מדרגות והם הקרובים ביותר לשירותי הנכים ולברים (במיוחד חשוב אם לא רוצים לפספס הפסקה מטונפת מרגע זמן). ה-Dress Circle לעיתים קרובות אומר מדרגות תלולות: קבלו את ההחלטה הזו כשאתם מזמינים. בדקו אם המקום שלכם מציע מושבים עם הגבה אם אתם מביאים ילדים או מבוגרים קצרים להופעה שכוללת בביטויים רבים.
אם The Producers עולה ב-Theatre Royal Drury Lane (מקום רגיל עבור חגיגות קומיות מפוארות), היו אסטרטגיים. ה-Stalls שלו הם מפורסמים רחבים, אז להימנע מהמושבים בצד הקיצוני. חסימות מרכז מקבלות כל קו וגאוג פנים, בעוד שהצדדים נעשים הד ונאום חנוק. אם תנחתו מושבים ב-Royal Circle, שארו בשורות B-D עבור פשרה מושלמת בין נוף ומרווח רגליים. הזמנים בתור המשקאות כאן זזים במהירות, אך ברכייבים יכולים להיות איטיים. הגיע מוקדם אם אתם רוצים למסור את המעיל שלכם בלי להחמיץ את המסך שר.
tickadoo מעריץ סודות מאחורי הקלעים, וההחזרה של The Producers ל-West End מציעה מכרה זהב שלהם. קל לחשוב שאתה מבין מחזמר מוערך כשאתה רואה אותו מה-Stalls, אך מה באמת מניע את ההצלחה של הלילה הכי מצחיק בתיאטרון לונדון? בואו נפתח את הכנפיים ונסביר מדוע The Producers הוא הרבה יותר מקומדיה על במה, וגם איך למקסם את הביקור הבא שלכם עם טיפים להזמנת כרטיסים, טריקים במקומות ותה המלצות על הצגות שמתחברות לאותה גאונות קומית נסתרת.
כיצד קומדיה מתוכננת: האלכימיה מאחורי הקלעים של The Producers
דבר אחד זה לראות כאוס בסגנון מל ברוקס מתפרץ כל ערב, אבל רוב הצופים מעריכים לא נכון כמה בקפדנות מתוכננת קומדיה כמו The Producers. כל בדיחה חזותית, נושא מוזיקלי ורגעים של סלפסטיק מתוזמנים לא עבור הקהל, אלא לסנכרן את כל המשתתפים, אפילו החלפת התפאורה כמכונת שוויצרית. לוחות זמנים לחזרות כאן לעתים קרובות נראה כמו מבצעים צבאיים, במיוחד כשיש לכוון את הקצב הקומי עם האותות הטכניים על ידי הבמאי והכוריאוגרף.
זו הסיבה שתרגילי חימום של צוות עבור The Producers אינם כוללים רק לשון מתגלגלת אלא גם תרגילי קומדיה פיזיקליים לכל הגוף. הכוריאוגרפיה לא עוסקת בניקור טכני; מדובר בגרימתם של השחקנים להכות את 'אגרופי הצחוק' בדיוק כאשר ההתרחשות מצריכה זאת. אם אי פעם תהיתם מדוע הצחוקים ב-Stalls תופסים אתכם לפני שאתם מבינים מה כל כך מצחיק, זהו הקצב המדויק של האנצמבל.
הסלפסטיק המטורף הייחודי של ההפקה הוא באמת מסוכן אם החסרונות מפוספסים. האביזרים מסודרים מראש ונבדקים שוב ושוב עד הרבה מעבר ללילה הפתיחה, מהיונים המזויפות ל'הקידושין' של 'אביב להיטלר'. הדוחות של ניהול הבמה עבור The Producers ידועים בכך שהם מפרטים לא רק את האותות הטכניים אלא גם 'אזורי נחיתה לבדיחות': נקודות שבהן המופיעים צריכים לתת לבדיחה רגע לנשום לפני שהמשלה הבאה מחליפה. זהו הסוג של הנדסה בלתי-נראית שתערוך רק מקרוב, אז הזמינו מושבים קרוב לחזית ה-Stalls במקום ההצגה עבור תגובות הפנים והאותות המהירים. סמכו עלי, לא תראו 'כאוס קומי' באותו אופן שוב.
