On syy, miksi jokainen taitava teatterin ystävä puhuu New Adventuresin The Red Shoes paluusta Lontooseen vuodeksi 2026: tämä ei ole pelkkä balettilta poissaoloilta. Jos mietit, hankkiaanko Red Shoes -liput, missä istua tai kuinka varmistaa, että iltasi on jännittävämpi kuin uuvuttava, tämä tickadoo-opas on sinulle. Pureudumme siihen, miksi Matthew Bournen Olivier-palkittu tanssikerronta tuntuu niin ainutlaatuiselta, miten paikan erikoisuudet (erityisesti Sadler's Wellsissä) muokkaavat kokemustasi ja mitä jokaisen ensikertalaisen tai baletin vakikävijän kannattaa tietää ennen kuin heittää rahaa ja ostaa lippuja. Tämä ei ole fanikirje tai lehdistötiedote; se on West End -sisäpiirin tiekarttasi parhaiden The Red Shoes -lippujen saamiseen ja siihen, miten maksimoida lavaesitys todella näkemäsi.

Miksi Matthew Bournen The Red Shoes on erilainen: tanssia Lontoon teatterin huipulla

Selvitetäänpä yksi asia: New Adventures ei tee geneeristä balettia. Matthew Bourne, jolla on kyky tehdä tarina ensin koreografialla ja elokuvamaisella teatraalisuudella, rikkoi muotin vuosikymmeniä sitten. Jos olet nähnyt hänen radikaalin Swan Lake tai elokuvamaisen Cinderella-esityksen, tunnet hänen tunnusmerkkinsä: upea liike, joka yhä välittää tarinan selkeyden, aavemaiset visuaalit ja liveorkesterin, joka korostaa, ei vie, draamaa. The Red Shoes:ssa Bourne sovittaa Powellin ja Pressburgerin elokuvan (joka on jo kulttiklassikko) ja kutoo sen synkkään satukieleen, jonka Lontoon kriitikot kutsuvat "pirullisesti teatraaliseksi." Tämä synteesi fetissiobjektista (kengät), tuomitusta romanssista ja armottomasta kulissien takaisesta maailmasta nostaa The Red Shoes:n tavallisten West End -musikaalien yläpuolelle, mutta saa myös merkitystä siitä, missä istut. Vinkki: haluat paikat, joista voit imeytyä ei vain suuresta lavakuvasta, vaan myös emotionaalisista mikrodramoista jokaisessa duettossa ja soolotanssissa.

LISÄÄMÄLLÄ LISÄÄ PAINOA: New Adventures on kerännyt useita Olivier-palkintoja ja toistuvasti vetänyt Sadler's Wellsin täyteen, paikan, joka on synonyymi maailman tanssitapahtumille. Lontoon tanssinälkä ei ole koskaan ollut suurempi, sillä yhä useammat ensikertalaiset valitsevat Bournen West Endin debyytiksi juuri siksi, että nämä esitykset tasapainottelevat baletin, musikaaliteatterin ja puhtaan, emotionaalisen tarinankerronnan välillä. Kyse ei ole vain alan kontekstista; esityksen valtava kriittinen menestys ja palaavat katselijat tarkoittavat tätä ei riskiä. Se on reittisi tanssin huipputasolle West Endissä.

Jos olet uusi Bournen maailmassa, tässä on mitä useimmat oppaat eivät kerro: yleisöt tempautuvat mukaan, koska tanssi on luettavaa ja elokuvamaisen kerronnallista. On hahmoja, joita sinä oikeasti kannatat, ja tarinan käänteitä, joita voit seurata istuimelta toiselle; ei tarvita balettisanastoa. Tämä tekee The Red Shoes:sta vaihtoehdon paitsi tanssin ystäville (jotka saattavat surra Bolshoin näkemättä jättämistä), myös perheille, draaman ystäville ja treffailijoille, jotka haluavat West End -esityksen, joka sopii juuri "saavutettavan" ja "kehuskelun" väliin.

Varausvinkki: nämä korkean profiilin New Adventures -esitykset pyrkivät loppuunmyyntiin. Kokeile iltaesityksiä ja keskiviikon iltapäivänäytöksiä parhaan saatavuuden ja hintojen saamiseksi. Jos haluat taatun mahdollisuuden huipputason koreografiaan ja tarinavetoiseen tanssiin maksamatta balettigaalan hintoja, tämä on lippusi.

Yli The Red Shoes:n, Lontoon kalenterissa on muita voimakkaita tanssi/teatteri-ristiintuloja: Akram Khanin Giselle Lontoon Coliseumissa ja vuosittainen Ballet Icons Gala. Kuitenkin Bournen ryhmä on osoittautunut inspiroivimmaksi sisäänkäynniksi ei-tanssijoille. Ja siinä on konteksti: et ole vain varaamassa lippuja, vaan ostat samalla osaksi Lontoon modernia tanssiperintöä.

Istuintason totuuksia Sadler's Wellsissä: missä The Red Shoes loistaa (tai pettää)

Voit lukea 50 arvostelua The Red Shoes:sta etkä koskaan löydä ratkaisevaa faktaa: Sadler's Wells ei ole kuin useimmat West End -teatterit. Unohda tyypilliset vanhat teatterinäköalat ja opi tämän tarkoitukseen rakennetun tanssipalatsin säännöt.

Stalls: Tämä on paikka, jossa istut, jos haluat tuntea jokaisen varvastossun isku, kuulla hengityksen ja nähdä hien lentävän. Keskimmäiset Stalls-paikat (rivit D-K) ovat lyömättömiä fyysisen läheisyyden tanssijoihin vuoksi. Mutta jos menet liian lähelle (kolme ensimmäistä riviä), saatat joskus menettää lavan laajempia koreografisia kuvioita, joita, myönnettäköön, Bourne rakentaa kuin elokuvaaja. Sivupaikat täällä ovat kunnollisia, eivät tukkeutuneet, mutta jos olet edes hieman vaativa lavakuvien kokonaisuudessa (mukaan lukien projisoinnit ja dramaattiset valaistusmuutokset), nappaa paikka lähempänä keskusta tai ensimmäisissä lohkoissa. Puhdasta tanssijakatsetta, et todella löydä parempaa kuin hieman pois keskustasta Stallsissa, rivit F-J.

Ensimmäinen piiri: Tässä on Sadler's Wellsin salainen kastike: amfiteatteri ei vain anna sinulle lintuperspektiiviä; siinä on "ohjaajan leikkaus"-fiilis, kun näet muodostelmia ja massaliikkeitä ylhäältä. Erityisesti The Red Shoes:ssa baletti-balettina ja surrealistiset, elokuvamaiset jaksot usein avautuvat paremmin näissä riveissä. Parhaat yhdistelmä läheisyyttä ja yksityiskohtia? Keskiö, rivit A ja B. Vältät pää ongelman ja saat esityksen mittakaavan, jonka Stalls ei vain voi saavuttaa. Se on myös, rehellisesti sanottuna, anteeksiantavampi, jos tuot tanssin ensikertalaisia tai kenet tahansa pienikokoisemman (ei booster-paikan draamaa).

Takapiiri ja parveke: Älä anna kenenkään myydä sinulle kaukaista takapiiriä. Vaikka näkölinjat ovat teknisesti selkeitä, menetät kasvojen vivahteet ja tunteen monimutkaisissa kohtauksissa, kuten pas de deux. Budjetti-ihmiset voivat pärjätä hyvin takasivupiirissä, mutta menetät lähitaistelun intensiteettiä "postikortti" kokonaiskuviin: todella vain hyvä diili puristeille tanssiopiskelijoille tai kenelle tahansa suurella budjetilla.

Esteettömyys on toinen syy, miksi tickadoo-lukijat palaavat yhä uudelleen Sadler's Wellsille. Esteetön pääsy on saatavilla melkein kaikkiin Stalls-paikkoihin ja pääaulaan (bonus: liikuntaesteiset wc:t ovat oikeasti lähellä käytävän sisääntuloa), ja henkilökunta on erityinen liikunta- ja näköesteisten tarpeisiin. Jos tarvitset kuuntelusilmukkaa, kysy etukäteen äläkä istu Stallsin reunoille, joissa tekninen suorituskyky voi joskus heiketä.

Laitteet? Kuten kaikki tästä teatterista, ne on tietoisesti rakennettu tanssijoiden ja tanssia rakastavien ympärille: vilkkaat baarit jokaisella tasolla (älä ohita maanpäällistä kerrosta väliaikajäätelölle), luotettava vaatesäilytys ja enemmän vessoja per katsoja kuin useimmat West End -paikat hallitsevat. Helppo sisään ja ulos: se on 2 minuuttia Angelin metrolle ja Upper Streetin voittamaton ruokailualue on juuri ulkona odottamassa sinua ennen tai jälkeen esitystä. Viimeinen taktiikka: jos olet budjetilla, tarkista ensimmäisen piirin sivupaikat. Ne ovat parempi arvo kuin rivi Z Stallsissa ja kallistuskulma tarkoittaa, ettei päätä heiluttavaa peliväliä.

Emotionaalinen palkinto: mitä todella näet (ja tunnet) jokaiselta tasolta

Useimmat istuinoppaat pysähtyvät "näkö on selkeä." Mennään syvemmälle: The Red Shoes on esitys, jossa kulma ja etäisyys radikaalisti muuttavat koko emotionaalisen vaikutuksen. Keskimmäisissä Stalls-paikoissa saat kovaa jännitystä päähahmojen välillä, hienovaraisia näyttelijäflamencoja ja itse punaisten kenkiensä vertaansa vailla olevan isku. Kuuluisa "baletti baletissa"-jakso (joka kriitikot aina merkitsevät esityksen kohokohdaksi) saa lisäenergiaa läheltä nähtynä. Jos haluat nähdä ilmeitä, tunteen purskahduksia ja hikikoskettimen viimeisessä pas de deux’ssa, ensimmäiset kymmenen riviä Stallsissa ovat sinun valintasi.

Jos olet enemmän suuren visuaalisen kankaan ystävä, jonka Bournen elokuvamaiset kohtauksen vaihdokset ja rehevä, ristikkäinen koreografia kiehtoo, suuntaa sitten keski-ensimmäiseen piiriin. Täältä näet sekä suurten ryhmänumeroiden sweepin että elokuvamaisen valaistuksen tukeman tunnelman (ajattele syviä varjoja, äkillisiä värileikkauksia ja joitain todella surrealistisia siirteleviä sarjoja). Se on erilainen kokemus: vähemmin läheisyyttä, enemmän näyttämöllistä loistokkuutta.

Teatterin ystävät, jotka rakastavat "yleiskuvan" tyyliä (sanon sinulle, että haluat viedä nuoren ensikertalaisen tai perheesi), menestyvät usein parhaiten keski- ja takapiirissä, missä ei ole voimakasta hetkeä. Täällä näet koko lavan kerralla: huomaat ensemble-kuviot, leukaa nyrjäyttävät näyttelyvetoiset kohtaukset ja ainutlaatuisen lavataikuuden, joka tekee The Red Shoes:sta unohtumattoman. Se on kiistatta ihanteellinen kenelle tahansa, joka yrittää tanssikertomusteatteria ensimmäistä kertaa, tai niille, jotka haluavat keskustella mitä he huomasivat väliajalla jäätelön ääressä.

Olkaa varovaisia budjettiparvekelippujen kanssa täällä: ne pääsevät huoneeseen, mutta emotionaalinen etäisyys voi olla todellinen. Elleivät hinnat ole vastustamattomat, piirin tai taka-Stalls lähes aina tuovat paremman rahoituksen vastineen West Endissa. Vinkki: jos sinulla on valinnanvara, mene käytävälle keskikohtaisessa osassa (piiri tai Stalls) tasapainottamaan arvoa esteettömän näkymän kanssa.

Täytyy kysyä: haluatko emotionaalista yhteyttä vai lavataiteen näkökulmaa? Käytä tickadoo:n Sadler's Wellsin istuinkarttaa ja tarkista miten eri osiot vaikuttavat teatteripersoonallisuuteesi.

Uusi tanssiteatterissa? Kuinka tietää, onko The Red Shoes oikea sinulle (ja ryhmällesi)

Ensikertalaiset West End-kävijät kysyvät aina: onko The Red Shoes "liian balettia", liian tumma vai sopiva lapsille? Selvennetään. Bournen esitykset, ja erityisesti The Red Shoes, on rakennettu vetämään sekä balettinörttien että live-teatterin ystävien mielenkiinnon. Juoni (kohtalontaan näyttelijä, joka on repaleita rakkauden ja kunnianhimon välillä, taikakenkien kehystämänä) on selkeä, herättelevä ja emotionaalisesti latautunut. Et jää yhdistelemään abstrakteja symboleja kahden tunnin ajan. Kuuluisa kulissien takainen draamaosio liittyy keneen tahansa, joka nauttii hyvästä tarinasta, kun taas suuret loiston ystävät ihailevat teatraalista laajuutta, pukunäyttelyitä ja häikäisevää partituuria (soitetaan livenä, iso etu Lontoossa).

Perheille: vaikka se ei ole "pelottava", esitys on intensiivinen, erityisesti viimeisen puolen tunnin ajan. Useimmat oppaat suosittelevat yli 7-vuotiaille (ja rehellisesti sanottuna, alle sen ikäiset lapset tulevat vaihtamaan paikkaa koko baletin ajan). Jos harkitset paikkoja ensikertalaisille lapsille, piirin osiot ovat yleensä vähemmän pelottavia ja tarjoavat paremman näkymän, ja olet lähempänä uloskäyntejä, jos tauko on tarpeen.

Treffi-ilta? Keski-Stalls vie sinut lähelle koko romantiikan jännitystä ja ikonisiin punaisiin kenkiin, piirin rivit A-B nostavat dramaattista pyyhkäisyä. Huomaa: keskiviikko/torstai-illat ovat usein vähemmän täynnä olevia baareja ja nopeampi väliaikapalvelu; suunnittele etukäteen, jotta ei ole liikaa kiirettä.

West Endin vakikävijät (tai kuka tahansa, jota on tylsistyttänyt loputtomat musikaalit), tämä esitys rikkoutuu rutiinistasi. Se on moderni, mutta tuntuu klassiselta, ja toisin kuin esitykset, joissa olet eksyksissä vitseihin tai jumittunut murteellisella dialogilla, tämän emotionaaliset ylä-äänet ylittävät kaikki esteet. Kuuma take: se on erityisen hyvä "en tee tanssia"-kumppaneiden käännyttämiseen, koska musiikki, visuaalit ja pelkän tarinankerronnan viehätys pitävät kaikki muut paitsi kaikkein itsepäisimmätkin kiinnostuneina.

Vieläkö mietit? Jos The Red Shoes:n liput ovat kadonneet, vaihtoehdot tanssi-teatterin korjaukseen ovat vahvat tällä kaudella: Akram Khanin Giselle voimakkaana uudelleennäkyväisenä Coliseumissa tai tähtien täyttämä Ballet Icons Gala. Molemmat tarjoavat ainutlaatuisia näkemyksiä ja mahtavia tuotantoarvoja iltaan Lontoossa.

Kuinka The Red Shoes sijoittuu Lontoon laajempaan tanssi- ja teatterimaailmaan

Tästä askeleen taaksepäin, on merkittävää, kuinka Lontoon tanssijohtajan näyttämön ruokahalu laajenee. Alueella, joka on enemmän synonyymi musikaalien ja suurten näytelmien kanssa, Sadler's Wells pitää itsensä, kasvattaen uskollista yleisöä sanattomalle tarinankerronnalle ja kansainvälisille vierailukompaneille. The Red Shoes ei ole kertaluonteinen; se on osa aaltoa. Koko West Endilla löydät:

• Akram Khanin Giselle Coliseumissa: intensiivinen, uudelleennäkyvä baletti vahvalla kertomuksellisella ytiminä, ihanteellinen, jos pyyhkäisevä loisto on sinun juttusi.

• Ballet Icons Gala Coliseumissa kansainvälisillä tähdillä, lyhytmuotoisilla esityksillä ja hieno kulttuuri glamourilla (sekä mahtava baarielämä ennen esitystä).

• Emerald Storm uudessa Emerald-teatterissa: Irlantilainen steppi- ja tapefuusio korkealla energialla, usein tarjoten erinomaisen arvon piirisivuilla.

• Top Hat faneille, jotka pitävät tanssista romantiikan ja Irving Berlin -partituurin kanssa; Dress Circle on yleensä paras näkemään ensemble loistaa.

Tekemällä illastasi osa laajempaa Lontoon teatterimatkaa? Käytä tickadoo:n paikkajärjestäjärjestelmiä vertaillaksesi istuimen arvoa eri tanssijohtoisissa tapahtumapaikoissa, erityisesti jos sekoitat Sadler's Wells -vierailun johonkin keskeiseen, kuten Lontoon Coliseumiin tai Barbicaniin. Jokaisella on omat erikoisuutensa, tilansa ja "piilotetut helmi" -istuimet (älä nuku Dress Circle -sivut Coliseumissa baletille tai taka-Stalls Barbicanissa kietoutuneelle draamalle).

Ei vain tee tämä toisiinsa liittyvä lähestymistapa lipun kulutuksesta älykkäämpää, mutta se yhdistää sinut suurempaan tarinaan Lontoon teatterista ja saattaa juuri ohjata sinut kohti toista tai kolmatta varausta.

Insider-vinkit The Red Shoes (ja muiden tanssiesitysten) varaamiseen Lontoossa

• Varaa 10-12 viikkoa etukäteen pääasiallisille tanssisesongeille: tammikuu, huhtikuu ja kesäkuu myydään nopeimmin kiertueen komentosuunnitelmien takia. The Red Shoes:lle, hyppää heti, kun yleinen varaus avautuu.

• Jos tarvitset esteetöntä pääsyä tai saattajalippuja, soita suoraan teatterilippukassalle; näitä ei aina ole verkossa, ja Sadler's Wellsin henkilökunta on aloitteellinen.

• Keskiviikon iltapäivänäytökset ja tiistain illat tarjoavat yleensä paremmat hinnat ja rennot yleisöt: ihanteellinen perheille tai uusille tanssinharrastajille, jotka haluavat vähemmän väkijoukkoa.

• Parhaimman visuaalisten puolien kohdalla, Stalls rivit F-J ja Ensimmäinen piiri rivit A-B keskellä ovat sinun makeat paikkasi; vertaa hintaluokkia, koska Piiri voi usein olla halvempi samalle laadulle.

• Tee kauppoja puolella Piirillä, mutta vältä parvekkeen ääripisteitä ellei tilanteesi ole epätoivoinen; kokonaisdrafikointi on kunnossa, mutta menetät yksityiskohtien näyttelemisen.

• Saavu 25-30 minuuttia aikaisin: baarit täyttyvät nopeasti, ja Sadler's Wells on tiukka myöhästilanteissa (olet todennäköisesti missannut koko vaatteen, jos olet vain joitakin minuutteja myöhässä).

• Väliaikajäätelö: ohita pääbaarijono ja etsi pienempiä pop-up-pisteitä aulassa; nopeampi ja joskus halvempi.

• Tarkista tickadoo:n istuinkartta todellisen maailman näkölinjaraportteihin: teoria on hienoa, mutta mikään ei voita elävää yleisöpalautetta "päät tiellä" -vyöhykkeistä.

Täydellinen iltasi The Red Shoes:ssa: viimeisen päätöksen tekeminen

Jos välität maailmanluokan tanssin näkemisestä Lontoon West Endin sydämessä, The Red Shoes tarjoaa ainutlaatuisen seoksen voimakkaita visuaaleja ja tarinankerrontaa. Oikeiden paikkojen varaaminen ei ole vain pieni yksityiskohta, vaan ero ylevän illan ja "Toivotan, että olisin tiennyt"-kaden välillä. Valitse keski-Stalls tai keski-piiri, katso ensimmäinen piiri arvon ja näkörauhan vuoksi, ja muista: Sadler's Wells tekee siitä helppoa jokaiselle nauttia upeasta tanssista, olitpa sitten usein teatterikävijä tai ensikertalainen Lontoon tutkija.

Valmiina sukeltamaan syvemmälle? Tutustu tickadoo:n täydelliseen istuinkarttaan, vertaa Ballet Icons tai Giselle, jos haluat yhdistellä maailmanluokan tanssiesityksiä, ja suunnittele seuraava ennen tai jälkeen esityksen illallisen Angelin ja Islingtonin voittamattomien ruokailualueiden ympärille. Matthew Bournen The Red Shoes edustaa huippua nykyaikaisesta tanssitrakenteesta Lontoossa. Oikean istuimen valinnalla ja näillä sisäpiirin vinkkeillä olet valmis unohtumattomaan iltaan, joka esittelee tarkalleen, miksi Lontoon tanssiskene jatkaa yleisön vangitsemista maailmanlaajuisesti. Lontoon tanssi kutsuu; nyt tiedät kuinka vastata luottavaisin mielin ja tyylillä.