Ha vitatkozott már valaha bárkivel is arról, hogy Light Yagami hős-e vagy gonosztevő, ez a nyár nagyon átélhető lesz. A Death Note: The Musical 2026. július 30-án érkezik a londoni Barbican Theatre színpadára egy szigorúan korlátozott, hathetes időszakra u2013 és már most az év egyik legjobban várt színházi eseményének ígérkezik.

Ez nem egy koncert vagy színpadi felolvasás. Ez egy vadonatúj produkció teljes világpremierje: átdolgozott forgatókönyvvel, új dalokkal és olyan alkotói csapattal, amelynek tagjai között szerepel a Hamilton és a Moulin Rouge! The Musical rendezője is. A manga és az anime rajongói számára ez az a pillanat, amire sokan vártak. Azoknak a londoni színházba járóknak pedig, akik életükben egyetlen Death Note panelt sem olvastak, egy lebilincselő pszichológiai thriller lesz, az egyik legösszetettebb erkölcsi dilemmát feldolgozó történettel, amely valaha a West End színpadára került.

Íme, amit érdemes tudnia a foglalás előtt.

Mi az a Death Note: The Musical?

A darab Tsugumi Ohba és Takeshi Obata nemzetközi sikerkönyvnek számító mangáján alapul, amelyből világszerte több mint 30 millió példányt adtak el, és amelyből anime adaptációk, filmek és egy népszerű Netflix-sorozat is született. A musical 2015-ben debütált Tokióban, és egy évtizeden át telt házas produkciókban futott Ázsia-szerte, elnyerve a legjobb musicalnek járó díjat a Korea Musical Awards-on. A londoni közönség 2023-ban kapott belőle ízelítőt u2013 a London Palladiumban tartott rekorddöntő, telt házas koncertsorozat keretében. Az idei nyári produkció azonban jelentősen továbbmegy ennél.

A történet Light Yagami, egy rendkívül tehetséges diák körül forog, aki rábukkan egy természetfeletti jegyzetfüzetre, amelynek egyetlen pusztító szabálya van: bárki, akinek a nevét beleírják, 40 másodpercen belül meghal. A füzetet egy Ryuk nevű halálisten (Shinigami) ejtette le az emberek világába. Light, aki csalódott az igazságszolgáltatási rendszerben, mert úgy véli, az hagyja elmenekülni a bűnözőket a büntetés elől, elkezdi használni a Halállistát, hogy kiiktassa a gonosztevőket világszerte. A közvélemény u201eKiránaku201d nevezi el u2013 aki az igazság szimbóluma és a rettegés forrása is egyben. Mivel nincs fizikai bizonyíték, a hatóságok egy rejtélyes zsenihez, az L néven ismert detektívhez fordulnak. Ami ezután következik, az az irodalom egyik nagyszerű pszichológiai párbaja: két zseniális elme, ellentétes módszerek, és mindketten meg vannak győződve a saját igazukról.

A musical fogja ezt az alaphelyzetet, és operai léptékű ambícióval, valamint olyan zenével ruházza fel, amely az erkölcsi kérdéseket valóban sürgetőnek érezteti. Sötét, okos és érzelmileg lebilincselő u2013 akkor is működik, ha a manga minden kötetét olvasta, és akkor is, ha teljesen ismeretlenül érkezik az előadásra.

Miért érdemes figyelni erre a produkcióra?

Már az alkotói gárda is kiemeli ezt a darabot a szokványos adaptációk közül. A rendező, Stephen Whitson hozta a brit színpadokra a Hamilton-t és a Moulin Rouge! The Musical-t is u2013 az elmúlt évtized két meghatározó musical-eseményét. A nagyszabású, látványos és pszichológiai mélységgel rendelkező produkciók iránti érzéke pontosan az, amit a Death Note megkíván. A koreográfiát Fabian Aloise jegyzi, akit Olivier-díjra jelöltek a London Palladiumban bemutatott Evita és a The Savoy-ban játszott Sunset Boulevard munkáiért. A díszlettervező Jon Bausor, az Emmy-díjra jelölt művész, akinek legutóbbi munkái közé tartozik a Spirited Away és a Bat Out of Hell u2013 ő az, aki pontosan tudja, hogyan kell egy felfokozott, látványvilágában lenyűgöző világot színházi meggyőzőerővel megvalósítani.

A zenét Frank Wildhorn szerezte, akinek munkássága a Jekyll és Hyde-tól a Bonnie és Clyde-on át Whitney Houston u201eWhere Do Broken Hearts Gou201d című slágeréig terjed. Wildhorn a tokiói debütálás óta kíséri a darabot, és ez az új produkció friss megközelítést ad az anyagnak u2013 az eredeti partitúra mellett új dalok is helyet kaptak, Morgan Reilly átdolgozott szövegkönyve és kiegészítő dalszövegei pedig a West End (és végül a Broadway) közönsége számára csiszolták tovább a történetet. A hangszerelés és a zenei átdolgozás Jason Howland munkája.

Azt is érdemes megjegyezni, hogy ez a produkció egy valódi világpremier, nem a meglévő ázsiai előadás átvétele. A Barbican-sorozat lesz az első alkalom, amikor a Death Note: The Musical ezen változatát bárhol láthatja a közönség. Ez sokat számít, ha Ön olyan színházba járó, aki szeret ott lenni a teremben, amikor valami új születik.

A Barbican Theatre: Mire számíthat a helyszínen?

A Barbican Theatre eltér a legtöbb West End-i helyszíntől, és ez is része annak, amiért ez a foglalás érdekes. A hagyományos West End-i folyosó helyett London City negyedében található, 1166 férőhelyes színház London egyik építészetileg legkülönlegesebb előadótere u2013 az 1982-ben megnyitott brutalista Barbican Centre komplexum része. Az itt látható produkciók általában olyan léptékűek és látványvilágúak, amelyeket más helyszínek nem tudnak befogadni, és pontosan ezért választotta a Trafalgar Theatre Productions a korábbi nagyszabású nyári szezonjaihoz is.

Röviden: a Földszint (Stalls) teljes elmélyülést kínál az események közelében; az Erkély (Circle) és a Felső Erkély (Upper Circle) pedig olyan kilátást biztosít, amely befogadja a teljes színpadképet u2013 ami különösen értékes Bausor látványterveihez. Tekintettel az előadás látványos méreteire, az Erkély A-E sorai közepén való elhelyezkedés kiváló választás, ha a teljes képet szeretné látni.

A legközelebbi metróállomások a Barbican (Circle, Hammersmith and City, Metropolitan vonalak) és a Moorgate (Northern vonal is) u2013 mindkettő rövid sétára van a színház bejáratától. A Liverpool Street körülbelül tíz perc alatt elérhető gyalog. A Barbican komplexumban számos bár, étterem és kávézó található, így a kezdés előtt 30-45 perccel érdemes megérkezni, hogy alaposan körülnézhessen.

A helyszín egésze akadálymentesített: liftek, indukciós hurkok és kerekesszékkel is igénybe vehető létesítmények állnak rendelkezésre a bejáratoknál.

Hogyan viszonyul a Death Note: The Musical a többi adaptációhoz?

Az anime- és mangatémák színpadi adaptációinak mérlege világszerte vegyes, de Londonban az elmúlt években láthattunk néhány igazán kiváló példát.

A Gillian Lynne Theatre-ben bemutatott Totoro u2013 A szomszédom hasznos viszonyítási pont u2013 egy Studio Ghibli adaptáció, amely rendkívüli igényességével és tiszta színházi víziójával mind az eredeti mű rajongóit, mind a történetet korábban nem ismerő közönséget megnyerte magának. A Death Note más kihívás előtt áll: az alapanyag sötétebb és fogalmilag összetettebb, nem egy egyértelmű érzelmi utazásra, hanem egy erkölcsi szürkezónára épül. Ez valójában előny a musical színház szempontjából. A műfaj jól kezeli az erkölcsi kétértelműséget és a pszichológiai mélységet u2013 részben ezért is tűnik Frank Wildhorn operai stílusa remek párosításnak ehhez a történethez.

A Stranger Things: The First Shadow a Phoenix Theatre-ben egy másik hasznos összehasonlítási alap u2013 egy olyan produkció, amely megmutatta, mennyit profitál egy szeretett alkotás a színházi szakértelemből, amely tiszteletben tartja a forrást, miközben valami valóban újat mond az élő előadás kontextusában. A Death Note 10 évnyi ázsiai produkcióból meríthet, de az alkotói csapat valami önállóat hoz létre. Az u201eúragondolásu201d szót gyakran túlzásba viszik, de ebben az esetben a változtatások u2013 az új forgatókönyv, az új dalok és a rendező, akinek nincs korábbi kötődése a műhöz u2013 egy olyan produkciót sejtetnek, amely valóban új alapokra helyezi az anyagot ahelyett, hogy csak a megszokott verziót állítaná színpadra.

Bennfentes tippek a Death Note: The Musical foglalásához

Az előadás mindössze hat hétig látható, 2026. július 30-tól szeptember 12-ig, a sajtóbemutató pedig augusztus 11-én lesz. Foglaljon minél hamarabb! A 2023-as Palladium koncertekre minden jegy elkelt, és a produkció bejelentése már most jelentős figyelmet keltett mind a színházi világban, mind a manga- és anime-rajongók körében. A népszerű árkategóriájú helyek gyorsan elfogynak.

A legjobb ár-érték arány érdekében keressen csütörtöki délutáni előadásokat u2013 ezek iránt általában kisebb a kereslet, mint a szombati délutáni vagy a hétvégi esti előadások iránt, így gyakran jobb helyeket és választékot talál. Az esti előadások hétfőtől szombatig 19:30-kor kezdődnek; délutáni előadások csütörtökön és szombaton 14:30-kor vannak.

Törekedjen a középső ülésekre. A Barbican Theatre elrendezése a Földszinten és az Erkélyen is a középső helyeket részesíti előnyben. A Földszint elülső D-G sorai közelséget biztosítanak az akcióhoz és kiváló rálátást nyújtanak egy ilyen látványos produkcióra. Ha a díszlet teljes léptékét szeretné élvezni, a középső Erkély A-D sorai pontosan ezt nyújtják. Értéket kereső csoportoknak a Felső Erkély középső része is megfontolandó u2013 nagyszabású produkciók esetén a rálátás innen is kiváló.

Érkezzen legalább 25 perccel az előadás előtt. A Barbican komplexum nagy, érdemes felfedezni, és kellő időt kell hagyni az ülések megkeresésére is. A játékidő körülbelül 2 óra 30 perc egy szünettel, így a 19:30-as kezdésnél körülbelül 22:15-kor ér véget az előadás.

Az előadás 12 év felettieknek ajánlott, ami hűen tükrözi a darab halállal, igazságszolgáltatással és erkölcsi összetettséggel kapcsolatos témáit. Idősebb tinédzserek számára teljesen megfelelő u2013 sőt, ha van olyan kamasz gyermeke, aki ismeri a Death Note-ot, ez egy remek belépő a színház világába.

Foglaljon a tickadoo londoni musical listáján keresztül, ahol összehasonlíthatja az ülőhelyeket a teljes időszakra, és e-jegyeit azonnal megkaphatja a telefonjára. A tickadoo ingyenes tagsága azt jelenti, hogy minden foglalással jutalmakat gyűjthet, legyen szó a Death Note foglalásáról ma este, vagy a következő utazása megtervezéséről.

Mit érdemes tudnia, ha még nem ismeri a Death Note-ot?

A legegyszerűbb leírás a következő: egy zseniális diák talál egy jegyzetfüzetet, amellyel bárkit megölhet, akinek beleírja a nevét, úgy dönt, hogy egy jobb világ megteremtésére használja, és rájön, hogy az abszolút hatalom abszolút módon korrumpál. Ami a történetet rendkívülivé teszi, az Light karaktere u2013 valóban és félelmetesen megnyerő. Érti a logikáját még akkor is, amikor látja azt valami szörnyűséggé torzulni. L, az ellenfele, ugyanilyen összetett: ugyanúgy meg van győződve a saját igazáról, és ugyanúgy hajlandó kérdéses módszereket alkalmazni az eredmény érdekében.

A musical formátum olyasmit ad hozzá, amit a manga és az anime nem tud teljesen visszaadni: az élő zene és az előadás az érzelmi manipulációt még zsigeribbé teszi. Egy helyiségben tartózkodik ezekkel a karakterekkel, nem távolságtartóan figyeli őket. Ez jelentősen megváltoztatja az erkölcsi élményt. Valójában előny, ha nincsenek szilárd előítéletei azzal kapcsolatban, hogy kinek kellene drukkolnia u2013 a darabot úgy alkották meg, hogy az új nézők számára is tökéletesen működjön.

Ha szeretne felkészülni, az eredeti manga a történet legtisztább változata. Az anime hű és kiváló. Mindkettő jelentős időbefektetés azonban u2013 és mivel ez a produkció egy valódi újragondolás, az előzetes tudás jól jön a kontextushoz, de nem feltétel.

Ne maradjon le róla!

A Death Note: The Musical ritka találkozás: egy világszerte kedvelt történet, egy valódi színházi súllyal bíró zene és egy olyan alkotói gárda, amelynek megvan a szakértelme ahhoz, hogy méltó módon vigye színre kifejezetten a West End számára. A hathetes időszak rövid, a színházi közönség és a nemzetközi rajongótábor érdeklődése pedig hatalmas.

A legfontosabb tudnivalók: foglaljon időben, törekedjen a Földszint vagy az Erkély középső helyeire, és érkezzen korábban, hogy felfedezhesse a Barbican Theatre-t. Akár a 2023-as koncertek óta vár erre, akár most találkozik vele először, ez ígérkezik a nyár egyik meghatározó színházi élményének.

Böngésszen a jegyek között, és biztosítsa helyét a Death Note: The Musical előadására a Barbican-ban a tickadoo oldalán. Csatlakozzon az ingyenes tickadoo+ tagsághoz, és kezdjen el jutalmakat gyűjteni minden foglalás után u2013 legyen az színház, utazás vagy bármi más.