வெஸ்ட் எண்ட் கலைஞரின் ஒரு நாளாந்த வாழ்கை: உண்மையில் என்ன தேவை

காலை: குரல் கருவியை பாதுகாப்பது

வெஸ்ட் எண்ட் கலைஞரின் நாள் குரலுடன் தொடங்குகிறது. குறிப்பாக இசை நாடகக் கலைஞர்களுக்கு குரலே அவர்களின் கருவி; அதை பாதுகாப்பது ஒரு ஆவேசமாகவே இருக்கும். பெரும்பாலான கலைஞர்கள் விழித்தவுடன் பேசுவதற்கும் முன் மெதுவான குரல் வார்ம்அப் ஒன்றை செய்கிறார்கள். ஸ்டீமிங் — தனிப்பட்ட ஸ்டீமர் மூலம் சூடான, ஈரமான காற்றை சுவாசித்தல் — குரல் தந்துகளை ஈரப்பதமாகவும் நெகிழ்வாகவும் வைத்திருக்கும் தினசரி வழக்கமாகும்.

காலை உணவு சுகாசுகமாக உண்ணுவதற்கல்ல; அது எரிபொருள். கலைஞர்கள் விரைவிலேயே எந்த உணவுகள் அவர்களின் குரலுக்கு உதவுகின்றன, எவை தடையாகின்றன என்பதை கற்றுக்கொள்கிறார்கள். பால் சார்ந்தவை, காரமான உணவு, மற்றும் மது ஆகியவை குரலை பாதிக்கும் பொதுவான காரணிகளாகும். நீர்ப்போதம் மிக முக்கியம் — பெரும்பாலானவர்கள் எங்கும் தண்ணீரை எடுத்துச் சென்று, நாளொன்றுக்கு இரண்டு முதல் மூன்று லிட்டர் வரை குடிக்க முயல்கிறார்கள். சிலர் ஏர் கண்டிஷனிங்கை தவிர்க்கிறார்கள்; சிலர் குறிப்பிட்ட மூலிகை தேநீர்களை மிகவும் நம்புகிறார்கள். முயற்சி-பிழை முறையிலேயே ஒவ்வொரு கலைஞரும் தங்களுக்கு உரிய தினசரி ஒழுங்கை உருவாக்கிக்கொள்கிறார்கள்.

காலைகளில் ஜிம் பயிற்சி, யோகா, பிலாட்டீஸ், அல்லது உடலியக்க சிகிச்சையும் இடம்பெறலாம். நிகழ்வுகளில் நடிக்கும் உடல் தேவைகள் — குறிப்பாக நடனத்தை அதிகம் சார்ந்த இசை நாடகங்களில் — தொழில்முறை விளையாட்டுத்துறையுடன் ஒப்பிடத்தக்கவை. காயங்கள் பொதுவாக ஏற்படும்; எட்டு-ஷோ வாரத்தை தாங்குவதற்கு கலைஞர்கள் தங்களுடைய உடலைப் பராமரிக்க வேண்டியது அவசியம். ஒரு உடலியக்க நிபுணர், வெஸ்ட் எண்ட் கலைஞருக்கு குரல் பயிற்சியாளர் எவ்வளவு அவசியமோ அதே அளவு அவசியமானவர்.

மதியம்: வேலை நாள் தொடங்குகிறது

இரண்டு-ஷோ நாளில் (மட்டினி மற்றும் மாலை), கலைஞர்கள் மதியம் தொடக்கத்திலேயே தியேட்டருக்கு வருகிறார்கள். ஒரே ஷோ நாள்களில், மதியம் ஆடிஷன்கள், பதிவுத்தொடர் அமர்வுகள், குரல் பாடங்கள், அல்லது தயாரிப்பில் வரவிருக்கும் மாற்றங்களுக்கான ரிஹர்சல்கள் ஆகியவற்றுக்காக விடுபடலாம். வேலை செய்யும் கலைஞரின் வாழ்க்கை அரிதாகவே ஒரே ஒரு ஷோவாக மட்டுமே இருக்கும் — பெரும்பாலானவர்கள் தொடர்ந்து புதிய திறன்களை வளர்த்து, எதிர்கால திட்டங்களுக்கு ஆடிஷன் செய்து, தங்களின் கலைத்திறனை பராமரித்து வருகின்றார்கள்.