מה שרוב הקהל מפספס הוא הדרך שבה הדיסציפלינה מאחורי הקלעים מאפשרת למופיעים לאלתר סביב תקלים. אפילו כובע שנפל או תחנת כניסה שפספס מותנים הופכת לבדיחה משתלמת אם הצוות נשאר בסינכרון. סצנת הקומדיה של לונדון היא חסרת רחם: אם תפול מאחורי התזמון של הקהל, הבדיחות שלך ימותו. זו הסיבה שכל חבר צוות עבור The Producers, לא רק השחקנים, מאומן בקומדיה פיזיקלית. זהו שיעור מאסטר באדפטציה רגעית, וסיבה עיקרית לכך שההצגה מספקת צחוקים 'טריים' ערב אחרי ערב, ולא רק בשבוע הפתיחה.
למעשה, אם אתם רוצים לקלוט את העבודה הקשה, חפשו את המופיעים בפועל של האנצמבל. הם מבצעים מספר תפקידים וצריכים לזכור מבחר כזה של אותות קומיים מגוונים מהסצנות. כמה מהרגעים הכי מצחיקים מתרחשים כאשר מופיע מתמחה קופץ לתפקיד בלתי צפוי עם התרעה של דקות, ושאר הצוות תומכים בהם בלי למצמץ. האמון הקבוצתי הזה הוא חלק ממה שהופך את הקומדיה ב-West End לשגשוג.
אם אתם מזמינים כרטיסים במיוחד עבור הבימוי (וכדאי לכם), כוונו את ההצגות המוקדמות ואת ההופעות באמצע השבוע עבור מופע קצת יותר נא, עם יותר אנרגיה גבוהה. לפעמים אתם תתפסו את הצוות מכסים אחד על השני בזמן אמת. אלו ההופעות שהחובבים האמיתיים של הקומדיה זוכרים.
מה הופך קומדיה ב-West End להצלחה? שיעורים מ- The Producers
מפתה לחשוב שכל מה שצריך להצלחה עצומה ב-West End הוא תסריט מפורסם וכוריאוגרפיה נוצצת, אבל The Producers הוא הוכחה לכך שתרבות מאחורי הקלעים חשובה באותה מידה. קומדיה בתיאטרון הלונדוני היא חסרת רחמים: שגרות שמצחיקות אותך ערב אחד מתפוצצות אם הכימיה הקבוצתית של הצוות מתערערת. The Producers משגשגת בזכות התעקשות על אמון אינסמבל, כך שהבדיחות לא רק מונחות; הן מתגררות. תשימו לב לדרך שבה המופיעים נותנים אותות בקצב או מאפשרים מקום לאלתור של שחקן שותף. אם תראו הצגת מאטינה, אולי תבחינו בשינויים שובבים שמופיעים רק לאחר שבועות של גיבוש אינסמבל. האי-יציבות הזאת היא מרכזית לשמירה על הקומדיה חיה, במיוחד עם מבקרים חוזרים.
יש גם דיסציפלינה מפתיעה בדרך שהקומדיות של ה-West End מנהלות את התקציב שלהן. הפקות כמו The Producers מוצאות כסף איפה שיש בזה ערך (חשיפות תלבושות, חלקי סט מכניים) אך הן חדות לחיות לגבי העלויות השוטפות. צוותי הפקה עשויים להחליף שחקנים יותר מאשר מחזות רציניים, תמיד בחיפוש אחר כשרון קומי חדש לשמירה על התעוררות האנרגיה. ומאחר שהבדיחות דועכות במהירות, במאים מעודדים את הצוות 'לעבוד' גגים חדשים גם במהלך הריצה, בדרך כלל בבטיחות של הופעות אמצע השבוע.
The Producers גם עשה פריצת דרך ב-West End על ידי למשוך קהל עם כילוי מעורב בגילאים. אוהדי תיאטרון מנוסים מגיעים בגלל מל ברוקס, אבל יש כת של בני עשרים ושלושים שחוזרים לזרם הטהור של הקומדיה החיה. זהו שטח נדיר בתיאטרון הלונדוני, שפונה לזכרים בוגרים יותר לרבים מהמופעים. המגוון הזה בקהל נותן להצגה את הניצוץ שלעיתים חסר בהחזרות הסטנדרטיות.
