Топ спектакли в Уест Енд за 2026, които трябва да резервирате сега

от Sarah Gengenbach

12 януари 2026 г.

Сподели

Лондонските Уест Енд представления за 2026 г., и ги резервирайте сега.

Топ спектакли в Уест Енд за 2026, които трябва да резервирате сега

от Sarah Gengenbach

12 януари 2026 г.

Сподели

Лондонските Уест Енд представления за 2026 г., и ги резервирайте сега.

Топ спектакли в Уест Енд за 2026, които трябва да резервирате сега

от Sarah Gengenbach

12 януари 2026 г.

Сподели

Лондонските Уест Енд представления за 2026 г., и ги резервирайте сега.

Топ спектакли в Уест Енд за 2026, които трябва да резервирате сега

от Sarah Gengenbach

12 януари 2026 г.

Сподели

Лондонските Уест Енд представления за 2026 г., и ги резервирайте сега.

Репертоарът на Уест Енд за 2026 г. е изключителен. Големи възобновявания, продукции, ръководени от звезди, и нови мюзикъли се записват в продажба сега, като някои вече се продават през лятото и по-нататък.

Ако планирате театралния си календар за следващата година, ето спектаклите, които трябва да заслужат вашето внимание именно сега. Тези продукции не само си заслужават да се видят—за тях ще говорят всички.

Мюзикълите, които трябва да се видят

Хамилтън

Театър Виктория Палас

Революционният хип-хоп мюзикъл на Лин-Мануел Миранда за основателите на Америка продължава изключителния си рън в Уест Енд. Пет години по-късно, Хамилтън все още изисква предварителна резервация за добри места и няма знак, че инерцията намалява.

Това, което го прави задължителен, е как реимагинира историческото разказване за настоящия момент. Актьорският състав е умишлено разнообразен, музикалният жанр смесващ и блестящ, а енергията е неумолима. Вие сте свидетели на историята, която се разгръща чрез рап битки, R&B балади и сложна хореография, която по някакъв начин прави конституционните дебати завладяващи.

Театър Виктория Палас стана дом на Хамилтън, и интимността на пространството (в сравнение с някои огромни къщи в Уест Енд) означава, че дори местата в по-горния кръг предлагат истинска връзка с изпълнителите. Вие сте достатъчно близо, за да усетите как пот лети по време на бързите стихове.

Резервирайте за: Всеки, който цени иновативния театър, хип-хоп музиката или американската история, преосмислена. Семейства с тийнейджъри го намират за особено завладяващ—образованието, прикрито като развлечение.

Съвет за резервация: Пиесите през уикендите се резервират месеци напред. Вечерните представления през седмицата и матинеата предлагат по-добра наличност в кратък срок.

Злата

Театър Аполло Виктория

Почти двадесет години във своя рън в Уест Енд, Злата предизвиква гравитацията и очакванията на боксофиса всяка вечер. Неразказаната история на вещиците от Оз остава вратата към мюзикъла за безброй зрители за първи път, и за добра причина.

Музиката на Стивън Шварц доставя химн след химн—"Предизвикване на гравитацията" спира шоуто на паузата, "За добро" разрушава в края, а "Популярна" предоставя перфектно комично облекчение. Дизайнът на продукцията изпълва теара Аполло Виктория с механични дракони, летящи метли, и изумруден спектакъл.

Това, което извежда Злата отвъд повърхностните удоволствия, е приятелството в центъра й. Взаимоотношението между Елфаба и Глинда, как властта корумпира, как историята се пише от победители—тези теми дават на блясъка истинско съдържание.

Резервирайте за: Посетители на Уест Енд за първи път, фенове на музикалния театър, всеки, който е израснал с Вълшебника от Оз и иска да види другата страна на историята.

Съвет за сядане: Театърът Аполло Виктория е масивен. Слоевете на партера предлагат най-потопеното преживяване, но редове A-H в кръглия етаж предоставят отлични погледи към цялото разположение.

Клетниците

Театър Сондхайм

Четиридесет години. Клетниците върви в Лондон от 1985 година, превръщайки го в най-дългоиграещия мюзикъл в историята на Уест Енд. Четири десетилетия на публика, която плаче на "Върни го у дома", аплодира барикадата и си тръгва с песента "Чуваш ли песента на хората" на уста.

Настоящата продукция в театър Сондхайм запазва преосмислената постановка на Камерън Макинтош от 2009 година—проекциите, въртящата се сцена, оголването на емоционалната интензивност, която презасича вниманието върху зашеметяващата музика на Клод-Мишел Шьонберг и текстовете на Ален Бублил.

Първоначалните зрители често подценяват Клетниците. Те очакват грандиозно, но остаряло. Вместо това получават театрално съвършенство—тричасово емоционално пътешествие през революция, изкупление и най-добрия мюзикъл театрален ритъм, който някога е написан. Това не е хипербола. Просто е истина.

Резервирайте за: Всеки, който цени епичното разказване на истории, зашеметяващи гласове и рядък мюзикъл, който оправдава тричасовата си продължителност.

Важно да знаете: Шоуто няма антракт. То е непрекъснато разказване на истории, което прави преживяването още по-потопено, но означава, че стратегическото планиране на посещенията в тоалетната има значение.

Цар Лъв

Театър Лицеум

Двадесет и пет години в Уест Енд в театъра Лицеум, Цар Лъв остава техническо чудо. Режисурата и дизайнът на костюмите на Джули Теймор променят начините, по които мислим за театралното разказване, създавайки визуален език, който почита както африканската традиция, така и иновациите в кукления театър.

Само началната сцена "Кръгът на живота" оправдава билета ви. Животни преминават през публиката—жирафи, слонове, птици, газели—всички управлявани от видими изпълнители, чиято умение ви кара да забравите, че гледате кукловодство. Към момента, когато слънцето изгрява над Гордост Рок, вие сте убедени.

Песните на Елтън Джон и Тим Райс предават емоционалните моменти, от "Можеш ли да почувстваш любовта тази вечер" до "Той живее в теб", но постановката на Теймор е истинската звезда. Двадесет и пет години по-късно нищо в Уест Енд не съвпада с визуалната си въображение.

Резервирайте за: Семейства с деца над 5 години, всеки, който обичаше филма, тези, които са любопитни как изглежда театралната магия, когато се съчетават бюджети и креативност.

Съвет за сядане: Струмената височина на театър Лицеум означава, че дори кръгъл етаж предлага ясни гледки. Слоевете на партера предоставят потопено преживяване с животни, преминаващи покрай вас.

