La llista de Stage 100 per al 2025 celebra les figures més influents que configuren el paisatge teatral al Regne Unit. Amb dramaturgs, productors, directors i visionaris, la llista d’aquest any destaca una creativitat sense igual, rellevància cultural i un compromís amb la superació de límits. Aquí teniu una visió general dels 10 millors i les seves notables contribucions al teatre durant l’últim any.

1. James Graham (Dramaturg)
Classificació el 2024: 9

James Graham es corona aquest any, un testimoni de la seva capacitat per crear obres que transcendeixen l’escenari. La seva obra Punch, que es va originar al Nottingham Playhouse, ha encès converses nacionals sobre la violència juvenil i la justícia restaurativa, i fins i tot ha estat citada en tribunals i al parlament. L’obra de Graham Dear England, que explora el lideratge transformador de Gareth Southgate a l’equip de futbol d’Anglaterra, es va convertir en un fenomen cultural i torna al Teatre Nacional aquest any. Amb la seva victòria al Premi Olivier i el seu nomenament com a patró del Teatre Nacional, Graham continua amplificant l'impacte social del teatre.

2. Michael Harrison (Michael Harrison Entertainment/Crossroads Pantomimes)
Classificació el 2024: 6

Les produccions de Michael Harrison l'han convertit en un nom conegut dins la indústria. Des de la reimaginació immersiva de Starlight Express al Wembley Park Theatre fins al críticament aclamat Hello, Dolly! al London Palladium, el portafolis de Harrison exemplifica la versatilitat. Amb associacions que van des d'Andrew Lloyd Webber a Cameron Mackintosh, els seus punts destacats del 2024 inclouen 23 pantomimes i la transferència a Broadway de Sunset Boulevard. A punt per tornar a sorprendre l'any 2025 amb el retorn d'Evita i una renovada Miss Saigon.

3. Nica Burns (Nimax i @sohoplace)
Classificació el 2024: 2

Burns continua dirigint l'avenç de la inclusivitat i la innovació en el teatre. Sota la seva direcció, @sohoplace va celebrar el seu segon aniversari amb una varietat de produccions, incloent-hi Sensory Cinders, una pantomima adaptada per a audiències amb discapacitats d'aprenentatge. Els sis teatres Nimax al West End també es van mantenir com centres actius, acollint èxits com Six i Harry Potter and the Cursed Child. El compromís de Burns amb l'accessibilitat i el suport al talent emergent la consoliden com una figura clau a la indústria.

4. Ted Stimpson, Michael Lynas, i Adam Speers (ATG Entertainment)
Classificació el 2024: 3

Ambassador Theatre Group (ATG) va tenir un any excepcional, amb una nova marca que reflecteix la seva creixent influència global. La seva associació amb Broadway's Jujamcyn ha reforçat el seu perfil internacional, mentre que les produccions internes com Cabaret i The Curious Case of Benjamin Button han obtingut elogis crítics. El grup també ha defensat iniciatives comunitàries, incloent-hi programes d'aprenentatge creatiu i tallers de dramaturgia gratuïts, consolidant encara més el seu impacte cultural i educatiu.

5. Direcció del National Theatre (Rufus Norris, Indhu Rubasingham, Kate Varah, Clint Dyer, i Kash Bennett)
Classificació el 2024: 1

El Teatre Nacional va tenir un 2024 excepcional, presentant un repertori divers que va incloure Boys from the Blackstuff, The Grapes of Wrath, i Nye, protagonitzada per Michael Sheen. Tot i que la decisió de reduir les gires per escoles primàries va generar crítiques, el compromís de l’equip per ampliar l'accés a través d’innovacions com les actuacions a primera hora de la tarda va ser encomiable. El pròxim lideratge d’Indhu Rubasingham promet canvis emocionants per al 2025 i més enllà.

6. Andrew Lloyd Webber (Really Useful Group/LW Theatres)
Classificació el 2024: 5

Lloyd Webber continua el seu ressorgiment en els darrers anys amb revivals innovadors de Sunset Boulevard a Broadway i Starlight Express a Londres. La col·laboració del mestre amb Michael Harrison a The Illusionist, juntament amb la seva contínua gestió de sis teatres icònics, subratlla la seva influència duradora a l'escenari musical global.