קומדיות אחרות גולשות גם על הגל הזה. The Play That Goes Wrong מיישמת את אותה דיסציפלינה מאחורי הקלעים; ה'אסונות המחושבים' שלה מתבצעים רק אם כל עיתוי הטכני, ציר הדלת והאביזרים המוחמצים מתוכננים לרגע. אם אתם אוהבים קומדיה של 'תקלה מאחורי הקלעים', The Play That Goes Wrong מספקת את הרמה הבא של צחוקים מטא. זה קהל שונה (יותר קבוצות משפחה, בני 10+), אבל שווה במידה איך זה נסמך על שלמות טכנית לכל נפילה. עצה על: מרכז ה-Stalls, בערך ארבע עד שמונה שורות מלפנים, נותן לכם את השילוב המושלם של 'בדיחות פנימיות' של השחקנים ומכשולי הפקה גלויים.
בניגוד למחזות רציניים, הקומדיות ב-West End מאמנות לכוח מנטלי ופיזי. לא ניתן 'לשחזר' מופע; הוא צריך להרגיש בלתי נשלט אך בטוח, מופע אחרי מופע. אם תהפכו למבקר קבוע של התיאטרון הלונדוני, תשימו לב ל'אתלטים נסתרים' ששומרים על הקומדיה ב-West End פועלת בעוצמה מדהימה.
סודות מהמקומות של תיאטרון West End: המקומות הכי טובים להופעות קומדיה
אם אתם חושבים שכל בית של ה-West End נוצר בצורה זהה לקומדיה, תחשבו שוב. The Producers בדרך כלל מוצגת במקומות קלאסיים ואטמוספריים עם פסים שונים, שיפוע רך וקווים ראיה מאכזבים, במיוחד בבתים ישנים יותר. הנה מה שרוב המופיעים מתגעגעים אליו: עבור מחזות מוזיקליים עם קומדיה גבוהה, אתם בפועל רוצים לשבת קצת קרוב יותר מהרגיל (להימנע מהשורות האחוריות 'עבור המוזיקה'). הרגעים הקומיים הטובים ביותר מתרכזים כולם בביטויים עדינים ותגובות מהירות כאור. Stalls, שורות E-K, כמעט תמיד מספקים את השילוב הקסום של קול ברור ומשמעות פנים באמצעים להצלחות. אם אתם מכוונים למציאה, החזית של ה-Dress או ה-Royal Circle (לעיתים קרובות שורות A-C) נותנת מעל לראשים ועדיין קרוב לפעולה.
אבל לא כל המקומות עושים זאת קל. אם אתם ב-Garrick Theatre או ב-Duchess Theatre, שניהם מקומות קומדיה קלאסיים, העיגולים יכולים להתעקם בצורה חריפה. להימנע מהמושבים בצד הרחוק עבור The Producers או כל מחזמר מהיר. קווי הראיה והמעברים המהירים בסצינות הולכים לאיבוד. מעגלים גרנדיוזיים (המכונים לעיתים מעגלים עליונים) נשמעים כמו ערך, אך תזמון הקומדיה נעלם שם. תצחקו כמה שניות לאחר הקהל שלמטה. עצה: אם תתקלו במושב 'רואים מוגבל', בדקו את מפת המושבים. מכשולים קלים לעיתים רחוקות מכים עבור קומדיה מדוברת אך יכולים להרוס בדיחה מוזיקלית מהירה.
חשיבות גדולה ניתנת גם לגישה הנגישה. ה-Stalls בדרך כלל מציעים גישה ללא מדרגות והם הקרובים ביותר לשירותי הנכים ולברים (במיוחד חשוב אם לא רוצים לפספס הפסקה מטונפת מרגע זמן). ה-Dress Circle לעיתים קרובות אומר מדרגות תלולות: קבלו את ההחלטה הזו כשאתם מזמינים. בדקו אם המקום שלכם מציע מושבים עם הגבה אם אתם מביאים ילדים או מבוגרים קצרים להופעה שכוללת בביטויים רבים.
