ਜੇਕਰ ਤੁਸੀਂ ਕਦੇ ਕਿਸੇ ਨਾਲ ਇਸ ਗੱਲ 'ਤੇ ਬਹਿਸ ਕੀਤੀ ਹੈ ਕਿ ਲਾਈਟ ਯਾਗਾਮੀ (Light Yagami) ਇੱਕ ਹੀਰੋ ਹੈ ਜਾਂ ਖਲਨਾਇਕ, ਤਾਂ ਇਹ ਗਰਮੀਆਂ ਤੁਹਾਡੇ ਲਈ ਬਹੁਤ ਨਿੱਜੀ ਮਹਿਸੂਸ ਹੋਣ ਵਾਲੀਆਂ ਹਨ। Death Note: The Musical ਲੰਡਨ ਦੇ ਬਾਰਬੀਕਨ ਥੀਏਟਰ (Barbican Theatre) ਵਿੱਚ 30 ਜੁਲਾਈ 2026 ਨੂੰ ਸਿਰਫ਼ ਛੇ ਹਫ਼ਤਿਆਂ ਦੇ ਸੀਮਤ ਸਮੇਂ ਲਈ ਆ ਰਿਹਾ ਹੈ — ਅਤੇ ਇਹ ਸਾਲ ਦੇ ਸਭ ਤੋਂ ਵੱਧ ਉਡੀਕ ਕੀਤੇ ਜਾਣ ਵਾਲੇ ਥੀਏਟਰ ਸਮਾਗਮਾਂ ਵਿੱਚੋਂ ਇੱਕ ਬਣਨ ਜਾ ਰਿਹਾ ਹੈ।

ਇਹ ਕੋਈ ਕੰਸਰਟ ਜਾਂ ਸਟੇਜ ਰੀਡਿੰਗ ਨਹੀਂ ਹੈ। ਇਹ ਇੱਕ ਬਿਲਕੁਲ ਨਵੇਂ ਉਤਪਾਦਨ ਦਾ ਪੂਰਾ ਵਿਸ਼ਵ ਪ੍ਰੀਮੀਅਰ ਹੈ: ਸੋਧੀ ਹੋਈ ਸਕ੍ਰਿਪਟ, ਨਵੇਂ ਲਿਖੇ ਗਏ ਗੀਤ, ਅਤੇ ਇੱਕ ਰਚਨਾਤਮਕ ਟੀਮ ਜਿਸ ਵਿੱਚ Hamilton ਅਤੇ Moulin Rouge! The Musical ਦੇ ਨਿਰਦੇਸ਼ਕ ਸ਼ਾਮਲ ਹਨ। ਮੰਗਾ ਅਤੇ ਐਨੀਮੇ ਦੇ ਪ੍ਰਸ਼ੰਸਕਾਂ ਲਈ, ਇਹ ਉਹ ਪਲ ਹੈ ਜਿਸਦੀ ਬਹੁਤ ਸਾਰੇ ਲੋਕ ਉਡੀਕ ਕਰ ਰਹੇ ਸਨ। ਲੰਡਨ ਦੇ ਉਨ੍ਹਾਂ ਥੀਏਟਰ ਜਾਣ ਵਾਲਿਆਂ ਲਈ ਜਿਨ੍ਹਾਂ ਨੇ ਆਪਣੀ ਜ਼ਿੰਦਗੀ ਵਿੱਚ ਕਦੇ ਡੈਥ ਨੋਟ ਦਾ ਕੋਈ ਪੰਨਾ ਨਹੀਂ ਪੜ੍ਹਿਆ, ਇਹ ਸਭ ਤੋਂ ਨੈਤਿਕ ਤੌਰ 'ਤੇ ਗੁੰਝਲਦਾਰ ਕਹਾਣੀਆਂ ਵਿੱਚੋਂ ਇੱਕ ਵਾਲਾ ਦਿਲ ਨੂੰ ਛੂਹ ਲੈਣ ਵਾਲਾ ਮਨੋਵਿਗਿਆਨਕ ਥ੍ਰਿਲਰ ਹੈ ਜੋ ਵੈਸਟ ਐਂਡ (West End) ਸਟੇਜ 'ਤੇ ਪਹੁੰਚਿਆ ਹੈ।

ਬੁਕਿੰਗ ਕਰਨ ਤੋਂ ਪਹਿਲਾਂ ਤੁਹਾਨੂੰ ਜੋ ਜਾਣਨ ਦੀ ਜ਼ਰੂਰਤ ਹੈ ਉਹ ਇੱਥੇ ਹੈ।

Death Note: The Musical ਕੀ ਹੈ?

ਇਹ ਸ਼ੋਅ ਸੁਗੁਮੀ ਓਬਾ (Tsugumi Ohba) ਅਤੇ ਤਾਕੇਸ਼ੀ ਓਬਾਟਾ (Takeshi Obata) ਦੇ ਅੰਤਰਰਾਸ਼ਟਰੀ ਸਭ ਤੋਂ ਵੱਧ ਵਿਕਣ ਵਾਲੇ ਮੰਗਾ 'ਤੇ ਅਧਾਰਤ ਹੈ, ਜਿਸ ਦੀਆਂ ਦੁਨੀਆ ਭਰ ਵਿੱਚ 30 ਮਿਲੀਅਨ ਤੋਂ ਵੱਧ ਕਾਪੀਆਂ ਵਿਕ ਚੁੱਕੀਆਂ ਹਨ ਅਤੇ ਐਨੀਮੇ ਅਨੁਕੂਲਨ, ਫਿਲਮਾਂ ਅਤੇ ਇੱਕ ਵਿਆਪਕ ਤੌਰ 'ਤੇ ਦੇਖੀ ਜਾਣ ਵਾਲੀ ਨੈੱਟਫਲਿਕਸ ਸੀਰੀਜ਼ ਨੂੰ ਜਨਮ ਦਿੱਤਾ ਹੈ। ਮਿਊਜ਼ੀਕਲ ਦਾ ਪ੍ਰੀਮੀਅਰ 2015 ਵਿੱਚ ਟੋਕੀਓ ਵਿੱਚ ਹੋਇਆ ਸੀ ਅਤੇ ਏਸ਼ੀਆ ਭਰ ਵਿੱਚ ਦਸ ਸਾਲਾਂ ਤੱਕ ਹਾਊਸਫੁੱਲ ਚੱਲਿਆ, ਜਿਸ ਨੇ ਕੋਰੀਆ ਮਿਊਜ਼ੀਕਲ ਅਵਾਰਡ્સ ਵਿੱਚ ਸਰਵੋਤਮ ਮਿਊਜ਼ੀਕਲ ਜਿੱਤਿਆ। ਲੰਡਨ ਦੇ ਦਰਸ਼ਕਾਂ ਨੂੰ 2023 ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਝਲਕ ਮਿਲੀ ਸੀ — ਲੰਡਨ ਪੈਲੇਡੀਅਮ ਵਿੱਚ ਹਾਊਸਫੁੱਲ ਕੰਸਰਟਾਂ ਦੀ ਇੱਕ ਲੜੀ ਜਿਸਨੇ ਰਿਕਾਰਡ ਤੋੜ ਦਿੱਤੇ। ਇਸ ਗਰਮੀਆਂ ਦਾ ਉਤਪਾਦਨ ਕਾਫ਼ੀ ਅੱਗੇ ਜਾਂਦਾ ਹੈ।

ਕਹਾਣੀ ਲਾਈਟ ਯਾਗਾਮੀ 'ਤੇ ਕੇਂਦਰਿਤ ਹੈ, ਜੋ ਕਿ ਇੱਕ ਬਹੁਤ ਹੀ ਪ੍ਰਤਿਭਾਸ਼ਾਲੀ ਵਿਦਿਆਰਥੀ ਹੈ ਜਿਸ ਨੂੰ ਇੱਕ ਅਲੌਕਿਕ ਨੋਟਬੁੱਕ ਮਿਲਦੀ ਹੈ ਜਿਸਦਾ ਇੱਕ ਹੀ ਵਿਨਾਸ਼ਕਾਰੀ ਨਿਯਮ ਹੈ: ਕੋਈ ਵੀ ਮਨੁੱਖ ਜਿਸਦਾ ਨਾਮ ਅੰਦਰ ਲਿਖਿਆ ਜਾਵੇਗਾ ਉਹ 40 ਸਕਿੰਟਾਂ ਦੇ ਅੰਦਰ ਮਰ ਜਾਵੇਗਾ। ਨੋਟਬੁੱਕ ਨੂੰ ਰਿਊਕ (Ryuk) ਨਾਮਕ ਸ਼ਿਨੀਗਾਮੀ (Shinigami) ਦੁਆਰਾ ਮਨੁੱਖੀ ਸੰਸਾਰ ਵਿੱਚ ਲਿਆਂਦਾ ਗਿਆ ਸੀ। ਲਾਈਟ, ਇੱਕ ਨਿਆਂ ਪ੍ਰਣਾਲੀ ਤੋਂ ਨਿਰਾਸ਼ ਹੋ ਕੇ ਜਿਸ ਬਾਰੇ ਉਸਦਾ ਮੰਨਣਾ ਹੈ ਕਿ ਉਹ ਅਪਰਾਧੀਆਂ ਨੂੰ ਸਜ਼ਾ ਤੋਂ ਬਚਣ ਦਿੰਦੀ ਹੈ, ਵਿਸ਼ਵ ਪੱਧਰ 'ਤੇ ਗਲਤ ਕੰਮ ਕਰਨ ਵਾਲਿਆਂ ਨੂੰ ਖਤਮ ਕਰਨ ਲਈ ਡੈਥ ਨੋਟ ਦੀ ਵਰਤੋਂ ਕਰਨੀ ਸ਼ੁਰੂ ਕਰ ਦਿੰਦਾ ਹੈ। ਜਨਤਾ ਉਸਨੂੰ 'ਕੀਰਾ' (Kira) ਕਹਿੰਦੀ ਹੈ — ਜੋ ਨਿਆਂ ਦਾ ਪ੍ਰਤੀਕ ਅਤੇ ਦਹਿਸ਼ਤ ਦਾ ਸਰੋਤ ਦੋਵੇਂ ਹੈ। ਕੋਈ ਭੌਤਿਕ ਸਬੂਤ ਨਾ ਹੋਣ ਕਰਕੇ, ਅਧਿਕਾਰੀ ਇੱਕ ਰਹੱਸਮਈ ਪ੍ਰਤਿਭਾਸ਼ਾਲੀ ਜਾਸੂਸ ਵੱਲ ਮੁੜਦੇ ਹਨ ਜਿਸਨੂੰ ਸਿਰਫ਼ L ਵਜੋਂ ਜਾਣਿਆ ਜਾਂਦਾ ਹੈ। ਜੋ ਅੱਗੇ ਆਉਂਦਾ ਹੈ ਉਹ ਗਲਪ ਦੇ ਮਹਾਨ ਮਨੋਵਿਗਿਆਨਕ ਦੁਵੱਲੇ ਮੁਕਾਬਲਿਆਂ ਵਿੱਚੋਂ ਇੱਕ ਹੈ: ਦੋ ਸ਼ਾਨਦਾਰ ਦਿਮਾਗ, ਉਲਟ ਤਰੀਕੇ, ਹਰ ਇੱਕ ਨੂੰ ਯਕੀਨ ਹੈ ਕਿ ਉਹ ਸਹੀ ਹਨ।

ਮਿਊਜ਼ੀਕਲ ਉਸ ਪਲਾਟ ਨੂੰ ਲੈਂਦਾ ਹੈ ਅਤੇ ਇਸਨੂੰ ਵਿਆਪਕ ਪੱਧਰ, ਓਪੇਰਾ ਵਰਗੀ ਅਭਿਲਾਸ਼ਾ ਅਤੇ ਇੱਕ ਸੰਗੀਤਕ ਸਕੋਰ ਦਿੰਦਾ ਹੈ ਜੋ ਉਨ੍ਹਾਂ ਨੈਤਿਕ ਸਵਾਲਾਂ ਨੂੰ ਅਸਲ ਵਿੱਚ ਜ਼ਰੂਰੀ ਮਹਿਸੂਸ ਕਰਵਾਉਣ ਲਈ ਤਿਆਰ ਕੀਤਾ ਗਿਆ ਹੈ। ਇਹ ਹਨੇਰਾ, ਹੁਸ਼ਿਆਰ ਅਤੇ ਭਾਵਨਾਤਮਕ ਤੌਰ 'ਤੇ ਦਿਲ ਨੂੰ ਖਿੱਚਣ ਵਾਲਾ ਹੈ — ਅਤੇ ਇਹ ਕੰਮ ਕਰਦਾ ਹੈ ਭਾਵੇਂ ਤੁਸੀਂ ਮੰਗਾ ਦੀ ਹਰ ਜਿਲਦ ਪੜ੍ਹੀ ਹੋਵੇ ਜਾਂ ਬਿਨਾਂ ਕੁਝ ਜਾਣੇ ਅੰਦਰ ਆ ਰਹੇ ਹੋ।

ਇਹ ਉਤਪਾਦਨ ਕਿਉਂ ਧਿਆਨ ਦੇਣ ਯੋਗ ਹੈ

ਸਿਰਫ਼ ਰਚਨਾਤਮਕ ਟੀਮ ਹੀ ਇਸਨੂੰ ਇੱਕ ਮਿਆਰੀ ਅਨੁਕੂਲਨ ਤੋਂ ਵੱਖ ਕਰਦੀ ਹੈ। ਨਿਰਦੇਸ਼ਕ ਸਟੀਫਨ ਵਿਟਸਨ (Stephen Whitson) Hamilton ਅਤੇ Moulin Rouge! The Musical ਦੋਵਾਂ ਨੂੰ ਯੂਕੇ ਦੀ ਸਟੇਜ 'ਤੇ ਲੈ ਕੇ ਆਏ — ਜੋ ਪਿਛਲੇ ਦਹਾਕੇ ਦੇ ਅਹਿਮ ਮਿਊਜ਼ੀਕਲ ਥੀਏਟਰ ਸਮਾਗਮਾਂ ਵਿੱਚੋਂ ਦੋ ਹਨ। ਮਨੋਵਿਗਿਆਨਕ ਡੂੰਘਾਈ ਦੇ ਨਾਲ ਵੱਡੇ ਪੱਧਰ ਦੇ, ਦ੍ਰਿਸ਼ਟੀਗਤ ਅਭਿਲਾਸ਼ੀ ਉਤਪਾਦਨਾਂ ਪ੍ਰਤੀ ਉਨ੍ਹਾਂ ਦੀ ਪਹੁੰਚ ਬਿਲਕੁਲ ਉਹੀ ਹੈ ਜਿਸ ਦੀ ਡੈਥ ਨੋਟ ਮੰਗ ਕਰਦਾ ਹੈ। ਕੋਰੀਓਗ੍ਰਾਫੀ ਫੈਬੀਅਨ ਅਲੋਇਸ (Fabian Aloise) ਦੁਆਰਾ ਕੀਤੀ ਗਈ ਹੈ, ਜੋ ਲੰਡਨ ਪੈਲੇਡੀਅਮ ਵਿੱਚ ਈਵਿਟਾ (Evita) ਅਤੇ ਦ ਸਾਵੋਏ (The Savoy) ਵਿੱਚ ਸਨਸੈੱਟ ਬੁਲੇਵਾਰਡ (Sunset Boulevard) 'ਤੇ ਆਪਣੇ ਕੰਮ ਲਈ ਓਲੀਵੀਅਰ ਅਵਾਰਡ ਲਈ ਨਾਮਜ਼ਦ ਹਨ। ਸੈੱਟ ਡਿਜ਼ਾਈਨ ਜੌਨ ਬਾਉਸਰ (Jon Bausor) ਦੁਆਰਾ ਕੀਤਾ ਗਿਆ ਹੈ, ਜੋ ਐਮੀ-ਨਾਮਜ਼ਦ ਡਿਜ਼ਾਈਨਰ ਹਨ ਜਿਨ੍ਹਾਂ ਦੇ ਹਾਲ ਹੀ ਦੇ ਕੰਮਾਂ ਵਿੱਚ ਸਪਿਰਿਟਡ ਅਵੇ (Spirited Away) ਅਤੇ ਬੈਟ ਆਊਟ ਆਫ ਹੈਲ (Bat Out of Hell) ਸ਼ਾਮਲ ਹਨ — ਕੋਈ ਅਜਿਹਾ ਵਿਅਕਤੀ ਜੋ ਸਪੱਸ਼ਟ ਤੌਰ 'ਤੇ ਸਮਝਦਾ ਹੈ ਕਿ ਥੀਏਟਰਿਕ ਵਿਸ਼ਵਾਸ ਨਾਲ ਇੱਕ ਉੱਚੇ, ਦ੍ਰਿਸ਼ਟੀਗਤ ਰੂਪ ਵਿੱਚ ਪ੍ਰਭਾਵਸ਼ਾਲੀ ਸੰਸਾਰ ਨੂੰ ਕਿਵੇਂ ਸਾਕਾਰ ਕਰਨਾ ਹੈ।

ਸੰਗੀਤ ਫਰੈਂਕ ਵਾਈਲਡਹੋਰਨ (Frank Wildhorn) ਦੁਆਰਾ ਦਿੱਤਾ ਗਿਆ ਹੈ, ਜਿਨ੍ਹਾਂ ਦਾ ਕੰਮ ਜੇਕਿਲ ਐਂਡ ਹਾਈਡ (Jekyll and Hyde), ਬੋਨੀ ਐਂਡ ਕਲਾਈਡ (Bonnie and Clyde), ਅਤੇ ਵਿਟਨੀ ਹਿਊਸਟਨ ਦੇ ਹਿੱਟ 'Where Do Broken Hearts Go' ਤੱਕ ਫੈਲਿਆ ਹੋਇਆ ਹੈ। ਵਾਈਲਡਹੋਰਨ ਟੋਕੀਓ ਵਿੱਚ ਆਪਣੀ ਸ਼ੁਰੂਆਤ ਤੋਂ ਹੀ ਇਸ ਸ਼ੋਅ ਨਾਲ ਜੁੜੇ ਹੋਏ ਹਨ, ਅਤੇ ਇਹ ਨਵਾਂ ਉਤਪਾਦਨ ਸਮੱਗਰੀ ਨੂੰ ਇੱਕ ਤਾਜ਼ਾ ਰੂਪ ਦਿੰਦਾ ਹੈ — ਨਵੇਂ ਲਿਖੇ ਗਏ ਗੀਤ ਅਸਲੀ ਸਕੋਰ ਦੇ ਨਾਲ ਹਨ, ਮੋਰਗਨ ਰੀਲੀ (Morgan Reilly) ਦੁਆਰਾ ਸੋਧੀ ਹੋਈ ਕਿਤਾਬ ਅਤੇ ਵਾਧੂ ਬੋਲਾਂ ਦੇ ਨਾਲ ਕਹਾਣੀ ਨੂੰ ਵੈਸਟ ਐਂਡ (ਅਤੇ ਅੰਤ ਵਿੱਚ ਬ੍ਰੌਡਵੇ) ਦੇ ਦਰਸ਼ਕਾਂ ਲਈ ਤਿੱਖਾ ਕੀਤਾ ਗਿਆ ਹੈ। ਆਰਕੈਸਟਰੇਸ਼ਨ ਅਤੇ ਪ੍ਰਬੰਧ ਜੇਸਨ ਹਾਉਲੈਂਡ (Jason Howland) ਦੁਆਰਾ ਕੀਤੇ ਗਏ ਹਨ।

ਇਹ ਨੋਟ ਕਰਨਾ ਵੀ ਮਹੱਤਵਪੂਰਨ ਹੈ ਕਿ ਇਹ ਉਤਪਾਦਨ ਇੱਕ ਅਸਲੀ ਵਿਸ਼ਵ ਪ੍ਰੀਮੀਅਰ ਹੈ, ਨਾ ਕਿ ਮੌਜੂਦਾ ਏਸ਼ੀਆਈ ਉਤਪਾਦਨ ਦਾ ਤਬਾਦਲਾ। ਬਾਰਬੀਕਨ ਰਨ ਪਹਿਲੀ ਵਾਰ ਹੈ ਜਦੋਂ Death Note: The Musical ਦੇ ਇਸ ਸੰਸਕਰਣ ਨੂੰ ਕਿਤੇ ਵੀ ਦੇਖਿਆ ਜਾਵੇਗਾ। ਇਹ ਉਦੋਂ ਮਾਇਨੇ ਰੱਖਦਾ ਹੈ ਜੇਕਰ ਤੁਸੀਂ ਉਸ ਕਿਸਮ ਦੇ ਥੀਏਟਰ ਪ੍ਰੇਮੀ ਹੋ ਜੋ ਕਿਸੇ ਚੀਜ਼ ਦੇ ਨਵੇਂ ਹੋਣ 'ਤੇ ਉਸ ਕਮਰੇ ਵਿੱਚ ਮੌਜੂਦ ਰਹਿਣਾ ਚਾਹੁੰਦੇ ਹਨ।

ਬਾਰਬੀਕਨ ਥੀਏਟਰ: ਸਥਾਨ ਤੋਂ ਕੀ ਉਮੀਦ ਰੱਖੀਏ

ਬਾਰਬੀਕਨ ਥੀਏਟਰ ਵੈਸਟ ਐਂਡ ਦੇ ਜ਼ਿਆਦਾਤਰ ਸਥਾਨਾਂ ਦੇ ਉਲਟ ਹੈ, ਅਤੇ ਇਹ ਇਸ ਬੁਕਿੰਗ ਨੂੰ ਦਿਲਚਸਪ ਬਣਾਉਣ ਵਾਲੇ ਹਿੱਸੇ ਦਾ ਹਿੱਸਾ ਹੈ। ਰਵਾਇਤੀ ਵੈਸਟ ਐਂਡ ਕੋਰੀਡੋਰ ਦੀ ਬਜਾਏ ਲੰਡਨ ਸਿਟੀ ਵਿੱਚ ਸਥਿਤ, 1,166 ਸੀਟਾਂ ਵਾਲਾ ਇਹ ਥੀਏਟਰ ਲੰਡਨ ਦੇ ਸਭ ਤੋਂ ਸ਼ਾਨਦਾਰ ਆਰਕੀਟੈਕਚਰਲ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਸਥਾਨਾਂ ਵਿੱਚੋਂ ਇੱਕ ਹੈ — ਬਰੂਟਲਿਸਟ ਬਾਰਬੀਕਨ ਸੈਂਟਰ ਕੰਪਲੈਕਸ ਦਾ ਹਿੱਸਾ, ਜੋ 1982 ਵਿੱਚ ਖੋਲ੍ਹਿਆ ਗਿਆ ਸੀ। ਇੱਥੇ ਉਤਪਾਦਨਾਂ ਦਾ ਪੈਮਾਨਾ ਅਤੇ ਦ੍ਰਿਸ਼ਟੀਗਤ ਅਭਿਲਾਸ਼ਾ ਹੁੰਦੀ ਹੈ ਜਿਸ ਦੀ ਹੋਰ ਸਥਾਨ ਪੂਰਤੀ ਨਹੀਂ ਕਰ ਸਕਦੇ, ਅਤੇ ਇਹੀ ਕਾਰਨ ਹੈ ਕਿ ਟ੍ਰੈਫਲਗਰ ਥੀਏਟਰ ਪ੍ਰੋਡਕਸ਼ਨ ਨੇ ਇਸਨੂੰ ਪਹਿਲਾਂ ਅਭਿਲਾਸ਼ੀ ਗਰਮੀਆਂ ਦੇ ਸੀਜ਼ਨ ਲਈ ਵਰਤਿਆ ਹੈ।

ਸੰਖੇਪ ਵਿੱਚ: ਸਟਾਲਸ (Stalls) ਐਕਸ਼ਨ ਦੇ ਨੇੜੇ ਪੂਰੀ ਤਰ੍ਹਾਂ ਲੀਨ ਹੋਣ ਦੀ ਪੇਸ਼ਕਸ਼ ਕਰਦੇ ਹਨ; ਸਰਕਲ ਅਤੇ ਅੱਪਰ ਸਰਕਲ ਉੱਚੀਆਂ ਨਜ਼ਰਾਂ ਪ੍ਰਦਾਨ ਕਰਦੇ ਹਨ ਜੋ ਪੂਰੀ ਸਟੇਜਿੰਗ ਨੂੰ ਕੈਪਚਰ ਕਰਦੇ ਹਨ — ਖਾਸ ਤੌਰ 'ਤੇ ਉਸ ਕਿਸਮ ਦੀ ਡਿਜ਼ਾਈਨ ਅਭਿਲਾਸ਼ਾ ਵਾਲੇ ਸ਼ੋਅ ਲਈ ਕੀਮਤੀ ਜੋ ਬਾਉਸਰ ਲਿਆਉਂਦੇ ਹਨ। ਸ਼ੋਅ ਦੇ ਦ੍ਰਿਸ਼ਟੀਗਤ ਪੈਮਾਨੇ ਨੂੰ ਦੇਖਦੇ ਹੋਏ, ਜੇਕਰ ਤੁਸੀਂ ਪੂਰੀ ਤਸਵੀਰ ਦੇਖਣਾ ਚਾਹੁੰਦੇ ਹੋ ਤਾਂ ਸਰਕਲ ਕਤਾਰਾਂ A-E ਵਿੱਚ ਕੇਂਦਰੀ ਤੌਰ 'ਤੇ ਬੈਠਣਾ ਇੱਕ ਵਧੀਆ ਵਿਕਲਪ ਹੈ।

ਸਭ ਤੋਂ ਨਜ਼ਦੀਕੀ ਟਿਊਬ ਸਟੇਸ਼ਨ ਬਾਰਬੀਕਨ (ਸਰਕਲ, ਹੈਮਰਸਮਿਥ ਅਤੇ ਸਿਟੀ, ਮੈਟਰੋਪੋਲੀਟਨ ਲਾਈਨਾਂ) ਅਤੇ ਮੂਰਗੇਟ (ਨਾਰਦਰਨ ਲਾਈਨ ਵੀ) ਹਨ — ਦੋਵੇਂ ਥੀਏਟਰ ਦੇ ਪ੍ਰਵੇਸ਼ ਦੁਆਰ ਤੋਂ ਥੋੜ੍ਹੀ ਦੂਰੀ 'ਤੇ ਹਨ। ਲਿਵਰਪੂਲ ਸਟਰੀਟ ਲਗਭਗ ਦਸ ਮਿੰਟਾਂ ਵਿੱਚ ਪੈਦਲ ਜਾ ਸਕਦੀ ਹੈ। ਬਾਰਬੀਕਨ ਕੰਪਲੈਕਸ ਵਿੱਚ ਕਈ ਬਾਰ, ਰੈਸਟੋਰੈਂਟ ਅਤੇ ਕੈਫੇ ਸਪੇਸ ਹਨ, ਇਸ ਲਈ 30-45 ਮਿੰਟ ਪਹਿਲਾਂ ਪਹੁੰਚਣ ਨਾਲ ਤੁਸੀਂ ਪਰਦੇ ਤੋਂ ਪਹਿਲਾਂ ਸਹੀ ਢੰਗ ਨਾਲ ਘੁੰਮ ਸਕਦੇ ਹੋ।

ਪੂਰੇ ਸਥਾਨ ਵਿੱਚ ਸਟੈਪ-ਫ੍ਰੀ ਪਹੁੰਚ ਉਪਲਬਧ ਹੈ, ਜਿਸ ਵਿੱਚ ਲਿਫਟਾਂ, ਇੰਡਕਸ਼ਨ ਲੂਪਸ ਅਤੇ ਪ੍ਰਵੇਸ਼ ਪੁਆਇੰਟਾਂ 'ਤੇ ਪਹੁੰਚਯੋਗ ਸਹੂਲਤਾਂ ਹਨ।

Death Note: The Musical ਹੋਰ IP-ਟੂ-ਸਟੇਜ ਅਨੁਕੂਲਨਾਂ ਨਾਲ ਕਿਵੇਂ ਤੁਲਨਾ ਕਰਦਾ ਹੈ?

ਸਟੇਜ 'ਤੇ ਐਨੀਮੇ ਅਤੇ ਮੰਗਾ ਵਿਸ਼ੇਸ਼ਤਾਵਾਂ ਦਾ ਰਿਕਾਰਡ ਵਿਸ਼ਵ ਪੱਧਰ 'ਤੇ ਮਿਲਿਆ-ਜੁਲਿਆ ਰਿਹਾ ਹੈ, ਪਰ ਲੰਡਨ ਵਿੱਚ ਹਾਲ ਹੀ ਦੇ ਸਾਲਾਂ ਵਿੱਚ ਕੁਝ ਅਸਲ ਵਿੱਚ ਸ਼ਾਨਦਾਰ ਉਦਾਹਰਣਾਂ ਦੇਖਣ ਨੂੰ ਮਿਲੀਆਂ ਹਨ।

My Neighbour Totoro ਗਿਲਿਅਨ ਲਿਨ ਥੀਏਟਰ (Gillian Lynne Theatre) ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਲਾਭਦਾਇਕ ਸੰਦਰਭ ਬਿੰਦੂ ਹੈ — ਇੱਕ ਸਟੂਡੀਓ ਘਿਬਲੀ ਅਨੁਕੂਲਨ ਜਿਸਨੇ ਅਸਾਧਾਰਣ ਸ਼ਿਲਪਕਾਰੀ ਅਤੇ ਇੱਕ ਸਪੱਸ਼ਟ ਥੀਏਟਰਿਕ ਦ੍ਰਿਸ਼ਟੀ ਦੁਆਰਾ ਸਰੋਤ ਸਮੱਗਰੀ ਦੇ ਪ੍ਰਸ਼ੰਸਕਾਂ ਅਤੇ ਕਹਾਣੀ ਨਾਲ ਪਹਿਲਾਂ ਕੋਈ ਸਬੰਧ ਨਾ ਰੱਖਣ ਵਾਲੇ ਦਰਸ਼ਕਾਂ ਦੋਵਾਂ ਨੂੰ ਜਿੱਤ ਲਿਆ। ਡੈਥ ਨੋਟ ਦੀ ਇੱਕ ਵੱਖਰੀ ਚੁਣੌਤੀ ਹੈ: ਸਰੋਤ ਸਮੱਗਰੀ ਵਧੇਰੇ ਗੂੜ੍ਹੀ ਅਤੇ ਸੰਕਲਪਿਕ ਤੌਰ 'ਤੇ ਗੁੰਝਲਦਾਰ ਹੈ, ਜੋ ਇੱਕ ਸਪੱਸ਼ਟ ਭਾਵਨਾਤਮਕ ਯਾਤਰਾ ਦੀ ਬਜਾਏ ਨੈਤਿਕ ਸਲੇਟੀ ਖੇਤਰ ਦੇ ਆਲੇ ਦੁਆਲੇ ਬਣੀ ਹੈ। ਇਹ ਅਸਲ ਵਿੱਚ ਮਿਊਜ਼ੀਕਲ ਥੀਏਟਰ ਦੇ ਰੂਪ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਫਾਇਦਾ ਹੈ। ਇਹ ਵਿਧਾ ਨੈਤਿਕ ਅਸਪਸ਼ਟਤਾ ਅਤੇ ਮਨੋਵਿਗਿਆਨਕ ਅੰਦਰੂਨੀਤਾ ਨੂੰ ਚੰਗੀ ਤਰ੍ਹਾਂ ਸੰਭਾਲਦੀ ਹੈ — ਜੋ ਕਿ ਇਸ ਗੱਲ ਦਾ ਹਿੱਸਾ ਹੈ ਕਿ ਫਰੈਂਕ ਵਾਈਲਡਹੋਰਨ ਦੀਆਂ ਓਪੇਰਾ ਵਰਗੀਆਂ ਪ੍ਰਵਿਰਤੀਆਂ ਇਸ ਵਿਸ਼ੇਸ਼ ਕਹਾਣੀ ਲਈ ਇੱਕ ਮਜ਼ਬੂਤ ਮੇਲ ਮਹਿਸੂਸ ਕਰਦੀਆਂ ਹਨ।

Stranger Things: The First Shadow ਫੀਨਿਕਸ ਥੀਏਟਰ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਹੋਰ ਉਪਯੋਗੀ ਤੁਲਨਾ ਹੈ — ਇੱਕ ਉਤਪਾਦਨ ਜਿਸ ਨੇ ਇਹ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਿਤ ਕੀਤਾ ਕਿ ਇੱਕ ਪਿਆਰੇ IP ਨੂੰ ਥੀਏਟਰਿਕ ਸ਼ਿਲਪਕਾਰੀ ਤੋਂ ਕਿੰਨਾ ਫਾਇਦਾ ਹੁੰਦਾ ਹੈ ਜੋ ਲਾਈਵ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਦੇ ਸੰਦਰਭ ਵਿੱਚ ਕਹਿਣ ਲਈ ਕੁਝ ਅਸਲ ਵਿੱਚ ਨਵਾਂ ਲੱਭਦੇ ਹੋਏ ਸਰੋਤ ਦਾ ਸਤਿਕਾਰ ਕਰਦਾ ਹੈ। ਡੈਥ ਨੋਟ ਕੋਲ ਵਰਤਣ ਲਈ 10 ਸਾਲਾਂ ਦੇ ਏਸ਼ੀਆਈ ਉਤਪਾਦਨ ਹਨ, ਪਰ ਰਚਨਾਤਮਕ ਟੀਮ ਕੁਝ ਅਜਿਹਾ ਬਣਾ ਰਹੀ ਹੈ ਜੋ ਆਪਣੀਆਂ ਸ਼ਰਤਾਂ 'ਤੇ ਖੜ੍ਹਾ ਹੈ। 'ਰੀਇਮੇਜਿਨਿੰਗ' (ਮੁੜ ਕਲਪਨਾ) ਸ਼ਬਦ ਅਕਸਰ ਜ਼ਿਆਦਾ ਵਰਤਿਆ ਜਾਂਦਾ ਹੈ, ਪਰ ਇਸ ਮਾਮਲੇ ਵਿੱਚ ਬਦਲਾਅ — ਨਵੀਂ ਸਕ੍ਰਿਪਟ, ਨਵੇਂ ਗੀਤ, ਅਤੇ ਇੱਕ ਨਿਰਦੇਸ਼ਕ ਜਿਸਦਾ ਪ੍ਰਾਪਰਟੀ ਨਾਲ ਕੋਈ ਇਤਿਹਾਸ ਨਹੀਂ ਹੈ — ਇੱਕ ਅਜਿਹੇ ਉਤਪਾਦਨ ਦਾ ਸੁਝਾਅ ਦਿੰਦੇ ਹਨ ਜੋ ਜਾਣੇ-ਪਛਾਣੇ ਸੰਸਕਰਣ ਨੂੰ ਸਟੇਜ ਕਰਨ ਦੀ ਬਜਾਏ ਅਸਲ ਵਿੱਚ ਸਮੱਗਰੀ ਦੀ ਮੁੜ ਕਲਪਨਾ ਕਰ ਰਿਹਾ ਹੈ।

Death Note: The Musical ਬੁੱਕ ਕਰਨ ਲਈ ਇਨਸਾਈਡਰ ਟਿਪਸ

ਸ਼ੋਅ ਸਿਰਫ਼ ਛੇ ਹਫ਼ਤਿਆਂ ਲਈ ਚੱਲਦਾ ਹੈ, 30 ਜੁਲਾਈ ਤੋਂ 12 ਸਤੰਬਰ 2026 ਤੱਕ, 11 ਅਗਸਤ ਨੂੰ ਪ੍ਰੈੱਸ ਨਾਈਟ ਦੇ ਨਾਲ। ਜਿੰਨੀ ਜਲਦੀ ਹੋ ਸਕੇ ਬੁੱਕ ਕਰੋ। 2023 ਵਿੱਚ ਪੈਲੇਡੀਅਮ ਕੰਸਰਟਾਂ ਦੀਆਂ ਟਿਕਟਾਂ ਵਿਕ ਗਈਆਂ ਸਨ, ਅਤੇ ਇਸ ਉਤਪਾਦਨ ਦੀ ਘੋਸ਼ਣਾ ਨੇ ਪਹਿਲਾਂ ਹੀ ਥੀਏਟਰ ਜਗਤ ਅਤੇ ਮੰਗਾ ਅਤੇ ਐਨੀਮੇ ਦੇ ਪ੍ਰਸ਼ੰਸਕਾਂ ਦੋਵਾਂ ਵਿੱਚ ਕਾਫ਼ੀ ਧਿਆਨ ਖਿੱਚਿਆ ਹੈ। ਪ੍ਰਸਿੱਧ ਕੀਮਤ ਬਿੰਦੂਆਂ 'ਤੇ ਸੀਟਾਂ ਤੇਜ਼ੀ ਨਾਲ ਵਿਕ ਜਾਣਗੀਆਂ।

ਸਭ ਤੋਂ ਵਧੀਆ ਮੁੱਲ ਲਈ, ਵੀਰਵਾਰ ਨੂੰ ਮੈਟੀਨੀ (matinee) ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਦੇਖੋ — ਇਹਨਾਂ ਵਿੱਚ ਸ਼ਨੀਵਾਰ ਦੀਆਂ ਮੈਟੀਨੀ ਅਤੇ ਵੀਕੈਂਡ ਸ਼ਾਮ ਦੇ ਮੁਕਾਬਲੇ ਘੱਟ ਮੰਗ ਹੁੰਦੀ ਹੈ, ਅਤੇ ਤੁਹਾਨੂੰ ਅਕਸਰ ਬਿਹਤਰ ਉਪਲਬਧਤਾ ਅਤੇ ਸੀਟ ਚੋਣ ਮਿਲੇਗੀ। ਸ਼ਾਮ ਦੇ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਸੋਮਵਾਰ ਤੋਂ ਸ਼ਨੀਵਾਰ ਸ਼ਾਮ 7:30 ਵਜੇ ਚੱਲਦੇ ਹਨ; ਮੈਟੀਨੀ ਵੀਰਵਾਰ ਅਤੇ ਸ਼ਨੀਵਾਰ ਦੁਪਹਿਰ 2:30 ਵਜੇ ਹੁੰਦੀ ਹੈ।

ਕੇਂਦਰੀ ਤੌਰ 'ਤੇ ਬੈਠਣ ਦਾ ਟੀਚਾ ਰੱਖੋ। ਬਾਰਬੀਕਨ ਥੀਏਟਰ ਦਾ ਲੇਆਉਟ ਸਟਾਲਸ ਅਤੇ ਸਰਕਲ ਦੋਵਾਂ ਵਿੱਚ ਕੇਂਦਰੀ ਸੀਟਾਂ ਲਈ ਵਧੀਆ ਹੈ। ਫਰੰਟ ਸਟਾਲਸ ਦੀਆਂ ਕਤਾਰਾਂ D-G ਐਕਸ਼ਨ ਦੇ ਪੂਰੀ ਤਰ੍ਹਾਂ ਨਜ਼ਦੀਕ ਅਤੇ ਇਸ ਕਿਸਮ ਦੀ ਡਿਜ਼ਾਈਨ ਅਭਿਲਾਸ਼ਾ ਵਾਲੇ ਸ਼ੋਅ ਲਈ ਮਜ਼ਬੂਤ ਨਜ਼ਾਰੇ ਪੇਸ਼ ਕਰਦੀਆਂ ਹਨ। ਜੇਕਰ ਤੁਸੀਂ ਸਟੇਜਿੰਗ ਦੇ ਪੂਰੇ ਪੈਮਾਨੇ ਦਾ ਅਨੰਦ ਲੈਣਾ ਚਾਹੁੰਦੇ ਹੋ, ਤਾਂ ਕੇਂਦਰੀ ਸਰਕਲ ਕਤਾਰਾਂ A-D ਤੁਹਾਨੂੰ ਬਿਲਕੁਲ ਉਹੀ ਪ੍ਰਦਾਨ ਕਰਦੀਆਂ ਹਨ। ਅਨੁਭਵ ਨਾਲ ਸਮਝੌਤਾ ਕੀਤੇ ਬਿਨਾਂ ਮੁੱਲ ਚਾਹੁਣ ਵਾਲੇ ਸਮੂਹਾਂ ਲਈ, ਕੇਂਦਰੀ ਸਥਿਤ ਅੱਪਰ ਸਰਕਲ ਵਿਚਾਰਨ ਯੋਗ ਹੈ — ਵੱਡੇ ਪੱਧਰ ਦੇ ਉਤਪਾਦਨਾਂ ਲਈ ਨਜ਼ਾਰੇ ਮਜ਼ਬੂਤ ਰਹਿੰਦੇ ਹਨ।

ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਤੋਂ ਘੱਟੋ-ਘੱਟ 25 ਮਿੰਟ ਪਹਿਲਾਂ ਪਹੁੰਚੋ। ਬਾਰਬੀਕਨ ਕੰਪਲੈਕਸ ਵੱਡਾ ਹੈ ਅਤੇ ਘੁੰਮਣ ਯੋਗ ਹੈ, ਅਤੇ ਤੁਸੀਂ ਬਿਨਾਂ ਕਿਸੇ ਜਲਦਬਾਜ਼ੀ ਦੇ ਆਪਣੀਆਂ ਸੀਟਾਂ ਲੱਭਣ ਲਈ ਸਮਾਂ ਚਾਹੋਗੇ। ਚੱਲਣ ਦਾ ਸਮਾਂ ਲਗਭਗ 2 ਘੰਟੇ 30 ਮਿੰਟ ਹੈ ਜਿਸ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਅੰਤਰਾਲ (interval) ਸ਼ਾਮਲ ਹੈ, ਇਸ ਲਈ ਤੁਸੀਂ 7:30 ਵਜੇ ਸ਼ੁਰੂ ਹੋਣ 'ਤੇ ਰਾਤ 10:15 ਵਜੇ ਤੱਕ ਬਾਹਰ ਆ ਜਾਓਗੇ।

ਸ਼ੋਅ 12+ ਦੀ ਉਮਰ ਮਾਰਗਦਰਸ਼ਨ ਦੇ ਨਾਲ ਹੈ, ਜੋ ਮੌਤ, ਨਿਆਂ ਅਤੇ ਨੈਤਿਕ ਜਟਿਲਤਾ ਦੇ ਆਲੇ ਦੁਆਲੇ ਸਮੱਗਰੀ ਦੇ ਵਿਸ਼ਿਆਂ ਨੂੰ ਦਰਸਾਉਂਦਾ ਹੈ। ਇਹ ਵੱਡੀ ਉਮਰ ਦੇ ਕਿਸ਼ੋਰਾਂ ਲਈ ਪੂਰੀ ਤਰ੍ਹਾਂ ਢੁਕਵਾਂ ਹੈ — ਅਸਲ ਵਿੱਚ, ਜੇਕਰ ਤੁਹਾਡੇ ਕੋਲ ਕੋਈ ਕਿਸ਼ੋਰ ਹੈ ਜੋ ਡੈਥ ਨੋਟ ਨੂੰ ਜਾਣਦਾ ਹੈ, ਤਾਂ ਇਹ ਇੱਕ ਥੀਏਟਰ ਜਾਣ-ਪਛਾਣ ਲਈ ਇੱਕ ਬਹੁਤ ਮਜ਼ਬੂਤ ਵਿਕਲਪ ਹੈ ਜੋ ਉਨ੍ਹਾਂ ਨੂੰ ਉਨ੍ਹਾਂ ਦੀਆਂ ਆਪਣੀਆਂ ਸ਼ਰਤਾਂ 'ਤੇ ਮਿਲਦਾ ਹੈ।

tickadoo ਦੀਆਂ ਲੰਡਨ ਮਿਊਜ਼ੀਕਲ ਲਿਸਟਿੰਗਜ਼ ਰਾਹੀਂ ਬੁੱਕ ਕਰੋ, ਜਿੱਥੇ ਤੁਸੀਂ ਪੂਰੇ ਰਨ ਦੌਰਾਨ ਸੀਟ ਵਿਕਲਪਾਂ ਦੀ ਤੁਲਨਾ ਕਰ ਸਕਦੇ ਹੋ ਅਤੇ ਆਪਣੀਆਂ ਈ-ਟਿਕਟਾਂ ਆਪਣੇ ਫ਼ੋਨ 'ਤੇ ਤੁਰੰਤ ਪ੍ਰਾਪਤ ਕਰ ਸਕਦੇ ਹੋ। tickadoo ਦੀ ਮੁਫ਼ਤ ਮੈਂਬਰਸ਼ਿਪ ਦਾ ਮਤਲਬ ਹੈ ਕਿ ਹਰ ਬੁਕਿੰਗ ਇਨਾਮ ਕਮਾਉਂਦੀ ਹੈ, ਭਾਵੇਂ ਤੁਸੀਂ ਅੱਜ ਰਾਤ ਲਈ ਡੈਥ ਨੋਟ ਬੁੱਕ ਕਰ ਰਹੇ ਹੋ ਜਾਂ ਆਪਣੀ ਅਗਲੀ ਯਾਤਰਾ ਦੀ ਯੋਜਨਾ ਬਣਾ ਰਹੇ ਹੋ।

ਜੇਕਰ ਤੁਸੀਂ ਡੈਥ ਨੋਟ ਲਈ ਨਵੇਂ ਹੋ ਤਾਂ ਕੀ ਜਾਣਨਾ ਹੈ

ਸਭ ਤੋਂ ਸਰਲ ਵਰਣਨ ਇਹ ਹੈ: ਇੱਕ ਪ੍ਰਤਿਭਾਸ਼ਾਲੀ ਵਿਦਿਆਰਥੀ ਨੂੰ ਇੱਕ ਨੋਟਬੁੱਕ ਮਿਲਦੀ ਹੈ ਜੋ ਉਸਨੂੰ ਕਿਸੇ ਵੀ ਵਿਅਕਤੀ ਨੂੰ ਮਾਰਨ ਦਿੰਦੀ ਹੈ ਜਿਸਦਾ ਨਾਮ ਉਹ ਇਸ ਵਿੱਚ ਲਿਖਦਾ ਹੈ, ਉਹ ਇਸਨੂੰ ਇੱਕ ਬਿਹਤਰ ਸੰਸਾਰ ਬਣਾਉਣ ਲਈ ਵਰਤਣ ਦਾ ਫੈਸਲਾ ਕਰਦਾ ਹੈ, ਅਤੇ ਖੋਜ ਕਰਦਾ ਹੈ ਕਿ ਸੰਪੂਰਨ ਸ਼ਕਤੀ ਪੂਰੀ ਤਰ੍ਹਾਂ ਭ੍ਰਿਸ਼ਟ ਕਰ ਦਿੰਦੀ ਹੈ। ਜੋ ਚੀਜ਼ ਕਹਾਣੀ ਨੂੰ ਅਸਾਧਾਰਣ ਬਣਾਉਂਦੀ ਹੈ ਉਹ ਇਹ ਹੈ ਕਿ ਲਾਈਟ ਦਿਲਚਸਪ ਹੈ — ਅਸਲ ਵਿੱਚ, ਡਰਾਉਣੇ ਤੌਰ 'ਤੇ ਦਿਲਚਸਪ। ਤੁਸੀਂ ਉਸਦੇ ਤਰਕ ਨੂੰ ਸਮਝਦੇ ਹੋ ਭਾਵੇਂ ਤੁਸੀਂ ਉਸਨੂੰ ਕਿਸੇ ਭਿਆਨਕ ਚੀਜ਼ ਵਿੱਚ ਬਦਲਦੇ ਹੋਏ ਦੇਖਦੇ ਹੋ। L, ਉਸਦਾ ਵਿਰੋਧੀ, ਬਰਾਬਰ ਗੁੰਝਲਦਾਰ ਹੈ: ਆਪਣੀ ਖੁਦ ਦੀ ਧਾਰਮਿਕਤਾ ਬਾਰੇ ਬਰਾਬਰ ਨਿਸ਼ਚਤ, ਨਤੀਜੇ ਪ੍ਰਾਪਤ ਕਰਨ ਲਈ ਸ਼ੱਕੀ ਤਰੀਕਿਆਂ ਦੀ ਵਰਤੋਂ ਕਰਨ ਲਈ ਬਰਾਬਰ ਤਿਆਰ।

ਮਿਊਜ਼ੀਕਲ ਫਾਰਮੈਟ ਕੁਝ ਅਜਿਹਾ ਜੋੜਦਾ ਹੈ ਜਿਸਦੀ ਮੰਗਾ ਅਤੇ ਐਨੀਮੇ ਬਿਲਕੁਲ ਨਕਲ ਨਹੀਂ ਕਰ ਸਕਦੇ: ਲਾਈਵ ਸੰਗੀਤ ਅਤੇ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਭਾਵਨਾਤਮਕ ਹੇਰਾਫੇਰੀ ਨੂੰ ਵਧੇਰੇ ਡੂੰਘਾਈ ਨਾਲ ਮਹਿਸੂਸ ਕਰਵਾਉਂਦੇ ਹਨ। ਤੁਸੀਂ ਇਨ੍ਹਾਂ ਪਾਤਰਾਂ ਦੇ ਨਾਲ ਕਮਰੇ ਵਿੱਚ ਹੁੰਦੇ ਹੋ, ਉਨ੍ਹਾਂ ਨੂੰ ਦੂਰੋਂ ਨਹੀਂ ਦੇਖ ਰਹੇ ਹੁੰਦੇ। ਇਹ ਨੈਤਿਕ ਅਨੁਭਵ ਨੂੰ ਕਾਫ਼ੀ ਬਦਲ ਦਿੰਦਾ ਹੈ। ਕਿਸੇ ਮਜ਼ਬੂਤ ਪੂਰਵ-ਧਾਰਨਾ ਦੇ ਬਿਨਾਂ ਜਾਣਾ ਕਿ ਤੁਹਾਨੂੰ ਕਿਸ ਪਾਤਰ ਦਾ ਸਮਰਥਨ ਕਰਨਾ ਚਾਹੀਦਾ ਹੈ, ਅਸਲ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਫਾਇਦਾ ਹੈ — ਸ਼ੋਅ ਨੂੰ ਅਜਿਹੇ ਦਰਸ਼ਕਾਂ 'ਤੇ ਕੰਮ ਕਰਨ ਲਈ ਤਿਆਰ ਕੀਤਾ ਗਿਆ ਹੈ ਜੋ ਇਸਨੂੰ ਤਾਜ਼ਾ ਮਹਿਸੂਸ ਕਰ ਰਹੇ ਹਨ।

ਜੇਕਰ ਤੁਸੀਂ ਤਿਆਰੀ ਕਰਨਾ ਚਾਹੁੰਦੇ ਹੋ, ਤਾਂ ਅਸਲੀ ਮੰਗਾ ਕਹਾਣੀ ਦਾ ਸਭ ਤੋਂ ਸਾਫ਼ ਸੰਸਕਰਣ ਹੈ। ਐਨੀਮੇ ਵਫ਼ਾਦਾਰ ਅਤੇ ਸ਼ਾਨਦਾਰ ਹੈ। ਹਾਲਾਂਕਿ, ਦੋਵੇਂ ਹੀ ਵੱਡੀਆਂ ਵਚਨਬੱਧਤਾਵਾਂ ਹਨ — ਅਤੇ ਇਹ ਦੇਖਦੇ ਹੋਏ ਕਿ ਇਹ ਉਤਪਾਦਨ ਇੱਕ ਅਸਲੀ ਰੀਇਮੇਜਿਨਿੰਗ ਹੈ, ਪਹਿਲਾਂ ਤੋਂ ਜਾਣਕਾਰੀ ਸੰਦਰਭ ਜੋੜਦੀ ਹੈ ਪਰ ਲੋੜੀਂਦੀ ਨਹੀਂ ਹੈ।

ਇਸ ਨੂੰ ਨਾ ਖੁੰਝਾਓ

Death Note: The Musical ਇੱਕ ਦੁਰਲੱਭ ਸੁਮੇਲ ਨੂੰ ਦਰਸਾਉਂਦਾ ਹੈ: ਇੱਕ ਵਿਸ਼ਵ ਪੱਧਰ 'ਤੇ ਪਿਆਰੀ ਕਹਾਣੀ, ਅਸਲ ਥੀਏਟਰਿਕ ਭਾਰ ਵਾਲਾ ਇੱਕ ਸਕੋਰ, ਅਤੇ ਇੱਕ ਰਚਨਾਤਮਕ ਟੀਮ ਜਿਸ ਕੋਲ ਖਾਸ ਤੌਰ 'ਤੇ ਵੈਸਟ ਐਂਡ ਸਟੇਜ ਲਈ ਤਿਆਰ ਕੀਤੇ ਗਏ ਉਤਪਾਦਨ ਵਿੱਚ ਇਸਦੇ ਨਾਲ ਨਿਆਂ ਕਰਨ ਦੇ ਪ੍ਰਮਾਣ ਪੱਤਰ ਹਨ। ਛੇ ਹਫ਼ਤਿਆਂ ਦੀ ਖਿੜਕੀ ਛੋਟੀ ਹੈ, ਅਤੇ ਥੀਏਟਰ ਦਰਸ਼ਕਾਂ ਅਤੇ ਅੰਤਰਰਾਸ਼ਟਰੀ ਪ੍ਰਸ਼ੰਸਕਾਂ ਦੋਵਾਂ ਦੀ ਦਿਲਚਸਪੀ ਕਾਫ਼ੀ ਹੈ।

ਮੁੱਖ ਗੱਲਾਂ: ਜਲਦੀ ਬੁੱਕ ਕਰੋ, ਸਟਾਲਸ ਜਾਂ ਸਰਕਲ ਵਿੱਚ ਕੇਂਦਰੀ ਸੀਟਾਂ ਦਾ ਟੀਚਾ ਰੱਖੋ, ਅਤੇ ਬਾਰਬੀਕਨ ਥੀਏਟਰ ਨੂੰ ਸਹੀ ਢੰਗ ਨਾਲ ਦੇਖਣ ਲਈ ਸਮੇਂ ਸਿਰ ਪਹੁੰਚੋ। ਭਾਵੇਂ ਤੁਸੀਂ 2023 ਦੇ ਕੰਸਰਟਾਂ ਤੋਂ ਇਸ ਦੀ ਉਡੀਕ ਕਰ ਰਹੇ ਸੀ ਜਾਂ ਤੁਸੀਂ ਇਸ ਨੂੰ ਨਵੇਂ ਸਿਰੇ ਤੋਂ ਦੇਖ ਰਹੇ ਹੋ, ਇਹ ਗਰਮੀਆਂ ਦੇ ਪਰਿਭਾਸ਼ਿਤ ਥੀਏਟਰਿਕ ਸਮਾਗਮਾਂ ਵਿੱਚੋਂ ਇੱਕ ਹੋਣ ਦਾ ਵਾਅਦਾ ਕਰਦਾ ਹੈ।

ਟਿਕਟਾਂ ਦੇਖੋ ਅਤੇ ਬਾਰਬੀਕਨ ਵਿਖੇ Death Note: The Musical ਲਈ ਆਪਣੀਆਂ ਸੀਟਾਂ ਸੁਰੱਖਿਅਤ ਕਰੋ tickadoo 'ਤੇ। ਮੁਫ਼ਤ tickadoo+ ਮੈਂਬਰਸ਼ਿਪ ਵਿੱਚ ਸ਼ਾਮਲ ਹੋਵੋ ਅਤੇ ਹਰ ਬੁਕਿੰਗ 'ਤੇ ਇਨਾਮ ਕਮਾਉਣਾ ਸ਼ੁਰੂ ਕਰੋ — ਥੀਏਟਰ, ਯਾਤਰਾ ਅਤੇ ਉਸ ਤੋਂ ਬਾਹਰ ਹਰ ਚੀਜ਼ ਲਈ।