Назад в бъдещето

Театър Аделфи (Затваря 12 април 2026 г.)

Предупреждение за последните месеци. След пет години летящи DeLoreani и перфектно възстановени носталгия от 80-те, Назад в бъдещето затваря през април. Ако все още не сте го видели, 2026 г. е вашият последен шанс да го хванете в театър Аделфи, преди да тръгне на турне.

Мюзикълът улавя това, което направи филма обичайно—объркването в пътуването във времето, неловкостта между майка и син, изиграни за комедия, неотложността на надпреварата с времето—добавяйки песни, които сякаш винаги са били част от него. Музиката на Алън Силвестри и Глен Балард улавя духа на филма, без да се опитва да замести емблематичните му моменти.

Сцената на полета на DeLorean си струва цената на билета сама по себе си. Гледането на пълен размер кола, която излита и пътува през времето на сцената, е наистина зашеметяващо. Техническото постижение съперничи на всичко, което Уест Енд предлага.

Резервирайте за: Деца на 80-те, които сега показват на децата си филма, всеки, който оценява зрелищната постановка, фенове на мюзикалния театър, които са любопитни как се адаптира нещо, което вече е перфектно.

Срок чувствителен: Затваря април 2026 г. Резервирайте сега.

Stranger Things: The First Shadow

Театър Феникс

Stranger Things: The First Shadow, предистория на сериала Netflix доказа, че адаптациите от стрийминг към сцена могат да успеят, когато са направени правилно. Това не е мързелива финансова инвестиция, повтаряща се на познати сюжетни линии. Вместо това, това е оригинална история, случваща се през 1959 година в Хокинс, която изследва произхода на Обратната страна и представя младия Хенри Крйл.

Братята Дъфър съавтори сценария, гарантирайки, че се чувства автентична част от вселената на Stranger Things, докато се стои самостоятелно като театър. Дизайнът на постановката улавя естетиката на шоуто—носталгичната Америка, скриваща свръхестествения ужас—а специалните ефекти са наистина тревожни.

Режисурата на Стивън Далдри означава, че това не е просто спектакъл. Това е чудесна драма, която се развива с портали, отварящи се за чудовища и психични сили. Тийнейджърите актьори изпълняват роли, които биха впечатлили във всякакъв контекст, свръхестествен или не.

Резервирайте за: Фенове на Stranger Things (разбира се), но също така и за всеки, любопитен как престижната телевизионна естетика се прехвърля на сцената, или тези, които желаят наистина вълнуващ театър.

Важно да знаете: Не се препоръчва за под 12 години. Елементите на ужас са реални и шоуто заслужава своята атмосфера.

Основните пиеси

Аркадия

Оулд Вик (Отваря на 24 януари)

Шедьовърът на Том Стопард се завръща в нова продукция, режисирана от Кари Кракнел. Аркадия се счита за една от най-великите пиеси през последните 50 години—забавна, интелектуално игрива, емоционално разрушителна и структурирана със математическа прецизност.

Двойната структура на времевата линия прескача между 1809 година и настоящето, показвайки как миналото и настоящето се отразяват едно на друго, как откритията се губят и намират, как страстта движи както романтиката, така и научното изследване. Стопард напълно вярва на публиката си, никога не омаловажавайки хаоса на теорията или историята на ландшафтното градинарство или биографията на Байрон в сърцето на пиесата.

Поради смъртта на Стопард в края на миналата година, тази продукция носи допълнителна тежест. Тя е едновременно празник и мемориал, възможност да станете свидетели на едно от най-добрите му произведения, изпълнено от актьори, които разбират неговата сложност.

Резервирайте за: Почитатели на театъра, които искат да бъдат предизвикани, почитатели на Стопард, всеки, който цени пиеси, които възнаграждават вниманието и мисълта.

Предимството на Оулд Вик: Интимното разположение в едно от най-атмосферичните места в Лондон. Ще бъдете близо до действието независимо от избора на място.

1536

Театър Воудвил

Новата 5-звездна пиеса на Ава Пикет разглежда един ден от живота на Ан Болейн преди екзекуцията й. 1536 не е исторически епос или романтика с корсети. Това е интимно проучване на характера, което пита какво минава през ума на някого, когато знае, че ще умре утре.

Пиесата предизвиква начина, по който сме разбрали Ан Болейн—отвъд разказите за съпруга/жертва/съблазнителка, за да я изследваме като политически оператор, майка и жена, изправена пред съзнателно фабрикувани обвинения, предназначени да я унищожат. Писанията на Пикет дават на Ан сложност и агенция дори в последните й часове.

Резервирайте за: Всеки, който е уморен от истории за Хенри VIII, разказани от мъжка гледна точка, тези, които ценят драми, базирани на характер, фенове на нови писания, които ангажират интелигентно с историята.

Защо сега: Новите пиеси могат да затворят бързо, ако устната покривка не се разпространи бързо. Отзивите са силни, но това не гарантира дългосрочен рън.

Сянки

Театър Виндъм (Отваря на 5 февруари)

Хю Бонвил играе ролята на К. С. Луис в това възстановяване на пиесата на Уилям Николсън за неочакваната късна любовна афера на писателя с американската поетеса Джой Дейвидман. Сянки изследва скръбта, вярата и страха от отваряне към загуба.

Нежността на пиесата не омаловажава нейната емоционална сила. Тя не е ефектна или манипулативна. Просто наблюдава две интелигентни личности, които откриват, че все още могат да се изненадат, след това пита какво означава любов, когато знаете, че е временна.

Бонвил внася същата топлота, която го накара да стане любим като лорд Грантам от Даунтън Аби, но с допълнителни слоеве—интелектуалната строгост на Луис, емоционалната му защитеност, трансформацията му чрез връзка.

Резервирайте за: Всеки, който оценява интелигентната романтика, фенове на К. С. Луис (въпреки че не е нужно да познавате работата му), тези, които търсят театър, който вярва на финеса пред зрелището.

Скоро отваря: Предварителните представления предлагат най-добро съотношение цена/качество. Качеството на изпълнението ще бъде почти идентично с откриването на нощ.

Интер Алия

Театър Ноел Кауърд (Отваря на 15 май)

Розамунд Пайк прави дебюта си в Уест Енд в световната премиера на Ема Хийли. Интер Алия се фокусира върху жена с високи постижения, навигираща властта, пола и последиците от изнасянето на истината. Пиесата, очевидно, черпи вдъхновение от движението #MeToo, но избягва простите разкази.

Дебютът на Пайк на сцената е значим. Тя се е доказала във филми и телевизия (Gone Girl, I Care a Lot, Saltburn), но театърът изисква различни умения. Ранни съобщения от репетициите предполагат, че тя внася интелигентността и сложността, които обещава работата й на екрана.

Резервирайте за: Тези, които се интересуват да видят филмова звезда в поемане на изискваща сценична работа, всеки, който се интересува от съвременни пиеси, ангажиращи се с динамика на властта, фенове на нови писания.

Предимство при предварителната резервация: Звезден автомобилен транспорт се продава бързо. Май изглежда далечен, но първокласните места изчезват бързо.

Новите пристигащи, които заслужават да се гледат

Падингтън Мюзикълът

Театър Совой

Мечката от Тъмно Перу, адаптирана в мюзикъл в Уест Енд, работи много по-добре, отколкото човек би помислил. Падингтън улавя нежната топлота на историите на Майкъл Бонд, като същевременно доставя истински спектакъл—кукловодства, практически ефекти и мечка, която се чувства реално, въпреки че е явно управлявана.

Креативният екип устоява на изкушението да модернизира или "приведе в действие" Падингтън. Вместо това, те се опират на сърдечността и британската ексцентричност, която направи книгите обичани. Резултатът е семеен театър, което възрастните също харесват толкова, колкото и децата.

Резервирайте за: Семейства с деца над 3 години, всеки, който е носталгичен за Падингтън, тези, които искат театър, който е искрено сладък, без да е захарен.

Резервиране за период през: Октомври 2026 г. в момента. Очаквайте продължения.

Мулен Руж!

Театър Пикадила

Филмът на Баз Лурман се превръща в сценичен спектакъл, който по някакъв начин усилва вече свръхизобилния оригинал. Мулен Руж! хвърля всяка ера на попмузиката в блендера—от "Лейди Мармалад" до "Фойерверк" до "Полилей"—и ви се доверява да поддържате темпото.

Театърът Пикадила претърпя мащабна реновация, за да приюти тази продукция, и резултатът е потопена свръхизобилност на Мулен Руж. Артисти от кабаре се появяват из целия аудиториум, вятърната мелница се върти, и червено кадифе преяснява всяка повърхност.

Дали е деликатен? Не. Дали е сдържан? Абсолютно не. Дали е зрелищно забавление, което оправдава цената си чрез чистата си ангажираност към свръхизобилността? Напълно.

Резервирайте за: Тези, които обичаха филма, всеки, който желае чист театрален ескапизъм, нощни срещи, изискващи гарантиран ефект "уау".

Съвет за сядане: Център на партера предлага пълно потопено преживяване. Горните секции осигуряват по-добър изглед към хореографията, но губят част от атмосферата.

Стратегия за резервации за 2026 г.

Резервирайте дълго играещи предварително, ако имате фиксирани дати. Хамилтън, Злата, Клетниците, Цар Лъв приемат предварителни резервации месеци предварително. Закрепването на предпочитаните дати и места означава резервация сега.

Следете датите на отваряне за нови продукции. Аркадия (януари), Сянки (февруари), Интер Алия (май) всички започват резервации малко преди отварянето. Настройте си напомняния.

Обмислете представления за преглед. Повечето представления предлагат билети за преглед на по-ниски цени преди официалната първа вечер. Разликата в качеството обикновено е незначителна.

Присъединете се към tickadoo+ безплатно членство. Спечелете награди от всяка резервация, независимо дали е театър или пътуване. Спестяванията се натрупват по-бързо, отколкото очаквате.

Смесете гарантирани хитове с рискове. Вижте Хамилтън и Злата със сигурност, но също така резервирайте нещо ново като 1536 или експериментално като Интер Алия. Непознатите понякога се превръщат в най-запомнящите се вечери.

Какво прави тези представления основни

Всяко от гореспоменатите представления предлага нещо, което не можете да получите никъде другаде. Хамилтън реимагинира историческото разказване на истории. Злата предоставя магията на врата към мюзикъла. Клетниците предоставят епична мащабност, направена правилно. Цар Лъв създава визуална поезия. Аркадия предизвиква и движи в равни мерки.

Техните препоръки не са произволни. Това са продукциите, които демонстрират защо Уест Енд на Лондон остава най-великото театрално район в света. Това са представленията, които ще запомните, че сте ги видяли години по-късно.

Готови ли сте да резервирате театралния си календар за 2026 г.?

Разгледайте всички представления на Уест Енд на tickadoo и започнете да планирате своята година на театър. Присъединете се към безплатното членство, за да спечелите награди за всеки билет—спестявания, които растат, независимо дали резервирате Хамилтън следващата седмица или планирате летни пътувания.

Най-добрите представления за 2026 г. се записват сега. Единственият въпрос е кои от тях ще попаднат в списъка ви.

Репертоарът на Уест Енд за 2026 г. е изключителен. Големи възобновявания, продукции, ръководени от звезди, и нови мюзикъли се записват в продажба сега, като някои вече се продават през лятото и по-нататък.

Ако планирате театралния си календар за следващата година, ето спектаклите, които трябва да заслужат вашето внимание именно сега. Тези продукции не само си заслужават да се видят—за тях ще говорят всички.

Мюзикълите, които трябва да се видят

Хамилтън

Театър Виктория Палас

Революционният хип-хоп мюзикъл на Лин-Мануел Миранда за основателите на Америка продължава изключителния си рън в Уест Енд. Пет години по-късно, Хамилтън все още изисква предварителна резервация за добри места и няма знак, че инерцията намалява.

Това, което го прави задължителен, е как реимагинира историческото разказване за настоящия момент. Актьорският състав е умишлено разнообразен, музикалният жанр смесващ и блестящ, а енергията е неумолима. Вие сте свидетели на историята, която се разгръща чрез рап битки, R&B балади и сложна хореография, която по някакъв начин прави конституционните дебати завладяващи.

Театър Виктория Палас стана дом на Хамилтън, и интимността на пространството (в сравнение с някои огромни къщи в Уест Енд) означава, че дори местата в по-горния кръг предлагат истинска връзка с изпълнителите. Вие сте достатъчно близо, за да усетите как пот лети по време на бързите стихове.

Резервирайте за: Всеки, който цени иновативния театър, хип-хоп музиката или американската история, преосмислена. Семейства с тийнейджъри го намират за особено завладяващ—образованието, прикрито като развлечение.

Съвет за резервация: Пиесите през уикендите се резервират месеци напред. Вечерните представления през седмицата и матинеата предлагат по-добра наличност в кратък срок.

Злата

Театър Аполло Виктория

Почти двадесет години във своя рън в Уест Енд, Злата предизвиква гравитацията и очакванията на боксофиса всяка вечер. Неразказаната история на вещиците от Оз остава вратата към мюзикъла за безброй зрители за първи път, и за добра причина.

Музиката на Стивън Шварц доставя химн след химн—"Предизвикване на гравитацията" спира шоуто на паузата, "За добро" разрушава в края, а "Популярна" предоставя перфектно комично облекчение. Дизайнът на продукцията изпълва теара Аполло Виктория с механични дракони, летящи метли, и изумруден спектакъл.

Това, което извежда Злата отвъд повърхностните удоволствия, е приятелството в центъра й. Взаимоотношението между Елфаба и Глинда, как властта корумпира, как историята се пише от победители—тези теми дават на блясъка истинско съдържание.

Резервирайте за: Посетители на Уест Енд за първи път, фенове на музикалния театър, всеки, който е израснал с Вълшебника от Оз и иска да види другата страна на историята.

Съвет за сядане: Театърът Аполло Виктория е масивен. Слоевете на партера предлагат най-потопеното преживяване, но редове A-H в кръглия етаж предоставят отлични погледи към цялото разположение.

Клетниците

Театър Сондхайм

Четиридесет години. Клетниците върви в Лондон от 1985 година, превръщайки го в най-дългоиграещия мюзикъл в историята на Уест Енд. Четири десетилетия на публика, която плаче на "Върни го у дома", аплодира барикадата и си тръгва с песента "Чуваш ли песента на хората" на уста.

Настоящата продукция в театър Сондхайм запазва преосмислената постановка на Камерън Макинтош от 2009 година—проекциите, въртящата се сцена, оголването на емоционалната интензивност, която презасича вниманието върху зашеметяващата музика на Клод-Мишел Шьонберг и текстовете на Ален Бублил.

Първоначалните зрители често подценяват Клетниците. Те очакват грандиозно, но остаряло. Вместо това получават театрално съвършенство—тричасово емоционално пътешествие през революция, изкупление и най-добрия мюзикъл театрален ритъм, който някога е написан. Това не е хипербола. Просто е истина.

Резервирайте за: Всеки, който цени епичното разказване на истории, зашеметяващи гласове и рядък мюзикъл, който оправдава тричасовата си продължителност.

Важно да знаете: Шоуто няма антракт. То е непрекъснато разказване на истории, което прави преживяването още по-потопено, но означава, че стратегическото планиране на посещенията в тоалетната има значение.

Цар Лъв

Театър Лицеум

Двадесет и пет години в Уест Енд в театъра Лицеум, Цар Лъв остава техническо чудо. Режисурата и дизайнът на костюмите на Джули Теймор променят начините, по които мислим за театралното разказване, създавайки визуален език, който почита както африканската традиция, така и иновациите в кукления театър.

Само началната сцена "Кръгът на живота" оправдава билета ви. Животни преминават през публиката—жирафи, слонове, птици, газели—всички управлявани от видими изпълнители, чиято умение ви кара да забравите, че гледате кукловодство. Към момента, когато слънцето изгрява над Гордост Рок, вие сте убедени.

Песните на Елтън Джон и Тим Райс предават емоционалните моменти, от "Можеш ли да почувстваш любовта тази вечер" до "Той живее в теб", но постановката на Теймор е истинската звезда. Двадесет и пет години по-късно нищо в Уест Енд не съвпада с визуалната си въображение.

Резервирайте за: Семейства с деца над 5 години, всеки, който обичаше филма, тези, които са любопитни как изглежда театралната магия, когато се съчетават бюджети и креативност.

Съвет за сядане: Струмената височина на театър Лицеум означава, че дори кръгъл етаж предлага ясни гледки. Слоевете на партера предоставят потопено преживяване с животни, преминаващи покрай вас.

Назад в бъдещето

Театър Аделфи (Затваря 12 април 2026 г.)

Предупреждение за последните месеци. След пет години летящи DeLoreani и перфектно възстановени носталгия от 80-те, Назад в бъдещето затваря през април. Ако все още не сте го видели, 2026 г. е вашият последен шанс да го хванете в театър Аделфи, преди да тръгне на турне.

Мюзикълът улавя това, което направи филма обичайно—объркването в пътуването във времето, неловкостта между майка и син, изиграни за комедия, неотложността на надпреварата с времето—добавяйки песни, които сякаш винаги са били част от него. Музиката на Алън Силвестри и Глен Балард улавя духа на филма, без да се опитва да замести емблематичните му моменти.

Сцената на полета на DeLorean си струва цената на билета сама по себе си. Гледането на пълен размер кола, която излита и пътува през времето на сцената, е наистина зашеметяващо. Техническото постижение съперничи на всичко, което Уест Енд предлага.

Резервирайте за: Деца на 80-те, които сега показват на децата си филма, всеки, който оценява зрелищната постановка, фенове на мюзикалния театър, които са любопитни как се адаптира нещо, което вече е перфектно.

Срок чувствителен: Затваря април 2026 г. Резервирайте сега.

Stranger Things: The First Shadow

Театър Феникс

Stranger Things: The First Shadow, предистория на сериала Netflix доказа, че адаптациите от стрийминг към сцена могат да успеят, когато са направени правилно. Това не е мързелива финансова инвестиция, повтаряща се на познати сюжетни линии. Вместо това, това е оригинална история, случваща се през 1959 година в Хокинс, която изследва произхода на Обратната страна и представя младия Хенри Крйл.

Братята Дъфър съавтори сценария, гарантирайки, че се чувства автентична част от вселената на Stranger Things, докато се стои самостоятелно като театър. Дизайнът на постановката улавя естетиката на шоуто—носталгичната Америка, скриваща свръхестествения ужас—а специалните ефекти са наистина тревожни.

Режисурата на Стивън Далдри означава, че това не е просто спектакъл. Това е чудесна драма, която се развива с портали, отварящи се за чудовища и психични сили. Тийнейджърите актьори изпълняват роли, които биха впечатлили във всякакъв контекст, свръхестествен или не.

Резервирайте за: Фенове на Stranger Things (разбира се), но също така и за всеки, любопитен как престижната телевизионна естетика се прехвърля на сцената, или тези, които желаят наистина вълнуващ театър.

Важно да знаете: Не се препоръчва за под 12 години. Елементите на ужас са реални и шоуто заслужава своята атмосфера.

Основните пиеси

Аркадия

Оулд Вик (Отваря на 24 януари)

Шедьовърът на Том Стопард се завръща в нова продукция, режисирана от Кари Кракнел. Аркадия се счита за една от най-великите пиеси през последните 50 години—забавна, интелектуално игрива, емоционално разрушителна и структурирана със математическа прецизност.

Двойната структура на времевата линия прескача между 1809 година и настоящето, показвайки как миналото и настоящето се отразяват едно на друго, как откритията се губят и намират, как страстта движи както романтиката, така и научното изследване. Стопард напълно вярва на публиката си, никога не омаловажавайки хаоса на теорията или историята на ландшафтното градинарство или биографията на Байрон в сърцето на пиесата.

Поради смъртта на Стопард в края на миналата година, тази продукция носи допълнителна тежест. Тя е едновременно празник и мемориал, възможност да станете свидетели на едно от най-добрите му произведения, изпълнено от актьори, които разбират неговата сложност.

Резервирайте за: Почитатели на театъра, които искат да бъдат предизвикани, почитатели на Стопард, всеки, който цени пиеси, които възнаграждават вниманието и мисълта.

Предимството на Оулд Вик: Интимното разположение в едно от най-атмосферичните места в Лондон. Ще бъдете близо до действието независимо от избора на място.

1536

Театър Воудвил

Новата 5-звездна пиеса на Ава Пикет разглежда един ден от живота на Ан Болейн преди екзекуцията й. 1536 не е исторически епос или романтика с корсети. Това е интимно проучване на характера, което пита какво минава през ума на някого, когато знае, че ще умре утре.

Пиесата предизвиква начина, по който сме разбрали Ан Болейн—отвъд разказите за съпруга/жертва/съблазнителка, за да я изследваме като политически оператор, майка и жена, изправена пред съзнателно фабрикувани обвинения, предназначени да я унищожат. Писанията на Пикет дават на Ан сложност и агенция дори в последните й часове.

Резервирайте за: Всеки, който е уморен от истории за Хенри VIII, разказани от мъжка гледна точка, тези, които ценят драми, базирани на характер, фенове на нови писания, които ангажират интелигентно с историята.

Защо сега: Новите пиеси могат да затворят бързо, ако устната покривка не се разпространи бързо. Отзивите са силни, но това не гарантира дългосрочен рън.

Сянки

Театър Виндъм (Отваря на 5 февруари)

Хю Бонвил играе ролята на К. С. Луис в това възстановяване на пиесата на Уилям Николсън за неочакваната късна любовна афера на писателя с американската поетеса Джой Дейвидман. Сянки изследва скръбта, вярата и страха от отваряне към загуба.

Нежността на пиесата не омаловажава нейната емоционална сила. Тя не е ефектна или манипулативна. Просто наблюдава две интелигентни личности, които откриват, че все още могат да се изненадат, след това пита какво означава любов, когато знаете, че е временна.

Бонвил внася същата топлота, която го накара да стане любим като лорд Грантам от Даунтън Аби, но с допълнителни слоеве—интелектуалната строгост на Луис, емоционалната му защитеност, трансформацията му чрез връзка.

Резервирайте за: Всеки, който оценява интелигентната романтика, фенове на К. С. Луис (въпреки че не е нужно да познавате работата му), тези, които търсят театър, който вярва на финеса пред зрелището.

Скоро отваря: Предварителните представления предлагат най-добро съотношение цена/качество. Качеството на изпълнението ще бъде почти идентично с откриването на нощ.

Интер Алия

Театър Ноел Кауърд (Отваря на 15 май)

Розамунд Пайк прави дебюта си в Уест Енд в световната премиера на Ема Хийли. Интер Алия се фокусира върху жена с високи постижения, навигираща властта, пола и последиците от изнасянето на истината. Пиесата, очевидно, черпи вдъхновение от движението #MeToo, но избягва простите разкази.

Дебютът на Пайк на сцената е значим. Тя се е доказала във филми и телевизия (Gone Girl, I Care a Lot, Saltburn), но театърът изисква различни умения. Ранни съобщения от репетициите предполагат, че тя внася интелигентността и сложността, които обещава работата й на екрана.

Резервирайте за: Тези, които се интересуват да видят филмова звезда в поемане на изискваща сценична работа, всеки, който се интересува от съвременни пиеси, ангажиращи се с динамика на властта, фенове на нови писания.

Предимство при предварителната резервация: Звезден автомобилен транспорт се продава бързо. Май изглежда далечен, но първокласните места изчезват бързо.

Новите пристигащи, които заслужават да се гледат

Падингтън Мюзикълът

Театър Совой

Мечката от Тъмно Перу, адаптирана в мюзикъл в Уест Енд, работи много по-добре, отколкото човек би помислил. Падингтън улавя нежната топлота на историите на Майкъл Бонд, като същевременно доставя истински спектакъл—кукловодства, практически ефекти и мечка, която се чувства реално, въпреки че е явно управлявана.

Креативният екип устоява на изкушението да модернизира или "приведе в действие" Падингтън. Вместо това, те се опират на сърдечността и британската ексцентричност, която направи книгите обичани. Резултатът е семеен театър, което възрастните също харесват толкова, колкото и децата.

Резервирайте за: Семейства с деца над 3 години, всеки, който е носталгичен за Падингтън, тези, които искат театър, който е искрено сладък, без да е захарен.

Резервиране за период през: Октомври 2026 г. в момента. Очаквайте продължения.

Мулен Руж!

Театър Пикадила

Филмът на Баз Лурман се превръща в сценичен спектакъл, който по някакъв начин усилва вече свръхизобилния оригинал. Мулен Руж! хвърля всяка ера на попмузиката в блендера—от "Лейди Мармалад" до "Фойерверк" до "Полилей"—и ви се доверява да поддържате темпото.

Театърът Пикадила претърпя мащабна реновация, за да приюти тази продукция, и резултатът е потопена свръхизобилност на Мулен Руж. Артисти от кабаре се появяват из целия аудиториум, вятърната мелница се върти, и червено кадифе преяснява всяка повърхност.

Дали е деликатен? Не. Дали е сдържан? Абсолютно не. Дали е зрелищно забавление, което оправдава цената си чрез чистата си ангажираност към свръхизобилността? Напълно.

Резервирайте за: Тези, които обичаха филма, всеки, който желае чист театрален ескапизъм, нощни срещи, изискващи гарантиран ефект "уау".

Съвет за сядане: Център на партера предлага пълно потопено преживяване. Горните секции осигуряват по-добър изглед към хореографията, но губят част от атмосферата.

Стратегия за резервации за 2026 г.

Резервирайте дълго играещи предварително, ако имате фиксирани дати. Хамилтън, Злата, Клетниците, Цар Лъв приемат предварителни резервации месеци предварително. Закрепването на предпочитаните дати и места означава резервация сега.

Следете датите на отваряне за нови продукции. Аркадия (януари), Сянки (февруари), Интер Алия (май) всички започват резервации малко преди отварянето. Настройте си напомняния.

Обмислете представления за преглед. Повечето представления предлагат билети за преглед на по-ниски цени преди официалната първа вечер. Разликата в качеството обикновено е незначителна.

Присъединете се към tickadoo+ безплатно членство. Спечелете награди от всяка резервация, независимо дали е театър или пътуване. Спестяванията се натрупват по-бързо, отколкото очаквате.

Смесете гарантирани хитове с рискове. Вижте Хамилтън и Злата със сигурност, но също така резервирайте нещо ново като 1536 или експериментално като Интер Алия. Непознатите понякога се превръщат в най-запомнящите се вечери.

Какво прави тези представления основни

Всяко от гореспоменатите представления предлага нещо, което не можете да получите никъде другаде. Хамилтън реимагинира историческото разказване на истории. Злата предоставя магията на врата към мюзикъла. Клетниците предоставят епична мащабност, направена правилно. Цар Лъв създава визуална поезия. Аркадия предизвиква и движи в равни мерки.

Техните препоръки не са произволни. Това са продукциите, които демонстрират защо Уест Енд на Лондон остава най-великото театрално район в света. Това са представленията, които ще запомните, че сте ги видяли години по-късно.

Готови ли сте да резервирате театралния си календар за 2026 г.?

Разгледайте всички представления на Уест Енд на tickadoo и започнете да планирате своята година на театър. Присъединете се към безплатното членство, за да спечелите награди за всеки билет—спестявания, които растат, независимо дали резервирате Хамилтън следващата седмица или планирате летни пътувания.

Най-добрите представления за 2026 г. се записват сега. Единственият въпрос е кои от тях ще попаднат в списъка ви.

Репертоарът на Уест Енд за 2026 г. е изключителен. Големи възобновявания, продукции, ръководени от звезди, и нови мюзикъли се записват в продажба сега, като някои вече се продават през лятото и по-нататък.

Ако планирате театралния си календар за следващата година, ето спектаклите, които трябва да заслужат вашето внимание именно сега. Тези продукции не само си заслужават да се видят—за тях ще говорят всички.

Мюзикълите, които трябва да се видят

Хамилтън

Театър Виктория Палас

Революционният хип-хоп мюзикъл на Лин-Мануел Миранда за основателите на Америка продължава изключителния си рън в Уест Енд. Пет години по-късно, Хамилтън все още изисква предварителна резервация за добри места и няма знак, че инерцията намалява.

Това, което го прави задължителен, е как реимагинира историческото разказване за настоящия момент. Актьорският състав е умишлено разнообразен, музикалният жанр смесващ и блестящ, а енергията е неумолима. Вие сте свидетели на историята, която се разгръща чрез рап битки, R&B балади и сложна хореография, която по някакъв начин прави конституционните дебати завладяващи.

Театър Виктория Палас стана дом на Хамилтън, и интимността на пространството (в сравнение с някои огромни къщи в Уест Енд) означава, че дори местата в по-горния кръг предлагат истинска връзка с изпълнителите. Вие сте достатъчно близо, за да усетите как пот лети по време на бързите стихове.

Резервирайте за: Всеки, който цени иновативния театър, хип-хоп музиката или американската история, преосмислена. Семейства с тийнейджъри го намират за особено завладяващ—образованието, прикрито като развлечение.

Съвет за резервация: Пиесите през уикендите се резервират месеци напред. Вечерните представления през седмицата и матинеата предлагат по-добра наличност в кратък срок.

Злата

Театър Аполло Виктория

Почти двадесет години във своя рън в Уест Енд, Злата предизвиква гравитацията и очакванията на боксофиса всяка вечер. Неразказаната история на вещиците от Оз остава вратата към мюзикъла за безброй зрители за първи път, и за добра причина.

Музиката на Стивън Шварц доставя химн след химн—"Предизвикване на гравитацията" спира шоуто на паузата, "За добро" разрушава в края, а "Популярна" предоставя перфектно комично облекчение. Дизайнът на продукцията изпълва теара Аполло Виктория с механични дракони, летящи метли, и изумруден спектакъл.

Това, което извежда Злата отвъд повърхностните удоволствия, е приятелството в центъра й. Взаимоотношението между Елфаба и Глинда, как властта корумпира, как историята се пише от победители—тези теми дават на блясъка истинско съдържание.

Резервирайте за: Посетители на Уест Енд за първи път, фенове на музикалния театър, всеки, който е израснал с Вълшебника от Оз и иска да види другата страна на историята.

Съвет за сядане: Театърът Аполло Виктория е масивен. Слоевете на партера предлагат най-потопеното преживяване, но редове A-H в кръглия етаж предоставят отлични погледи към цялото разположение.

Клетниците

Театър Сондхайм

Четиридесет години. Клетниците върви в Лондон от 1985 година, превръщайки го в най-дългоиграещия мюзикъл в историята на Уест Енд. Четири десетилетия на публика, която плаче на "Върни го у дома", аплодира барикадата и си тръгва с песента "Чуваш ли песента на хората" на уста.

Настоящата продукция в театър Сондхайм запазва преосмислената постановка на Камерън Макинтош от 2009 година—проекциите, въртящата се сцена, оголването на емоционалната интензивност, която презасича вниманието върху зашеметяващата музика на Клод-Мишел Шьонберг и текстовете на Ален Бублил.

Първоначалните зрители често подценяват Клетниците. Те очакват грандиозно, но остаряло. Вместо това получават театрално съвършенство—тричасово емоционално пътешествие през революция, изкупление и най-добрия мюзикъл театрален ритъм, който някога е написан. Това не е хипербола. Просто е истина.

Резервирайте за: Всеки, който цени епичното разказване на истории, зашеметяващи гласове и рядък мюзикъл, който оправдава тричасовата си продължителност.

Важно да знаете: Шоуто няма антракт. То е непрекъснато разказване на истории, което прави преживяването още по-потопено, но означава, че стратегическото планиране на посещенията в тоалетната има значение.

Цар Лъв

Театър Лицеум

Двадесет и пет години в Уест Енд в театъра Лицеум, Цар Лъв остава техническо чудо. Режисурата и дизайнът на костюмите на Джули Теймор променят начините, по които мислим за театралното разказване, създавайки визуален език, който почита както африканската традиция, така и иновациите в кукления театър.

Само началната сцена "Кръгът на живота" оправдава билета ви. Животни преминават през публиката—жирафи, слонове, птици, газели—всички управлявани от видими изпълнители, чиято умение ви кара да забравите, че гледате кукловодство. Към момента, когато слънцето изгрява над Гордост Рок, вие сте убедени.

Песните на Елтън Джон и Тим Райс предават емоционалните моменти, от "Можеш ли да почувстваш любовта тази вечер" до "Той живее в теб", но постановката на Теймор е истинската звезда. Двадесет и пет години по-късно нищо в Уест Енд не съвпада с визуалната си въображение.

Резервирайте за: Семейства с деца над 5 години, всеки, който обичаше филма, тези, които са любопитни как изглежда театралната магия, когато се съчетават бюджети и креативност.

Съвет за сядане: Струмената височина на театър Лицеум означава, че дори кръгъл етаж предлага ясни гледки. Слоевете на партера предоставят потопено преживяване с животни, преминаващи покрай вас.

Назад в бъдещето

Театър Аделфи (Затваря 12 април 2026 г.)

Предупреждение за последните месеци. След пет години летящи DeLoreani и перфектно възстановени носталгия от 80-те, Назад в бъдещето затваря през април. Ако все още не сте го видели, 2026 г. е вашият последен шанс да го хванете в театър Аделфи, преди да тръгне на турне.

Мюзикълът улавя това, което направи филма обичайно—объркването в пътуването във времето, неловкостта между майка и син, изиграни за комедия, неотложността на надпреварата с времето—добавяйки песни, които сякаш винаги са били част от него. Музиката на Алън Силвестри и Глен Балард улавя духа на филма, без да се опитва да замести емблематичните му моменти.

Сцената на полета на DeLorean си струва цената на билета сама по себе си. Гледането на пълен размер кола, която излита и пътува през времето на сцената, е наистина зашеметяващо. Техническото постижение съперничи на всичко, което Уест Енд предлага.

Резервирайте за: Деца на 80-те, които сега показват на децата си филма, всеки, който оценява зрелищната постановка, фенове на мюзикалния театър, които са любопитни как се адаптира нещо, което вече е перфектно.

Срок чувствителен: Затваря април 2026 г. Резервирайте сега.

Stranger Things: The First Shadow

Театър Феникс

Stranger Things: The First Shadow, предистория на сериала Netflix доказа, че адаптациите от стрийминг към сцена могат да успеят, когато са направени правилно. Това не е мързелива финансова инвестиция, повтаряща се на познати сюжетни линии. Вместо това, това е оригинална история, случваща се през 1959 година в Хокинс, която изследва произхода на Обратната страна и представя младия Хенри Крйл.

Братята Дъфър съавтори сценария, гарантирайки, че се чувства автентична част от вселената на Stranger Things, докато се стои самостоятелно като театър. Дизайнът на постановката улавя естетиката на шоуто—носталгичната Америка, скриваща свръхестествения ужас—а специалните ефекти са наистина тревожни.

Режисурата на Стивън Далдри означава, че това не е просто спектакъл. Това е чудесна драма, която се развива с портали, отварящи се за чудовища и психични сили. Тийнейджърите актьори изпълняват роли, които биха впечатлили във всякакъв контекст, свръхестествен или не.

Резервирайте за: Фенове на Stranger Things (разбира се), но също така и за всеки, любопитен как престижната телевизионна естетика се прехвърля на сцената, или тези, които желаят наистина вълнуващ театър.

Важно да знаете: Не се препоръчва за под 12 години. Елементите на ужас са реални и шоуто заслужава своята атмосфера.

Основните пиеси

Аркадия

Оулд Вик (Отваря на 24 януари)

Шедьовърът на Том Стопард се завръща в нова продукция, режисирана от Кари Кракнел. Аркадия се счита за една от най-великите пиеси през последните 50 години—забавна, интелектуално игрива, емоционално разрушителна и структурирана със математическа прецизност.

Двойната структура на времевата линия прескача между 1809 година и настоящето, показвайки как миналото и настоящето се отразяват едно на друго, как откритията се губят и намират, как страстта движи както романтиката, така и научното изследване. Стопард напълно вярва на публиката си, никога не омаловажавайки хаоса на теорията или историята на ландшафтното градинарство или биографията на Байрон в сърцето на пиесата.

Поради смъртта на Стопард в края на миналата година, тази продукция носи допълнителна тежест. Тя е едновременно празник и мемориал, възможност да станете свидетели на едно от най-добрите му произведения, изпълнено от актьори, които разбират неговата сложност.

Резервирайте за: Почитатели на театъра, които искат да бъдат предизвикани, почитатели на Стопард, всеки, който цени пиеси, които възнаграждават вниманието и мисълта.

Предимството на Оулд Вик: Интимното разположение в едно от най-атмосферичните места в Лондон. Ще бъдете близо до действието независимо от избора на място.

1536

Театър Воудвил

Новата 5-звездна пиеса на Ава Пикет разглежда един ден от живота на Ан Болейн преди екзекуцията й. 1536 не е исторически епос или романтика с корсети. Това е интимно проучване на характера, което пита какво минава през ума на някого, когато знае, че ще умре утре.

Пиесата предизвиква начина, по който сме разбрали Ан Болейн—отвъд разказите за съпруга/жертва/съблазнителка, за да я изследваме като политически оператор, майка и жена, изправена пред съзнателно фабрикувани обвинения, предназначени да я унищожат. Писанията на Пикет дават на Ан сложност и агенция дори в последните й часове.

Резервирайте за: Всеки, който е уморен от истории за Хенри VIII, разказани от мъжка гледна точка, тези, които ценят драми, базирани на характер, фенове на нови писания, които ангажират интелигентно с историята.

Защо сега: Новите пиеси могат да затворят бързо, ако устната покривка не се разпространи бързо. Отзивите са силни, но това не гарантира дългосрочен рън.

Сянки

Театър Виндъм (Отваря на 5 февруари)

Хю Бонвил играе ролята на К. С. Луис в това възстановяване на пиесата на Уилям Николсън за неочакваната късна любовна афера на писателя с американската поетеса Джой Дейвидман. Сянки изследва скръбта, вярата и страха от отваряне към загуба.

Нежността на пиесата не омаловажава нейната емоционална сила. Тя не е ефектна или манипулативна. Просто наблюдава две интелигентни личности, които откриват, че все още могат да се изненадат, след това пита какво означава любов, когато знаете, че е временна.

Бонвил внася същата топлота, която го накара да стане любим като лорд Грантам от Даунтън Аби, но с допълнителни слоеве—интелектуалната строгост на Луис, емоционалната му защитеност, трансформацията му чрез връзка.

Резервирайте за: Всеки, който оценява интелигентната романтика, фенове на К. С. Луис (въпреки че не е нужно да познавате работата му), тези, които търсят театър, който вярва на финеса пред зрелището.

Скоро отваря: Предварителните представления предлагат най-добро съотношение цена/качество. Качеството на изпълнението ще бъде почти идентично с откриването на нощ.

Интер Алия

Театър Ноел Кауърд (Отваря на 15 май)

Розамунд Пайк прави дебюта си в Уест Енд в световната премиера на Ема Хийли. Интер Алия се фокусира върху жена с високи постижения, навигираща властта, пола и последиците от изнасянето на истината. Пиесата, очевидно, черпи вдъхновение от движението #MeToo, но избягва простите разкази.

Дебютът на Пайк на сцената е значим. Тя се е доказала във филми и телевизия (Gone Girl, I Care a Lot, Saltburn), но театърът изисква различни умения. Ранни съобщения от репетициите предполагат, че тя внася интелигентността и сложността, които обещава работата й на екрана.

Резервирайте за: Тези, които се интересуват да видят филмова звезда в поемане на изискваща сценична работа, всеки, който се интересува от съвременни пиеси, ангажиращи се с динамика на властта, фенове на нови писания.

Предимство при предварителната резервация: Звезден автомобилен транспорт се продава бързо. Май изглежда далечен, но първокласните места изчезват бързо.

Новите пристигащи, които заслужават да се гледат

Падингтън Мюзикълът

Театър Совой

Мечката от Тъмно Перу, адаптирана в мюзикъл в Уест Енд, работи много по-добре, отколкото човек би помислил. Падингтън улавя нежната топлота на историите на Майкъл Бонд, като същевременно доставя истински спектакъл—кукловодства, практически ефекти и мечка, която се чувства реално, въпреки че е явно управлявана.

Креативният екип устоява на изкушението да модернизира или "приведе в действие" Падингтън. Вместо това, те се опират на сърдечността и британската ексцентричност, която направи книгите обичани. Резултатът е семеен театър, което възрастните също харесват толкова, колкото и децата.

Резервирайте за: Семейства с деца над 3 години, всеки, който е носталгичен за Падингтън, тези, които искат театър, който е искрено сладък, без да е захарен.

Резервиране за период през: Октомври 2026 г. в момента. Очаквайте продължения.

Мулен Руж!

Театър Пикадила

Филмът на Баз Лурман се превръща в сценичен спектакъл, който по някакъв начин усилва вече свръхизобилния оригинал. Мулен Руж! хвърля всяка ера на попмузиката в блендера—от "Лейди Мармалад" до "Фойерверк" до "Полилей"—и ви се доверява да поддържате темпото.

Театърът Пикадила претърпя мащабна реновация, за да приюти тази продукция, и резултатът е потопена свръхизобилност на Мулен Руж. Артисти от кабаре се появяват из целия аудиториум, вятърната мелница се върти, и червено кадифе преяснява всяка повърхност.

Дали е деликатен? Не. Дали е сдържан? Абсолютно не. Дали е зрелищно забавление, което оправдава цената си чрез чистата си ангажираност към свръхизобилността? Напълно.

Резервирайте за: Тези, които обичаха филма, всеки, който желае чист театрален ескапизъм, нощни срещи, изискващи гарантиран ефект "уау".

Съвет за сядане: Център на партера предлага пълно потопено преживяване. Горните секции осигуряват по-добър изглед към хореографията, но губят част от атмосферата.

Стратегия за резервации за 2026 г.

Резервирайте дълго играещи предварително, ако имате фиксирани дати. Хамилтън, Злата, Клетниците, Цар Лъв приемат предварителни резервации месеци предварително. Закрепването на предпочитаните дати и места означава резервация сега.

Следете датите на отваряне за нови продукции. Аркадия (януари), Сянки (февруари), Интер Алия (май) всички започват резервации малко преди отварянето. Настройте си напомняния.

Обмислете представления за преглед. Повечето представления предлагат билети за преглед на по-ниски цени преди официалната първа вечер. Разликата в качеството обикновено е незначителна.

Присъединете се към tickadoo+ безплатно членство. Спечелете награди от всяка резервация, независимо дали е театър или пътуване. Спестяванията се натрупват по-бързо, отколкото очаквате.

Смесете гарантирани хитове с рискове. Вижте Хамилтън и Злата със сигурност, но също така резервирайте нещо ново като 1536 или експериментално като Интер Алия. Непознатите понякога се превръщат в най-запомнящите се вечери.

Какво прави тези представления основни

Всяко от гореспоменатите представления предлага нещо, което не можете да получите никъде другаде. Хамилтън реимагинира историческото разказване на истории. Злата предоставя магията на врата към мюзикъла. Клетниците предоставят епична мащабност, направена правилно. Цар Лъв създава визуална поезия. Аркадия предизвиква и движи в равни мерки.

Техните препоръки не са произволни. Това са продукциите, които демонстрират защо Уест Енд на Лондон остава най-великото театрално район в света. Това са представленията, които ще запомните, че сте ги видяли години по-късно.

Готови ли сте да резервирате театралния си календар за 2026 г.?

Разгледайте всички представления на Уест Енд на tickadoo и започнете да планирате своята година на театър. Присъединете се към безплатното членство, за да спечелите награди за всеки билет—спестявания, които растат, независимо дали резервирате Хамилтън следващата седмица или планирате летни пътувания.

Най-добрите представления за 2026 г. се записват сега. Единственият въпрос е кои от тях ще попаднат в списъка ви.

Споделете този пост:

Споделете този пост:

Споделете този пост: