Catherine Tate Mary Todd Lincoln szerepébe való belépése az a fajta szereposztás, aminek a pillanattól kezdve teljes értelme van, amint hallunk róla. A BAFTA-díjas komikus színésznő, aki leginkább a The Catherine Tate Show-ról és a Doctor Who-ban való ikonikus alakításáról ismert, pontosan azt a fajta felfokozott, bátor komédiát hozza el, amelyet Cole Escola Tony-díjas darabja megkövetel. Az Oh, Mary! a Trafalgar Theatre-ben a West End egyik legtöbbet emlegetett vígjátéka a 2025. decemberi bemutatója óta, és ez az új fejezet teljesen friss okot ad a közönségnek a jegyfoglalásra.
Tate Mason Alexander Parktól veszi át a stafétát – akinek az utolsó előadása 2026. április 25-én, szombaton lesz –, és április 27-től a 2026. július 18-ra kitűzött, újonnan meghosszabbított záróestig játssza Mary-t. Csatlakozik hozzá Scott Karim, mint Mary férje március 16-tól, hétfőtől, Giles Terera március 14-i, szombati utolsó előadását követően. A jegyek £44 ártól indulnak a tickadoo oldalán.
Miről szól az Oh, Mary!?
Az Oh, Mary! egy fekete komédia, amely Mary Todd Lincolnt helyezi a középpontba az Abraham Lincoln meggyilkolását megelőző hetekben. A komikus és előadóművész Cole Escola által írt darab Mary-t egy frusztrált, alkoholmámoros kabaré-álmodozóként képzeli el, akit megfojt a First Lady politikai szerepe és házassága egy olyan férfival, akinek egészen más magánéleti érdeklődése van. Az előadás 80 perces, szünet nélkül – pörgős, könyörtelen és valóban fergeteges.
Escola forgatókönyve nem törekszik történelmi hűségre, és ezért nem is kér bocsánatot. A darab két Tony-díjat nyert a Broadway-n – a legjobb férfi főszereplő és a legjobb rendezés kategóriában –, és döntős volt a Pulitzer-díj drámai kategóriájában is. A New York Times „az évek egyik legjobb vígjátékaként” jellemezte. Ez a hírnév előzte meg a West End-i transzfert, a londoni közönség pedig megerősítette, hogy rászolgált minden elismerő szóra.
A Tate melletti teljes szereposztásban Kate O'Donnell Mary kísérőjeként, Oliver Stockley Mary férjének asszisztenseként, Dino Fetscher pedig Mary tanáraként látható. Sam Pinkleton rendező és a Broadway-ről érkező teljes kreatív csapat – köztük a dots díszlettervező, Holly Pierson jelmeztervező és Daniel Kluger hangtervező – változatlan marad a londoni produkcióban is.
Miért változtat meg mindent Catherine Tate
Ha látta az Oh, Mary!-t Mason Alexander Parkkal, és azon tűnődött, vajon egy új főszereplő képes-e felvenni azt az energiát, a válasz: ez egy teljesen más energia, és éppen ez a lényeg. Park egy másvilági, androgün káoszt vitt a szerepbe. Tate több évtizedes, szakértő módon kidolgozott komikusi tapasztalatot, a karakterformálás iránti tehetséget és egy igen sajátos brit komoly arcú abszurditást hoz magával, amely briliánsan illik az anyaghoz.
West End-i múltja hosszú és változatos – a Wyndham's-ben bemutatott Sok hűhó semmiért-től az Ambassadors-beli The Enfield Haunting-ig, a National Theatre produkcióitól a Menier Chocolate Factory-ig. Ő egy valódi skálával rendelkező színházi előadó, és Mary Todd Lincoln szerepe – aki duzzogó, fenséges, önsajnáló és titokban kétségbeesett – közvetlenül az ő erősségeire épít. A karakter lényegében egy kiterjesztett komikus jelenet, valódi érzelmi mélységgel. Ez Tate hazai pályája.
Scott Karim, aki március 16-tól csatlakozik Mary férjeként, saját lenyűgöző szakmai múltját hozza a színpadra. Legutóbbi munkái közé tartozik az RSC Wendy & Peter Pan című darabja a Barbicanben, valamint fellépett a National Theatre, a Young Vic és a Shakespeare's Globe produkcióiban is. Mary és férje dinamikája központi eleme a darab humorának, és Karim szerepeltetése valódi színházi súlyt ad ennek a kapcsolatnak.
Tippek a jegyfoglaláshoz az Oh, Mary!-re a Trafalgar Theatre-be
Ha az időbeosztása engedi, foglaljon a csütörtöki dupla előadásokra – a csütörtöki 17:30-as és 20:45-ös időpontokat érdemes megfontolni baráti társaságoknak, vagy ha egy korai előadást szeretne vacsora előtti programként a Covent Garden vagy a Whitehall környékén.
A Trafalgar Theatre kompakt színház – körülbelül 630 hellyel a zsöllyében és az erkélyen –, ami azt jelenti, hogy valóban nincs rossz rálátás a színpadra. Ennek ellenére a zsöllye középső részei a D-től az L sorig a cselekmény sűrűjébe helyezik a nézőt, ami ideális a darab által megkövetelt közeli komikus időzítéshez. Az erkély (Dress Circle) teljesebb képet ad Sam Pinkleton rendezéséről és a fizikai komédia koreográfiájáról, amit érdemes legalább egyszer felülről is látni.
Érkezzen 20-25 perccel a kezdés előtt. A színház a Whitehallon található, egy rövid sétára a Charing Cross és az Embankment állomásoktól. Az előtérben bár található, és mivel az előadás 80 perces szünet nélkül, a felvonás közben nem lesz mód italért kiugrani. Az előadás előtt van erre lehetőség.
Az előadást 14 éves kortól ajánljuk. Vízbázisú ködöt és egy puskalövés effektust tartalmaz – ezt érdemes tudni, ha olyasvalakivel érkezik, aki érzékeny ezekre. A tartalom hangvétele végig felnőtt: szexuális utalások, alkoholfogyasztás és a történelmi traumák abszurd feldolgozása mind a csomag részét képezik.
Ha el szeretné csípni Mason Alexander Park utolsó heteit a szerepben, április 25-ig, szombatig van rá lehetősége. Catherine Tate április 27-én, hétfőn debütál és július 18-ig játszik. Mindkét alakítást érdemes megnézni – és ha már járt egyszer nálunk, ez a szerepátvétel valódi indok a
Built by the founders of London Theatre Direct, with 25 years of expertise in theatre ticketing. The tickadoo editorial team covers West End and Broadway shows, attractions, tours and experiences across 700+ cities.
About the team