אם The Producers עולה ב-Theatre Royal Drury Lane (מקום רגיל עבור חגיגות קומיות מפוארות), היו אסטרטגיים. ה-Stalls שלו הם מפורסמים רחבים, אז להימנע מהמושבים בצד הקיצוני. חסימות מרכז מקבלות כל קו וגאוג פנים, בעוד שהצדדים נעשים הד ונאום חנוק. אם תנחתו מושבים ב-Royal Circle, שארו בשורות B-D עבור פשרה מושלמת בין נוף ומרווח רגליים. הזמנים בתור המשקאות כאן זזים במהירות, אך ברכייבים יכולים להיות איטיים. הגיע מוקדם אם אתם רוצים למסור את המעיל שלכם בלי להחמיץ את המסך שר.
tickadoo מעריץ סודות מאחורי הקלעים, וההחזרה של The Producers ל-West End מציעה מכרה זהב שלהם. קל לחשוב שאתה מבין מחזמר מוערך כשאתה רואה אותו מה-Stalls, אך מה באמת מניע את ההצלחה של הלילה הכי מצחיק בתיאטרון לונדון? בואו נפתח את הכנפיים ונסביר מדוע The Producers הוא הרבה יותר מקומדיה על במה, וגם איך למקסם את הביקור הבא שלכם עם טיפים להזמנת כרטיסים, טריקים במקומות ותה המלצות על הצגות שמתחברות לאותה גאונות קומית נסתרת.
כיצד קומדיה מתוכננת: האלכימיה מאחורי הקלעים של The Producers
דבר אחד זה לראות כאוס בסגנון מל ברוקס מתפרץ כל ערב, אבל רוב הצופים מעריכים לא נכון כמה בקפדנות מתוכננת קומדיה כמו The Producers. כל בדיחה חזותית, נושא מוזיקלי ורגעים של סלפסטיק מתוזמנים לא עבור הקהל, אלא לסנכרן את כל המשתתפים, אפילו החלפת התפאורה כמכונת שוויצרית. לוחות זמנים לחזרות כאן לעתים קרובות נראה כמו מבצעים צבאיים, במיוחד כשיש לכוון את הקצב הקומי עם האותות הטכניים על ידי הבמאי והכוריאוגרף.
זו הסיבה שתרגילי חימום של צוות עבור The Producers אינם כוללים רק לשון מתגלגלת אלא גם תרגילי קומדיה פיזיקליים לכל הגוף. הכוריאוגרפיה לא עוסקת בניקור טכני; מדובר בגרימתם של השחקנים להכות את 'אגרופי הצחוק' בדיוק כאשר ההתרחשות מצריכה זאת. אם אי פעם תהיתם מדוע הצחוקים ב-Stalls תופסים אתכם לפני שאתם מבינים מה כל כך מצחיק, זהו הקצב המדויק של האנצמבל.
הסלפסטיק המטורף הייחודי של ההפקה הוא באמת מסוכן אם החסרונות מפוספסים. האביזרים מסודרים מראש ונבדקים שוב ושוב עד הרבה מעבר ללילה הפתיחה, מהיונים המזויפות ל'הקידושין' של 'אביב להיטלר'. הדוחות של ניהול הבמה עבור The Producers ידועים בכך שהם מפרטים לא רק את האותות הטכניים אלא גם 'אזורי נחיתה לבדיחות': נקודות שבהן המופיעים צריכים לתת לבדיחה רגע לנשום לפני שהמשלה הבאה מחליפה. זהו הסוג של הנדסה בלתי-נראית שתערוך רק מקרוב, אז הזמינו מושבים קרוב לחזית ה-Stalls במקום ההצגה עבור תגובות הפנים והאותות המהירים. סמכו עלי, לא תראו 'כאוס קומי' באותו אופן שוב.
מה שרוב הקהל מפספס הוא הדרך שבה הדיסציפלינה מאחורי הקלעים מאפשרת למופיעים לאלתר סביב תקלים. אפילו כובע שנפל או תחנת כניסה שפספס מותנים הופכת לבדיחה משתלמת אם הצוות נשאר בסינכרון. סצנת הקומדיה של לונדון היא חסרת רחם: אם תפול מאחורי התזמון של הקהל, הבדיחות שלך ימותו. זו הסיבה שכל חבר צוות עבור The Producers, לא רק השחקנים, מאומן בקומדיה פיזיקלית. זהו שיעור מאסטר באדפטציה רגעית, וסיבה עיקרית לכך שההצגה מספקת צחוקים 'טריים' ערב אחרי ערב, ולא רק בשבוע הפתיחה.
למעשה, אם אתם רוצים לקלוט את העבודה הקשה, חפשו את המופיעים בפועל של האנצמבל. הם מבצעים מספר תפקידים וצריכים לזכור מבחר כזה של אותות קומיים מגוונים מהסצנות. כמה מהרגעים הכי מצחיקים מתרחשים כאשר מופיע מתמחה קופץ לתפקיד בלתי צפוי עם התרעה של דקות, ושאר הצוות תומכים בהם בלי למצמץ. האמון הקבוצתי הזה הוא חלק ממה שהופך את הקומדיה ב-West End לשגשוג.
אם אתם מזמינים כרטיסים במיוחד עבור הבימוי (וכדאי לכם), כוונו את ההצגות המוקדמות ואת ההופעות באמצע השבוע עבור מופע קצת יותר נא, עם יותר אנרגיה גבוהה. לפעמים אתם תתפסו את הצוות מכסים אחד על השני בזמן אמת. אלו ההופעות שהחובבים האמיתיים של הקומדיה זוכרים.
מה הופך קומדיה ב-West End להצלחה? שיעורים מ- The Producers
מפתה לחשוב שכל מה שצריך להצלחה עצומה ב-West End הוא תסריט מפורסם וכוריאוגרפיה נוצצת, אבל The Producers הוא הוכחה לכך שתרבות מאחורי הקלעים חשובה באותה מידה. קומדיה בתיאטרון הלונדוני היא חסרת רחמים: שגרות שמצחיקות אותך ערב אחד מתפוצצות אם הכימיה הקבוצתית של הצוות מתערערת. The Producers משגשגת בזכות התעקשות על אמון אינסמבל, כך שהבדיחות לא רק מונחות; הן מתגררות. תשימו לב לדרך שבה המופיעים נותנים אותות בקצב או מאפשרים מקום לאלתור של שחקן שותף. אם תראו הצגת מאטינה, אולי תבחינו בשינויים שובבים שמופיעים רק לאחר שבועות של גיבוש אינסמבל. האי-יציבות הזאת היא מרכזית לשמירה על הקומדיה חיה, במיוחד עם מבקרים חוזרים.
יש גם דיסציפלינה מפתיעה בדרך שהקומדיות של ה-West End מנהלות את התקציב שלהן. הפקות כמו The Producers מוצאות כסף איפה שיש בזה ערך (חשיפות תלבושות, חלקי סט מכניים) אך הן חדות לחיות לגבי העלויות השוטפות. צוותי הפקה עשויים להחליף שחקנים יותר מאשר מחזות רציניים, תמיד בחיפוש אחר כשרון קומי חדש לשמירה על התעוררות האנרגיה. ומאחר שהבדיחות דועכות במהירות, במאים מעודדים את הצוות 'לעבוד' גגים חדשים גם במהלך הריצה, בדרך כלל בבטיחות של הופעות אמצע השבוע.
The Producers גם עשה פריצת דרך ב-West End על ידי למשוך קהל עם כילוי מעורב בגילאים. אוהדי תיאטרון מנוסים מגיעים בגלל מל ברוקס, אבל יש כת של בני עשרים ושלושים שחוזרים לזרם הטהור של הקומדיה החיה. זהו שטח נדיר בתיאטרון הלונדוני, שפונה לזכרים בוגרים יותר לרבים מהמופעים. המגוון הזה בקהל נותן להצגה את הניצוץ שלעיתים חסר בהחזרות הסטנדרטיות.
קומדיות אחרות גולשות גם על הגל הזה. The Play That Goes Wrong מיישמת את אותה דיסציפלינה מאחורי הקלעים; ה'אסונות המחושבים' שלה מתבצעים רק אם כל עיתוי הטכני, ציר הדלת והאביזרים המוחמצים מתוכננים לרגע. אם אתם אוהבים קומדיה של 'תקלה מאחורי הקלעים', The Play That Goes Wrong מספקת את הרמה הבא של צחוקים מטא. זה קהל שונה (יותר קבוצות משפחה, בני 10+), אבל שווה במידה איך זה נסמך על שלמות טכנית לכל נפילה. עצה על: מרכז ה-Stalls, בערך ארבע עד שמונה שורות מלפנים, נותן לכם את השילוב המושלם של 'בדיחות פנימיות' של השחקנים ומכשולי הפקה גלויים.