7. Sonia Friedman (Sonia Friedman Productions)
Classificació el 2024: 7

Amb nou produccions al West End, Sonia Friedman continua sent una força al món del teatre. Els seus projectes, de Mean Girls a Stranger Things: The Play, han portat nous públics al teatre. Creuant l’Atlàntic, les seves produccions a Broadway com Stereophonic continuen marcant punts de referència per a l'excel·lència.

8. Cameron Mackintosh (Delfont Mackintosh/Cameron Mackintosh Ltd)
Classificació el 2024: 4

L’imperi de Mackintosh de teatres i produccions icòniques com Les Misérables i The Phantom of the Opera continua prosperant. El seu revival de Oliver! el 2024 va rebre crítiques estel·lars, i el 2025 promet ser igualment emocionant amb el retorn de Miss Saigon.

9. Howard Panter i Rosemary Squire (Trafalgar Entertainment)
Classificació el 2024: 8

Aquesta parella dinàmica de Trafalgar Entertainment va ampliar la seva cartera de sales, obrint Fareham Live i assegurant contractes a llarg termini per a teatres com Eastbourne Theatres. Produccions com Kiss Me, Kate i The Duchess (of Malfi) demostren la seva habilitat per combinar programació ambiciosa amb èxit comercial.

10. Jamie Lloyd (Director)
Classificació el 2024: 10

L’estrella de Jamie Lloyd continua brillat, reforçada pel seu premi Olivier per la renovada versió de Sunset Boulevard. Des del debut de Sigourney Weaver al West End amb The Tempest fins al Romeo and Juliet de Tom Holland, la capacitat de Lloyd per atreure talent de Hollywood i reimaginar clàssics el fa un dels creatius més emocionants del teatre.

El Stage 100 per al 2025 mostra el dinamisme, la resiliència i la creativitat al cor del teatre del Regne Unit. Al capdamunt de la llista, James Graham exemplifica la capacitat del teatre per comprometre’s amb qüestions socials urgents, utilitzant la seva plataforma per provocar discussions significatives tant a l’escenari com fora d’aquest. El treball de Michael Harrison, des de la revitalització de clàssics estimats fins a la creació d'experiències immersives innovadores, subratlla el perdurable atractiu de les produccions a gran escala que captiven audiències de totes les generacions. Nica Burns continua defensant la innovació i l'accessibilitat, assegurant que el teatre romangui inclusiu per a tothom.

Mentrestant, organitzacions com ATG Entertainment i el National Theatre demostren l’equilibri delicat entre excel·lència artística i èxit comercial, obrint nous camins per portar el teatre a la vida de públics més amplis. Els titans de la indústria Andrew Lloyd Webber i Sonia Friedman es mantenen fidels en les seves contribucions tant al West End com a Broadway, amb el seu treball servint de pedra angular per al teatre global. Les produccions intemporals de Cameron Mackintosh com Les Misérables i The Phantom of the Opera continuen prosperant, destacant el perdurable atractiu del gran narrar històries.

L’inclusió de Howard Panter i Rosemary Squire de Trafalgar Entertainment parla del poder de la gestió estratègica de sales, combinant una programació agosarada amb un enfocament empresarial. Finalment, la direcció visionària de Jamie Lloyd demostra com una nova perspectiva sobre obres familiars pot donar nova vida als clàssics i portar nous talents al primer pla.

Junts, aquestes figures capdavanteres exemplifiquen la natura multifacètica del teatre com a forma d'art i com a negoci. Els seus èxits col·lectius mostren que el teatre no només sobreviu als reptes post-pandèmics, sinó que prospera amb la innovació, la inclusió i la rellevància. El Stage 100 reflecteix un any de triomfs per a una indústria que continua entretenir, inspirar i superar límits, assegurant que el seu llegat duri per a les generacions que vénen.