தியேட்டரில், திரை உயர்வதற்கு (curtain) சுமார் தொண்ணூறு நிமிடங்களுக்கு முன்பே வழக்கம் தொடங்கிவிடும். கலைஞர்கள் வந்து, கையொப்பப் பதிவேட்டைப் பார்க்கிறார்கள், பின்னர் தங்கள் மேக்கப் அறைகளுக்குச் செல்கிறார்கள். எளிய தோற்றத்திற்கு மேக்கப் போடுவது இருபது நிமிடங்களிலிருந்து, சிக்கலான கதாபாத்திர மேக்கப் செய்ய ஒரு மணி நேரத்திற்கும் மேல் ஆகலாம். விக்கள் பொருத்தப்படுகின்றன, உடைகள் சரிபார்க்கப்படுகின்றன, மேலும் தனிப்பட்ட வார்ம்அப் தொடங்குகிறது.

நிறுவனத்தின் கூட்டுப் வார்ம்அப், வழக்கமாக நடன கேப்டன் அல்லது இசை இயக்குநர் தலைமையில் நடந்து, முழு குழுவையும் ஒன்றிணைக்கிறது. உடல் நீட்டிப்புகள், குரல் பயிற்சிகள், மேலும் சில சமயம் மிகச் சவாலான பகுதிகளின் ஓட்டப்பயிற்சிகளும் (run-throughs) நடிகர்களை வரவிருக்கும் ஷோவுக்கு தயாராக்குகின்றன. நூற்றுக்கணக்கான முறை அந்த ஷோவை செய்திருக்கும் கலைஞர்களுக்குக் கூட, நடிப்பு நிலைக்கு உடனடியாக ‘ஸ்விட்ச்’ ஆகவும் வெளி உலகத்தை மேடை வாசலிலேயே விட்டுவிடவும் இந்த வார்ம்அப்கள் அத்தியாவசியம்.

ஷோ நேரம்: நிகழ்வின் நடிப்பு

ஓவர்ச்சர் தொடங்கியவுடன், மற்ற அனைத்தும் மறைந்துபோகும். வெஸ்ட் எண்ட் ஷோவில் நடிப்பது வேறு எந்த வேலையுடனும் ஒப்பிட முடியாத அனுபவம். நீங்கள் ஒரே நேரத்தில் ஒரு விளையாட்டாளர், ஒரு இசைக்கலைஞர், ஒரு நடிகர், மற்றும் ஒரு கதை சொல்லுநர் — இவையெல்லாம் ஆயிரம் அல்லது அதற்கும் மேற்பட்ட, உங்களைப் பார்க்க பணம் செலுத்திய பார்வையாளர்கள் முன்பு நடைபெறுகிறது.

கலைஞர்-பார்வையாளர் இடையிலான ஆற்றல் பரிமாற்றம் உண்மையானதும் கண்கூடாக உணரத்தக்கதுமாகும். பார்வையாளர்கள் ஈடுபட்டிருக்கிறார்களா என்பதை கலைஞர்கள் உணர முடியும் — உணர்ச்சிப்பூர்வமான காட்சியில் நிலவும் மௌனத்தின் தன்மை, சிரிப்பின் நேரமிடல், ஒரு பெரிய பாடல்/காட்சிக்கு முன் உள்ள மின்சாரம் போன்ற பதற்றம். வெள்ளி மற்றும் சனி இரவு பார்வையாளர்கள் பொதுவாக அதிக உற்சாகமாக இருப்பார்கள்; வாரநடுப்பகுதி மட்டினிகள் அமைதியாக இருக்கலாம். பார்வையாளர்கள் எங்கு இருக்கிறார்களோ, அங்கே அவர்களைச் சந்திக்கும்படி தங்களின் ஆற்றலை மாற்றித் தன்மைப்படுத்துவது ஒரு கலைஞரின் திறனின் ஒரு பகுதி.

காட்சிகளுக்கு இடையில், மேடை பின்னணி உலகம் வேகமான உடைமாற்றங்கள், கடைசி நிமிட சாதனச் சரிபார்ப்புகள், மற்றும் பக்கவாசல்களில் (wings) உள்ள அமைதியான நொடியங்கள் என மங்கலான ஓட்டமாக இருக்கும். ஒரு காட்சியின் உச்ச உணர்ச்சியிலிருந்து, உடை மாற்றுவதோ அல்லது அடுத்த நுழைவுக்கான இடத்தைப் பிடிப்பதோ போன்ற நடைமுறை உண்மைக்கு உடனடியாக மாறிக் கொள்ள கலைஞர்கள் கற்றுக்கொள்கிறார்கள். ஒரே நேரத்தில் கதைக்குள் இருக்கவும் அதற்கு வெளியிலும் இருக்கவும் — திறமையும் உணர்வும் ஒருசேர — இயலும் இந்த இருமைப்பாடு தான் தொழில்முறை கலைஞர்களை அமேச்சர்களிடமிருந்து வேறுபடுத்துகிறது.

ஷோ முடிந்த பின்: மீட்பு மற்றும் நிஜம்

திரை வணக்கம் (curtain call) முடிகிறது, பார்வையாளர்கள் கைதட்டுகிறார்கள், பின்னர் மீட்பின் உண்மையான வேலை தொடங்குகிறது. கலைஞர்கள் மேக்கப்பையும் விக்களையும் அகற்றுகிறார்கள், உடைகளை மாற்றுகிறார்கள், மேலும் வார்ம்அப்பிற்கு சமமாக முக்கியமான குரல் மற்றும் உடல் குளிர்ச்சி பயிற்சியை (cool-down) தொடங்குகிறார்கள். மெதுவான குரல் குளிர்ச்சி பயிற்சி, இரண்டு மணி நேரத்திற்கும் மேலான முழுத் திறன் பாடலுக்குப் பிறகு குரல் மீள உதவுகிறது.

பலர் ஷோ முடிந்ததும் மேடை வாசலுக்கு (stage door) சென்று பார்வையாளர்களை சந்தித்து, நிகழ்ச்சி புத்தகங்களில் கையொப்பமிடுகிறார்கள். இந்த சந்திப்பு வேலையின் உண்மையான மகிழ்ச்சிகளில் ஒன்று — ஒரு நிகழ்வு ஒருவரை எப்படி பாதித்தது என்பதை கேட்பது ஆழமாக நெகிழ்ச்சியூட்டலாம். இரண்டு-ஷோ நாளில், மட்டினி மற்றும் மாலை நிகழ்ச்சிக்கிடையிலான இடைவேளை மிகவும் மதிப்புமிக்கது. சிலர் தங்கள் மேக்கப் அறைகளில் தூங்கிவிடுகிறார்கள்; சிலர் அருகில் உணவு வாங்கிச் சாப்பிடுகிறார்கள்; மேலும் சிலர் ஆற்றலை சேமிக்க அமைதியாகவே உட்கார்கிறார்கள்.

வெஸ்ட் எண்ட் கலைஞரின் சமூக வாழ்க்கை வழக்கத்திலிருந்து மாறுபட்டது. பெரும்பாலானவர்கள் மாலைக்குச் சுழன்று வெளியே செல்லும் நேரத்தில், கலைஞர்கள் வேலைக்குச் செல்கிறார்கள். அவர்கள் இரவு சுமார் 10:30க்கு முடித்தபோது, தேர்வுகள் பெரும்பாலும் இரவு நேர இடங்களுக்கு மட்டுமே ஒதுங்கி விடுகின்றன. அவர்களின் நேர அட்டவணைகள் பொருந்துவதால், வெஸ்ட் எண்ட் கலைஞர்கள் ஒருவரோடு ஒருவர் அதிகமாக பழகுவார்கள். அந்த சமூகம் நெருக்கமானதும் ஆதரவானதும்; நடிகர் குழுவினர் பல நேரங்களில் வாழ்நாள் நண்பர்களாக மாறுவார்கள்.

வாரம், ஆண்டு, தொழில் வாழ்க்கை

சாதாரண வெஸ்ட் எண்ட் அட்டவணை வாரத்திற்கு எட்டு நிகழ்ச்சிகள் — பொதுவாக ஆறு மாலைகள் மற்றும் இரண்டு மட்டினிகள். கலைஞர்களுக்கு வாரத்திற்கு ஒரு முழு விடுமுறை நாள் கிடைக்கும்; வழக்கமாக அது ஞாயிறு அல்லது திங்கள். விடுமுறை கவர் என்பதனால், உங்கள் விடுமுறை நாளில்கூட இன்னொரு கலைஞர் உடல்நலமில்லாமல் இருந்தால் உங்களை அழைக்கலாம். இந்த அட்டவணையின் இடைவிடாத தன்மை தான் துறைக்கு வெளியே உள்ளவர்களை அதிகம் ஆச்சரியப்படுத்தும் அம்சங்களில் ஒன்று.

ஒப்பந்தங்கள் பொதுவாக ஆறு முதல் பன்னிரண்டு மாதங்கள் வரை நீடிக்கும்; நீட்டிக்கும் வாய்ப்புகளும் இருக்கும். சிலர் பல ஆண்டுகள் ஒரே ஷோவில் தொடர்வார்கள்; மற்றவர்கள் முதல் ஒப்பந்தத்திற்குப் பிறகு அடுத்ததைத் தேடி நகர்வதை விரும்புவார்கள். நீண்ட ஓட்டத்தின் உணர்ச்சி வளைவு தனித்த பயணமே — தொடக்கத்தின் உற்சாகம், பழகிக்கொள்ளும் காலம், நூற்றுக்கணக்கான நிகழ்ச்சிகளிலும் புதுமையைத் தக்கவைக்க வேண்டிய சவால், மற்றும் இறுதியில் இனிமையும் கசப்பும் கலந்த இறுதி ஷோ.

வெஸ்ட் எண்ட் தியேட்டரில் ஒரு தொழில் வாழ்க்கை அரிதாகவே நேர்க்கோட்டுப் பாதையாக இருக்கும். கலைஞர்கள் ஷோக்களுக்கு இடையில் நகர்கிறார்கள், பிற திட்டங்களுக்கு (தொலைக்காட்சி, திரைப்படம், பதிவு) இடைவெளி எடுக்கிறார்கள், கற்பிக்கிறார்கள், மற்றும் புதிய திறன்களை உருவாக்குகிறார்கள். சுதந்திர கலைஞர் நடிப்பு வாழ்க்கையின் நிலைக்குத்தன்மையின்மை — அடுத்த வேலை எப்போது வரும் என்று முழுமையாக அறிய முடியாதது — ஒவ்வொரு இரவும் பார்வையாளர்கள் முன்பு நீங்கள் நேசிப்பதைச் செய்வதற்கான அபூர்வமான சிறப்பால் சமநிலைப்படுத்தப்படுகிறது. இதை நேசிப்பவர்களுக்கு, இதுபோல வேறு எதுவும் இல்லை. மேலும், பார்வையாளர்களாகிய நமக்குப் பொறுத்தவரை, இந்த அற்புதமான தொழில்முறையர்களை வேலை செய்யக் காண டிக்கெட் முன்பதிவு செய்வது லண்டன் வழங்கும் சிறந்த அனுபவங்களில் ஒன்றாகும்.