בניגוד למחזות רציניים, הקומדיות ב-West End מאמנות לכוח מנטלי ופיזי. לא ניתן 'לשחזר' מופע; הוא צריך להרגיש בלתי נשלט אך בטוח, מופע אחרי מופע. אם תהפכו למבקר קבוע של התיאטרון הלונדוני, תשימו לב ל'אתלטים נסתרים' ששומרים על הקומדיה ב-West End פועלת בעוצמה מדהימה.
סודות מהמקומות של תיאטרון West End: המקומות הכי טובים להופעות קומדיה
אם אתם חושבים שכל בית של ה-West End נוצר בצורה זהה לקומדיה, תחשבו שוב. The Producers בדרך כלל מוצגת במקומות קלאסיים ואטמוספריים עם פסים שונים, שיפוע רך וקווים ראיה מאכזבים, במיוחד בבתים ישנים יותר. הנה מה שרוב המופיעים מתגעגעים אליו: עבור מחזות מוזיקליים עם קומדיה גבוהה, אתם בפועל רוצים לשבת קצת קרוב יותר מהרגיל (להימנע מהשורות האחוריות 'עבור המוזיקה'). הרגעים הקומיים הטובים ביותר מתרכזים כולם בביטויים עדינים ותגובות מהירות כאור. Stalls, שורות E-K, כמעט תמיד מספקים את השילוב הקסום של קול ברור ומשמעות פנים באמצעים להצלחות. אם אתם מכוונים למציאה, החזית של ה-Dress או ה-Royal Circle (לעיתים קרובות שורות A-C) נותנת מעל לראשים ועדיין קרוב לפעולה.
אבל לא כל המקומות עושים זאת קל. אם אתם ב-Garrick Theatre או ב-Duchess Theatre, שניהם מקומות קומדיה קלאסיים, העיגולים יכולים להתעקם בצורה חריפה. להימנע מהמושבים בצד הרחוק עבור The Producers או כל מחזמר מהיר. קווי הראיה והמעברים המהירים בסצינות הולכים לאיבוד. מעגלים גרנדיוזיים (המכונים לעיתים מעגלים עליונים) נשמעים כמו ערך, אך תזמון הקומדיה נעלם שם. תצחקו כמה שניות לאחר הקהל שלמטה. עצה: אם תתקלו במושב 'רואים מוגבל', בדקו את מפת המושבים. מכשולים קלים לעיתים רחוקות מכים עבור קומדיה מדוברת אך יכולים להרוס בדיחה מוזיקלית מהירה.
חשיבות גדולה ניתנת גם לגישה הנגישה. ה-Stalls בדרך כלל מציעים גישה ללא מדרגות והם הקרובים ביותר לשירותי הנכים ולברים (במיוחד חשוב אם לא רוצים לפספס הפסקה מטונפת מרגע זמן). ה-Dress Circle לעיתים קרובות אומר מדרגות תלולות: קבלו את ההחלטה הזו כשאתם מזמינים. בדקו אם המקום שלכם מציע מושבים עם הגבה אם אתם מביאים ילדים או מבוגרים קצרים להופעה שכוללת בביטויים רבים.
אם The Producers עולה ב-Theatre Royal Drury Lane (מקום רגיל עבור חגיגות קומיות מפוארות), היו אסטרטגיים. ה-Stalls שלו הם מפורסמים רחבים, אז להימנע מהמושבים בצד הקיצוני. חסימות מרכז מקבלות כל קו וגאוג פנים, בעוד שהצדדים נעשים הד ונאום חנוק. אם תנחתו מושבים ב-Royal Circle, שארו בשורות B-D עבור פשרה מושלמת בין נוף ומרווח רגליים. הזמנים בתור המשקאות כאן זזים במהירות, אך ברכייבים יכולים להיות איטיים. הגיע מוקדם אם אתם רוצים למסור את המעיל שלכם בלי להחמיץ את המסך שר.
שתף את הפוסט הזה:
שתף את הפוסט הזה:
שתף את הפוסט הזה: