Lịch sử Nhà hát Broadway: Từ Vaudeville đến Hamilton

Chào mừng bạn đến với hành trình qua lịch sử huy hoàng của sân khấu Broadway, từ thời kỳ sinh động của vaudeville đến chiến thắng đột phá của Hamilton. Bài viết này sẽ đưa bạn vào một tour thú vị về sự phát triển của Broadway, làm nổi bật các cột mốc quan trọng, những vở diễn khó quên và những nhân vật ảnh hưởng. Chúng ta sẽ khám phá cách Broadway không chỉ là ngọn đuốc của giải trí Mỹ mà còn là tấm gương phản chiếu những thay đổi của văn hóa và xã hội Mỹ.

Nguồn gốc của sân khấu Broadway

Sân khấu Broadway, đồng nghĩa với sân khấu Mỹ, có nguồn gốc từ thế kỷ 18. Nhà hát đầu tiên được gọi là "nhà hát Broadway" là Empire Theatre, mở cửa vào năm 1893 trên Broadway Street, Thành phố New York. Đây là khởi đầu của những gì sẽ trở thành khu vực sân khấu được thiết lập tốt nhất ở Hoa Kỳ với hàng chục nhà hát chuyên nghiệp ở Thành phố New York. Đây là sự khởi đầu của một thời đại mới trong thế giới sân khấu, đặt nền tảng cho một biểu tượng toàn cầu của xuất sắc nghệ thuật sân khấu.

Vào những ngày đầu, Broadway không phải là trung tâm của sân khấu như bây giờ. Thay vào đó, nó là một con đường gồ ghề do bộ lạc Algonquin sử dụng. Không phải đến năm 1750 khi Thomas Kean và Walter Murray mở một công ty sân khấu trên Nassau Street, những hạt giống của sân khấu Broadway mới bắt đầu được gieo trồng. Công ty này, đã tổ chức các màn diễn tại một nhà máy chưng cất chuyển đổi, là trường hợp đầu tiên ghi nhận về sân khấu ở Thành phố New York.

Nhà hát Park, mở cửa vào năm 1798, là một cột mốc quan trọng trong lịch sử của Broadway. Thường được gọi là "Nơi sinh của kịch nghệ Mỹ," nhà hát Park đã tổ chức các vở diễn của Shakespeare và các vở opera ballad, bao gồm cả vở nhạc kịch Mỹ đầu tiên, The Archers.

Thế kỷ 19 chứng kiến sự gia tăng của các nhà hát dọc theo Broadway, biến nó thành trung tâm của sân khấu Mỹ. Sự phát triển của sân khấu Broadway là sự phản ánh của xã hội thay đổi, với các màn diễn tiến hóa từ giải trí đơn giản thành những vở kịch và nhạc kịch phức tạp hơn. Broadway mà chúng ta biết ngày nay, với 41 nhà hát chuyên nghiệp, là minh chứng cho lịch sử phong phú và sinh động này.

Thời kỳ Vaudeville

Khi Broadway bắt đầu phồn thịnh, một hình thức giải trí mới đã lấy trung tâm sân khấu - Vaudeville. Xuất phát từ tiếng Pháp "voix de ville" hoặc "giọng của thành phố," Vaudeville là một thể loại sân khấu kết hợp âm nhạc, nhảy múa, hài kịch và kịch trong một hình thức biểu diễn phong phú. Đó là một hình thức biểu diễn được thiết kế để giải trí cho quần chúng, và Broadway là sân khấu hoành tráng nhất.

Một nhà hát, đặc biệt nổi bật trong thời kỳ này - nhà hát Palace. Được biết đến như "Valhalla của Vaudeville," nhà hát Palace là địa điểm danh giá nhất trong vòng lặp Vaudeville. Mở cửa vào năm 1913, đó là giấc mơ của mọi nghệ sĩ Vaudeville để "biểu diễn tại Palace." Nhà hát đã tổ chức vô số nghệ sĩ biểu diễn, từ các diễn viên hài và ca sĩ đến các nghệ sĩ nhào lộn và ảo thuật gia, thể hiện tài năng đa dạng của thời kỳ này.

Thời kỳ Vaudeville là thời gian của đổi mới và thử nghiệm trong Broadway. Chính trong thời kỳ này, Broadway bắt đầu phát triển bản sắc độc đáo của mình, pha trộn văn hóa cao và giải trí phổ biến. Các màn diễn là sự phản ánh của thời gian, thường xuyên giải quyết các vấn đề đương thời và thay đổi xã hội. Dù mang tính vui vẻ nhưng Vaudeville đã đóng vai trò quan trọng trong việc hình thành Broadway mà chúng ta biết hôm nay.

Tuy nhiên, thời kỳ Vaudeville không kéo dài. Với sự xuất hiện của điện ảnh và radio, sự phổ biến của Vaudeville bắt đầu giảm sút. Nhiều nhà hát Vaudeville, bao gồm cả Palace, đã chuyển đổi thành rạp chiếu phim. Dù vậy, tinh thần của Vaudeville vẫn sống động trên Broadway, và ảnh hưởng của nó rõ rệt trong sự đa dạng và sống động của các sản phẩm Broadway hiện đại.

Thời kỳ Hoàng Kim của Broadway

Thời kỳ Hoàng Kim của Broadway, kéo dài từ những năm 1940 đến những năm 1960, là thời gian tăng trưởng và sáng tạo vô tiền khoáng hậu trong sân khấu Mỹ. Thời kỳ này được đánh dấu bởi sự xuất hiện của một hình thức sân khấu nhạc kịch mới kết hợp những câu chuyện hấp dẫn với âm nhạc và vũ đạo đáng nhớ.

Năm 1927 là một bước ngoặt cho Broadway. Đây là năm mà Show Boat, một vở nhạc kịch đột phá của Jerome Kern và Oscar Hammerstein II, ra mắt. Show Boat mang tính cách mạng cho thời kỳ của nó, pha trộn opera với hình thức nhạc kịch hiện đại và giải quyết các vấn đề xã hội nghiêm trọng. Sự thành công của nó đánh dấu sự khởi đầu của một kỷ nguyên mới cho Broadway, mở đường cho thời kỳ Hoàng Kim.

Thời kỳ Hoàng Kim là thời gian của sự đổi mới và thành tựu nghệ thuật. Chính trong thời kỳ này, một số vở diễn nổi tiếng nhất của Broadway đã ra đời. Oklahoma! ra mắt năm 1943, mở đầu sự hợp tác giữa Rodgers và Hammerstein. Vở nhạc kịch này là sự thay đổi lớn, giới thiệu một hình thức kể chuyện mới nơi các bài hát và vũ đạo là không thể thiếu cho cốt truyện.

Các vở diễn nổi bật khác từ thời kỳ này bao gồm West Side Story, The Sound of Music và The King and I. Những sản phẩm này không chỉ giải trí cho khán giả mà còn thúc đẩy giới hạn của những gì có thể trong sân khấu nhạc kịch. Họ đã xử lý những chủ đề phức tạp, giới thiệu các kỹ thuật dàn dựng sáng tạo và trình diễn âm nhạc đã trở thành vô thời gian.

Thời kỳ Hoàng Kim của Broadway là thời gian của sự chuyển đổi và phát triển. Đó là một kỷ nguyên mà Broadway vượt qua khó khăn của Đại khủng hoảng và Chiến tranh Thế giới thứ hai để trở thành ngọn đuốc của hy vọng và sáng tạo. Di sản của thời kỳ này vẫn tiếp tục ảnh hưởng đến Broadway ngày nay, nhắc nhở chúng ta về một thời gian mà sân khấu là nơi của phép thuật, sự đổi mới và biểu hiện nghệ thuật không thể so sánh.

Broadway hiện đại: Từ Wicked đến Hamilton

Khi chúng ta tiến về phía trước, Broadway tiếp tục tiến hóa, phản ánh sở thích và cảm nhận thay đổi của khán giả. Sự chuyển giao của thế kỷ 21 đánh dấu sự khởi đầu của một kỷ nguyên mới cho Broadway, một kỷ nguyên chứng kiến sự nổi lên của các sản phẩm hiện đại phù hợp với khán giả trẻ tuổi và đa dạng hơn.

Wicked, ra mắt năm 2003, là ví dụ điển hình của xu hướng này. Vở nhạc kịch này, dựa trên tiểu thuyết "Wicked: The Life and Times of the Wicked Witch of the West" của Gregory Maguire, mang đến góc nhìn mới về "The Wizard of Oz" của L. Frank Baum. Với những giai điệu hấp dẫn, hình ảnh đẹp mắt và câu chuyện hấp dẫn xoay quanh chủ đề về tình bạn, danh tính và chuẩn mực xã hội, Wicked nhanh chóng trở thành hiện tượng văn hóa.

Tuy nhiên, Hamilton mới thực sự cách mạng hóa Broadway hiện đại. Ra mắt năm 2015, vở nhạc kịch hip-hop của Lin-Manuel Miranda về cuộc đời của người cha sáng lập Mỹ Alexander Hamilton đã làm Broadway chấn động. Hamilton phá vỡ các quy ước với dàn diễn viên đa dạng, âm nhạc sáng tạo và những chủ đề phức tạp về chính trị, di cư và danh tính. Sự thành công của nó đánh dấu một hướng đi mới cho Broadway, chứng tỏ rằng phương tiện này có thể vừa thành công thương mại vừa đạt được sự ca ngợi của giới phê bình trong khi mở rộng giới hạn của sân khấu nhạc kịch truyền thống.

Những sản phẩm hiện đại này, cùng với các vở diễn khác như Dear Evan Hansen và The Book of Mormon, đã mở rộng sức hút của Broadway, thu hút một thế hệ khán giả mới. Họ cũng đã mở đường cho việc kể chuyện sáng tạo và đa dạng hơn, đảm bảo rằng Broadway vẫn là phần sôi động và quan trọng của văn hóa Mỹ. Nhìn về tương lai, rõ ràng Broadway sẽ tiếp tục tiến hóa, gây bất ngờ và làm say mê chúng ta với sự sáng tạo và khả năng chống chịu của mình.

Sự ảnh hưởng của Broadway đối với văn hóa Mỹ

Ảnh hưởng của Broadway lan rộng xa hơn ánh đèn chói lọi của các rạp của nó. Qua nhiều năm, nó đã đóng vai trò quan trọng trong việc hình thành văn hóa và xã hội Mỹ. Từ thời kỳ Vaudeville đến hiện tại, Broadway là tấm gương phản chiếu những thay đổi của cuộc sống Mỹ.

Broadway luôn là nơi cho bình luận xã hội, giải quyết các vấn đề đương đại và thay đổi xã hội. Các vở diễn như West Side Story đã xử lý các chủ đề bạo lực băng đảng và căng thẳng chủng tộc, trong khi Hair và Rent đã khám phá văn hóa đối lập và khủng hoảng AIDS, tương ứng. Những sản phẩm này không chỉ giải trí cho khán giả mà còn khơi gợi những cuộc trò chuyện, thách thức nhận thức và khuyến khích thay đổi xã hội.

Broadway cũng đóng vai trò trong việc hình thành âm nhạc Mỹ. Những giai điệu hấp dẫn và lời bài hát đáng nhớ của các màn biểu diễn nhạc kịch Broadway đã tìm được đường vào văn hóa phổ biến, từ sự biểu diễn của Frank Sinatra các bản hits của Broadway đến các bản cover số của các chương trình trong loạt phim truyền hình "Glee." Các vở diễn như Hamilton đã cách mạng hóa thể loại nhạc kịch, giới thiệu cho một thế hệ mới sức mạnh và sự linh hoạt của hip-hop.

Hơn nữa, Broadway đã cung cấp một nền tảng cho những giọng nói và câu chuyện đa dạng. Sự nổi lên của những vở diễn như In the Heights và Hamilton đã mở đường cho việc công nhận hơn nữa trên sân khấu Broadway, phản ánh sự đa dạng của trải nghiệm Mỹ.

Broadway đã ảnh hưởng đến văn hóa Mỹ thông qua hiện tượng Off-Broadway. Những sản phẩm nhỏ này cung cấp những cơ hội thay thế cho các nghệ sĩ trình diễn và nghệ sĩ, thường đóng vai trò là bệ phóng cho những ý tưởng sáng tạo và tài năng mới. Một số chương trình Off-Broadway, như Avenue Q và Rent, thậm chí đã chuyển sang Broadway, làm mờ đi sự phân bậc giữa sân khấu chính và sân khấu thay thế.

Ảnh hưởng của Broadway đối với văn hóa Mỹ là sâu sắc và xa rộng. Nó là lời chứng cho sức mạnh của sân khấu như một hình thức biểu hiện, chất xúc tác cho sự thay đổi, và nền tảng của văn hóa Mỹ.

Phép thuật vĩnh cửu của Broadway

Khi chúng ta kết thúc hành trình qua lịch sử huy hoàng của văn hóa và sân khấu Broadway, từ thời kỳ sinh động của vaudeville đến chiến thắng đột phá của Hamilton, rõ ràng Broadway là hơn cả một con phố ở Thành phố New York. Đó là một biểu tượng của văn hóa Mỹ, một minh chứng cho sức mạnh của kể chuyện, và một ngọn đuốc của đổi mới nghệ thuật.

Broadway đã trải qua các cuộc suy thoái kinh tế, các thay đổi xã hội và các tiến bộ công nghệ, nhưng vẫn luôn mạnh mẽ hơn, liên tục tái sáng để phản ánh thời kỳ thay đổi. Từ thời kỳ hoàng kim của Broadway đến sự nổi lên của các sản phẩm hiện đại, mỗi thời đại đều đã để lại dấu vết không thể xóa trong tấm dệt của sân khấu Mỹ.

Câu chuyện của Broadway là câu chuyện về sự kiên trì và sáng tạo. Đó là câu chuyện về cách một con phố duy nhất ở Thành phố New York trở thành trung tâm của sân khấu Mỹ, cuốn hút khán giả khắp thế giới với những màn biểu diễn rực rỡ và câu chuyện khó quên.

Nhìn về tương lai, rõ ràng Broadway sẽ tiếp tục tiến hóa, gây bất ngờ và làm say mê chúng ta với sự sáng tạo và khả năng chống chịu của mình. Dù là sự phục hồi của một vở nhạc kịch cổ điển hay một sản phẩm mới đột phá, Broadway sẽ luôn là nơi những giấc mơ thành hiện thực, nơi những câu chuyện trở thành hiện thực, và nơi phép thuật của sân khấu thật sự sống động.

Vì vậy, kính chào Broadway - quá khứ, hiện tại và tương lai huy hoàng của nó. Cầu cho ánh đèn của nó luôn sáng bóng!