Catherine Tate Mary Todd Lincoln szerepébe való belépése az a fajta szereposztás, aminek a pillanattól kezdve teljes értelme van, amint hallunk róla. A BAFTA-díjas komikus színésznő, aki leginkább a The Catherine Tate Show-ról és a Doctor Who-ban való ikonikus alakításáról ismert, pontosan azt a fajta felfokozott, bátor komédiát hozza el, amelyet Cole Escola Tony-díjas darabja megkövetel. Az Oh, Mary! a Trafalgar Theatre-ben a West End egyik legtöbbet emlegetett vígjátéka a 2025. decemberi bemutatója óta, és ez az új fejezet teljesen friss okot ad a közönségnek a jegyfoglalásra.

Tate Mason Alexander Parktól veszi át a stafétát – akinek az utolsó előadása 2026. április 25-én, szombaton lesz –, és április 27-től a 2026. július 18-ra kitűzött, újonnan meghosszabbított záróestig játssza Mary-t. Csatlakozik hozzá Scott Karim, mint Mary férje március 16-tól, hétfőtől, Giles Terera március 14-i, szombati utolsó előadását követően. A jegyek £44 ártól indulnak a tickadoo oldalán.

Miről szól az Oh, Mary!?

Az Oh, Mary! egy fekete komédia, amely Mary Todd Lincolnt helyezi a középpontba az Abraham Lincoln meggyilkolását megelőző hetekben. A komikus és előadóművész Cole Escola által írt darab Mary-t egy frusztrált, alkoholmámoros kabaré-álmodozóként képzeli el, akit megfojt a First Lady politikai szerepe és házassága egy olyan férfival, akinek egészen más magánéleti érdeklődése van. Az előadás 80 perces, szünet nélkül – pörgős, könyörtelen és valóban fergeteges.

Escola forgatókönyve nem törekszik történelmi hűségre, és ezért nem is kér bocsánatot. A darab két Tony-díjat nyert a Broadway-n – a legjobb férfi főszereplő és a legjobb rendezés kategóriában –, és döntős volt a Pulitzer-díj drámai kategóriájában is. A New York Times „az évek egyik legjobb vígjátékaként” jellemezte. Ez a hírnév előzte meg a West End-i transzfert, a londoni közönség pedig megerősítette, hogy rászolgált minden elismerő szóra.

A Tate melletti teljes szereposztásban Kate O'Donnell Mary kísérőjeként, Oliver Stockley Mary férjének asszisztenseként, Dino Fetscher pedig Mary tanáraként látható. Sam Pinkleton rendező és a Broadway-ről érkező teljes kreatív csapat – köztük a dots díszlettervező, Holly Pierson jelmeztervező és Daniel Kluger hangtervező – változatlan marad a londoni produkcióban is.

Miért változtat meg mindent Catherine Tate

Ha látta az Oh, Mary!-t Mason Alexander Parkkal, és azon tűnődött, vajon egy új főszereplő képes-e felvenni azt az energiát, a válasz: ez egy teljesen más energia, és éppen ez a lényeg. Park egy másvilági, androgün káoszt vitt a szerepbe. Tate több évtizedes, szakértő módon kidolgozott komikusi tapasztalatot, a karakterformálás iránti tehetséget és egy igen sajátos brit komoly arcú abszurditást hoz magával, amely briliánsan illik az anyaghoz.

West End-i múltja hosszú és változatos – a Wyndham's-ben bemutatott Sok hűhó semmiért-től az Ambassadors-beli The Enfield Haunting-ig, a National Theatre produkcióitól a Menier Chocolate Factory-ig. Ő egy valódi skálával rendelkező színházi előadó, és Mary Todd Lincoln szerepe – aki duzzogó, fenséges, önsajnáló és titokban kétségbeesett – közvetlenül az ő erősségeire épít. A karakter lényegében egy kiterjesztett komikus jelenet, valódi érzelmi mélységgel. Ez Tate hazai pályája.

Scott Karim, aki március 16-tól csatlakozik Mary férjeként, saját lenyűgöző szakmai múltját hozza a színpadra. Legutóbbi munkái közé tartozik az RSC Wendy & Peter Pan című darabja a Barbicanben, valamint fellépett a National Theatre, a Young Vic és a Shakespeare's Globe produkcióiban is. Mary és férje dinamikája központi eleme a darab humorának, és Karim szerepeltetése valódi színházi súlyt ad ennek a kapcsolatnak.

Tippek a jegyfoglaláshoz az Oh, Mary!-re a Trafalgar Theatre-be

Ha az időbeosztása engedi, foglaljon a csütörtöki dupla előadásokra – a csütörtöki 17:30-as és 20:45-ös időpontokat érdemes megfontolni baráti társaságoknak, vagy ha egy korai előadást szeretne vacsora előtti programként a Covent Garden vagy a Whitehall környékén.

A Trafalgar Theatre kompakt színház – körülbelül 630 hellyel a zsöllyében és az erkélyen –, ami azt jelenti, hogy valóban nincs rossz rálátás a színpadra. Ennek ellenére a zsöllye középső részei a D-től az L sorig a cselekmény sűrűjébe helyezik a nézőt, ami ideális a darab által megkövetelt közeli komikus időzítéshez. Az erkély (Dress Circle) teljesebb képet ad Sam Pinkleton rendezéséről és a fizikai komédia koreográfiájáról, amit érdemes legalább egyszer felülről is látni.

Érkezzen 20-25 perccel a kezdés előtt. A színház a Whitehallon található, egy rövid sétára a Charing Cross és az Embankment állomásoktól. Az előtérben bár található, és mivel az előadás 80 perces szünet nélkül, a felvonás közben nem lesz mód italért kiugrani. Az előadás előtt van erre lehetőség.

Az előadást 14 éves kortól ajánljuk. Vízbázisú ködöt és egy puskalövés effektust tartalmaz – ezt érdemes tudni, ha olyasvalakivel érkezik, aki érzékeny ezekre. A tartalom hangvétele végig felnőtt: szexuális utalások, alkoholfogyasztás és a történelmi traumák abszurd feldolgozása mind a csomag részét képezik.

Ha el szeretné csípni Mason Alexander Park utolsó heteit a szerepben, április 25-ig, szombatig van rá lehetősége. Catherine Tate április 27-én, hétfőn debütál és július 18-ig játszik. Mindkét alakítást érdemes megnézni – és ha már járt egyszer nálunk, ez a szerepátvétel valódi indok a