המחזמר Death Note מגיע ללונדון – כל מה שצריך לדעת

על ידי Sarah Gengenbach

26 בפברואר 2026

שתף

מספר הופעות מוגבל של "Death Note the Musical" בתיאטרון הברביקן שבלונדון

המחזמר Death Note מגיע ללונדון – כל מה שצריך לדעת

על ידי Sarah Gengenbach

26 בפברואר 2026

שתף

מספר הופעות מוגבל של "Death Note the Musical" בתיאטרון הברביקן שבלונדון

המחזמר Death Note מגיע ללונדון – כל מה שצריך לדעת

על ידי Sarah Gengenbach

26 בפברואר 2026

שתף

מספר הופעות מוגבל של "Death Note the Musical" בתיאטרון הברביקן שבלונדון

המחזמר Death Note מגיע ללונדון – כל מה שצריך לדעת

על ידי Sarah Gengenbach

26 בפברואר 2026

שתף

מספר הופעות מוגבל של "Death Note the Musical" בתיאטרון הברביקן שבלונדון

אם אי פעם התווכחתם עם מישהו האם לייט יאגאמי הוא גיבור או נבל, הקיץ הזה הולך להרגיש מאוד אישי. Death Note: The Musical מגיע ל-Barbican Theatre בלונדון ב-30 ביולי 2026 להרצה מוגבלת בהחלט של שישה שבועות — והוא מסתמן כאחד מאירועי התיאטרון המצופים ביותר של השנה.

אין מדובר בקונצרט או בהקראה על הבמה. זוהי בכורה עולמית מלאה של הפקה חדשה לגמרי: תסריט מעודכן, שירים שנכתבו מחדש וצוות קריאייטיב הכולל את הבמאי של Hamilton ו-Moulin Rouge! The Musical. עבור מעריצי המנגה והאנימה, זה הרגע לו רבים חיכו. עבור צופי התיאטרון בלונדון שמעולם לא קראו עמוד של Death Note בחייהם, מדובר במותחן פסיכולוגי סוחף עם אחד הסיפורים המורכבים ביותר מבחינה מוסרית שעלו על בימת הווסט אנד.

הנה מה שאתם צריכים לדעת לפני שאתם מזמינים.

מהו Death Note: The Musical?

המופע מבוסס על המנגה הבינלאומית רבת-המכר מאת צוגומי אוהבה וטאקשי אובטה, שמכרה למעלה מ-30 מיליון עותקים ברחבי העולם והולידה עיבודי אנימה, סרטים וסדרה נצפית מאוד בנטפליקס. המחזמר עלה לראשונה בטוקיו ב-2015 והוצג במשך עשור בהפקות סולד-אאוט ברחבי אסיה, ואף זכה בפרס המחזמר הטוב ביותר בטקס פרסי המחזמר של קוריאה. הקהל בלונדון קיבל הצצה ב-2023 — סדרת קונצרטים סולד-אאוט בלונדון פלדיום ששברה שיאים. ההפקה של הקיץ הזה הולכת משמעותית רחוק יותר.

הסיפור מתמקד בלייט יאגאמי, סטודנט מחונן במיוחד שמגלה מחברת על-טבעית עם חוק קטלני אחד: כל אדם ששמו ייכתב בתוכה ימות תוך 40 שניות. המחברת הופלה לעולם בני האדם על ידי אל מוות (Shinigami) בשם ריוק. לייט, המאוכזב ממערכת צדק שלדעתו מאפשרת לפושעים להימלט מעונש, מתחיל להשתמש ב-Death Note כדי לחסל עושי עוולה ברחבי העולם. הציבור מכנה אותו 'קירה' — גם סמל לצדק וגם מקור לאימה. ללא ראיות פיזיות למעקב, הרשויות פונות לבלש גאון ומסתורי המוכר רק בשם L. מה שמתפתח הוא אחד הדו-קרבות הפסיכולוגיים הגדולים בסיפורת: שני מוחות מבריקים, שיטות הפוכות, כשכל אחד מהם משוכנע שהוא צודק.

המחזמר לוקח את הנחת היסוד הזו ומעניק לה קנה מידה, שאיפה אופראית ופסקול שנועד לגרום לשאלות המוסריות הללו להרגיש דחופות באמת. הוא אפל, חכם וסוחף רגשית — והוא עובד בין אם קראתם כל כרך של המנגה ובין אם אתם נכנסים בלי לדעת דבר בכלל.

למה כדאי לשים לב להפקה הזו

צוות הקריאייטיב לבדו מייחד את המופע מעיבוד סטנדרטי. הבמאי סטיבן וויטסון הביא גם את Hamilton וגם את Moulin Rouge! The Musical לבמות בריטניה — שניים מאירועי התיאטרון המוזיקלי המכוננים של העשור האחרון. הגישה שלו להפקות רחבות היקף ושאפתניות ויזואלית עם עומק פסיכולוגי היא בדיוק מה ש-Death Note דורש. הכוריאוגרפיה היא של פביאן אלואיז, מועמד לפרס אוליבייה על עבודתו ב-Evita בלונדון פלדיום וב-Sunset Boulevard בתיאטרון סאבוי. עיצוב התפאורה הוא של ג'ון באוסור, המעצב המועמד לפרס האמי שבין עבודותיו האחרונות ניתן למצוא את Spirited Away ו-Bat Out of Hell — מישהו שמבין בבירור איך לממש עולם מוגבה ובולט ויזואלית עם שכנוע תיאטרלי.

הפסקול הוא של פרנק וילדהורן, שעבודותיו כוללות את Jekyll and Hyde, Bonnie and Clyde ואת הלהיט של ויטני יוסטון 'Where Do Broken Hearts Go'. וילדהורן מזוהה עם המופע מאז הופעת הבכורה שלו בטוקיו, וההפקה החדשה הזו מעניקה לחומר טיפול רענן — שירים שנכתבו מחדש לצד הפסקול המקורי, עם ספר מותאם ומילים נוספות של מורגן ריילי שמחדדות את הסיפור עבור קהל הווסט אנד (ובסופו של דבר ברודווי). התזמור והעיבודים הם של ג'ייסון האולנד.

ראוי לציון גם שהפקה זו היא בכורה עולמית אמיתית, ולא מעבר של ההפקה האסיאתית הקיימת. ההרצה ב-Barbican היא הפעם הראשונה שגרסה זו של Death Note: The Musical תיראה במקום כלשהו. זה חשוב אם אתם מסוג צופי התיאטרון שרוצים להיות בחדר כשמשהו הוא חדש.


תיאטרון הברביקן (Barbican Theatre): למה לצפות מהמקום

ה-Barbican Theatre שונה מרוב אולמות הווסט אנד, וזה חלק ממה שהופך את ההזמנה הזו למעניינת. התיאטרון המכיל 1,166 מושבים ממוקם בסיטי של לונדון ולא במסדרון הווסט אנד המסורתי, והוא אחד מחללי ההופעות הבולטים ביותר מבחינה ארכיטקטונית בלונדון — חלק ממתחם מרכז הברביקן הברוטליסטי, שנפתח ב-1982. הפקות כאן נוטות להיות בעלות קנה מידה ושאיפה ויזואלית שאולמות אחרים אינם יכולים להכיל, וזו בדיוק הסיבה שחברת Trafalgar Theatre Productions השתמשה בו לעונות קיץ שאפתניות בעבר.

בקיצור: מושבי ה-Stalls (האורקסטרה) מציעים טבילה מלאה קרוב לאקשן; ה-Circle וה-Upper Circle מציעים קווי ראייה מוגבהים שתופסים את מלוא הבמה — בעלי ערך רב במיוחד למופע עם השאיפה העיצובית שבאוסור מביא. בהתחשב בקנה המידה הוויזואלי של המופע, ישיבה מרכזית בשורות A-E ב-Circle היא אפשרות מצוינת אם תרצו לקלוט את התמונה המלאה.

תחנות הטיוב הקרובות ביותר הן Barbican (קווים Circle, Hammersmith and City, Metropolitan) ו-Moorgate (גם קו Northern) — שתיהן במרחק הליכה קצר מכניסת התיאטרון. תחנת Liverpool Street נמצאת במרחק הליכה של כעשר דקות. במתחם הברביקן יש מספר ברים, מסעדות וחללי בתי קפה, כך שהגעה של 30-45 דקות מראש תאפשר לכם לחקור את המקום כראוי לפני פתיחת המסך.

גישה ללא מדרגות זמינה בכל רחבי האולם, עם מעליות, לולאות השראה למתקשים בשמיעה ומתקנים נגישים בנקודות הכניסה.

איך Death Note: The Musical בהשוואה לעיבודים אחרים של מותגים לבמה?

ההיסטוריה של נכסי אנימה ומנגה על הבמה הייתה מעורבת ברחבי העולם, אך לונדון ראתה כמה דוגמאות מצוינות באמת בשנים האחרונות.

My Neighbour Totoro בתיאטרון גיליאן לין הוא נקודת ייחוס מועילה — עיבוד של סטודיו ג'יבלי שכבש הן את מעריצי חומרי המקור והן את הקהל ללא קשר מוקדם לסיפור, דרך אומנות יוצאת דופן וחזון תיאטרלי ברור. ל-Death Note יש אתגר שונה: חומר המקור אפל יותר ומורכב יותר מבחינה מושגית, בנוי סביב שטח אפור מוסרי ולא סביב מסע רגשי ברור. זהו למעשה יתרון במונחים של תיאטרון מוזיקלי. הז'אנר מטפל היטב בעמימות מוסרית ופנימיות פסיכולוגית — וזה חלק מהסיבה שהאינסטינקטים האופראיים של פרנק וילדהורן מרגישים כהתאמה חזקה לסיפור הספציפי הזה.

Stranger Things: The First Shadow בתיאטרון פיניקס הוא השוואה מועילה נוספת — הפקה שהוכיחה עד כמה מותג אהוב מרוויח מאומנות תיאטרלית שמכבדת את המקור תוך שהיא מוצאת משהו חדש באמת לומר בהקשר של הופעה חיה. ל-Death Note יש 10 שנים של הפקות אסיאתיות להישען עליהן, אך צוות הקריאייטיב בונה משהו שעומד בפני עצמו. לעתים קרובות נעשה שימוש יתר במילה 'דמיון מחדש', אך במקרה זה השינויים — תסריט חדש, שירים חדשים ובמאי שאין לו היסטוריה עם הנכס — מעידים על הפקה שבאמת מעצבת מחדש את החומר ולא רק מעלה את הגרסה המוכרת.

טיפים של מומחים להזמנת Death Note: The Musical

המופע רץ במשך שישה שבועות בלבד, מה-30 ביולי עד ה-12 בספטמבר 2026, עם ערב עיתונאים ב-11 באוגוסט. הזמינו מוקדם ככל האפשר. הקונצרטים בפלדיום ב-2023 היו סולד-אאוט, וההכרזה על הפקה זו כבר עוררה תשומת לב רבה הן בעולם התיאטרון והן בקרב מעריצי המנגה והאנימה. המושבים בנקודות המחיר הפופולריות ייחטפו מהר.

לקבלת התמורה הטובה ביותר, חפשו הצגות יום (matinee) בימי חמישי — אלו נוטות למשוך ביקוש נמוך יותר מהצגות יום בשבת ומערבי סוף השבוע, ולעתים קרובות תמצאו בהן זמינות טובה יותר ומבחר מושבים רחב יותר. הצגות ערב מתקיימות בימים שני עד שבת בשעה 19:30; הצגות יום הן בימי חמישי ושבת בשעה 14:30.

שאפו לשבת במרכז. המבנה של Barbican Theatre מתגמל מושבים מרכזיים הן ב-Stalls והן ב-Circle. שורות D-G ב-Stalls הקדמיים מציעות קרבה מלאה לאקשן וקווי ראייה חזקים למופע עם שאיפה עיצובית כזו. אם תרצו לקלוט את מלוא קנה המידה של ההצגה, שורות Circle מרכזיות A-D יתנו לכם בדיוק את זה. לקבוצות המעוניינות במחיר משתלם מבלי להתפשר על החוויה, כדאי לשקול את ה-Upper Circle במיקום מרכזי — קווי הראייה נותרים חזקים עבור הפקות רחבות היקף.

הגיעו לפחות 25 דקות לפני תחילת המופע. מתחם הברביקן גדול וכדאי לחקור אותו, ותרצו זמן למצוא את המושבים שלכם בלי למהר. משך ההצגה הוא כשעתיים ו-30 דקות כולל הפסקה אחת, כך שתצאו בסביבות 22:15 עבור התחלה של 19:30.

המופע נושא המלצת גיל של +12, המשקפת את נושאי חומר המקור העוסקים במוות, צדק ומורכבות מוסרית. הוא מתאים לחלוטין לבני נוער בוגרים — למעשה, אם יש לכם נער או נערה שמכירים את Death Note, זו בחירה חזקה מאוד להיכרות עם התיאטרון שפוגשת אותם בתנאים שלהם.

הזמינו דרך רישומי מחזות הזמר של tickadoo בלונדון, שם תוכלו להשוות אפשרויות מושבים לאורך כל ההרצה ולקבל את הכרטיסים הדיגיטליים ישירות לטלפון שלכם. החברות החינמית ב-tickadoo אומרת שכל הזמנה צוברת הטבות, בין אם אתם מזמינים את Death Note להערב ובין אם אתם מתכננים את הטיול הבא שלכם.

מה לדעת אם אתם חדשים ב-Death Note

התיאור הפשוט ביותר הוא זה: סטודנט מבריק מוצא מחברת המאפשרת לו להרוג כל מי שאת שמו הוא כותב בה, מחליט להשתמש בה כדי ליצור עולם טוב יותר, ומגלה שכוח מוחלט משחית באופן מוחלט. מה שהופך את הסיפור ליוצא דופן הוא שלייט הוא דמות מרתקת — באמת, באופן מפחיד. אתם מבינים את הלוגיקה שלו גם כשאתם צופים בה מחמיצה והופכת למשהו מפלצתי. L, היריב שלו, מורכב באותה מידה: בטוח באותה מידה בצדקתו שלו, ומוכן באותה מידה להשתמש בשיטות מוטלות בספק כדי להשיג תוצאות.

פורמט המחזמר מוסיף משהו שהמנגה והאנימה לא ממש יכולות לשחזר: מוזיקה חיה והופעה הופכות את המניפולציה הרגשית לחזקה ומוחשית יותר. אתם נמצאים בחדר עם הדמויות האלה, לא צופים בהן מרחוק. זה משנה את החוויה המוסרית באופן ניכר. להגיע ללא דעות קדומות חזקות לגבי איזו דמות עליכם לעודד זה למעשה יתרון — המופע נועד לעבוד על קהל שפוגש אותו לראשונה.

אם תרצו להתכונן, המנגה המקורית היא הגרסה הנקייה ביותר של הסיפור. האנימה נאמנה ומצוינת. עם זאת, שתיהן מצריכות מחויבות משמעותית — ובהתחשב בכך שהפקה זו היא דמיון מחדש אמיתי, ידע מוקדם מוסיף הקשר אך אינו נדרש.

אל תחמיצו את זה

Death Note: The Musical מייצג מפגש נדיר: סיפור אהוב עולמי, פסקול בעל משקל תיאטרלי אמיתי וצוות קריאייטיב עם הכישורים הראויים לעשות עמו חסד בהפקה שתוכננה במיוחד לבמת הווסט אנד. חלון ההזדמנויות של שישה שבועות הוא קצר, והעניין הן מצד קהל התיאטרון והן מצד קהילת המעריצים הבינלאומית הוא רב.

הנקודות העיקריות: הזמינו מוקדם, שאפו למושבים מרכזיים ב-Stalls או ב-Circle, והגיעו עם זמן לחקור את ה-Barbican Theatre כראוי. בין אם חיכיתם לזה מאז הקונצרטים ב-2023 ובין אם אתם מגיעים לזה רעננים, המופע מבטיח להיות אחד מאירועי התיאטרון המכוננים של הקיץ.

דפדפו בין הכרטיסים והבטיחו את מקומותיכם ל-Death Note: The Musical בברביקן ב-tickadoo. הצטרפו ל-חברות tickadoo+ בחינם והתחילו לצבור הטבות בכל הזמנה — לתיאטרון, לטיולים ולכל מה שמעבר.

אם אי פעם התווכחתם עם מישהו האם לייט יאגאמי הוא גיבור או נבל, הקיץ הזה הולך להרגיש מאוד אישי. Death Note: The Musical מגיע ל-Barbican Theatre בלונדון ב-30 ביולי 2026 להרצה מוגבלת בהחלט של שישה שבועות — והוא מסתמן כאחד מאירועי התיאטרון המצופים ביותר של השנה.

אין מדובר בקונצרט או בהקראה על הבמה. זוהי בכורה עולמית מלאה של הפקה חדשה לגמרי: תסריט מעודכן, שירים שנכתבו מחדש וצוות קריאייטיב הכולל את הבמאי של Hamilton ו-Moulin Rouge! The Musical. עבור מעריצי המנגה והאנימה, זה הרגע לו רבים חיכו. עבור צופי התיאטרון בלונדון שמעולם לא קראו עמוד של Death Note בחייהם, מדובר במותחן פסיכולוגי סוחף עם אחד הסיפורים המורכבים ביותר מבחינה מוסרית שעלו על בימת הווסט אנד.

הנה מה שאתם צריכים לדעת לפני שאתם מזמינים.

מהו Death Note: The Musical?

המופע מבוסס על המנגה הבינלאומית רבת-המכר מאת צוגומי אוהבה וטאקשי אובטה, שמכרה למעלה מ-30 מיליון עותקים ברחבי העולם והולידה עיבודי אנימה, סרטים וסדרה נצפית מאוד בנטפליקס. המחזמר עלה לראשונה בטוקיו ב-2015 והוצג במשך עשור בהפקות סולד-אאוט ברחבי אסיה, ואף זכה בפרס המחזמר הטוב ביותר בטקס פרסי המחזמר של קוריאה. הקהל בלונדון קיבל הצצה ב-2023 — סדרת קונצרטים סולד-אאוט בלונדון פלדיום ששברה שיאים. ההפקה של הקיץ הזה הולכת משמעותית רחוק יותר.

הסיפור מתמקד בלייט יאגאמי, סטודנט מחונן במיוחד שמגלה מחברת על-טבעית עם חוק קטלני אחד: כל אדם ששמו ייכתב בתוכה ימות תוך 40 שניות. המחברת הופלה לעולם בני האדם על ידי אל מוות (Shinigami) בשם ריוק. לייט, המאוכזב ממערכת צדק שלדעתו מאפשרת לפושעים להימלט מעונש, מתחיל להשתמש ב-Death Note כדי לחסל עושי עוולה ברחבי העולם. הציבור מכנה אותו 'קירה' — גם סמל לצדק וגם מקור לאימה. ללא ראיות פיזיות למעקב, הרשויות פונות לבלש גאון ומסתורי המוכר רק בשם L. מה שמתפתח הוא אחד הדו-קרבות הפסיכולוגיים הגדולים בסיפורת: שני מוחות מבריקים, שיטות הפוכות, כשכל אחד מהם משוכנע שהוא צודק.

המחזמר לוקח את הנחת היסוד הזו ומעניק לה קנה מידה, שאיפה אופראית ופסקול שנועד לגרום לשאלות המוסריות הללו להרגיש דחופות באמת. הוא אפל, חכם וסוחף רגשית — והוא עובד בין אם קראתם כל כרך של המנגה ובין אם אתם נכנסים בלי לדעת דבר בכלל.

למה כדאי לשים לב להפקה הזו

צוות הקריאייטיב לבדו מייחד את המופע מעיבוד סטנדרטי. הבמאי סטיבן וויטסון הביא גם את Hamilton וגם את Moulin Rouge! The Musical לבמות בריטניה — שניים מאירועי התיאטרון המוזיקלי המכוננים של העשור האחרון. הגישה שלו להפקות רחבות היקף ושאפתניות ויזואלית עם עומק פסיכולוגי היא בדיוק מה ש-Death Note דורש. הכוריאוגרפיה היא של פביאן אלואיז, מועמד לפרס אוליבייה על עבודתו ב-Evita בלונדון פלדיום וב-Sunset Boulevard בתיאטרון סאבוי. עיצוב התפאורה הוא של ג'ון באוסור, המעצב המועמד לפרס האמי שבין עבודותיו האחרונות ניתן למצוא את Spirited Away ו-Bat Out of Hell — מישהו שמבין בבירור איך לממש עולם מוגבה ובולט ויזואלית עם שכנוע תיאטרלי.

הפסקול הוא של פרנק וילדהורן, שעבודותיו כוללות את Jekyll and Hyde, Bonnie and Clyde ואת הלהיט של ויטני יוסטון 'Where Do Broken Hearts Go'. וילדהורן מזוהה עם המופע מאז הופעת הבכורה שלו בטוקיו, וההפקה החדשה הזו מעניקה לחומר טיפול רענן — שירים שנכתבו מחדש לצד הפסקול המקורי, עם ספר מותאם ומילים נוספות של מורגן ריילי שמחדדות את הסיפור עבור קהל הווסט אנד (ובסופו של דבר ברודווי). התזמור והעיבודים הם של ג'ייסון האולנד.

ראוי לציון גם שהפקה זו היא בכורה עולמית אמיתית, ולא מעבר של ההפקה האסיאתית הקיימת. ההרצה ב-Barbican היא הפעם הראשונה שגרסה זו של Death Note: The Musical תיראה במקום כלשהו. זה חשוב אם אתם מסוג צופי התיאטרון שרוצים להיות בחדר כשמשהו הוא חדש.


תיאטרון הברביקן (Barbican Theatre): למה לצפות מהמקום

ה-Barbican Theatre שונה מרוב אולמות הווסט אנד, וזה חלק ממה שהופך את ההזמנה הזו למעניינת. התיאטרון המכיל 1,166 מושבים ממוקם בסיטי של לונדון ולא במסדרון הווסט אנד המסורתי, והוא אחד מחללי ההופעות הבולטים ביותר מבחינה ארכיטקטונית בלונדון — חלק ממתחם מרכז הברביקן הברוטליסטי, שנפתח ב-1982. הפקות כאן נוטות להיות בעלות קנה מידה ושאיפה ויזואלית שאולמות אחרים אינם יכולים להכיל, וזו בדיוק הסיבה שחברת Trafalgar Theatre Productions השתמשה בו לעונות קיץ שאפתניות בעבר.

בקיצור: מושבי ה-Stalls (האורקסטרה) מציעים טבילה מלאה קרוב לאקשן; ה-Circle וה-Upper Circle מציעים קווי ראייה מוגבהים שתופסים את מלוא הבמה — בעלי ערך רב במיוחד למופע עם השאיפה העיצובית שבאוסור מביא. בהתחשב בקנה המידה הוויזואלי של המופע, ישיבה מרכזית בשורות A-E ב-Circle היא אפשרות מצוינת אם תרצו לקלוט את התמונה המלאה.

תחנות הטיוב הקרובות ביותר הן Barbican (קווים Circle, Hammersmith and City, Metropolitan) ו-Moorgate (גם קו Northern) — שתיהן במרחק הליכה קצר מכניסת התיאטרון. תחנת Liverpool Street נמצאת במרחק הליכה של כעשר דקות. במתחם הברביקן יש מספר ברים, מסעדות וחללי בתי קפה, כך שהגעה של 30-45 דקות מראש תאפשר לכם לחקור את המקום כראוי לפני פתיחת המסך.

גישה ללא מדרגות זמינה בכל רחבי האולם, עם מעליות, לולאות השראה למתקשים בשמיעה ומתקנים נגישים בנקודות הכניסה.

איך Death Note: The Musical בהשוואה לעיבודים אחרים של מותגים לבמה?

ההיסטוריה של נכסי אנימה ומנגה על הבמה הייתה מעורבת ברחבי העולם, אך לונדון ראתה כמה דוגמאות מצוינות באמת בשנים האחרונות.

My Neighbour Totoro בתיאטרון גיליאן לין הוא נקודת ייחוס מועילה — עיבוד של סטודיו ג'יבלי שכבש הן את מעריצי חומרי המקור והן את הקהל ללא קשר מוקדם לסיפור, דרך אומנות יוצאת דופן וחזון תיאטרלי ברור. ל-Death Note יש אתגר שונה: חומר המקור אפל יותר ומורכב יותר מבחינה מושגית, בנוי סביב שטח אפור מוסרי ולא סביב מסע רגשי ברור. זהו למעשה יתרון במונחים של תיאטרון מוזיקלי. הז'אנר מטפל היטב בעמימות מוסרית ופנימיות פסיכולוגית — וזה חלק מהסיבה שהאינסטינקטים האופראיים של פרנק וילדהורן מרגישים כהתאמה חזקה לסיפור הספציפי הזה.

Stranger Things: The First Shadow בתיאטרון פיניקס הוא השוואה מועילה נוספת — הפקה שהוכיחה עד כמה מותג אהוב מרוויח מאומנות תיאטרלית שמכבדת את המקור תוך שהיא מוצאת משהו חדש באמת לומר בהקשר של הופעה חיה. ל-Death Note יש 10 שנים של הפקות אסיאתיות להישען עליהן, אך צוות הקריאייטיב בונה משהו שעומד בפני עצמו. לעתים קרובות נעשה שימוש יתר במילה 'דמיון מחדש', אך במקרה זה השינויים — תסריט חדש, שירים חדשים ובמאי שאין לו היסטוריה עם הנכס — מעידים על הפקה שבאמת מעצבת מחדש את החומר ולא רק מעלה את הגרסה המוכרת.

טיפים של מומחים להזמנת Death Note: The Musical

המופע רץ במשך שישה שבועות בלבד, מה-30 ביולי עד ה-12 בספטמבר 2026, עם ערב עיתונאים ב-11 באוגוסט. הזמינו מוקדם ככל האפשר. הקונצרטים בפלדיום ב-2023 היו סולד-אאוט, וההכרזה על הפקה זו כבר עוררה תשומת לב רבה הן בעולם התיאטרון והן בקרב מעריצי המנגה והאנימה. המושבים בנקודות המחיר הפופולריות ייחטפו מהר.

לקבלת התמורה הטובה ביותר, חפשו הצגות יום (matinee) בימי חמישי — אלו נוטות למשוך ביקוש נמוך יותר מהצגות יום בשבת ומערבי סוף השבוע, ולעתים קרובות תמצאו בהן זמינות טובה יותר ומבחר מושבים רחב יותר. הצגות ערב מתקיימות בימים שני עד שבת בשעה 19:30; הצגות יום הן בימי חמישי ושבת בשעה 14:30.

שאפו לשבת במרכז. המבנה של Barbican Theatre מתגמל מושבים מרכזיים הן ב-Stalls והן ב-Circle. שורות D-G ב-Stalls הקדמיים מציעות קרבה מלאה לאקשן וקווי ראייה חזקים למופע עם שאיפה עיצובית כזו. אם תרצו לקלוט את מלוא קנה המידה של ההצגה, שורות Circle מרכזיות A-D יתנו לכם בדיוק את זה. לקבוצות המעוניינות במחיר משתלם מבלי להתפשר על החוויה, כדאי לשקול את ה-Upper Circle במיקום מרכזי — קווי הראייה נותרים חזקים עבור הפקות רחבות היקף.

הגיעו לפחות 25 דקות לפני תחילת המופע. מתחם הברביקן גדול וכדאי לחקור אותו, ותרצו זמן למצוא את המושבים שלכם בלי למהר. משך ההצגה הוא כשעתיים ו-30 דקות כולל הפסקה אחת, כך שתצאו בסביבות 22:15 עבור התחלה של 19:30.

המופע נושא המלצת גיל של +12, המשקפת את נושאי חומר המקור העוסקים במוות, צדק ומורכבות מוסרית. הוא מתאים לחלוטין לבני נוער בוגרים — למעשה, אם יש לכם נער או נערה שמכירים את Death Note, זו בחירה חזקה מאוד להיכרות עם התיאטרון שפוגשת אותם בתנאים שלהם.

הזמינו דרך רישומי מחזות הזמר של tickadoo בלונדון, שם תוכלו להשוות אפשרויות מושבים לאורך כל ההרצה ולקבל את הכרטיסים הדיגיטליים ישירות לטלפון שלכם. החברות החינמית ב-tickadoo אומרת שכל הזמנה צוברת הטבות, בין אם אתם מזמינים את Death Note להערב ובין אם אתם מתכננים את הטיול הבא שלכם.

מה לדעת אם אתם חדשים ב-Death Note

התיאור הפשוט ביותר הוא זה: סטודנט מבריק מוצא מחברת המאפשרת לו להרוג כל מי שאת שמו הוא כותב בה, מחליט להשתמש בה כדי ליצור עולם טוב יותר, ומגלה שכוח מוחלט משחית באופן מוחלט. מה שהופך את הסיפור ליוצא דופן הוא שלייט הוא דמות מרתקת — באמת, באופן מפחיד. אתם מבינים את הלוגיקה שלו גם כשאתם צופים בה מחמיצה והופכת למשהו מפלצתי. L, היריב שלו, מורכב באותה מידה: בטוח באותה מידה בצדקתו שלו, ומוכן באותה מידה להשתמש בשיטות מוטלות בספק כדי להשיג תוצאות.

פורמט המחזמר מוסיף משהו שהמנגה והאנימה לא ממש יכולות לשחזר: מוזיקה חיה והופעה הופכות את המניפולציה הרגשית לחזקה ומוחשית יותר. אתם נמצאים בחדר עם הדמויות האלה, לא צופים בהן מרחוק. זה משנה את החוויה המוסרית באופן ניכר. להגיע ללא דעות קדומות חזקות לגבי איזו דמות עליכם לעודד זה למעשה יתרון — המופע נועד לעבוד על קהל שפוגש אותו לראשונה.

אם תרצו להתכונן, המנגה המקורית היא הגרסה הנקייה ביותר של הסיפור. האנימה נאמנה ומצוינת. עם זאת, שתיהן מצריכות מחויבות משמעותית — ובהתחשב בכך שהפקה זו היא דמיון מחדש אמיתי, ידע מוקדם מוסיף הקשר אך אינו נדרש.

אל תחמיצו את זה

Death Note: The Musical מייצג מפגש נדיר: סיפור אהוב עולמי, פסקול בעל משקל תיאטרלי אמיתי וצוות קריאייטיב עם הכישורים הראויים לעשות עמו חסד בהפקה שתוכננה במיוחד לבמת הווסט אנד. חלון ההזדמנויות של שישה שבועות הוא קצר, והעניין הן מצד קהל התיאטרון והן מצד קהילת המעריצים הבינלאומית הוא רב.

הנקודות העיקריות: הזמינו מוקדם, שאפו למושבים מרכזיים ב-Stalls או ב-Circle, והגיעו עם זמן לחקור את ה-Barbican Theatre כראוי. בין אם חיכיתם לזה מאז הקונצרטים ב-2023 ובין אם אתם מגיעים לזה רעננים, המופע מבטיח להיות אחד מאירועי התיאטרון המכוננים של הקיץ.

דפדפו בין הכרטיסים והבטיחו את מקומותיכם ל-Death Note: The Musical בברביקן ב-tickadoo. הצטרפו ל-חברות tickadoo+ בחינם והתחילו לצבור הטבות בכל הזמנה — לתיאטרון, לטיולים ולכל מה שמעבר.

אם אי פעם התווכחתם עם מישהו האם לייט יאגאמי הוא גיבור או נבל, הקיץ הזה הולך להרגיש מאוד אישי. Death Note: The Musical מגיע ל-Barbican Theatre בלונדון ב-30 ביולי 2026 להרצה מוגבלת בהחלט של שישה שבועות — והוא מסתמן כאחד מאירועי התיאטרון המצופים ביותר של השנה.

אין מדובר בקונצרט או בהקראה על הבמה. זוהי בכורה עולמית מלאה של הפקה חדשה לגמרי: תסריט מעודכן, שירים שנכתבו מחדש וצוות קריאייטיב הכולל את הבמאי של Hamilton ו-Moulin Rouge! The Musical. עבור מעריצי המנגה והאנימה, זה הרגע לו רבים חיכו. עבור צופי התיאטרון בלונדון שמעולם לא קראו עמוד של Death Note בחייהם, מדובר במותחן פסיכולוגי סוחף עם אחד הסיפורים המורכבים ביותר מבחינה מוסרית שעלו על בימת הווסט אנד.

הנה מה שאתם צריכים לדעת לפני שאתם מזמינים.

מהו Death Note: The Musical?

המופע מבוסס על המנגה הבינלאומית רבת-המכר מאת צוגומי אוהבה וטאקשי אובטה, שמכרה למעלה מ-30 מיליון עותקים ברחבי העולם והולידה עיבודי אנימה, סרטים וסדרה נצפית מאוד בנטפליקס. המחזמר עלה לראשונה בטוקיו ב-2015 והוצג במשך עשור בהפקות סולד-אאוט ברחבי אסיה, ואף זכה בפרס המחזמר הטוב ביותר בטקס פרסי המחזמר של קוריאה. הקהל בלונדון קיבל הצצה ב-2023 — סדרת קונצרטים סולד-אאוט בלונדון פלדיום ששברה שיאים. ההפקה של הקיץ הזה הולכת משמעותית רחוק יותר.

הסיפור מתמקד בלייט יאגאמי, סטודנט מחונן במיוחד שמגלה מחברת על-טבעית עם חוק קטלני אחד: כל אדם ששמו ייכתב בתוכה ימות תוך 40 שניות. המחברת הופלה לעולם בני האדם על ידי אל מוות (Shinigami) בשם ריוק. לייט, המאוכזב ממערכת צדק שלדעתו מאפשרת לפושעים להימלט מעונש, מתחיל להשתמש ב-Death Note כדי לחסל עושי עוולה ברחבי העולם. הציבור מכנה אותו 'קירה' — גם סמל לצדק וגם מקור לאימה. ללא ראיות פיזיות למעקב, הרשויות פונות לבלש גאון ומסתורי המוכר רק בשם L. מה שמתפתח הוא אחד הדו-קרבות הפסיכולוגיים הגדולים בסיפורת: שני מוחות מבריקים, שיטות הפוכות, כשכל אחד מהם משוכנע שהוא צודק.

המחזמר לוקח את הנחת היסוד הזו ומעניק לה קנה מידה, שאיפה אופראית ופסקול שנועד לגרום לשאלות המוסריות הללו להרגיש דחופות באמת. הוא אפל, חכם וסוחף רגשית — והוא עובד בין אם קראתם כל כרך של המנגה ובין אם אתם נכנסים בלי לדעת דבר בכלל.

למה כדאי לשים לב להפקה הזו

צוות הקריאייטיב לבדו מייחד את המופע מעיבוד סטנדרטי. הבמאי סטיבן וויטסון הביא גם את Hamilton וגם את Moulin Rouge! The Musical לבמות בריטניה — שניים מאירועי התיאטרון המוזיקלי המכוננים של העשור האחרון. הגישה שלו להפקות רחבות היקף ושאפתניות ויזואלית עם עומק פסיכולוגי היא בדיוק מה ש-Death Note דורש. הכוריאוגרפיה היא של פביאן אלואיז, מועמד לפרס אוליבייה על עבודתו ב-Evita בלונדון פלדיום וב-Sunset Boulevard בתיאטרון סאבוי. עיצוב התפאורה הוא של ג'ון באוסור, המעצב המועמד לפרס האמי שבין עבודותיו האחרונות ניתן למצוא את Spirited Away ו-Bat Out of Hell — מישהו שמבין בבירור איך לממש עולם מוגבה ובולט ויזואלית עם שכנוע תיאטרלי.

הפסקול הוא של פרנק וילדהורן, שעבודותיו כוללות את Jekyll and Hyde, Bonnie and Clyde ואת הלהיט של ויטני יוסטון 'Where Do Broken Hearts Go'. וילדהורן מזוהה עם המופע מאז הופעת הבכורה שלו בטוקיו, וההפקה החדשה הזו מעניקה לחומר טיפול רענן — שירים שנכתבו מחדש לצד הפסקול המקורי, עם ספר מותאם ומילים נוספות של מורגן ריילי שמחדדות את הסיפור עבור קהל הווסט אנד (ובסופו של דבר ברודווי). התזמור והעיבודים הם של ג'ייסון האולנד.

ראוי לציון גם שהפקה זו היא בכורה עולמית אמיתית, ולא מעבר של ההפקה האסיאתית הקיימת. ההרצה ב-Barbican היא הפעם הראשונה שגרסה זו של Death Note: The Musical תיראה במקום כלשהו. זה חשוב אם אתם מסוג צופי התיאטרון שרוצים להיות בחדר כשמשהו הוא חדש.


תיאטרון הברביקן (Barbican Theatre): למה לצפות מהמקום

ה-Barbican Theatre שונה מרוב אולמות הווסט אנד, וזה חלק ממה שהופך את ההזמנה הזו למעניינת. התיאטרון המכיל 1,166 מושבים ממוקם בסיטי של לונדון ולא במסדרון הווסט אנד המסורתי, והוא אחד מחללי ההופעות הבולטים ביותר מבחינה ארכיטקטונית בלונדון — חלק ממתחם מרכז הברביקן הברוטליסטי, שנפתח ב-1982. הפקות כאן נוטות להיות בעלות קנה מידה ושאיפה ויזואלית שאולמות אחרים אינם יכולים להכיל, וזו בדיוק הסיבה שחברת Trafalgar Theatre Productions השתמשה בו לעונות קיץ שאפתניות בעבר.

בקיצור: מושבי ה-Stalls (האורקסטרה) מציעים טבילה מלאה קרוב לאקשן; ה-Circle וה-Upper Circle מציעים קווי ראייה מוגבהים שתופסים את מלוא הבמה — בעלי ערך רב במיוחד למופע עם השאיפה העיצובית שבאוסור מביא. בהתחשב בקנה המידה הוויזואלי של המופע, ישיבה מרכזית בשורות A-E ב-Circle היא אפשרות מצוינת אם תרצו לקלוט את התמונה המלאה.

תחנות הטיוב הקרובות ביותר הן Barbican (קווים Circle, Hammersmith and City, Metropolitan) ו-Moorgate (גם קו Northern) — שתיהן במרחק הליכה קצר מכניסת התיאטרון. תחנת Liverpool Street נמצאת במרחק הליכה של כעשר דקות. במתחם הברביקן יש מספר ברים, מסעדות וחללי בתי קפה, כך שהגעה של 30-45 דקות מראש תאפשר לכם לחקור את המקום כראוי לפני פתיחת המסך.

גישה ללא מדרגות זמינה בכל רחבי האולם, עם מעליות, לולאות השראה למתקשים בשמיעה ומתקנים נגישים בנקודות הכניסה.

איך Death Note: The Musical בהשוואה לעיבודים אחרים של מותגים לבמה?

ההיסטוריה של נכסי אנימה ומנגה על הבמה הייתה מעורבת ברחבי העולם, אך לונדון ראתה כמה דוגמאות מצוינות באמת בשנים האחרונות.

My Neighbour Totoro בתיאטרון גיליאן לין הוא נקודת ייחוס מועילה — עיבוד של סטודיו ג'יבלי שכבש הן את מעריצי חומרי המקור והן את הקהל ללא קשר מוקדם לסיפור, דרך אומנות יוצאת דופן וחזון תיאטרלי ברור. ל-Death Note יש אתגר שונה: חומר המקור אפל יותר ומורכב יותר מבחינה מושגית, בנוי סביב שטח אפור מוסרי ולא סביב מסע רגשי ברור. זהו למעשה יתרון במונחים של תיאטרון מוזיקלי. הז'אנר מטפל היטב בעמימות מוסרית ופנימיות פסיכולוגית — וזה חלק מהסיבה שהאינסטינקטים האופראיים של פרנק וילדהורן מרגישים כהתאמה חזקה לסיפור הספציפי הזה.

Stranger Things: The First Shadow בתיאטרון פיניקס הוא השוואה מועילה נוספת — הפקה שהוכיחה עד כמה מותג אהוב מרוויח מאומנות תיאטרלית שמכבדת את המקור תוך שהיא מוצאת משהו חדש באמת לומר בהקשר של הופעה חיה. ל-Death Note יש 10 שנים של הפקות אסיאתיות להישען עליהן, אך צוות הקריאייטיב בונה משהו שעומד בפני עצמו. לעתים קרובות נעשה שימוש יתר במילה 'דמיון מחדש', אך במקרה זה השינויים — תסריט חדש, שירים חדשים ובמאי שאין לו היסטוריה עם הנכס — מעידים על הפקה שבאמת מעצבת מחדש את החומר ולא רק מעלה את הגרסה המוכרת.

טיפים של מומחים להזמנת Death Note: The Musical

המופע רץ במשך שישה שבועות בלבד, מה-30 ביולי עד ה-12 בספטמבר 2026, עם ערב עיתונאים ב-11 באוגוסט. הזמינו מוקדם ככל האפשר. הקונצרטים בפלדיום ב-2023 היו סולד-אאוט, וההכרזה על הפקה זו כבר עוררה תשומת לב רבה הן בעולם התיאטרון והן בקרב מעריצי המנגה והאנימה. המושבים בנקודות המחיר הפופולריות ייחטפו מהר.

לקבלת התמורה הטובה ביותר, חפשו הצגות יום (matinee) בימי חמישי — אלו נוטות למשוך ביקוש נמוך יותר מהצגות יום בשבת ומערבי סוף השבוע, ולעתים קרובות תמצאו בהן זמינות טובה יותר ומבחר מושבים רחב יותר. הצגות ערב מתקיימות בימים שני עד שבת בשעה 19:30; הצגות יום הן בימי חמישי ושבת בשעה 14:30.

שאפו לשבת במרכז. המבנה של Barbican Theatre מתגמל מושבים מרכזיים הן ב-Stalls והן ב-Circle. שורות D-G ב-Stalls הקדמיים מציעות קרבה מלאה לאקשן וקווי ראייה חזקים למופע עם שאיפה עיצובית כזו. אם תרצו לקלוט את מלוא קנה המידה של ההצגה, שורות Circle מרכזיות A-D יתנו לכם בדיוק את זה. לקבוצות המעוניינות במחיר משתלם מבלי להתפשר על החוויה, כדאי לשקול את ה-Upper Circle במיקום מרכזי — קווי הראייה נותרים חזקים עבור הפקות רחבות היקף.

הגיעו לפחות 25 דקות לפני תחילת המופע. מתחם הברביקן גדול וכדאי לחקור אותו, ותרצו זמן למצוא את המושבים שלכם בלי למהר. משך ההצגה הוא כשעתיים ו-30 דקות כולל הפסקה אחת, כך שתצאו בסביבות 22:15 עבור התחלה של 19:30.

המופע נושא המלצת גיל של +12, המשקפת את נושאי חומר המקור העוסקים במוות, צדק ומורכבות מוסרית. הוא מתאים לחלוטין לבני נוער בוגרים — למעשה, אם יש לכם נער או נערה שמכירים את Death Note, זו בחירה חזקה מאוד להיכרות עם התיאטרון שפוגשת אותם בתנאים שלהם.

הזמינו דרך רישומי מחזות הזמר של tickadoo בלונדון, שם תוכלו להשוות אפשרויות מושבים לאורך כל ההרצה ולקבל את הכרטיסים הדיגיטליים ישירות לטלפון שלכם. החברות החינמית ב-tickadoo אומרת שכל הזמנה צוברת הטבות, בין אם אתם מזמינים את Death Note להערב ובין אם אתם מתכננים את הטיול הבא שלכם.

מה לדעת אם אתם חדשים ב-Death Note

התיאור הפשוט ביותר הוא זה: סטודנט מבריק מוצא מחברת המאפשרת לו להרוג כל מי שאת שמו הוא כותב בה, מחליט להשתמש בה כדי ליצור עולם טוב יותר, ומגלה שכוח מוחלט משחית באופן מוחלט. מה שהופך את הסיפור ליוצא דופן הוא שלייט הוא דמות מרתקת — באמת, באופן מפחיד. אתם מבינים את הלוגיקה שלו גם כשאתם צופים בה מחמיצה והופכת למשהו מפלצתי. L, היריב שלו, מורכב באותה מידה: בטוח באותה מידה בצדקתו שלו, ומוכן באותה מידה להשתמש בשיטות מוטלות בספק כדי להשיג תוצאות.

פורמט המחזמר מוסיף משהו שהמנגה והאנימה לא ממש יכולות לשחזר: מוזיקה חיה והופעה הופכות את המניפולציה הרגשית לחזקה ומוחשית יותר. אתם נמצאים בחדר עם הדמויות האלה, לא צופים בהן מרחוק. זה משנה את החוויה המוסרית באופן ניכר. להגיע ללא דעות קדומות חזקות לגבי איזו דמות עליכם לעודד זה למעשה יתרון — המופע נועד לעבוד על קהל שפוגש אותו לראשונה.

אם תרצו להתכונן, המנגה המקורית היא הגרסה הנקייה ביותר של הסיפור. האנימה נאמנה ומצוינת. עם זאת, שתיהן מצריכות מחויבות משמעותית — ובהתחשב בכך שהפקה זו היא דמיון מחדש אמיתי, ידע מוקדם מוסיף הקשר אך אינו נדרש.

אל תחמיצו את זה

Death Note: The Musical מייצג מפגש נדיר: סיפור אהוב עולמי, פסקול בעל משקל תיאטרלי אמיתי וצוות קריאייטיב עם הכישורים הראויים לעשות עמו חסד בהפקה שתוכננה במיוחד לבמת הווסט אנד. חלון ההזדמנויות של שישה שבועות הוא קצר, והעניין הן מצד קהל התיאטרון והן מצד קהילת המעריצים הבינלאומית הוא רב.

הנקודות העיקריות: הזמינו מוקדם, שאפו למושבים מרכזיים ב-Stalls או ב-Circle, והגיעו עם זמן לחקור את ה-Barbican Theatre כראוי. בין אם חיכיתם לזה מאז הקונצרטים ב-2023 ובין אם אתם מגיעים לזה רעננים, המופע מבטיח להיות אחד מאירועי התיאטרון המכוננים של הקיץ.

דפדפו בין הכרטיסים והבטיחו את מקומותיכם ל-Death Note: The Musical בברביקן ב-tickadoo. הצטרפו ל-חברות tickadoo+ בחינם והתחילו לצבור הטבות בכל הזמנה — לתיאטרון, לטיולים ולכל מה שמעבר.

שתף את הפוסט הזה:

שתף את הפוסט הזה: